追逐繁星的孩子日语

我很喜欢这部剧，但是不喜欢大多数人的评论。
在评论中不断的说这里像宫崎骏，那里像庵野秀明，甚至费心罗列一个清单——我想问，这有什么用，除了显摆他们在动画观影史上的阅历。

就像我们使用成语，总有人先创造了它，但没有什么专利保护法要求后人在做文章的时候不能用来吧。反而，越是文采飞扬的文章，越是善用成语，我们赞美它引经据典，才思敏捷。

但换作这部动画，那些被引用的“成语”元素，反而被指责，就看不到新海诚在作品里表达出这些，幕后其实有多少积累和思考吗？

不应该带着鼻孔朝天的态度去看动画。
玩一把“找相似”游戏，然后被网友封一个“吐槽帝”的称号，和花两个小时经历一次梦境，你愿意选择哪个？

新海诚的背景依旧华美，反光点的运动一直都是他彰显他功力的地方，这是我最享受的细节。
+1 分
（哼哼，将来谁要是把背景画成这样，肯定少不了被骂成：“到处是新海诚的影子，没有自己”）

为明日菜孤僻、寂寞、最后的懦弱和犹豫
+1分

为弟弟在明日菜心中完败给哥哥（其实是哥哥完败给弟弟）
+1分

为没有要求主角拯救世界的主题
+1分

我不喜欢全知的人们说《Cars 2》只有007的谍战桥段，而没有人提及那些精致的小细节。
我也不喜欢全知的人们说《丁丁历险记》是《印第安纳琼斯5》，而没有人心怀小时候看漫画的惊奇。
他们说导演失去了情怀，失去了自己。
我不太懂“情怀”这个词的意义，但是我觉得那些在批评的时候连宫崎骏、高钿勋和近藤喜文都分不清的人，也不见得懂。

看动画前还是无知一点比较好，单纯的感受一下故事和画面，在今天这个暖洋洋的，可以晒被子的冬日。

新海诚，是继宫老头之后，我所追逐的第二个动画人。

是先时的《秒速五厘米》以及《云之彼端》，把新海诚吸引到了我视野里的。每想到，刚知道他，他就让我为他的最新的这部《追逐繁星的孩子》整整追逐了四年。

关注这部片子很久了。但是毕竟时光太过于寥落，在繁乱奔忙的间隙再去关注时，它已经上演了许多个时日。关于这部片子的评论也已经是铺天盖地。

一边下载着这部片子，一边浏览着那些评论。

多是不屑的、失望的。

很不幸，我就是带着这些“抱着失望”心境写下的评论，开始我对这部片子的观影之旅的。

 

好在，我是很容易就被感动到的人。

当看到明日菜捡拾那些被人遗弃的小垃圾时，感动着。当看到后来那个男老师为了寻找自己已逝十年的爱人而不惜走进生死门的时候，感动着。

明日菜的拾荒，让我禁不住地想到了三毛的《拾荒记》。读过了多久，十年有余，却依旧记得初读时的那份感动。

为什么一个孩子会热衷于去拾荒呢？在她的眼中，那些被人遗弃的曾经有用的小物件，或许是有着生命感知的吧。在她的眼中，那些小物件如同她自己一样。曾经，被一个人那样深深地爱着，最后，却被那个人义无反顾地丢弃了。就像父亲的离去。

在一个孩子的眼中，挚爱的父亲的离去，对于对死亡尚不能够明确知道它的意义的孩子来说，他更多感叹的，是自己的被遗弃吧。在这样的孩子的眼中，她自己就像如同那样被人丢弃的小物件一样，从此以后，少人关心少人问，孤独地凄凉地流浪在人间、道旁。

所以，才会同病相怜，所以才会拾荒，把这些流浪地路旁的小物件捡起来，给他们一个家。

 

男老师对逝去的爱人的执著寻找，想必是很轻易就打动很多人的。毕竟，我们都是自诩为懂爱的人。

只是，很少有人会像他那样，甚至显得固执地奔赴冥界……他为什么会义无反顾地选择奔赴，因为他在悔恨。在悔恨自己，在自己所爱的这个人在世的时候，自己没有给她足够的爱。

“在你离开的这十年里，我不知道我活着是什么意义。”男老师说。

深爱的人不在了，想要付出的爱也没有人再来接受。人活着的时候，我们在奔忙，我们总想着未来某一天会加倍地赔偿，可惜，未来，多么的让人不可捉摸。

悔恨，让他义无反顾。也只有他义无反顾地去了。因为我们很多人，就算某个人去了，也没有对自己的当初悔恨太多，而是给了自己太多自我开脱的理由。比如，人活世间，不容易啊；比如，我那是不得不去奔忙。

只是，深爱的那个人都已经去了，我们活着，还有什么意义？

 

深夜，一个人在笔记本上看这部片子。仅一遍。曾也想过，要重新细细地看一遍，比如那些精致得有些拗口的对白。最终还是没有。因为，有些东西，我们真的不需要看得太过于明白，甚至太过于技术性。

只要，某一些的细节打动了我们，已经足够。

从来不要去奢望，一部电影能够给予我们想要的全部。

而这，也同样不是一部电影所应该承当的任务。

 

到底还不是很明了，追逐繁星指的是追逐些什么。这一刻，才突然想起，这只是中文译名。很多时候，译名，都是显得词不达意的。特别是对于中国目前这个假大空的诗意胜于确切实用意的时代。从来，就不奢望，那帮人给予的译名能够多么精确地表达出电影的精髓所在。

只晓得，瞬的胸前那把打开异世界大门的钥匙在闪闪发光，明日菜说“是幻觉吧”。从那一刻开始，然后到遇见。然后就走进了异世界。这是一种追逐吧。

男老师走进异世界，目的明确。

明日菜的目的何在呢？她来到异世界的目的是为了追逐一些什么呢？

“或许是因为寂寞吧。”明日菜自己说。

是啊，寂寞，寂寞是可耻的，寂寞是容易滋生事端的，寂寞是容易无是生非的。比如，明日菜这句太过于表象化的一句总结。

其实，这些都是骗一些人的吧。

 

是听说少年瞬死亡之后，恰好又听到了老师讲起异世界以及死者复活的课文，才对冥界以及复活重生抱有希冀的吧。

明日菜自己或许自己都不是很清楚，自己此行的目的。就像青春时节的我们，很疼，却不明白确切的原因；很恨，却不晓得具体恨一些什么。

其实，她的目的单纯，就是为了寻找瞬，最好能够让瞬重生。虽然她不确认自己究竟有多爱，虽然她在冥界入口处有过犹豫与徘徊，但最终还是走了进去。是的，她不确定，但却像我们所有青春的孩子一样，就那以懵懂地迈了进去，那么毫无防备地全力以赴地付出了自己的所有。

多少年，父亲离去的时候，她还小，却感觉到了自己被挚爱的那个人所遗弃的痛苦。

所以，多年之后，当她不再是稚嫩的孩子，当她突然感觉到另一份爱的时候，她会选择去奔赴，去成全自己，不希望自己再次被所爱的人丢弃。这是青春时期的孩子式的倔强与执著。

比起那位男老师的痴情，来得迷茫、不确定，但却同样执著、义无反顾。

 

这就是这一场追逐吧。在寂寞的日子里，一个人默默地捡拾、照顾着那些被人遗弃的小物件，突然，在无边苍茫的夜色里，看到那束像星星一般闪亮的光的时候，于是，选择了追逐。

选择了追逐，因为我们确确实实太过于孤单、寂寞。

如果没有那像星星一样的一束光的存在，如果我们不去选择奔赴、追逐，那么，我们的存在又有什么意义呢？

我们，都一样，都只是在追逐繁星的孩子。

无论，那颗星，是爱，还是希望。

在喜欢上你的时候 已经踏上了旅程
永远把你 记住在心里
然后 沿着这条路继续前进
　　 ——《追逐繁星的孩子》片尾曲
　　
　　
　　新海诚转型了，但实际上是沿袭着他以往的情结与思路，更确切地说，是一部更升级、更复杂的心路历程。
　　熟悉新海诚的人都知道，他总是重复着同一个主题，我很怀疑他本人是否有过无疾而终的初恋故事。
　　关于距离、遥远、时间、空间，各种不能抵达的纯真情感。
　　在这一部里，新海诚真的升级了。他告诉了我们面对已失去的东西以后该怎么做。
　　我打五星大概是由于在这件事的态度上，我们的想法和进度契合了。
　　就像几年前我会更喜欢秒速那样。
　　他终于在反复的伤感调子之后，不再满足于赚取观众的共鸣。
　　“谁都会有无法挽回的失去，不必执着于过去，面对这个没有你的世界，say hello 。 ”——歌词
　　
　　
　　画面是倾力之作。天门也很给力。前面部分的叙述真的很细腻，尤其在细节处理的镜头切换上，很赞！
　　后面确实看到各种宫崎骏的影子，尤其是天空之城。
　　不过，新海诚并没有全然地杂糅和模仿（像各种差评说的那样），新海诚的故事缺少那种远离现实的强大设定，无论是世界观设定还是人物角色，在结尾的处理上也没有观众所期待的点睛之笔。好像什么都想说，什么都没说透。
　　我倒是觉得，说透了，点明了，远离现实了，就死板了——总之我还是喜欢它现在这样。
　　心路本身就是复杂的，没有全然的爱恋，没有百分之百的坚持，不应有什么套路的。
　　
　　
　　为什么坚持？“因为太寂寞了”。
　　在追寻的过程中，我们发现我们渲染了自己的丧失感。
　　
　　
　　一个好作品是多元的，它体现在不同人看过之后对它印象最深的部分，是不一样的。
　　其实宫崎骏的作品使人难忘的部分，我相信几乎是重合的。
　　这就是新海诚不一样的地方。很真实、很坦诚地讲一个故事，纯粹而不做作，拙重而不讨巧。
　　
　　
　　“怀着丧失继续生存下去，这是对人类的诅咒，也是祝福。 ”
　　对我来说，大概最使我感动的就是看过很多他讲的关于失去的故事之后，看到了另一个，关于 面对失去 的故事。现实中，在失去珍视的东西以后，确实有过企望从一而终的强烈愿望，也有过困惑彷徨的自我怀疑，在执着的老师 和 仅仅因为不习惯离别而作出不明就里决定的少女 之间，切换、跳跃。
　　就像永远不能阻止的离别，很多决定并不是出于我们的选择，是我们没有选择的余地。
　　就像失去妻子的老师，失去父亲的母亲，失去哥哥的心，还有不停在告别的明日菜。他们和我们都要共同面对的同一个课题。
　　短暂的精彩，长久的失落，没有狗血，不是童话。
　　在最后笑着和瞬说再见的明日菜，这个镜头是那样简单和轻描淡写，但这是我能想到的最好结果。
　　
　　
　　　　
　　“出发了，明日菜，这是领悟别离的旅程。”
　　　　

《追逐繁星的孩子》，诚哥向宫崎骏追逐的野心之作，不过事实证明他还是宫崎吾朗的水准哪。整部作品模仿宫崎骏的刻意感太强烈了——工业文明反思，平和的奇幻世界，连天门的配乐都不再那么的清新小品。世界观庞大到诚哥自己都把握不住了，节奏十分凌乱。

虽然同为庞大世界观的作品《云彼》用角度切入小和人物较少解决了这个问题，但在这次开阔的背景下，不可避免的场景多线索丰富，于是善于小场面刻画的诚哥终于调度失控了。顺便对比秒五和本作的人设，诚哥极大的模仿了宫崎老爷子的风格，使得本就不善人物而善于场景的诚哥失去了自己的风格。

甚至在本作中，诚哥的叙事失去了自己的讲述故事的看家本领——单纯的感动和共鸣，用一场大而无当的工业文明批判和偏执的复活情结作为全片的主题。在这个宏大的叙事下，诚哥的独特场景风格融入不了个人的独特情感，变成了可远观不可亵玩的遥远场景。于是这就变成一部换成谁都可以执导的正统冒险故事而已

女主角对各个角色所持有的情感也十分的模糊不清，而且我认为是叙述失当的模糊不清。老师想要复活妻子的愿望能够感受但是同样传达不清晰。

顺便一提，本作和星星没发现什么的特别大的内在联系。甚至主角们最主要的工作都是在追逐太阳来避免阴影的危险。诚哥你自己的剧本都跑题了。相比看了几十遍的秒五和十几遍的云彼与星之声，这一部庞大的作品可能只会看上两三遍做一些细节考证研究而不是一遍遍地重复以寻求内心情感的共鸣了。

总的来说，我觉得追逐宫崎骏的诚哥，跌跤了。

    从看电影时的激动，暂停几次给朋友发短信力荐，到看完后的激动，只是因为，好几年了终于又看到了这种感觉的电影，唯美画面的异世界冒险+心灵治愈。我给朋友推荐说都赶上宫崎骏巅峰时的作品了，可是，一看网评，吐槽的多过赞美，质疑的多过肯定，所以我觉得有必要从正面分析一下电影，给予积极的评价。
  先从风格说起，有人说，当长发男子一出现，吉卜力工作室的套路就来了，通篇就是《天空之城》+《风之谷》，更有甚者说是吉普力工作室元素大集合，但是看完整部电影你从女主角身上能找到希达和娜乌西卡的影子吗，人物是没有重叠的，萝莉配狡诈大叔的组合也够新鲜，只不过就是去异世界冒险了，怎能以偏概全的说是吉卜力风？从另一个侧面说，从开篇到大部分的冒险情节，每一个画面，每一个星空，每一朵白云，每一种配色，无时无刻不告诉观众，这是新海诚的作品，这是属于新海诚的冒险，这是新海诚的异世界，这就是风格。
  再说剧情，个人认为，这是新海诚一次成功的突破，再也不是停留在为了一种感情挥洒很多笔墨矫情的时候了。采访时，新海诚就说：“这次不会再只著重于描写失去挚爱的主角，而是希望把这主题往前一推，为大家呈现出在失去了挚爱之后将会如何去克服，将如何去治愈心灵的创伤。”这往前一推，真是退进了一大步。开篇，明日菜忙东忙西，洗衣做饭，往后山头跑，学习还一直是第一，但是不管多么忙碌，活得多么津津有味，她只是一个人，没看见她父亲母亲长什么样，没有朋友，就算那个一直想和她回家的同学（也算是想和她做朋友）也总是被她拒绝，陪伴她的就是那只小猫（这里就看到小猫存在的必要性了，它比吉普力的任何宠物都更具存在意义，后面的剧情更说明了这一点）。简短的开篇，就塑造了一个开朗却无法用幸福感染人的孩子，为后文明日菜爆出冒险真谛，做了非凡意义的铺垫。遇到瞬，感受到一种别样的感情，一下子感情、生活都有了寄托，但是这种感觉又转瞬即逝，于是母亲登场，带来噩耗。母亲回来有一个细节，明日菜本来是吃完早餐准备去上课了，但是母亲回来了，明日说自己还吃得下，要和母亲再吃一顿，从这里就能看到明日菜是多么渴望和母亲多呆一会，多么渴望有个人陪伴（新海诚描绘感情真够厉害啊）。后来新老师登场，讲课内容为冒险做引子，终于一点一点将故事推向了异世界篇。在这承接的一段有一点值得注意一下，明日菜接受了和同学一起回家的要求，这里就能看到瞬的出现带给她的改变。冒险正式开始，老师问菜，你是想让瞬复活吗，菜没回答，从这里就已经说明菜冒险的盲目性，是个人的都知道，如果菜是为了拯救一个总共在一起的时间不到半天，仅是亲了一小下额头的男孩而赴汤蹈火，差点丢掉性命，那么这就是十足的烂片。幸好不是，新海诚比想象的高明的多。没一会，老师开始显露狡黠的尾巴，“没想到，她还挺有用”，立意明确了，一同冒险的大叔级男主角，不是什么正义和伟大，父爱与领航的化身 ，而只是利用菜的一颗炸弹。在村庄的时候，村长说，你不能因为自己的迷茫连累到这年幼的女孩 ，一语道破玄机，也是从积极意义上的冒险到冒险意义否定的一个揭示主题的转折点。在前往生死门，昏暗色调的路上，菜说，伊邪那岐和伊邪那美的故事结局我看了，伊邪那岐在地底看到是已经腐烂变得很丑的妻子，尽管如此，让死人复活还有意义吗？是的，是没意义的，就像这次冒险毫无意义一样。菜在走投无路之时才想明白了为什么要来这里，“原来，我只是太寂寞了。。。”，看到这终于看到了发泄点，一直跟着菜在异世界迷迷糊糊的往前走，不振奋也还算新鲜，但是菜清清楚楚得说是因为自己寂寞了，我们也终于明白，我们那种跟随影片感同身受的无法形容的感情是什么了。一个人活着太寂寞了，失去了朝夕相处的爱人太寂寞了，于是迷茫前行，于是这次看似毫无意义的冒险就有了更深层次的含义，只有这样毫无意义前行的经历才能让人看清现实，回到现实，更加积极得生活。可以想象他们回到现实，会更努力的生活，会多交几个朋友，会打开心扉。影片结束，看完电影的人估计都有一个感觉，结尾草草结束，这也算是整个电影最大的短板。尤其是把他们送下峡谷，自己死亡的咪咪亚得利科连一个结晶镜头都没有，难免让人遗憾。总得来说，新海诚这次的大电影是他通往顶级大师的成功制作，铺承有序，可圈可点。
   再来说主题，宫崎骏的电影之所以叫好又叫座，是因为，不管从画面从主题它都是一个对现代人心灵最缺乏的东西的一种呈现，也就是说心灵治愈。在都市生活，每天高楼林立，我们向往大自然，我们向往蓝天白云，我们向往最单纯的感情。看宫崎骏的电影，我们可以忘却自己的存在，我们可以飞进画面。农村生活，学生生活，冒险亦或是拯救，我们都能感受到我们还存在人性中最干净的东西，我们都还有宫崎骏电影表达的那种灵魂，所以喜欢更多是因为对现实的一种填补，对自己的一种救赎。而新海诚的电影永远那么实际，让人感同身受，从《云之彼端》到《秒速》从不同的故事中我们都能找到自己的影子，我们的初恋，我们的失去，这也是一种意义上的心灵治愈，它不像前者那样宏大，让人透彻心底，但是也能不温不火，触到我们的软肋。这就是属于新海诚的治愈。《追逐繁星的孩子》延续了这种情感，升华了这种主题，我们也曾寂寞过，我们也曾经历过失去挚爱的迷茫与无助，看这个电影，我们无时无刻不想到自己，我们是否也迷茫前行，我们如何治愈创伤，看完电影，我们找到了答案，失去的痛苦无法避免，迷茫前行无法避免，只有经历过后，即时回头，打开心扉，才能看见另一番天。
  好电影难得，要用一种宽容的态度看待动画人的成长。 如果还是有人硬要把电影往吉卜力扣，并且贬得一文不值，那只能暴露他的无知。新海诚的尝试无疑是成功的，要通往顶级大师必须顶着风险不断尝试，才能不断前进。