1 ) 捋一捋啊,有点儿乱
严重剧透,大家慎入~
形势是这样的:
澳门黑帮有两派势力,一派是近些年不断扩大地盘的新势力,大佬叫乔治;另一派是混迹澳门十多年,根深蒂固的旧帮派,大佬叫鸡哥。两个帮派斗了很长时间,忽然来了一个幕后巨佬洪先生,要摆平这两个势力,独霸澳门。于是乔治和鸡哥决定握手言和,一起对付洪先生。洪先生就想布一个局,把两个帮派一网打尽。
洪先生的局是这么布的:
中心思想,杀掉鸡哥和乔治,然后出面清场。
具体操作是:
第一步,散布谣言,传出消息说鸡哥悬赏500W派“暗花”暗杀乔治,暗杀的时机就是某某日晚,乔治从外地回澳门的时候。这么做的结果是,鸡哥方,为稳住鸡乔同盟,找来腐败警察阿琛,利用职务之便,排查一切可疑人员,确保乔治归来夜的生命安全。
第二步,在乔治的酒吧安插自己人,妓女阿凤,设计由阿凤杀掉乔治的手下——管理酒吧的大嘴叔,嫁祸给鸡哥的儿子阿荣。这么做的结果是,大嘴叔的死,激起了乔治内部元老们的不满,向出面抗事儿的警察阿琛要说法,阿琛为了维护鸡乔同盟,去找阿荣,但因为大嘴叔不是阿荣所杀,阿荣和阿琛起了口角,阿荣跑掉了,阿琛决定嫁祸别人,洗清鸡哥帮的嫌疑。
第三步,洪先生利用自己势力,全面嫁祸阿琛。分几步操作,首先,杀掉鸡哥,砍掉脑袋,将无头尸体扔到阿琛家门口,消掉尸检痕迹,制造悬疑。其次,杀掉了鸡哥儿子阿荣,扔到阿琛后备箱。再次,将一大包钞票放进阿琛办公室,为让阿琛携款逃跑埋下伏笔。最后,买通鸡哥手下的大佬祥叔,带头对阿琛提出质疑,陷阿琛于不义。
阿琛经历了一系列悬疑事件之后,杀手耀东出面告诉他,你阿琛就是洪先生选中的暗杀乔治的“暗花”。阿琛深感自己陷入了一场大阴谋,准备携款逃走,远离是非地。原本大佬乔治回澳门是要坐飞机的,机场一定风云际会,阿琛遂决定从码头坐船逃走。不想乔治为了避祸,临时改变了计划,从码头下船。这样,阿琛和乔治就齐聚码头,当然,乔治的行程也尽在洪先生掌握。
阿琛要上船应该走进站口,乔治要出来走的是出站口,怎么制造两个人相逢?洪先生是这样操作的:
第一步,暗地里把鸡哥儿子阿荣的尸体扔进阿琛的汽车后备箱,阿琛开车去码头买船票,车停在外面,洪先生派人开车追尾撞烂了阿琛的汽车,这样尸体就暴露了,警察很快赶了过来。这样一来有两个效果,其一,警察势必根据车号查出车主就是阿琛,并且包围码头全力搜捕,阿琛就被堵在码头的售票室里出不去了;其二,赶来现场的警察里一定有鸡哥的人,因为警员阿琛就是鸡哥的人,那么鸡哥这边一定都知道了阿琛是叛徒,投靠了洪先生,阿琛不反也得反了。
第二步,还记得阿琛带了一包巨款吗?携款潜逃。洪先生派所谓的“目击证人”告诉警察,那个嫌疑犯拿了一个如何如何的包,因为阿琛拿的包过于显眼,必须放到出站口附近的储物柜里才有机会蒙混脱身,这样他就被引向了出站口,乔治就将从这里出来。阿琛挨个储物柜拉拉门,只有一个开着,里面是一包人头,鸡哥的人头,阿琛吓了一跳,这时候妓女阿凤出现了,跟阿琛说,洪先生给你一条出路,从H出站口进去,码头有船等你。然后假装看见人头惊恐的大叫,引来了警察。阿琛不得不从H出站口进去,沿着阿凤指的唯一出路逃生。
然后的事情就是,在H出站口,阿琛遇上了出站的乔治,如果不杀他,自己难逃叛变嫌疑,警察也会抓他,洪先生也会杀他,到时他将是众矢之的;如果杀了乔治,自己才有可能上船逃生。于是,一番枪战,乔治最终被阿琛杀死了。
至此洪先生的计划基本成功,没损一兵一卒,收掉了两派的大佬。并且成功把杀人的罪名嫁祸给阿琛:乔治是阿琛杀的;阿荣死前最后见的一个人就是阿琛,然后尸体被发现在阿琛的后备箱里;鸡哥的无头尸体在阿琛家被发现,而人头出现在了码头——阿琛的手边。这就是人赃并获,三条人命都会算在阿琛身上。
剩下要做的事就是收拾摊子,阿琛被雇来的杀手耀东杀死,耀东跑路时在船上被洪先生的人灭口。
具体操作时有点细节上的变化,但是不影响全局。
这个电影除了子弹永远打不完都点假,其他的都挺好,梁朝伟的眼睛都是戏啊!我上面讲的是电影《暗花》
2 ) 洪先生是谁?
我在看完这部片子时,第一个感觉就是经典,无论是导演本子亦或是演员等等方面,都非常棒,直至今日也可以再看一遍。
而我一直认为,所谓经典电影,就是可以让一百个人看一个故事,讲出一百种感觉,所以,我很想为这部片子讲些不说出来就会感觉难受的废话。
电影一开始,用旁白的方式,点明了故事的主线,这个手法虽然老套又生硬,但在这部片子里,却并不显得掉色,因为,它启发了我的视角。
故事的主线,就是洪先生要对付两大帮派,从这里开始,洪先生就被点出来了。而主角梁朝伟,也是片中反复提及了一句有关洪先生的话,“有什么事明天晚上都可以解决,用得着怕什么洪先生呢?一个十几年(几十年)没回过澳门的老家伙,能狠到哪里去。他要是真这么厉害,我都想见见他。”
片头写的是“十几年”,片尾写的是“几十年”,但总归都一样,就是讲洪先生,很久没回澳门了。
说到这,很多人都会不以为然,觉得司空见惯,所以,好像没有人去细究过,到底片中最重要最厉害的洪先生是谁。当然,片中已经明确的说过,洪先生是澳门两大帮派的幕后老板,大多数人以此来看,也并没有问题,可是,若是仔细想想,你就会发现,洪先生并不像一个在江湖中德高望重的老前辈,也不是一个单纯有钱的富豪,所以,无论是洪门大佬,亦或是超级富豪(赌王何鸿燊),都只是有影子,并不完全相符。
第一,洪先生做事好像很高调,提前放出风声要佐治和基哥离开澳门,甚至扬言要清场。但佐治和基哥并没有直接听话,也没有去找他谈判,反而先躲起来,找机会要搞联盟,说是让洪先生没有“借口”清场。
按常理来说,幕后老板对前台大佬有意见,要么直接找他们以及诸多叔父们一起谈话,要么直接找人干掉他们,没必要闹得谁都知道(也有人会觉得,这就是洪先生智慧超绝的表现),但我觉得,这更像是洪先生的意向比较容易被探听到。
第二,洪先生为什么这么多年都没有回过澳门?忽然就想要清场了呢?只是因为两大帮派八个月的火并吗?
当然,幕后老板住在澳门以外,死活就是不插手澳门的事情,也是可能的,可为什么偏要挑这个时候呢?
影片上映时间,是一九九八年,彼时,香港已经回归,而澳门则要等到明年。
这里面“接地气”的意味,就相当明显了。不是洪先生不管澳门,而是因为,他插手不进澳门,澳门被葡萄牙租借去了。
第三,洪先生清场的目的是什么?除掉两个大哥,是想找新的代理人,还是要做什么呢?
看到影片结束,死掉的都有哪些人呢?基哥父子,佐治及手下小头目,梁朝伟饰演的腐败警察,以及刘青云和邵美琪饰演的杀手。
为什么这些人,不管是帮洪先生的,还是洪先生的对立面,全都要被除掉呢?
梁朝伟自己也说,他不是一个好警察,给钱就可以,搞这么多花样干什么。可偏偏洪先生在一个月前布局的时候,就选中了他,其实,被选中的意思,就是一定要除掉。
除掉这些人,单单只是换一批人吗?不,洪先生就连可以用钱简单收买的人都不要,怎么会是单单换一批呢。其实,那些有野心有头脑有胆识的人,之所以全部都要被干掉,是为了社会和谐,不闹出类似的事情。
废话说到这里,大概已经很清楚了,选在这样一个时机,又喜欢和谐社会的洪先生,是哪位呢?
他不是某个老鬼,而是红色中国,抑或直接说是中央政府。
当然,不是像我一样,总是对政治疑神疑鬼,又把有关的事情都看做正常的观众,大概是不会觉得有这么一个政治隐喻的,毕竟,片中的确多次出现了那个长衫老者,坐上车看报纸的画面。
但我就是这么看,所以,从我的视角来说,这部片子,更多了一点时事所趋的意味,不单单是许多人以为的精妙布局,抑或是个人能力与其命运的关系。
那片中的人,是否知道这个时势呢?我想,片头一开始,旁白提到洪先生,就是在暗示,所有人都知道,洪先生要回来了。
大概就是因为意识到,大势已去,所以,梁朝伟说,他跟了基哥十几年,无论是和佐治怎么斗,都很镇静,从来没看到他这么怕过。
不同的人,在片中,面对“洪先生”时,采取的策略都不相同,当然,他们中的大多数,只是顺着洪先生的意思办事而已,也就是所谓的,“识时务者为俊杰”,而以梁朝伟为代表的人,则是选择了逆势而上。
但结果,是所有的主角,都死于非命。这正是影片悲观的所在,也是一部黑色电影,最最绝望的方式。
在这样的预设背景之下,无论是洪先生选择的刘青云有多么聪明;他布的局有多么巧妙;亦或是算准了梁朝伟会搭船跑路而佐治又会搭船回澳门;还有那些倒戈相向又无处不在的小人物;甚至是梁朝伟的防弹衣救了他一命的运气,刘青云划下雨棚,不幸摔死的厄运;都只是细枝末节,无关于整体,即使其中有些更改,他们的命运也不会改变。这只是更加凸显那种不可逆转的趋势而已。
事实上,当时的人,对于这一件事,的确是这么看的,当地弥漫的氛围也差不多如此。你看现在,香港的“占中”其实也是这种绝望的延伸。
说到这里,好像电影已经了无意思,因为人性的贪婪与胆怯,对生的渴望,还有令人惊叹的布局,都只是一层好看的外衣,越是对此津津乐道,越是会感觉困惑,为何要如此呢?
到了影片的最后,导演借王天林的嘴,说了一句,“有时候不要聪明过了头”(有些事是你想也想不到的)。
对的,只是这样而已,没有什么了不起的大道理,也不会告诉你,只要你努力,就可以怎样云云,更不会说什么人定胜天,反而有些“人算不如天算”的意思。
所以,“洪先生”其实又不是中央政府,他压根就没有出现过,但每个角色都受他摆布,哪怕是你以为,那是你自己做的选择,也早就在他预料之中。
洪先生是一个概念,故意具体化为一个老者,只是为了让这种抽象的概念显得更具有故事性。
不是这么厉害的主角一定要死,也不是那些小人物都一定会安然无恙,不是无辜就可以活下来,也不是罪大恶极就全部都会被干掉,奈何时势使然。
导演的绝望、不信任,表露无遗,但更多的人,只爱故事的离奇,演技的精彩。
感谢两位影帝,在片中拼命飙戏,让这种冰冷的黑暗之中,也开得出璀璨之花,让人面对如此无助的故事,也只是唏嘘或是感叹精彩,而不会深感悲哀。
3 ) 棋子、夜、局
暗花者,黑道悬红。
地点背景在澳门,无事亦能生非的地方,半空里亦充溢着蠢蠢欲动的魔性;法文版的译名——the longest night——最长的一夜,交代时间背景。时间、地点、事件,影片开场半分钟里把线索统统抖出来,似乎要看客放松警惕,殊不知悬念迭起,冰山一角才刚刚触及。
影片从梁朝伟和黑帮老大基哥的对话起,告诉所有人整部影片最重要的事件:洪先生要回来了。相比基哥眼里奉若神明般的惊惧,梁朝伟扮演的凶狠霸道、完全与黑道同流的警探阿琛却是无畏而无谓的:一个几十年没回过澳门的老头子,能狠成什么样子——而他从那句话出口的一刹那起就注定要为他的无知付出代价。
阿琛从基哥口里得知洪先生回来的目的:为两大黑帮持续八个月的火拼调停。基哥自然是明白,老爷子不会空手而归,要调停,两个话事人就是首当其冲要承担责任的人;为自保,两大黑帮头目基哥和佐治抢先讲和,平息两个帮派的争斗,以期逃过洪先生的惩戒。而此时江湖传出基哥以500万暗花招募杀手刺杀佐治,基哥为免落人话柄,要手下阿琛利用职权之便,用一切办法将闻讯而来接暗花的各路杀手驱逐出澳门。
于是阿琛率领一干比黑帮更黑帮的警察横行澳门街头,对不明身份的人拳打脚踢赶出澳门,将来拿暗花的杀手砸碎手骨,秉着宁杀错不放过的信条,恶狠狠地四处行凶——直到他见到顶着光头,挎着女包神秘出场的刘青云。
相比梁朝伟的“虚”恶(不停擦汗的毛巾,安慰似地自语:过了今晚什么事都没了,七年都穿着避弹衣,展示人物内心的紧张和恐惧),刘青云表现的是“实”狠,不动声色的克制忍耐,用头撞碎车玻璃开“暗车”的狠劲,面无表情地将梁朝伟一步步引入陷阱——洪先生用暗花栽赃基哥,挑起事端,以名正言顺地除去两大头目,而他选中的代罪羔羊,正是空有凶狠,却不谙规则的阿琛。刘青云的包出现在梁朝伟的办公桌上,里面正是五百万暗花;梁朝伟家中出现无头尸体;基哥的独生子被控杀人逃逸,追查的责任亦落在梁朝伟——阿琛的身上。一连串的布局,阿琛身陷其中;警局监狱里,阿琛对东(刘青云)拔枪相向,想要逼其说出这一连串事件的因由,东的回答冷静中带着命定的妥协和死寂:一切都在洪先生的掌握之中,再过一小时,就有答案了。一旁琛的手下拔出枪,指向的却是琛——此时琛和东都明白,洪先生的人,无处不在。
警队接到任务,彼时夜已深,任务中阿琛突然在寄包柜里发现基哥的头——那具无头尸体!洪先生的人出现,大声宣称亲眼目睹阿琛杀人,同时又指示其逃走;阿琛惊恐之下踏上了洪先生为其安排的“逃生之路”。当阿琛看到刚下船回到澳门的佐治迎面而来时,嘴角露出一丝惨笑:拿暗花,杀佐治,成为两帮战火重燃的导火索,成为洪先生回澳门清理调停的理由,成为整个棋局里最无从选择的一颗棋子,他的命运,早已不由得他自己掌控!
东的任务行将完成,除了最后一条——杀阿琛灭口,然后,他就可以登上洪先生为他安排的船离开香港。从头到尾刘青云的出场都带有强烈的死亡气息,我原先并不明白这种感觉从何而来,后来对比阿琛,我终于明白这两个任务最大的不同:阿琛长期生存在恐惧和紧张里,是因为他不想死,求生是他做所有事的最高目标;时局混乱,他可以以警察的身份拜在黑帮老大门下做其走狗,走投无路时即便是杀佐治中圈套也要保命;而东这个人物却是认命的,他永远死气沉沉地完成洪先生交代的任务,不多话,不多走一步,不反抗,似行尸走肉,也是可怜可悲的。
东和琛在废弃仓库的枪战精妙眩目,在我看来是黑道片里不可多得的一场对搏。无数方镜里折射出一模一样光头打扮的两人,隐约透露着一个惊心的比喻:棋子,是琛,亦是东,两人既都是棋子,命运也当相似。蓦然猜想结局,心里不禁一寒。
砸落的碎玻璃削过半个脑袋,两人胜负其实未分,倒下的那个,死在天意二字上,换言之,死在宿命里。
码头,一个光头男子正准备踏上洪先生为其安排的离澳的船。一颗子弹干净利落地穿过他的头颅。杀手翻着尸体:他穿着防弹衣……
长夜终于过去,疾驶而来的豪华车里坐着一个干瘪瘦小的老人,背景里是阿琛轻描淡写的:一个几十年没回过澳门的老头子,能狠成什么样子……
棋局永远控制在下棋人手里,兵卒还是将帅,终究也只是个棋子…
4 ) 必然的宿命,绚然的《暗花》
当开始相信宿命,开始相信看似偶然发生的突发事件自然由天注定时。那么,人的一生就只是一个由着有着来龙去脉的轨迹,不自主前行滚动的球儿。《暗花》里一个个都在掌握中巧妙设出的局,一层叠着一层,直至最后这种宿命感的突出电影本身,直指观影诸位。
《暗花》关于‘必然性’的处理方式,让电影节奏十分紧凑,剧情迂回巧妙,一环接一环,正是这个原因令电影有了让人多次观赏欲望。电影里一些刻意的情节就是为了突出‘必然’这种无可奈何的宿命感。如阿琛与佐治在关口对决完,拘留房里耀东的特意看表。阿琛杀耀东时仓库里镜子把两人照得真假不分。这种手法写意,用心刻意的情节,令电影在绝望的气氛里透出编剧的用心:在必然的命运面前,个人的挣扎只是徒劳罢了。在绝望到底的氛围里一个关于‘宿命’的电影,那么,电影里的阿琛是否死于那句在片头时对洪爷大不敬的话?他看不起洪爷这老头子,和身边的人说:“一个十几年没回澳门的老头子,能恶出什么样来?如果他真这么了不起,我也想见见他”当片尾再出现这句台词时,已不是原因了。这句话谁都会说,选中阿琛当棋子,编剧更想表明的是‘必然’的不可逃避。
电影里最有喻意的一个场面就是耀东与阿琛对决时仓库里无数的镜子。当时给人的感觉就是,把这些照着假象的镜子全部打碎之后,总会有一条出路可走。只是当假象全给打碎后,一切也都结束了。绝望得彻彻底底。
《暗花》可以归入上世纪香港电影的经典之作。与《一个字头的诞生》,《枪火》并立于上世纪末,迎风绽放,绚烂无比。
5 ) 暗花
刚开始看《暗花》的时候,实在觉得这部片子会很乏味。老套的黑帮情节,只不过这次故事发生地是澳门而不是香港,也能算是一个看点?直到剧情慢慢展开后,才发现片子的精彩。两个似乎是一场惊天大事变里微不足道的小人物,因为一场阴谋,命运变得如此的曲折有趣惊险。命题中的那朵暗花,本是黑帮在警队卧底阿琛(梁朝伟)追查的杀手暗花,最后的一系列事情却证明了暗花不是别人,是他自己。明明是一场阴谋,他却不能不往里面走。因为就像阿东(刘青云)所说,“我们就像是弹球,弹来弹去,由不得我们自己。”
在阿东与阿琛的对抗中似乎阿琛胜了,因为他的小心和机智。其实阿东才算的上是胜利者。或许你觉得当时他可以逃走,但他逃得掉吗?逃得过阿琛,他就真的逃得掉操控一切,始终没有出现的洪先生吗?其实阿东是看得最清楚的一个,不然他怎么会在和阿琛决斗时,把逃生地点告诉他呢?只是他太软弱,太看重命运,没有阿琛知之死地而后生的勇气。而阿东呢?太过于自信和聪明,最后还是逃不出被人算计的下场。暗花虽美,究竟黑暗晦涩,在黑暗里行走的物件,终究还是要被黑暗吞噬,暗花同样凋谢。最后的最后,只留下绝望。
6 ) 黑暗无边
银河映像最具代表性的作品之一,不同于暗战单纯的正邪两方对峙,暗花整个笼罩在一种非常黑暗的环境中。从头到尾都有一个幕后黑手操纵着,刘青云和梁朝伟都是无力抗争的两颗棋子。
梁朝伟的设定是一个黑警,就是身份是警察,可以到处抓人、审讯,但其实是为一个黑社会老大卖命。刘青云的设定是一个不羁的杀手。两个人同样也是针锋相对,但却都身不由己。相比刘德华,梁朝伟明显表演功力又更加老辣。两个人的对手戏真是好看到不行。
梁朝伟其实是一个坏人,但是看着看着,就特别希望他能挣脱这个巨大的局。他从利用警察身份耀武扬威,铲除异己,到一步步落入为他设的巨大的局,到逼到无路可走时的爆发,都非常吸引人。其实很冷血、残暴,但就是会抓住人心。
然后刘青云的发挥空间其实比梁朝伟小,他是设计陷害梁朝伟的过程中的一环而已,但是刘青云真的是那种抓住点点滴滴的机会都要尽可能放大自己存在感的人。只要镜头一聚焦到他,整个杀手的那种彪悍、冷静的感觉就非常到位。
看完暗花,再回看暗战,就觉得暗战真的好温情脉脉哦,还有浪漫的爱情戏呢。而且暗战就是刘德华要死了,临死前找个人来陪玩,展示一下自己高超的智商而已。
但暗花就真的黑暗无边。整个过程都没有一点喘息的空间。当然梁朝伟还是在拼命寻找一条生路的,而且他的一些表现也很出彩,但他突破了一重,又有另一重在挡着他,看得很唏嘘。
最文藝腔的鏡像加最濫俗的打光,一面要有想法一面兼顧媚俗,雙人對決那場戯幾乎就明示了在瞬變的世道力求自保的香港(影)人的小聰明..
亮点在于全片没有一个真正意义上的正派人物的氛围。但悬念设置得满低级的,无非就是搞好一堆乱七八糟的巧合,然后再去解释,这种手法本人高中写侦探小说就会用了,但这片子还直接懒得去解释,直接给你个标准答案,让人看了憋屈不已。
两个影帝之间碰出的火花,扣人心弦!
银河映像的里程碑式作品,得知剧本不全的信息后,便对这股喷涌的才气更感惊讶。基调上算是银河中最冷最血腥的一部,这点直到《以和为贵》后才被打破。故事精炼,节奏紧凑,不到最后都不知结局。人物于命运中挣扎,犹如漫天飘零的渺小灰尘,任人摆布;镜头语言的精致调用,更是把宿命感放大至极,好像无论如何挣脱抵抗,都摆脱不了束缚与枷锁,就像没有手拿暗花的人,因为每一个人都是暗花
绝对值得被计入香港影史的一部片子,编剧精良,演技超群。很少看到银幕上如此硬冷的梁朝伟,也很少看到如此寡言的刘青云,伯仲难分。必须一看再看!
不如枪火好看。本片最大看点是剧情,梁朝伟始终逃不脱洪先生的五指山。似乎洪先生成神了,可越是这样越让人感觉假,他再神也是编剧编的。他怎么知道梁朝伟会陷害刘青云?他怎么知道梁朝伟会注意107号?他怎么知道梁朝伟能干掉佐治?其实答案很简单,都是编剧为了表现他英明,编剧站在外面设套,我们站在里面走迷宫,这么看多不对等啊,我们为什么不出来呢?出来后就剩下不屑了。
没觉出好在哪,看得有点莫名其妙~~
看梁朝伟擦汗的毛巾透露出丝丝缕缕的演技
梁朝伟很好,非常好,但我站刘青云。刘青云于早期银河而言简直就是必需品一样的存在,既好用且坚实可靠,更重要的是戏风内敛而克制,肯为戏考虑和牺牲,如果不是导演明确给足自由发挥空间,他绝不会挣脱出故事框架极力博彩头。刘青云是能够同时托底杜sir早期电影氛围和具体情节走向的演员,而我们很难想象梁朝伟是杜sir电影的必需品,这就是两人的不同之处。
“你和我就好像弹珠一样,会滚到哪里,何时停止都是身不由己。”情节步步紧逼,环环相扣,悬念迭起,镜头也是干净利落,看两位影帝飙戏更是种享受。这一夜实在太过漫长,过了这一夜,什么都好了。★★★★
两大影帝对飙爽到hi,运镜摆拍两个影帝就帅的很(镜子林立追捕那段)。镜头干净利落,叙事上扣人心悬,剧情跌宕起伏。银河印象的荒诞宿命感,这里是慌慌张张,不知所措,随波逐流,又是听天由命、身不由己,就像人在玩弄蚂蚁一样。8.4
片名不如改为“猫鼠游戏之洪老板料事如神” 游达志大概想玩味出教父味道 却无奈变成了神神叨叨 片子本身情节 悬疑 人物等方面,本来耍的就是个虚虚实实,不必深究。倒是无限子弹的、在废弃工厂里枪战的那一幕,灯光、镜头和剪辑颇佳 但相比字头诞生里黑白两帮黑暗中的枪火 也还略逊一筹 澳门是一座孤岛
做人一定不要聪明过了头!标准的银河映像,剧本结构精巧,短小精悍,剧情峰回路转,节奏明快,环环相扣,如同过山车般的观影体验。没一个好人的修罗场,姜还是老的辣,你我只是这场大局的棋子,无论如何摆弄,注定会走向宿命般的既定结局,不过如同蝼蚁般渺小,不值一提的小喽啰罢了。最后的镜面双雄枪战戏都快玩烂了吧,有设计感却了无新意。
智慧是最高暴力
刘青云 第18 届(1999)金像奖最佳男主角奖提名
请听歌曲对唱《最长的一夜》,演唱者:梁朝伟、刘青云。灯光师请把光线调暗,黑白光影重叠,歌词:想走出你控制的领域,却走进你安排的战局,我没有坚强防备,也没有后路可以退。想逃离你布下的陷阱,却陷入了另一个困境,我没有决定输蠃的勇气,也没有逃脱的幸运。我像是一颗棋,进退任由你决定,我…
“我和你就像弹球,弹到哪,何时停,都身不由己” 干净利落,银河一向的独有风格,也为81分钟良心电影点赞。“做人嘛,聪明不要过了头”
梁朝伟真是好演员。在王家卫手里就暧昧、羸弱、忧郁,在李安手里就狠又变态,而在银河创作组手里呢,就人狠话不多,像一个妥帖的容器,盛放不同导演的人格。也逐渐get到刘青云的好,确实是有魅力的好演员,看得多了连他的长相也越发顺眼起来,颇有古风。但是回归到电影本身,游达志和杜琪峰还是有差距,讲故事的节奏很成问题,全靠几个关键的戏在支撑,整个flow非常奇怪,枪战戏拍的也让人跑神。
不大明白如斯大費周章惡整一個小警官的必要在哪。敵人通天到都能買通整間警局出入自如,還把對手黑幫的首腦二代殺好玩了,懲治一個官位小又可買通的黑警的效益,連殺雞儆猴都談不上,何況手法還如此迂迴。唯一的解釋是私怨使然,然而全片下來也未見痕跡。果然是懸念先行了麽?
港式黑片至高经典!!!