色情之后3

如果把一般的电影看成是趣味盎然的小说的话，那么基耶斯洛夫斯基的电影便是富满诗情的散文，弥漫期间的，是一份无法抹去的忧伤和感性的人文关怀。象征着自由、平等、博爱的《蓝》、《白》、《红》三色，让我看到一份古老而没落的欧洲气息，所谓的自由、平等、博爱，何等的冠冕堂皇，又何等的脆弱无力。个体在社会，何其慌乱？何其孤单？普瑞斯纳优美的弦乐合奏，如天籁般的女声，更像是一曲优美的心灵慨叹，淡淡的孤寂，浅浅的忧郁和毫无来由的迷茫……

《蓝色情挑》：死亡边缘的幽叹

      一场突如其来的车祸，带走了丈夫与女儿，偏偏留下女人独自一个悲伤苦痛。面对无常，脆弱的生命，竟如残花零落，一梦醒来，全归寂静，呆呆地面对洁白的床单，失魂落魄……

　　佛曰：人生而苦。或者做人本身就注定要饱受煎熬，由始而终快乐者，能有几个呢？那么，死去吧！当茱莉含着满口的药时，她却犹豫了，蝼蚁尚且贪生，何况人呢？在濒临死亡的那一刻，生存的欲望油然而起，或许生命本身就是一种责任，再苦也需走完，因此即使独自一人，孤苦伶仃；即使强颜欢笑，为奴为娼，或者老迈无依，飘零无助，依旧苟延残喘，见证着这个世界的沧海桑田。

　　在生死的边缘，一个人浅浅的幽叹。蓝色，忧郁里夹杂着累累的伤痕，从高高的云端上跌落下来的痛，透彻心扉。过去的曼妙，竟成了今日无法释怀的苦痛，一次次的怀恋，一次次的受伤。亲情、友情、爱情，一切美好的过去，霎时间变成无法承受的重负。生活虽然继续，悲痛却无法摆脱，最终茱莉选择离去，只身一人，来到一个陌生的地方。陌生的公寓、陌生的人，一切就能重新开始么？每个人都喜欢自欺欺人，然而又有谁能欺骗得了自己的内心？茱莉虽然毁去了许多过去的东西，乐谱、照片、家具等等，但最终还是带走了那盏挂满着蓝色宝石的吊灯，斩断与过去的联系，谈何容易！

　　独自一个人的自由，还叫自由么？环绕其间的，是挥之不去的孤寂，当茱莉一次次的跳进蓝色游泳池，把头深深地埋进水里，泪与水相互交融，继而抬头，深深地喘气，是解脱还是执着？我们不得而知。

　　基耶斯洛夫斯基象征着自由的《蓝色情挑》，却充满着对自由殒灭的慨叹，为了自己的洁白清高，公寓里的人准备联名赶走身为妓女的露西耶，最后茱莉拒绝签名，保住了露西耶的立足之地，然而这是多么讽刺的一件事，为了自由，却要限制别人的自由，那自由还存在么？妓女又如何了？人们各自的悲痛，外人又岂能理解？露西耶喜欢自己的职业，然而当某天在舞台的第一排见到父亲时，她却慌乱无助了，那一刻，她还感到自由么？

　　那么漠视一切吧！街角那个被群殴的男人于我何干？垃圾桶前那个身材矮小，无法把瓶子扔进桶中的老人又关我啥事？甚至那一窝被猫吃了的老鼠，更无足轻重了，那一刻自由了吗？我很怀疑，茱莉满脸的泪痕，分明写满着爱怜和谴责。

　　也许我们可以把这部片当作自由的挽歌，而咏叹者，便是茱莉这位走在死亡边缘的人，唯有她，才能传达出自由殒灭的悲伤，茱莉最后选择了回归原来的生活，又接受了丈夫助手安东的爱意，而且完成了尚未填完的乐曲，这是回归过去么？不是。悲叹过后，生活仍需继续，没有太多因由，一切依旧茫然，响起的音乐里，满面泪痕的茱莉，依旧一脸迷茫，那是一种毫无来由的希望，不管如何，人还是要活下去的。

《白色情迷》：为自尊而自虐的宿命

　　那个独在异乡为异客的波兰人，在法庭上因语言不通而陈述被法官打断，他无奈的抗议道：“平等何在？”这里面道出了平等的名存实亡，法律面前，人人平等。多么讽刺的口号，金钱、地位、种族甚至男女都毫无平等可言。

　　卡洛在法国丧失了一切，财产、妻子、住房，甚至连象征着男性尊严的性能力也丧失了，落魄街头，更四处被通缉。可谓了无生趣，然而最终他还是活下来了，或许因为那一份不屈的自尊，让他几经磨难，回到了祖国波兰，戏剧化地成了富翁，并恢复了性能力，唯有波兰，他才如鱼得水。

　　但是又如何呢？法国的那一次屈辱，成了此生无法抹去的污点，对于前妻的思念与愤恨，依旧久久难平。耳边时时回响着电话里多明尼在床上欲仙欲死的呻吟。痛苦还在，辗转难眠，睡梦中的言语，竟一次次地把伊人的名字唤起。

　　或者，爱之深，恨之切。如果男女双方各自代表着生命一半的话，那么卡洛对多明尼的爱恨交加，又何尝不是在对自己爱恨交加呢？毫无来由的爱，挥之不去；伤透自尊的恨，也无法释怀。他最终诈死，把多明尼骗到波兰，让多明尼在依稀之间与他享受了一次鱼水之欢，表达了自尊，又让多明尼受了牢狱之灾。

　　然而卡洛为何却高兴不起来呢？当初离婚时对自己不平等，今日多明尼的牢狱之苦，对她又何尝平等呢？报复过后，一切平等了么？似乎没有。卡洛泪流满面的脸上，分明满是失落愧疚，你扎我一刀，我再扎回你一刀，受伤只是由一个人扩展到两个人，伤口依旧在汩汩流血，而心灵的痛楚却仍在不断加深，爱恨依旧交加，只是对象换了位。

　　或许爱之可贵，必须在痛之深沉里得到印证，正如同米科拉伊在卡洛虚开一枪之后，突然不想再死，生之美妙竟要再死之恐惧里得到印证。卡洛在报复之时，对多明尼的爱意不减，甚至日日加深，然而他仍然行动了，自尊的极致，竟演绎着如自虐般的伤害，明知痛苦，却为何一意孤行？

　　基耶斯洛夫斯基用一种单纯写实的方式描述着这一则故事，没有《蓝色情挑》中那种忧伤曼妙的表现主义，却传达出一种别具一格的孤独。在法国流落街头的困苦，在波兰日日奔忙的贫乏，时时困扰着卡洛的心情，做人竟是这般渺小可怜，身边所有的人，即使再亲近，也只不过时人生旅途里与自己擦身而过的路人而已，内心里的空虚，唯有靠那一份不切实际的爱意来填补。因此不管多明尼如何狠心绝情，都无法让卡洛把相思忘却。不被所爱的人认同，那一份畸形的自尊，只能走向报复与自虐，这里面，平等只能沦为空谈。

《红色情深》：孤单里独自找寻的慰藉

　　人，何等卑微可怜的生物。天生群居，却又彼此分离，独自穿行在熙熙攘攘的大街上，感受着一份不属于自己的热闹与嘈杂，漂泊、忙碌、猜忌乃至一次次的受伤，弥漫心底的，永远是一份不着边际的孤独。

　　在这个灯红酒绿的城市里，每个人却似乎毫无联系，窗外哪个见习法官正与一个金发女郎陷入热恋，瓦伦蒂娜却奔忙于求学与工作之间，笑容僵硬的时装表演，满脸忧郁的香口胶广告，独自一人的夜里，却只有搂着男友送的红色夹克安然入睡。孤寂的城市之中，竟找不到一个人袒露心扉。

　　电话，现代社会最方便的沟通工具，熟悉的声音却开始变得陌生，即使亲密如情侣，也猜不透对方的心思，电话的两端之间，隔膜是一堵永远无法推倒的高墙。掩蔽着每个人的背叛与猜疑。即使如瓦伦蒂娜和男友之间，一次次地说着那句老调的我爱你，仍然无法填补内心里的空虚，这个世界，有谁能真正了解自己？

　　曼妙的音乐嘎然而止，车子停了，一只可怜的牧羊犬倒落在地，这一场意外，却拉近了两个空虚人儿的距离，一个退休老法官出场了，冷漠而孤独，淡然地窃听着邻居的底细。瓦伦蒂娜表示了她的不屑与反感，然而又能如何呢？对于穷困、偷情、贩毒，我们无能为力，正如老法官所说的，帮助街边那可怜的老太太，也无非只是为了换得心理的安宁，这个世界，我们能改变什么呢？人的本性是善是恶，还重要么？我无法否认瓦伦蒂娜的纯真和善良，与男友分手，弟弟吸毒，母亲是妓女，却依旧能充满希望的过日子，对于别人的困境，她伸出援手，前面两部片中，那个佝偻着身子，无法把瓶子投入垃圾桶的老人，终于在瓦伦蒂娜的帮助之下，把瓶子扔了进去。但这又能代表什么呢？爱么？我很怀疑。

　　老法官的冷漠与绝情，在于他对这个世界的失望，美好的年轻时期，却无法承受女友的背叛，这与见习法官奥古斯特和电话气象服务员卡琳之间的恋情何其相似？或者奥古斯特只不过是老法官年轻时的写照，为他与瓦伦蒂娜这段错过了几十年的缘分，安上一丝难得的慰藉。不管是瓦伦蒂娜对世界的爱意犹在，抑或是老法官对世界的恨意未消，都无非来自于那份无法排解的孤独。或许我们真正需要的，是相互之间的理解和认同，甚至只是别人的怜悯。老法官最终转变了，不再窃听，并把自己送上法庭，当那辆久被尘封的汽车重新启动时，优美的音乐流转而出，与其说老法官良心发现，不如说是他在瓦伦蒂娜那里得到久违的认同，孤独的心灵得到慰藉。

　　博爱，在这里是多么虚弱的词语。归根结底，每个人爱的只是自己。慌乱无助地经营着内心里那份孤独的情感，急切渴求认同和安慰，哪怕仅仅是出于怜悯，都可以心安理得。

　　一场无名的浩劫发生了，横穿英吉利海峡的船翻了，只有七个人得救，其中五个是《蓝》、《白》中的主角，唯有瓦伦蒂娜和奥古斯特是这集的人物。有人说，这是一个希望的开始，在我看来，这只不过是一场痛苦的延续，它给予的希望，就如同影片中落日的最后一丝余晖，虽然美妙，却注定落去。《红色情深》的这个结局，给我留下的，更多是悲伤与茫然，孤独的人继续孤独，困苦的人继续困苦。轮回么？也许是！

被这部片子的结尾震撼到了。Dominique最后重新回到Karol的怀抱，是在监狱里表达出来的。我感受到的是两个人阴影部分最终达到匹配。Karol最后懂得了Dominique的欲求，Dominique也满足于激发出了Karol内心的阴影，使他成为了完整的男性，两人在关系中才拥有了真正的满足与性高潮。

影片开始，法庭上Dominique便挑战了Karol在关系中的地位。以Karol性能力丧失来表现失去dominance。个人感觉Dominique是女性气质非常强烈的一个人，她在无意识中挑战Karol的男性气质。很显然，身处异国的Karol没有经受住考验，在关系中出于劣势地位，包括Dominique驾车弃他而去的场景。而随后的那次通话则将Karol彻底击垮，失衡的关系自然无法维持下去。

回国后，Karol重整旗鼓，重新建立自尊。与其说是报复或惩罚，不如说是重新面对Dominique的挑战，并且发现了真正的自己。被Dominique的阴影能量击败了的Karol也发现了自己心中的阴影，渐渐地他开始使用自己的阴影力量。成为成为一名老板是阴影发挥作用的第一个信号。当Karol有了自己的事业之时，也是阴影辅助Karol成为一个真正具男性气质的人。Karol感受到了阴影带来的满足感，自信与“性能力”也与日俱增。终于有一天，他可以重新面对Dominique，而不是对着白色雕像意淫。此时此刻的Karol不再是一个符合习俗道德的、规规矩矩的“好人”理发师，而是了一个真正平衡了内心light面 and shadow面的男人。一个不能释放阴暗能量的男人是不完整的，也是无法满足女人的，象征女性气质的Dominique是无法接受的，关系自然崩塌。而向自身阴影的回归，使得Karol经受住了Dominique的考验，尽管手段夸张，但是Karol成功回应了Dominique的阴影部分，男性的阴影成功回应了女性的阴影。在阴影层面上，两人再次回到关系平衡点，他们又可以在一起了。

所以，成功的关系，应该是阴暗面得以释放，且双方的正面和阴影均可以匹配。这样的关系才可以全面的满足。当然这是个过于理想的状态。不经历苦难与波折就能实现平衡与满足，就像基耶斯洛夫斯基所表达的那样，真的是太难了。

她的男人终于给了她回应，有资格满足她了。最后，Dominique说：“等我出来，再来一次”。

这或许就是真正的般配吧。

P.S. 尽管表面看来，Karol是“赢回”了关系，成为了主导者(dominance)。但全片的中心是Dominique。如果Dominique不再对Karol抱有任何兴趣或希望，那么Karol的男性力量是无法发挥任何作用的。很可能的是，Dominique一直在等Karol懂她，理解她。

重温《白》，觉得比第一次看时更喜欢了。

影片第一个镜头：一个大大的行李箱在传输带上缓缓移动，富含寓意的一个场景，一下就抓住了我。（箱子的色泽以及拴在一边便笺纸之类的小细节也是喜欢Kieslowski的一个原因）接着是主人公的脚，步履匆忙而犹豫。然后镜头上摇，出现了一张不那么英俊的脸。法庭这场戏在法语和波兰语的切换中进行。导演Kieslowski借男主人公之口申诉：“难道就因为语言，我被拒绝了吗？”（虽然和法国演员合作成功，Kieslowski在自传中说一直觉得语言是个障碍。）当法官问Dominique是否还爱丈夫时，她回答：“Avant oui；maintenant, non plus.”从丈夫的眼神中，除了绝望，我读出一种决心，求证爱的决心。

随后是银行卡被冻结，此时我们才知道主人公的全名：Karol Karol。当时一下就想到Lolita里的Humbert Humbert。名和姓是同一个词，在西方作品中无一例外地象征了一种身世不明、无根的状态，(no issue, no continuity)。去Dominique的美容院，失败而落魄逃走。晚上打电话到她的住处，听到的却是她与别人交欢的呻吟，每一声都叫得Karol心寒、窒息。无能的Karol不知道怎么办，只好说了一句：“Dominique, je t’aime!”挂断了（这也许是他唯一说得溜的一句法语）那一刻的痛苦，以及语言的束缚所带来的尴尬与无望，和性无能之间有着某种相似。Karol爱着Dominique，但他无法用语言、用身体表达自己。

Karol在地铁站认识了同是波兰人的Mikolaj，求他把自己装在箱子内运回华沙。Karol真是倒霉透顶，呆在箱子里竟然还遭劫。那帮匪徒撬开箱子，自然免不了痛打他一顿。同情Karol之余，那个场景想来就让我哭笑不得：165镑重的大皮箱里，不幸的Karol憨憨地抱着一尊象征Dominique的极易破碎的半身石膏像。举目四望，白色的雪地、白色的飞鸟，anyway回家了！（钢琴键入，苍劲有力但又抚慰人心。之前一直以为和Karol在地铁吹的哀伤的歌一样是波兰的曲子，后来才知道是探戈。）

回到自己的理发店，Karol重振旗鼓。（那个兄弟出来我才想起，男主角和他联袂演过Decalogue中的第十诫，话说那是我觉得十诫中最有意思的一个故事了，那个片里两人也是演兄弟。）

新生活的转折点是Karol“射杀”了好友Mikolaj。（Tirer à blanc，呵呵。）自此，Karol的生活蒸蒸日上，他和好友一同去滑冰，两人仿佛回到了孩童时一样。那段探戈的旋律再次出现，欢快而清冷。（觉得Mikolaj这个人物也挺有意思，有爱他的妻儿，有体面的生活，在别人看来真没什么好抱怨的了，可就是他不想活了。也许他的内心有我们不知的巨大悲痛或绝望吧。他的职业是打桥牌，bridge，桥梁，暗示了一种联系，至少是他筹办了葬礼，促成了Dominique到华沙同Karol重逢。但正如他说的，好记性是打桥牌的首要本领。我牵强附会的解读是“不会遗忘，生活没法继续”）

片中还有一个Karol学法语的细节，Kieslowski对语言真是敏感啊，特意挑选了dormir（睡觉）, plaire（取悦，使愉悦）, partir（离开）这几个词的动词变位，竟然还是虚拟式，意味深长阿，佩服佩服！

一年时间内，Karol已摇身变成了体面人。是时候策划葬礼了。感觉Karol的策划（虚假的葬礼、旅店的激情、悄然离去）对Dominique来说更像是一种惩罚。（因为我自始认为Karol并没有要复仇才诈死的，他是深爱着妻子的，那个石膏像就是佐证。）但至少，当Dominique打电话给Micolaj说“Je l’aime”时，Karol的求证成功了——Dominique还是爱他的。Dominique在旅店被警方盘问时，波兰语同法语切换的场景正好与影片开头巴黎法庭那场戏相呼应，所不同的是这次，Dominique处于下手。

印象中上一次看，之后电影闪回到结婚的白色场景就结束了，多少有些残酷，但想来符合斯拉夫人的品味。可这次看不知怎么多出来一个监狱片断的结尾，莫名阿。。。

（写于08年底，那时候我还是个感情浓烈的姑娘）

Blanc----égalité
        和我们教室后面写的一样，平等，白色。
    其实回味每一个镜头，白色，贯穿整部影片。从法庭门口的和平鸽成群飞起，Karol抬头，表情饶有兴致，但是结果却被很扫兴。这是不是最开始的一个暗示，带有讽刺意味的笔触，叙写着所谓的平等。放弃了在波兰的声名和前程，只因了Dominique的一个神情凝望，随她来了巴黎，带着一个装着证明他能力的箱子，里面装的是他在波兰的全部骄傲。来到巴黎这个地方，几乎不会说法语。其实一直不明白，为什么Dominique总会回想起他们婚礼的场景，因为婚纱是白色的么？是因为象征两人爱情的平等么？为什么要从那么空无一人的教堂里走出去？“我需要时间，我要挽救这段婚姻，我不相信我们情分已尽”在离婚的法庭上，Karol喊出，：“难道就因为语言，我被拒绝了吗？”最开始的暗示。Dominique从回忆中被扯出，法官问她Est-ce que vous aimez votre mari? 她回答Avant oui, 眼神里尽是温柔。Karol的眼睛里写着渴望，Dominique看他一眼，眼神转而凌厉而决绝。maintenant?-Non,je n'aime plus.语气中一丝轻蔑。Karol表情难以置信，一时没有明白过来，然后眼中刚刚的光芒暗淡下来，当他能理解这个句子的时候，痛彻心扉。以前爱，现在不爱了。我知道，最痛的一句话莫过于此。
     其实我挺喜欢Karol的行李箱，贴着便签，给人一种挺舒心的感觉，同时也是一个典型的象征吧。那个箱子，在传送带上转来转去，有人分析说这象征了小人物自己无法左右命运，我同意这点。这也算是对平等的一个反讽吧，不是说想怎么样就能够实现的。后来Mikolaj把Karol装在箱子里运回华沙的时候不也一样么？Karol被连箱子一起带走，无法左右自己的行程。小人物的悲哀在于此，世界之所以为世界，就是因为了这些必须与无奈。在Karol最无奈的时候，银行卡被冻结，无家可归的时候，在巴黎的夜里，冷风逼人。在最无助的时候，蹒跚的老妇人让他嘴角泛起残忍的笑，这是他内心里阴暗面的展现么？也是他后来的那些报复行为的最初端倪？
    很喜欢他假装吞钥匙的那一个刹那，暖暖的感觉，在那么落魄的时候，在面对Dominique的绝情的时候，他依然心心念念着逗她开心，试图挽回。我仔细看他的脸，没有丝毫埋怨。的确，Dominique也笑了，Karol的可爱的一面，或许就是这样的小细节，曾经赢得了佳人芳心。看到Karol隔着发丝，触到Dominique的脸颊，她那可爱的笑，那一蹙眉的开心。但是终究要面对现在的时光。依旧被狠狠伤害，不得不说，Dominique,做得太绝了，不管Karol怎么挽留，怎么补救，都是不可能回头的了，无论他怎么抛下自尊去恳求。
    流浪，带着心伤，在地铁里。地铁是所有人都喜欢用的象征，地下铁，是不是也是在光华的掩盖下，一道刻在繁华脸上的疤？Karol吹着梳子，这是他唯一能用来谋生的了。就这样，认识了Mikolaj，同是波兰人。我注意到，Mikolaj用脚指向Karol的骄傲，他的那些证书，或许，开始，Mikolaj不把Karol当朋友，只把他当成一个工具，从心底是看轻他的。当Karol给Dominique打电话的时候，那种绝望，那种孤注一掷，那句或许他说的最流畅的一句法语Dominique, je t’aime。多少无奈与落寞，都在这一句绝望的话语中。无奈，这句话太轻了，给不了Dominique幸福，或许，是Dominique不要这幸福。伤害伤害，还是伤害。Je t'aime.一句话，全部的语言都融在这句里，世间一切情愫，敌不过一句我爱你。爱一个人，就给了他伤害自己的把柄。这话一点不假，心甘情愿，含笑饮毒酒。爱情里，怎么可以仅仅用平等两个字概括。
     那个电话亭，看他痛苦扭曲的面孔。那种压制住的绝望，突然让我想起《飘》里描述瑞德的拳头，那种像是不信教的人才有的那种自由和硬压制下的力量。那两法郎，花掉的也是他的尊严，所以他才那么疯狂地想找回。或许，这也是一种提醒，提醒着他的屈辱，提醒他在爱情里的伤痛。
    他走了，这次真的疼了，他要离开巴黎这块伤心地。有着怎样的决心，躲在那个箱子里。抛弃了一切原来曾引以为傲的东西，就那么轻易让那些留在了巴黎的地铁站。这是报复的开始么？在那么狭小的空间里，他自己都不知道能不能够用，却依然带着那么易碎的石膏像，就像是带着对Dominique的爱。不敢想象，他在被推下山崖后，有着怎样的力量，能走回去。白色的天地，白色破碎的石膏像，世界一片白色……是报复的力量驱使么？爱之深，恨之切。Karol终于回到了朋友那里，蒙头大睡，我想，他怕是要把那些痛苦的回忆都忘了，或是在梦里把这些想清楚。他能有那么多人指名要他做头发，说明他在波兰也是很有前途的，至少生活是很优厚的，但他义无反顾放弃了，为了Dominique，去了巴黎。开始，他费尽心机赚钱，也真的达到目的了。或许，以前是靠手艺吃饭，现在却是靠手段吃饭。波兰，白色的雪掩盖下，或许，给了Karol很多，让他找回了原来的一切。在自己熟悉的地方，和自己熟悉的人一起，或许就是最好的疗伤药。探戈舞曲，远远地回响。不知道为什么用探戈作背景音乐。或许，Karol做警卫的那个时候，是计划开始拔节的时候吧。想起这段旋律跟《安妮日记》里的旋律挺像的，波兰导演都喜欢这类旋律么？
    看到Karol在晚上一个人对着录音机学法语的镜头，他背着变位。他学法语，为了报复？可看他背变位的时候，表情不是那种下定决心的狠，而是一种悠闲。J'ai mangé,tu as mangé……按下重复，有种理解不了记不住的无奈，或许，感叹着，法国人，那个法国女人Dominique，像变位一样难以捉摸，掌控不了。（呵呵，我只听出了Dormir和partir两个词的不知道哪种时态的变位，第一个听不出来，貌似还是manger的某种变位）
     Mikolaj就是那个没有勇气自杀的人。果然像预料的那样。Karol开枪的那个瞬间，慢镜头，Mikolaj倒下，那不过是一颗空弹。随着这一课空弹，Mikolaj也算是死过一次的人了，没有人能体会死去的人对活着有什么感受。又想起《非诚勿扰》里，笑笑跳进海里，对他的思念也就此终结。或许，当Mikolaj感觉被子弹射中的一刻，原来的那个他也跟着死去了。两个获得重生的人，在昏红的日光里，在冰上，像两个孩子。记得《搏击俱乐部》里，泰勒放那个学生走的时候，说明天将是他最快活的一天，他的早饭将比我们都香。重生的感觉。或许，这个时候，两人开始真正成为朋友。
     Karol已成为他想成为的样子，不知是不是刻意的对比，如今他站在高楼上，依旧吹着梳子，不过一切都变了。“看，华沙就在我们脚下。”不再是原来那个懦弱的人了，取而代之的是冷漠。那种俯瞰一切的感觉，只是，赢了世界，Dominique在哪里？梦醒时分的呢喃，除了那尊石膏像，没人听到。谁说报复的时候，心里没有爱了呢？Karol一直是爱着Dominique的，一直都是。他立了遗嘱，当时也算是报复计划的一部分，但是他的表情里有种痛，那种无奈，那种自己都希望自己能停下来的感觉。就算是他最后跟Mikolaj提到说她会来参加他的葬礼的，毕竟那是很大一笔遗产的时候，虽然有着鄙夷，但我却觉得有种苦涩，那种他希望自己恨Dominique，没想到并不能真的恨，却内心深处依然爱着她，恨却骗不了自己。如果说继续爱着Dominique是一种软弱的话，他不能容忍自己在事业成功的时候，懦弱着。或许，他千百次警告自己，不能对Dominique念念不忘，内心却是对她的感情一直不变，只不过，这种感情异化了，被深深埋起来。一次又一次，他发现自己依然抵挡不了这种感情的侵袭，在思想最脆弱的时候，暴露无遗。不知道怎么化解，这种感情在报复的掩盖下却欲盖弥彰，越是这样，他心里越痛苦，越痛恨自己，越痛恨这个让他陷入这种状态的女人，那个他依然爱着的人，报复的念头越坚定。用报复掩盖爱情，报复中有种痛，痛在心里，只有自己知道。
     Karol和手下去买尸体的时候，“这年头金钱万能”，也算是导演的讽刺吧。是的，钱买不回爱情。（不过我倒是想起欧亨利的小说《财神与爱神》，最后一句够讽刺的）他把一直陪在他身边的那枚硬币，扔进了棺木，随原来那个自己去了。他从那一群抢劫他的人那里夺回的这硬币，他旧日的屈辱和尊严都压在上面。 现在，不需要了。
     Dominique来了，或许因为，只有死亡能让人记住他最好的部分，她流泪了，伤心了，回想起他，毕竟是相爱过，毕竟也刺伤过他，泪水里，有自责，有不舍，虽然很少很少。或许，此刻对于他，Dominique的感情不会比大多数人都更深，只是比对于一个死去的人的感情稍多一些。当Karol重新出现在她面前的时候，震惊过后，或许，她觉得他们可以回到过去了，或许，她觉得爱情可以起死回生。此刻，对于Karol，更大程度上来说是为了证明自己，并不是完全因为爱情。但毕竟曾经沧海，那种过去的感觉回来了，他不再是原来那个在爱情理卑微的角色了。对于Dominique，她一无所知，Karol从这一刻起，就深深伤了她一次，这一次，我觉得比什么都深，比起把她送进监狱更伤人心。然而，她终于还是失去了他，在清晨，等醒来，她发觉，自己又爱上了Karol，和以前一样。我还很喜欢一个镜头就是她给Mikolaj打电话，电话那头Mikolaj冷冷的声音，告诉她Karol已经死了。
    警察进门，那一刻，她一定以为自己昨晚不过是幻觉了。其实，她完全可以告诉警察，Karol没死，但是当警察第二次跟她确认的时候，她却沉默了。突然觉得，她不是陷入记忆中，或许，这次，是她甘心被Karol狠狠伤一次了，她故意沉默了。算是赎罪吧，这样，两人谁也不欠谁的了。就像前面说过的那样，爱一个人，就把伤害自己的把柄交给了他。其实，结局是意料之中的。看着Dominique用手语告诉Karol，等她出去，重新开始，表情没有恨。或许，两人的伤害相抵消，像张白纸一样，重新开始。不是原谅伤害回到过去，是重新开始。又想起开始Dominique伤Karol,把Karol对她的爱当作悬在他头上的鞭子，没有平等，没有幸福。两个人的战争，没有输赢。
    写到这里又想起出现了三次的那个婚礼镜头，记得那个律师说“他在隧道的尽头看见灯光”，Dominique从教堂出去的时候不也像是在隧道尽头看到灯光么？虽然我还看不透这代表什么。
    是不是，彼此伤害过后才可以一切重新？ 爱情里，有多少平等可讲？或许还是应该努力寻找平等的吧，如果，Karol选择原谅，Dominique是不是不会再回来？如果回来，两个人之间的不平等是不是就像一道伤，抹不平，Karol是不是在两个人的爱情角逐里一直处于下风？爱情，也是角逐？

  

  典型的文艺片，虽然有些闷，有些晦涩难懂，半途中不断有同学离开，但是内涵很深的东西。真爱是什么？人会在爱中迷路么？怎么找到出口？要说透很难，但blanc会一一给你答案。
  有机会还想再看看rough 和 bleu 一定也很不错。