1 ) 好。
我是看星爷的电影长大的,所以不管过了多少年重新看回他的电影小时候的感觉还是记忆犹新。只是现在看又多看懂了一些东西,那是小时候看不懂的。星爷的电影不是只有搞笑的,这一部讲了几段感情,都是有深深的韵味在里面。我觉得这部电影值得高分。星爷每次都把他所要表达出的感情埋在整部搞笑喜剧的电影里面,有味道而不做作。
2 ) 印象里的几个场景
1.陈晓东买下一个整版给舒淇道歉,那一页画着小新对小丸子默默说:I AM SORRY.那一刻不知怎么我的心都融化了。
小孩的道歉总让人心碎,然而成人世界的道歉却不一定能得到原谅,有时连道歉都没有机会。
2.阿福撞见杨恭如前男友和她拥抱后,和杨恭如说话假装变坏,奶油往头发摸过去一秒钟变成大背头,颜值有上升那么零点零几分。
大背头很不赖个人觉得。
3.周星驰和一群“四眼田鸡”呆坐在舞厅看坏男人怎么勾搭妹子,内心在独白:难道我这辈子注定和他们一样做一个泡不到妞的可怜虫?
3 ) 幸福在哪里?——观《行运一条龙》
在看完这部电影之后,我一直疑心这是周星驰早期的片子,因为在其中并不能找到很明显的周氏无厘头喜剧的风格(当然,八两金亮相的那一场除外),整部片子的笑料有如温吞水,没有周氏无厘头喜剧特有的快速转换,没心没肺的笑料。于此相反,里面的笑料都比较温馨,和周星驰本有的泪中带笑的喜剧风格决然不同,而这种温馨的笑料法,很容易滑入中庸滥情的格调中去,尤其是由周星驰这种带有强烈个人烙印的喜剧演员表现出来,更加难以令人接受。
但是我查阅了这个片子的年份,却惊诧的发现是1998年,也就是周星驰完全树立自己周氏风格喜剧之后的电影,这确实令我难以理解。但是我想到了两个理由来解释这一点,一是这是一部当年的贺岁电影,有着贺岁电影特有的温馨和轻喜剧效果,这使得周星驰这样具有鲜明个人风格的喜剧演员难以施展自己的特点。二是周星驰虽然在其中名为领衔主演,但他戏份并不多,只是三对男女情缘中的一支,而且不是主要的一支。虽然周星驰在其中负担起了绝大多数的搞笑戏份,但是杨恭如葛民辉、舒淇陈晓东这另外2/3风格严重脱节的戏份使得整个拼凑起来的电影没有统一的风格可言。尤其是舒淇和陈晓东的戏份,完全和周星驰郑秀文的情节是在两个电影里,他们演的是90年代香港滥俗的青春偶像的轻喜剧,只是用俊男美女来捕获观众。这也可以说明贺岁电影他强烈的商业指向性,而贺岁电影,是不适宜周星驰这样的演员来拍的。
回头说说电影本身,情节很通俗甚至庸俗没有什么可说的地方,只有两个地方令我惊艳,一个是它对香港小市民生活的一种真实生动刻画,二是郑秀文。
我没有去过香港,所以不知道茶餐厅对于香港人来说到底意味着什么。但是看到这么多港片基本每部都少不了茶餐厅的身影,在其中火并、恋爱、吵架、重逢各种场景有之,也可以知道茶餐厅是每个香港人息息相关的生活环境。所以茶餐厅里的情节也就是香港人生活中的情结,这么说,或许不会太武断。
茶餐厅里的店铺伙计是香港社会最底层的职业,但是他们的生活还是和所有的人一样充满了各种层次,各种色彩。拿阿福来说,虽然电影的各种细节透露出他在人生上的各种失败:愚笨——被贪得无厌的何金水随意欺骗;社会地位低——看见杨恭如的前男友是留学生不敢近前;手无缚鸡之力——被跆拳道馆的小学童吓得畏畏缩缩。但是他在追求幸福的道路上一点也没有迟疑,虽然他有过不自信,他向何金水喃喃地问:“我这样可以追到女人么”,但是他还是矢志不移地在追求幸福的道路上。这不仅仅让人感到电影中反映出来的社会流动性——只要你努力,成功会降临在你身上,而且让人感到更宝贵的一点——不管你处于哪个阶层,你都会有机会接触的到幸福,你都可以握到她的发梢,窥探她的容貌,甚至拥抱她。你可以用不同的方法,你可以身处不同的阶层,但是幸福不会拒绝你,谁也不能用绝对的权势、财富和地位来断绝和讥讽你接近幸福的权力——这是真正的天赋人权。所以电影到后半段阿福战胜了留学的前男友,获得美人芳心,已不是光影的梦幻,而是几近必然。用一句俗套的话来说:这简直是历史发展的必然。即便退一万步说,这仅仅是一场光影梦幻,但是这样的光影梦幻也要比卡片式的说教要来的生动的多,至少它给人的影响是生动的,是积极的,是投身到生活里去的。
但是我们看看我们的四周围,兄弟姐妹们,我们目所能及的幸福又在哪里呢?
2011-10-20录入
4 ) 同一部片子,不一样的年纪
小时候看过的片子,当时笑得开心的很,真有点少年不知愁滋味。时隔这么多年,本抱着喜剧片的心情去看,但是片中的几段爱情,虽然老套,但仍旧触及到我的内心。喜剧都是以悲剧为背景,继而以无厘头的形式嘲讽。这样合家欢乐的结局很喜欢,原因简单,只是因为现实中少有存在。
周星驰是喜剧演员吗?他的演技中透着一股子无奈和戏谑,这是对人生坚难的一种态度。真正的喜剧到底是怎样的?现在的国产喜剧有很多,但笑点硬,没有代入感,演员呢?他们的确努力做喜剧演员。但缺少些什么,也许是坚难的历练吧。但是历练之后的喜剧都是给无心人看的,他们会看着周星驰,看着林戴,看着卓别林,看着伍迪艾伦,他们会开心。可是,海子诗中写着的八月之杯中仰视云朵的人呢?总能看到伟大喜剧演员的不安和想要快乐,却只剩下泼洒后的落寞。
5 ) 2017.06.13,重看,第二遍。。。
很多年前看的第一次,确实觉得一般。。。甚至有点差劲。。。
2017.06.13,今天重看,第二遍。。。突然发现了很多细节,前后呼应,非常连贯。。。
(为了不剧透,所以各种前后呼应的细节这里不说了,自己看,自己想吧)
这部电影是3条主线、3个主角同时开展,结构稍微复杂了点,习惯了周星星同学一个人表演的观众,当然感觉不同了。。。
第一个出场的是第一条主线的主角,陈晓东扮演的茶餐厅老板达叔(吴孟达饰演)的儿子。。。
他和舒淇的相遇,为茶餐厅的结局打下了基础。。。
第二个出场的是第二条主线的主角,葛民辉扮演的茶餐厅的憨仔阿福,他和杨恭如的偶遇,引出了茶餐厅的蛋挞王子。。。并在最后揭开了真相。。。
第三个出场的是第三条主线的主角,就是我们的星爷,茶餐厅的蛋挞王子。。。一个风流浪子。。。
星爷的出场最晚,却是整部电影的灵魂,他的初恋情节在最开始让观众以为只是简单的搞笑,最后却发现,贯穿了整部电影。。。
整部电影大牌明星很多,但同时3个主角,导致星爷的戏份减少,整体上内容显得有点琐碎,使得普通观众看起来不那么爽快。。。
但是从电影专业的角度来看,这部电影是一个很大胆的尝试,结构非常好,可惜市场和口碑都差了。。。
这部电影有很多台词都非常精彩,但整体的表演却参差不齐,毕竟那么多明星。。。
总的来说,是一部有创意的电影,充满了各种神转折。。。
同时,为第二年的《喜剧之王》累积了经验,使得 1999 年的《喜剧之王》成为了星爷艺术成就上最高的片子。《功夫》应该是他个人纯喜剧之作的颠覆,我看了三遍,电影院一遍,蓝光两遍。但艺术性上还是稍微差了点《喜剧之王》。
6 ) 散去的街坊,远去的江湖
《周星驰映画》中提到《行运一条龙》时,称这是星爷从巅峰转型的开始,虽然还是李力持编剧,但是片子摆脱了星爷一力支撑的格局,葛民辉也获得了将近一半的戏份。这份点评,显然没有得到豆油的支持,本片只有可怜的6.7分。
今天重看本片,还是会被影片感动,也许就像片中星爷墨镜下滑落的那滴泪一样,因为体会了失去才懂得珍惜。
《行运一条龙》还是标准的港片鼎盛时期模式,一班熟悉的面孔,短暂的拍摄期,极其日常的场景。但就是这样的影片,点缀了你我的青春时光。此次看片,与第一次的不同,就是可以全程粤语,那些日常生活中耳熟能详的词汇,也在片中角色的口中鲜活了许多。
不懂电影,不敢从专业的角度去审视此片,只是感慨如今再也找不到这样轻松又不肤浅的喜剧片。就好像这些日子一些人自爆看完三个半小时的《爱尔兰人》后痛哭,江湖,这个陪伴我们童年的文化符号,终于落幕。《行运一条龙》中舒淇与吴孟达斗酒,让吴孟达猜钉在墙上的死猫是什么色?哈哈,今日重提斯科塞斯的黑帮片,或者金庸的武侠小说,怕也也只是瞻仰墙上的装饰了吧。
不是说当下的时代不好,毕竟,还有能让我们追了六年的《权游》,而他的基础《冰与火之歌》更可以读一生,还有托尔金笔下的中土世界,以及大刘的黑暗森林。每个时代都有他自己的辉煌,身处转型之时,就像陈寅恪先生所言,要么做个巧人,雨露均沾,要么做个拙人,自得其乐。
《寂寞的游戏》里写了那个常年坐在破落录像厅里的瞎子,我在想,《行运一条龙》与其他许多星爷时代的影片,真的可以让一位瞎子也乐在其中。而今日江湖之远去,不过是因为富裕的人们变得更加精明了而已。
龙生龙,凤生凤,口口声声要求还他浓油赤酱的蔡澜也承认,就算是学会吃,也要三代积累。祝愿今日青春无限的精明一代,也能行运一条龙,在大富大贵之余,还能享有一丝简单的欢乐。
致星爷,致港片,致青春!
作为一部群戏贺岁片,有星爷的场面才非常好看,看点除了笑料外必须是他精湛的假正经喜剧表演,当然这就是无厘头,和杨恭如初见那场戏,精彩地演绎了一段一见钟情和见异思迁,然后在一两分钟内神乎其技地在这种爱来如山倒的氛围里制造出一种百折千回的意味,这种喜剧表演登峰造极
不是am不是fm,是sm。。。小时候哪看的懂
这部有点失望,星爷的角色看起来很拽,可实际上与角色身份与行为完全不搭(一个下手居然是老板的待遇,连达叔扮演的老板都把他当作老板),星爷风采倒是依旧,不过其余配戏的全部不够精彩,好像就吴君如大姐大包租婆很有气派,就是十三妹的架势,蛮有印象的让人眼前一亮
补mark。给四星,一星星仔蛰伏的野心。因为捧葛民辉的其实是王晶,算死草拍得这么随便为啥他那会还不跟王胖子闹掰,要等到千王之王呢?后来我想明白了,这部片是他后来很多东西的雏形。开场那个镜头显然是功夫城寨那个一镜到底的雏形,特意还有个二楼,是不是很七十二家房客啊。还有,随时随地叼烟熟不熟悉,这是包租婆啊。而且这部片配角是全星家班底,加上这熟悉的群像,比食神那会其实精进不少(食神主要镜头有点太炫技了),再细看连编剧都是甜筒辉,捧自己人嘛,故事结构上也完了花样~这就是花别人的钱干自己的事,鸡贼星就是你!葛民辉演喜剧方面也算是烂泥扶不上壁了,自然给他外卖仔的角色也当不成星爷的。陈晓东脸整个都是木的应该要跟杨恭如一对才对啊,舒淇倒很灵动,基本属于偶像剧乱入。唯一有点印象的是郑秀文。
7.5/10 分。2017.06.13,重看。很多年前看的第一次,确实觉得一般。今天重看,突然发现了很多细节。前后呼应,非常连贯。。。可能是这部电影是一共有3条线索,3个主角,构造稍微复杂了点,习惯了周星星同学一个人表演的观众,当然感觉不同了。。。
舒淇和杨恭如真可爱啊!
刻意,拼凑,俗套,尴尬,整体还不如一部“家有喜事”。而且星星好像很疲惫,参与感很低,戏份在影片中尤显割裂。我觉得说这部片子是周星星与李力持分道扬镳的前奏是不为过的,毕竟99年周星星拍出《喜剧之王》,而98年后李力持依旧在炒冷饭,甚至和刘镇伟一样,都把自己的经典炒丑了,最后消失是必然的
小學時那張VCD看了一百多遍啊 ms是第一次見到舒淇的片
为啥子这片子里星爷像是葛民辉的配角一样哇,气场都到哪里了呢,看来装傻和真傻还是有差距的!
星爷很早期的电影了 从这电影开始就已经展露了他的搞笑功力。好像是讲的开餐厅的故事 印象中确实很好笑 还有莫文蔚和郑秀文搭档。只是在他所有电影中 这部只能算中下 还没有其他那些那么经典
这部明显无厘头的笑料太少,而且力度也不够
吃过晚饭的我看着蛋挞狂咽口水。厕所换内裤那段是Chandler和茱莉亚罗伯茨的桥。周星驰真的很爱跳舞,看他跳舞也开心。让舒淇卖蠢,乏善可陈晓东眼睛有点灰蓝,爱情线最无聊。葛民辉配杨恭如,美女接不住梗。行运绣字白大褂很好
5/10。剧情推进如此松散无味的片子里唯一亮点桥段:店员大肆渲染蛋挞王子的迷人形象,出场时身边报纸散落,其实私底下雇人扮马子倒追他,令人大跌眼镜。星爷的角色向来情感专一,为了吸引初恋学做坏学生在舞会上骚扰女生,写信并宁愿住院扎几百针来道歉,助人为乐、稳重踏实的兄弟是他浪子假象的反衬。
★★★ 剧情有些混乱,但总算周星驰无厘头神功还搞笑,挽救了电影。凑合看看,有些地方会笑,有些地方看着也烦。
二刷。何金银何金水,不知李力持跟周星驰再合作的话该起什么名?茶餐厅保卫战和三个爱情故事并行,看上去是《鸡同鸭讲》这类街坊生意喜剧融汇了《风尘三女侠》等都市文艺爱情拼盘戏,在剧情的编配上只能说是中规中矩,有趣的是三个男生身上投射出小人物的身不由已、遮掩伤痕,当他们正视或克服这些影响,爱情也就随之来临。茶餐厅保卫战不是基于经济立场,而是对一种生活模式的固守,作为贺岁片是恰当的。一些桥段还挺神经病的,比如掌门八两金的亮相,周星驰装情圣被吴君如打脸、周星驰葛民辉杨恭如当场爆炸的三角关系,可惜并不多,大部分片长属于有点尬的纯爱戏,尤其陈晓东和舒淇的部分。周星驰因不甘沉沦书呆子宿命而奋起一搏扒衣服,这个点给的挺好,想来能让不少人心有戚戚
电影《许愿神龙》推广曲《行运一条龙》,感觉这歌曲名好像也是电影名?在豆瓣电影一搜,还真是。既然没在豆瓣标记看过《行运一条龙》,可能以前真没看过这部电影吧?于是就去爱奇艺观影了。看片过程中逐渐/更加确定小时候没看过这部电影。于我而言,卡司阵容挺不错的,可惜正片内容却挺无趣的。
虽然故事有点扯,但是竟然不尴尬,中了星爷的魔咒!星爷和郑秀文那段回忆真棒,达叔奉献了实力演技,舒淇、陈晓东、杨恭如、郑秀文、星爷,大家都嫩的出水,真是美好的青春。
很好看很好看很好看~現在我都找不到這麼好看的電影了。
蛋挞王子关于水瓶的分析:外冷内热,只要能通过瓶颈,会发现里面别有洞天,甚至翻跟头也可以哦~其实,就是得到了水瓶人的信任,水瓶人也就开始傻得可以了。。。而在没有得到信任之前,水瓶人往往是以观众的身份,静静地看你表演,不合口味,绝不留恋。风火相旺。
年轻时候的陈晓东好帅,郑秀文的喜剧那时候果然不如吴君如之流,喜剧结尾还是不错,片尾的小姑娘很可爱