剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 《白蛇传说》威尼斯首映：原来这是一部喜剧
当然最让笔者意外的是：从来没有想到，原来这是一部喜剧……
青蛇与法海徒弟最欢乐
为什么这是一部喜剧？恰恰是因为多了青蛇和法海徒弟能忍这条支线。两人的对手戏份类似少男少女偶像剧，文章饰演的能忍憨厚老实，不谙男女之情。阿SA饰演的青蛇则是褪掉了张曼玉版的妖媚刁蛮，活脱脱一个玉女版。于是“金风玉露一相逢”，搞笑剧便上演了——这其中以刚刚被蝙蝠妖咬之后的能忍被青蛇以三招方式骗到破戒为精彩，两个人物的性格相当生动。在电影的结尾处，受伤的青蛇和已经化身成蝙蝠妖的能忍相顾依偎在一起的画面也产生了很强的喜剧效果，是媒体和业内场放映时，难得一次的全场哄笑。不少中国媒体都觉得这一支线的交代太少，不过，据说，在国内版的放映时，这条支线内容会更丰富。
白蛇是现代摩登女 黄圣依受考验
真是难为了黄圣依！在《白蛇传说》里，瘦弱的她不仅要变成打女，力战法海、水漫金山，还要和林峰饰演的许仙演好爱情戏，除此之外，还要负责时不时搞一搞笑料，增加些乐趣。程小东在描述这部电影时，称希望用现代的手法来讲述这个千年的故事，于是白素贞从温婉淑女变成了摩登女，不仅在凉亭里主动勾引许仙，用发力断掉其退路，逼得他投怀送抱，还在两人同寝后的第二天早上靠在门上向许仙抛媚眼。这样的剧情设置，不仅对黄圣依，对于任何女演员来说，恐怕都是一个考验。
那些似曾相识的经典电影形象
不知是巧合还是华语媒体过于敏感，我们在这部电影里能追溯到多个经典电影里的形象：蝙蝠妖像是好莱坞电影《圣徒》里的吸血鬼（或是其他好几部好莱坞片中的吸血鬼）；里面的鼠妖完全是《料理鼠王》的原型；雷峰塔里的妖魔鬼怪逃出的场景，那些空中四窜的黑色影子，则让人想到了《哈利波特》系列的食死徒……好在这些形象要么负责惊悚，要么负责搞笑，都起到了该有的作用。
四大笑点：
1、能忍：我的愿望就是成为金山寺的大住持？法海：那我呢？能忍：我是说……法海：等我死了以后吗？能忍：师父不是，我的意思是……（这段法海跟徒弟能忍的对话，破掉了这个形象过往的高大全，十分自然，可惜该形象在后面塑造中没有继续发力）
2、能忍在河边捉蝙蝠妖，跳上一条船，此时，穿着宫女服的几位姑娘齐刷刷张开了蝙蝠的大翅膀，直勾勾就飞了起来，宫女服四处摇曳……
3、长得像“料理鼠王”的老鼠，带着一帮老鼠兄弟跳进河里，帮白素贞。突然，水中出现了一堆老鼠，等着小爪子又起来，此时童声响起：“兄弟们，冲啊！”
4、狐狸精将法海一行诱入竹林，开始施展妖术，一个个活色生香穿得很少的妙龄女子从柱子里爬出来，围着柱子扭来扭去，看样子，有的跳的是钢管舞…
2 ) 女主角和制片，男主角和导演
这三千万美金中有多少花在李连杰的片酬和宣传上，我们不知道，回到电影本身，在国产烂片云集以及国外剩片赶场上映的后暑期档，本片还是有一定看点的。针对各个观众群的演员，上有李连杰，中有各路钻石配角，下有林峰、文章，可谓打击面较广；以中国古典传说为蓝本，装入新世纪的爱情，不时跳出现代气息浓厚的台词，成功塑造出文章这个专门负责搞笑的角色，感人之处也不忘流行地加入些雷点。悲情不好拍，那就再肉麻一点；经典不好拍，那就另辟蹊径；李连杰只愿当配角，那就剪成主角。
在这种众星捧月模式下我们的女主角表现如何呢？可悲的是我对黄小姐的印象还停留在《功夫》里那个哑巴女孩，即便全片都是女追男，还是很猛烈很过瘾那种，我可以接受，黄圣依却并没有把白素贞这个角色塑造好，而是陷在有男主角时是妩媚魔女，没男主角时就霸气女魔的怪圈里，二者的互换总是让人感到不自然，黄圣依缺少的是那种被法海步步紧逼的情绪推动力，也许黄小姐一直把自己看的足够强大，尤其是吃了那颗不怕打火机的仙草之后，完全不把背景其实蛮狞的法海放在眼里，直接导致结尾残暴的大逆转。恰恰是阿Sa，比较到位地诠释了小青这个怀揣实用主义又显得看破红尘的女青年。林峰的表现中规中矩，业余爱好是攀岩的苦情男感觉出来了。而杨千嬅，林雪，杜汶泽高密度的亮相着实给观众带来许多惊喜，杨千嬅的傻、林雪的呆、杜汶泽的萌，每个人最有特色的一面在短短一场戏中轮番轰炸，笑声不断。
接下来说说本片的正式主角，李连杰，按照他的说法，这是一部探讨人情和法理的电影，没有孰对孰错，而是执行者该如何去看人情，办法事，当年徐克的《青蛇》李连杰未能出演，而是让位于青涩许多的赵文卓，此次出演对李连杰来说也算一种完整。纵观他这两年的作品，因为身价过高，最近在国内领衔主演的大片还是四年前的《投名状》，国外拍的几部也是评价不高，急需巩固身价，便接连接拍了程小东的《白蛇传说》和徐克的《龙门飞甲》，拍摄时更是在两个片场间奔波，而李连杰与程导的合作也是由来已久，虽然程大导是拍出过《倩女幽魂》以及《笑傲江湖》的，可那也是在香港的时候了，进军内地的那部《江山美人》听着名字就让人后背发凉，这次发力的如何，想必拍摄之前，李连杰也是深思熟虑过，这种土财主想用钱堆出来的电影谁也不敢保证结果。
随着年龄的增长，李连杰越是想更多的通过电影传达自己的武术思想和佛学观，但这不能成为武指出身的程导丝毫没有展现出打戏功底的原因，整部戏李连杰多是在粗糙的猛一看还挺唯美的CG背景下飞来飞去，打打空拳。功夫片已经没落，但也不应该打着功夫的名号大秀山寨特技。李连杰，你的武术是不需要后期的，而看着你在劣质的特效中飞来飞去，真心的不舒服。
总的来说，这是部有惊喜的片子，惊喜之处在于它本身并没有预料的那么差，也许是经过以往无数烂片洗礼之后的我们变宽容了，也许这是所谓的国产大片质量开始提升的一个好苗头。但同时，黄圣依小姐如果认为不提升演技，光靠这种小三路线都能够把自己捧红的话，那希望她早点意识到，这样永远也得不到大众的尊重，我是怀念着《功夫》里青涩的你。而李连杰，要么你去拍科幻片，要么去拍功夫片，请不要拍劣质科幻功夫片。
3 ) 没知识没文化都没关系，起码要有道德心
我俩在电影院里不停面面相觑，叹气，我在内心挣扎了一万遍要不要起身离开做个表率，最终忍住了。结束的时候，我很沮丧问宅男，“你干嘛不走啊？”他说，“我想看看，到底可以烂成什么样子。”
我们约好，很长时间内，再也不要看内地的电影了。在天桥上，我们都很郁闷，他说，“这么讲起来，《钢的琴》这种电影果然要让人泪流满面了，太有诚意了啊！”
的确是这样。
每次看到烂片，我内心都会受到极大的震动，感到自己的价值观被剧烈颠覆。我们的每天所生活着的这个世界，真的已经缺乏真善美到了这样的地步吗？就算生存环境再恶劣，可是人人的内心难道不应该还有一点对于“美好”的向往吗？起码应该具有最起码的辨识力吧？
电影工作者真的以为大家的鉴赏水平这么低级，可以这样随便糊弄嘛？
“术业有专攻”已经是不能完成的要求，但就算是做一个普通人，也应该有一颗“诚实”的心吧。很可笑啊，大制作，一大堆钱，那么多明星，去国外参加影展，上各个娱乐节目的通告，忽悠大家买了票，最后端上一盘屎说，“你们吃吧！”还那么面不改色地夸耀，“真的是人间美味啊！”真的没有一点点愧疚之心吗？
太糟糕了！剧本、台词、场面、表演，没有一样是看得下去的，工作人员，请你们讲实话，在看样片的时候，你们难道没有一点点想去死嘛？演员接到这种剧本，难道没有一点点想甩手不干嘛？这种作品署上自己的名字，不觉得颜面扫地吗？
有钱有什么用啊？有了钱不会用，钱不就是一堆纸吗？
有这么多地下导演在辛苦地琢磨，琢磨有意思的东西，但是观众们每天能看到的就是这种大手笔大制作的垃圾货色，我常想，这些占据着主要位置主要话语权的人，真的就这么愚蠢嘛？
白蛇的故事，是我最热爱的民间传说。我识字后看的第一个故事就是《白蛇传说》，印在人民文学出版社的那本《西湖民间传说》上，颠来倒去被翻了几百遍，多么好的一个故事脚本原型啊，就算是一点也不要发挥，老老实实把这个故事讲出来，也会很感人很美好啊。
我看的那个版本里，白娘子被打了诳语，“你去找一个人世间最高又最矮的人，那就是你在人世间的缘分。”彼时的许仙还是一个小娃娃，被扛在肩头在人群里看庙会，这不就是最矮又最高的人嘛！多年后，许仙长大，白娘娘与他在断桥上相遇，从此结下美好的不能善终的惊天地的爱的缘分。夫妇两人开药铺治病救人，却被法海和尚最终拆散。白娘子为见许仙，不惜水漫金山，最终触犯天庭，被压于雷峰塔下，从此天人两隔。
这么浪漫这么美好又如此绝望的故事，在这个版本里，白娘子变成操守淫荡的娼妇，许仙变成不学无术的花痴，竟然还有会开口说话的美国版精灵鼠小弟，以及长着魔兽世界的吸血鬼脑袋的蝙蝠侠。我了勒个去了！制片你这样毁我们儿时心中最美好的传说故事，以你狭隘色情的男女观来诠释那个高级的爱情，我诅咒你与你家小三劈腿时被雷劈！
其实不需要有什么好创意，有什么天才心，只要认认真真拍个故事就好啦！老老实实用光，老老实实琢磨人物性格，老老实实请个编剧来写故事，你们不都是专业的吗？不要忽悠，不要表面的那些噱头，不要把观众当猴耍，不要侮辱他们的智商，有这么难吗？
我一直觉得，艺术工作者不能太看重钱的，你们是丰腴精神世界的人啊；就算退一万步，全奔着钱去了，也起码有点职业道德心好吗？别人花了80块钱捧你的场，你能让它起码值1块钱嘛？
实在看不下去了，不吐不快。还有那些抱着“想看看究竟有多烂”的天真观众，请你们不要去了。这种片子，就应该让它票房烂死，赔钱赔死。
死了也活该！
4 ) 技术主义思维下的平庸与苍白
情节改编：平庸荒诞
作为中国四大民间传说（另外三部为《梁祝》、《孟姜女》、《牛郎织女》）之一，《白蛇传》的故事流传甚广，尽管版本不同，但核心情节还是具有连贯性和内在一致性，都将许、白的爱情故事完整的表现出来，同时也让一些经典桥段如水漫金山、断桥等深入人心。对这样的故事进行改编，很大程度上需要编导在尊重观众审美需要基础上进行思维上的创新，赋以作品新的意义和内涵，但创新并不意味着毫无原则的胡编乱造。《白蛇传说》的改编让观众丝毫看不到影片情节的逻辑性，反而充斥着大量荒诞、平庸、肤浅的台词，以及自恃高明的桥段和粗劣的特技效果。我们知道，许、白二人的相识不是风月场上的偶遇，是发自内心的深爱和跨越伦理障碍的厮守，因而，编剧在这里安排的许、白相识便让人莫名其妙：白素贞一眼就看上了落水的许仙而不惜用自己的真气相救，许仙因为白素贞的水中一吻而瞬间定情。这无疑在很大程度上消解了许、白爱情的严肃意义，同时无法为后面情节的展开提供合理的逻辑依据——如果他们的爱情只是这萍水相逢后瞬间擦出的火焰，那么我们如何去理解他们爱情悲剧后面所承载的力量？没有根基的爱情如何换来心甘情愿的付出与厮守？
也许是刻意为了追求创新，剧作者在这里将盗仙草的情节移植到了许仙身上，试图表现双方在这场爱情中各自的付出，但是编剧在这里忽略了一个尤为重要的问题，那就是对许仙的形象塑造。无论是在古典传说还是在以往的文艺作品中，许仙这一形象都是作为一个矛盾体而出现的：一方面，他深爱着自己的妻子，愿意与妻子长相厮守；另一方面，他骨子里又有着中国古代传统知识分子的懦弱，听信法海谗言，成为破坏自己幸福的帮凶。徐克《青蛇》中许仙的形象将这种矛盾性进行了深刻细致的刻画，正是由于许仙自身的怯懦铸下大错，才更加体现出他幡然悔悟时对于爱情的见解的巨大震撼力。但在《白蛇传说》中剧作者的这一改动，使许仙站在和白素贞同等的地位上，甚至让每个角色都以“完人”的姿态呈现，忽视了电影本身所应具有的人物形象的表现力。如果说《青蛇》试图在传递“所有的神都是人”的理念的话，那么《白蛇传说》中所阐释的，即“所有的人都是神”的庸俗看法。影片中的白蛇甘愿为许仙付出，许仙为了白蛇而去盗仙草，能忍为了救青蛇不惜与法海反目，青蛇为了救白蛇不惜一切，法海因为能忍而对青蛇手下留情，甚至那些小动物个个都是乐于助人的角色。如果影片中存在着如此之多充满爱心的人，那么许、白爱情悲剧的根源只能归结为他们各自身份的巨大差异。到这里我们不禁要问，如果剧作的“创新”依然只是为了表现一个陈腐主题的话，那么这种所谓的“创新”价值何在？
就整体的剧作结构而言，由于为技术噱头服务的支线（包括人物和情节，比如能忍被蝙蝠妖咬到）过多，整个影片显得过于零散。台词并未为推动情节而服务，而是机械、零散地穿插在演员的表演之中，完全限定了演员的表演空间。如此苍白平庸的剧情设计几乎可以说是影片失败的根源所在。
演员表演：乏善可陈
主演们在影片中的表现乏善可陈，动辄声嘶力竭的叫喊间或楞挤眼泪纠缠丝毫让我们看不到任何艺术创作的痕迹，反而更容易让我们把目光投到配角演员身上。
从《海洋天堂》开始，李连杰开始了其自己拓展戏路的努力，希望以新的银幕的形象出现，《白蛇传说》似乎又让李连杰走回了功夫之王的老路。与以往不同的是，在《白蛇传说》中李连杰的功夫被特效技巧所淹没，连文弱的黄圣依在功夫巨星面前都能够抵挡一阵甚至是占据上风。这不禁让我们想到王晶《鼠胆龙威》借张学友所饰演的形象对电影技术主义的嘲讽。李连杰所饰演的法海，没有赵文卓的矛盾与自省，反而是以一种冷处理的方式，让我们看到了一个极为中庸的人物。与李连杰在《海洋天堂》中有过合作的文章饰演的能忍本是一个可以充分挖掘的人物，但由于剧本本身在人物形象上没有足够的素材支撑，演员在角色上的创作自然也就很难再有发挥的余地。
由于剧本的平庸与苍白，《白蛇传说》将人物形象能够表现得空间压缩到了极致，每个角色都是极为概念化的，观众对人物形象的判断基本靠的是固有经验，而绝非演员的表现。眼花缭乱的技术很大程度上已经为演员的表演戴上了面具，让我们无从看到表演的真实。
乱弹及其他：
需要指出的是，《白蛇传说》可以说是一个典型，是技术与商业结合的典型，是剧本苍白与电影产业浮躁的典型。影片的投资者在谈及出品理念时曾说拍这部影片是为了“发扬”我们的传统文化，看完此片大家最为深刻的一个感觉则是：那些口口声声喊着为文化而电影的投资者恰恰不懂得什么是文化。所有新瓶旧酒的投机与生硬的“炒冷饭”都只能让大家愈来愈失去对国产电影的信心，技术主义繁荣下所隐藏的，是利益的驱动和对电影本体的忽视。
《白蛇传说》就好像一条蛇，它中了自己酿造的毒，吞下了自己以为甜蜜的苦果。
5 ) 这是特效？毛片没渲染好吧！
建议看看本片制片杨子的采访，可以更好地理解我国烂片的生产机制。http://news.mtime.com/2011/09/02/1469282.html
片中的人物情感毫无深度和发展可言。
白蛇简直就是个憋了几千年的骚包啊，和青蛇一出场就像两根大肠一样在那儿扭，扭得我肝肠寸断。
新加入的法海的徒弟能忍这个角色，本来既有助于法海性格的塑造，与青蛇的爱情喜剧也可以扩展影片中爱情的内涵和悲剧故事的层次，可惜除了猛挠观众的胳肢窝，就是“不要”、“你以为呢”、“你要死啊”、“对于爱情，你不懂的”各种脑残各种雷。
不过，能忍变妖这一设置是片中少有的妙笔，打开了人他妈生的和妖他妈生/变的之间沟通的可能，使得法海对许仙和白蛇的感情多了一丝理解。
能忍变妖后戏份的减少，应是为片尾作奇兵解救水漫金山时落水的和尚们而作的铺垫。
而且颇具喜感的是，作为妖怪的能忍竟与法海相处无隙。
这是特效？毛片没渲染好吧！
导演程小东所谓本片“亚洲一流，国际领先”的特效，不要说好莱坞，就是和时下任何一部韩国大制作比都不在一个级别。
而且，这种满是混乱、艳俗的特效的“魔幻”影像像是好莱坞大片的山寨版。 一开场，老例是先打一架再说，先把观众唬住。
可当李连杰和徐若萱你一个龟气波我一记赛亚拳互扔像素时，威尼斯首映现场的观众就开始退场。
之后突然出现的蝙蝠妖与法海的空中追逐明显是模仿《范海辛》（Van Helsing）一类魔幻片。
蝙蝠妖的造形也近于西方的恶魔，头长得像《魔戒》（The Lord of the rings）的半兽人，长尾巴还带尖。
最可怕的还要数一群面瘫的精灵鼠小弟的童声配音，羞得我不敢直视一批批离场的观众。
而当片尾像是从某部狂蟒吃人的恐怖片里拷贝过来的大蛇现身的时候，我简直有跪倒给 CG 数多边形的冲动。
更令人发指的是，上述这样的镜头，据称在片中多达一千八百个！
6 ) 为什么要对你掉眼泪，你难道不明白是为了爱？
我必须说，在观影前，我对这部电影不抱任何期待。因为我实在不明白为什么有女星在赵雅芝和王祖贤之后还想挑战白娘子这个角色，何况有刘涛惨遭滑铁卢作为前鉴，黄圣依小姐的心里到底是怎么想的呢？片头开场，竟然还请来千年不老妖物徐若瑄客串更是令人跌破眼镜。这个对自己的演艺事业计算得步步到位的黄圣依真不至于那么傻吧？
不得不说，抱着顶多就给个三星去看片的我，当全片看完时被电影大为震慑——这竟是这半年我看过的所有国产电影中唯一一部我想给四星的。我知道近年来国产片的素质着实令人尴尬，但部分网友因为讨厌一个演员而否定整部片子的行径也同样不可取。 坦白说，观影前对于电影的期望值不高除了演员阵容一般和海报山寨外，最大的因素在于我觉得要把一个耳熟能详的神话故事改编得新颖使人不觉乏味实在是很难。与《战国》不同的是，这部女主角同样被唾弃的电影确实真的有用心在制作。
不得不承认，我觉得这部片子之所以值得四星，全因这部电影真的是一次很成功的改编。我小时候看《新白娘子传奇》时一直很不明白作为正义一方的法海何以那么无理取闹对白娘子和许仙死缠烂打，然而这部电影里双方的动机乃至最后的对决都显得那么合理。剧情的走向非常水到渠成，我们无法责备为爱痴狂（甚至是某些人口中蛮不讲理）的白蛇，却也对伸张正义的法海恨不起来。 老戏骨李连杰再次成功塑造了一个新法海，而他与文章第二次在戏中的搭配互动让人感觉天造地设，表演不过火也不造作，绝对是成龙应该学习的榜样。回到被豆瓣小清新唾弃的黄圣依，我不得不说她这一次表演很是成功，至少令我足够满意。她或许没有赵雅芝那般儒雅和懂事，不够王祖贤那般撩人和风骚，但她确实是用情最深最傻也最真的一条白蛇。
戏中许仙与白素贞的爱情也让你觉得不再是白素贞一昧傻傻付出，当许仙为了救白素贞偷取仙草时，这一刻你能真正感受到这个神话故事是一个双方互相深爱而不是白蛇报恩或白蛇单方付出的爱情故事。而戏里的白素贞也不再是一个不食烟火的女神姿态，而是会为爱做傻事为爱不顾一切为爱蛮不讲理有血有肉的女子。 蔡卓妍在戏中负责点缀，却也相当精彩。杨千嬅和杜汶泽的出现我真是没能预料，也确实为前半段增加了许多包袱和亮点。当然，最值得吐槽的配角还是文章，我就不知道他一个已婚男子在大屏幕上无下限卖萌到底还要不要碧莲了！他嘴里喊出"骗子”两个字的时候老子的心都要化掉了。
好了，打住发春，接下来吐槽一下影片的特效。显而易见，和好莱坞的特效比起来片中还是相差很多的，可是不得不说，它的特效绝对在我看过的大陆片中数一数二，至少比《唐山大地震》那坑爹货好太多了！同时，影片一些俯拍的远景画面在大屏幕前观看也赞到爆！总的来说，我个人认为是今年为止最值得买票去看的国产片。 是好是坏，我都希望大家看完再做评价，至少这样对于豆瓣电影评分的公信度才是有帮助的。我得承认：片末夕阳下黄圣依抱着已经不认识自己的许仙流出眼泪时，我的心中闪回了在《功夫》里第一次认识她的那个画面。然后在散场后，我的心中开始哼唱那首叫《情人的眼泪》的老歌——“为什么要对你掉眼泪，你难道不明白是为了爱？”
是的，这不是赵雅芝的白蛇传说，也不是李碧华的青蛇传说，这是一个关于爱情的传说，这些陷入爱情的人也好、妖也好，一样因为爱情，留下过或喜悦或悲伤的眼泪。对我来说，这就足够了，多给的一星来填补这坑爹的总分吧。至少我觉得在一个《初恋这件小事》都能拿8.4分的时代，这部片不只值这点分。 ----------------------------------------我是分割线----------------------------------------- 这部电影我是因为被豆瓣免费观影抽中才会去看的，也就是说如果我没被抽中根本就看不了这部电影。如果你要一再觉得我是托，我也没什么话说了。不过我真心觉得，我莫名其妙被骂是托，黄圣依的团队应该给我点钱（请豆油我索要支付宝账户好么亲）。
此外，我真心是把《白蛇》当爱情片看，要是看特效我取一个那么骚情的影评标题干嘛？仁者见仁智者见智，我真觉得这部片把爱情拍出来了，到不到位是一回事。另外李连杰演得太好了！就单是他一个人，这片也不止5.1分啊。我是觉得豆瓣的各位评分越来越不客观了，这对电影、电影人以及电影爱好者都不是一件好事。其他就不说了，免得大家又觉得我是托。最后不管你喜不喜欢这篇影评，都谢谢你对它做出回应。 是托不是托，上二楼再说http://movie.douban.com/review/5115709/?start=100#comments 市中心地段电梯房三楼出租http://movie.douban.com/review/5115709/?start=200#comments
特效滥用到令人发指的地步，而且还是假得要命的特效，一群人站在假景前面斗法，很有舞台剧的风范，当然，表演不如舞台剧。白蛇和青蛇拖着长尾巴在地上爬来爬去的真是惊悚。许仙与白蛇就是不停的亲嘴加爱情独白，总像误入“情感倾诉”。另外，蛇不是最爱吃老鼠么，白蛇找个精灵鼠小弟的宠物做酒肴么？
看了一下短评，发现全是托。。。
黄圣依在《白蛇传说》里面真是本色演出啊。把白素贞演成了一失足妇女，而且是个会犯花痴的失足妇女。
还行吧
全片的笑点就仅仅那么一句，骗子。我对这部片子想说的也是这俩字。
比我预想的好一些，特效基本已经达到国产片的顶尖效果，故事表演虽然苍白一点，但还是不乏亮点，最后的结局暗示的“心怀天下，必有包容”，不同个体不同群体都应该多些理解和包容，世界才会更美好。那只老鼠做得不错，老让我想到精灵鼠小弟。
杨子的爱情是伟大的，程小东跟徐克的差距是巨大的。
畫面很美，但劇情實在是亂七八糟
只说一句：文章演的能忍是唯一的亮点和看点
能忍的是杨子他老婆吧
大杂烩一锅炖，特效看得出烧了钱，但那些各种精和两条变身后的美女蛇一出来还是让人掩面，这些“萌”物要花去多少投资啊！这场妖魔大会齐聚中西方各种品种，拿来主义的造型倍儿眼熟，本来看烧钱是件很美妙的事，可惜程小东烧成了一场集体自焚，连带着烧了观众！这种通片都是尿点的片子还真不多见！★
感觉不对，哪哪都不对。虽然特效越来越好，但是总感觉超越不了经典。
尼玛我最讨厌现在这股子东方魔幻的邪风了，东方魔幻你妹啊！！！！剧情像青蛇，造型不中不西怪里怪气。趁着中国电影的泡沫捞一把热钱教主和教主夫人你们省省吧！！！！！
这个片的托的数量堪称巅峰！但是水平没有神马起色。我不抵触这片，但是好评还得观众说了算。今天去看了下，觉得还行，作为一部喜剧片挺合格的，特效对得起国内的水平。
感情没基础，人物没个性，特效没细节，笑料没智商，打斗没招式，煽情没逻辑，对传说没有任何忠实，对新时代观众没有尊重，彻底溃败
前半段没有一件，后半段，思密达的特效没有撑起来，失望至极，像个未完成的作品。估计要真的被打入“二奶片”的行列了，悲催，辛辛苦苦做得半死，还要挨口水了。
当年我没看这部片…直到我看了肥蛇传（微笑.jpg
将就吧
基本底线是守住了，但依旧问题多多。最大的问题还是出在编剧上，叙事生硬、情绪跳跃、人物呆板，对白更是严重不着调，前言不搭后语，没话找话一句一句硬挤出来的。演员没有能放开，表演过于拘束。特效运用过于泛滥，想不假也难。这么多特效场面真要全做到逼真，即便3亿投资恐怕也楼不住。
素你妹啊，还素素，黄圣依你把白素贞演的太骚了！！！！！！！