雪国列车电影版

第三集34分钟左右处，Layton跟着女清洁工在供应链车厢穿行去找Terrence的过程中，一直放的都是这一首Bu Yao Lian。

歌手Masia One，出生名Masia Lim，出生于新加坡，小时移居加拿大，在温哥华长大。曾就读于多伦多大学，并以建筑和经济学学位毕业。

2003年开始录制唱片，第一张专辑名为Mississauga。著名歌曲有 Split Second Time，Return of the B-Girl，Warriors Tongue。2003年成为第一次获得MuchMusic Video Awards奖，最佳饶舌音乐录影的女歌手。

《不要脸》/ Shameless是她的第一首中文饶舌歌。网易云有资源。

Ep1 First, the Weather Changed

Je Fais le mort / Juniore【Dr. Klimpt的抽屉】

Chaude chaleur【供应链车厢】

Con Man / Desi Sub Culture【供应链车厢】

Piano Concerto No. 2 in C Minor, Op. 18: II Adagio sostenuto【老Ivan的自杀】

Life's Railway to Heaven / Patsy Cline【结尾致谢】

Ep2 Prepare to Brace

La Pussy / Das Mortal【三等车厢的市场】

Say It Ain't So, Joe / Murray Head【Audrey在夜车的表演，但并不是1975年的原版】

Ep3 Access Is Power

Stonethrowers (Gone In A Blink) / Shad【三等车厢】

One Little Kiss Will Do It / Bob Kelly【头等车厢的赌场】

She's A Revolution / Kutiman, Adam Scheflan, Karolina【搏击比赛】

Bu Yao Lian / Masia One【供应链车厢】

Ep4 Without Their Maker

Sealed With A Kiss / Bobby Vinton【Layton搜索LJ的房间时，LJ放的唱片】

以后各集的音乐会以日记形式慢慢更新。

如果喜欢《雪国列车》，在剧集之间的漫长等待期，可以观看以下电影或剧集。

我在看完第一集剧版的《雪国列车》后感觉不过瘾，于是马上去看了电影版。

当时写了日记：

//www.douban.com/note/763536747/

影片非常奉俊昊，有很多政治和阶级隐喻。对暴力描写不隐讳，直接大胆。尾部车厢人群的愤怒也很集中与传神，最后的爆发有铺垫，不突然。

但由于预算的原因电影有很多遗憾，比如只设计了26节车厢。导演心目中的动物农场没有做出来，还想象会有“长颈鹿低下头来吃树叶”的景象，无奈也没做出来。

目前看到第四集剧版。车厢等硬件看来是好于影版，增加了nightcar，在抽屉中服刑的犯人条件也有改善。但海底世界的视觉效果两版没有太大差别，电影版是后期合成，剧版有水中真人，拍摄起来并不是难事。第四集Jinju给恋人做了寿司，影版也有，还是特意找了黑人来当大厨，当时感觉非常有趣。

作为电影迷，想在剧版中看到对每一节车厢的深度挖掘，从功能到人性。目前看来对头等车厢的醉生梦死有所刻画，对尾部的描写尚不足。所幸剧集还有足够的时间，所需要的只有耐心而已。

《釜山行》是2016年上映的韩国灾难电影，由延尚昊执导。电影主演包括孔刘、郑有美、马东石、金秀安、崔宇植、安昭熙以及金义圣；刚好也是孔刘和郑有美自从2011年电影《熔炉》后再次合作。

本片是韩国电影史上首部关于丧尸题材的电影，烂番茄新鲜度96%。

《苍穹浩瀚》（The Expanse）是Syfy播放的一部美国科幻电视剧集，由马克-费格斯与霍克-奥斯比开发，改编自詹姆斯-科里的《苍穹浩瀚》系列科幻小说。故事讲述二百年后的未来，人类殖民太阳系。由于重力的影响，太阳系的人类逐渐分成了地球人、火星人和小行星带人，彼此之间的关系由于资源的争夺而变得紧张。

亚马逊接手第四季，于2019年12月12日播放，已续订第五季。

如果是喜欢演员的话，应该看看这部传记电影《美丽心灵》。詹妮弗-康纳利因此片获奥斯卡最佳女配。

此前的2000年，詹妮弗-康纳利还出演过《梦之安魂曲》，正是这两部电影让她的演技获得大众认可。

《梦之安魂曲》 刻画了主角们对毒品上瘾后的各种表现如幻觉等，以及最终导致他们的身体病态化或者入狱的过程。口味比《猜火车》略重。

《盲点》是一部由戴维德-迪格斯（Daveed Diggs）和拉斐尔-卡萨尔（Rafael Casal）主演的2018年美国喜剧电影。上映时间2018年7月27日。

故事是在假释中的黑人主角看到白人警察错误地开枪杀死在逃跑中的黑人，最后主角在搬家工作中碰到该警察，掏枪责备该警察，但没杀死警察。

表现了世人存在偏见的本性，尤其是种族歧视。

戴维德-丹尼尔-迪格斯（Daveed Daniele Diggs）是美国演员，说唱歌手，歌手和创作歌手。

获得过格莱美奖和托尼奖。

图为音乐剧《汉密尔顿》，2016托尼奖的大赢家。Daveed因此剧获最佳男配。

我刚看到了第八集

1.车尾的人全部没有车票；三等车的人偷东西、卖毒品、卖人肉面；二等车的人目前都是高等知识分子，说不定军队的也是二等车的人，把人放抽屉里；一等的人割jiji玩。如果你非要评价任何一个车厢，都不干净。

2.如果你看到包丽被pua死了，你觉得自己也受到了威胁；如果你看到这样的社会现象，比如，你觉得她是活该，她违法，她违反道德。那你并没有心思去感受作者创造的社会矛盾。

3.车尾的人想要更多的食物；三等的想有更多的地方；一等的想掌控车厢，二等的充满了社会理想，似乎并不团结。女主想平衡这一切，维持这个社会，

4.然而六年了，每个等级都谋划着，为未来斗争谋划着。

5.在一等人同（三等人和车尾）联合下，女主被拿下了，在拿下的同时，一等人同车尾的人也开始了较量，剧中，二等人似乎有很大的作用，但是是一等人或者车尾的附庸，资本主义社会的矛盾一触即发，人类社会该如何发展。

6.那么，这个剧提出了问题后会不会给出解决方案呢？还是只是不断的深入刻画这些矛盾，来引人深思

雪国列车 S01E01

通往光明的漫漫长路

不得不承认，一开始追此剧是为女神詹妮弗·康纳利而来的，单从第一集看，如果说剧版《雪国列车》有足够多的亮点，那么女神一定是功不可没的，她的完美表演，她对“梅兰妮”和“威尔福德先生”的精湛呈现，实在是一抹高光。毕竟，请詹妮弗出演可以说是全剧最重要的角色，不能只写成一个平面刻板的人物，对吧。

第一集的故事并不复杂。首先用动画形式简短介绍了雪国列车发车前的背景：科学家为了弥补战争造成的气候过热而给地球降温，却冻住了地球，地球上再无活物，只剩下威尔福德先生制造的方舟火车，永远行驶着。列车里，最为富有的人占据着1000节车厢，而普通人民争取到的仅有1节车尾……

6年后，车尾的leader之一——莱顿警长被要求侦破一桩命案，经过梅兰妮一波又一波的“劝导”，莱顿警长始终坚持立场、没有答应。这时，派克等车尾人杀进下一节车厢，莱顿为了保全派克等人接手命案。最后我们会发现，“梅兰妮”正是“威尔福德先生”。

第一集结束，基本奠定了两派领袖，也即男女主各自的性格特质。

首先是威尔福德，她在人前作为管理部的梅兰妮出现时，是个八面玲珑的小领导。她早上会亲自到上等车厢向富人们贴心地挨个问好，发现他们不满的大事小事并立即安排处理。而通过她让莱顿答应接手案件的一系列方式，可以看出她作为一个管理者温柔又强硬的手腕，打一巴掌给一甜枣，不答应？接着打巴掌再给枣。

梅兰妮的问好，白话都安排上了

第一个“枣”里有个非常抒情的情节，当莱顿像只困兽一样被毫无尊严地冲洗、消毒后，他被带到三等舱餐厅，被车窗外明亮的日光刺到眼睛，接着吃掉了一碗热腾腾的浓汤和烤面包，几乎要痛哭流涕了……这个甜枣莱顿不接，遭到司闸员Osweiller的一通打。

这时梅兰妮才出现，她在莱顿甚至所有人面前扮演的从来是红白脸里的白脸角色，她冲莱顿微笑、同他握手，然而当莱顿看透了她的“计谋”，她要么无视，要么说出人的“地位与其价值相称”这样赤裸裸的道理让莱顿无言以对。

笑面虎

其实做领导的，和“人民”之间，或多或少会存在一些被基层执行者、低层管理者隐瞒的真相——

第一集结尾用一段对话表现出威尔福德这种事必躬亲的管理态度的绝妙之处。在引擎室，本问威尔福德先生，为什么今儿厨子没做牛油果烟熏三文鱼卷了，是牛油果没了？威尔福德想了想，说，是没有做烟熏三文鱼的木屑了。威尔福德使用两个身份上下游走，既能第一时间知晓列车上的一切变化，又把控制权牢牢在握，我想这是创作者把这两个身份合二为一想展现的，其实在一定程度上增加了女神詹妮弗·康纳利所饰演的角色的丰富性。

再聊聊莱顿吧。列车上唯一的凶杀案警探，有着理智、善于观察并掌握事物逻辑的职业特质，作为车尾人的领袖之一，主张车尾人的斗争不能着急，应该从长计议，正因这种看法差点与车尾人的“鹰派”代表派克掐起来。在我看来，戴维德·迪格斯的表演中规中矩，某些时候有点刻意，尤其是和詹妮弗·康纳利演对手戏，表演痕迹显得重了点。

可以说第一集通过塑造莱顿和梅兰妮这两个人物，完成了全剧故事的一个规划：让车尾人从盲目自信到统一想法、找到希望的出口即夺取车头的引擎，形成与富人的对立。然而这无疑困难重重，车尾人只占据着一节车尾车厢，战斗力上无论是武器还是人力，与富人相比都是众寡悬绝，实在是一条漫漫长路。我们就等着从莱顿的破案过程着手，看创作者如何带领车尾人，杀向车头的引擎部吧。

首发于公众号“影探”

ID：ttyingtan

作者：香蕉姐

转载请注明出处

这部剧，观众翘首以盼。

改编自同名漫画，和奉俊昊的同名电影《雪国列车》。

女神詹妮弗·康纳利担纲女主（《美国往事》《美丽心灵》）。

《美国往事》中的詹妮弗·康纳利

开播前，网飞已经一次性预定两季，说明网飞对此剧有一定信心。

观众的期待值也不低。

想看人数1万，5月待播英美剧中最高数值。

不过，这辆“雪国列车”，貌似徘徊在翻车的边缘。

从第一集播出情况来看，评论两极分化严重。

有人觉得，好看，超越电影版。

有人觉得，就这？8分？

究竟怎样，我们来聊聊“雪国列车”这个IP，以及改编的问题——

剧版《雪国列车》第一季

Snowpiercer Season 1

2020.5.18

前面说了，剧版《雪国列车》改编自同名漫画，和奉俊昊的同名电影。

剧版剧照

当年，奉俊昊在首尔大学一家漫画店，偶然翻到一本漫画。

并被里面的情节和画面深深吸引。

奉俊昊后来讲道：

“2005年某一天，我第一次拿起这本漫画，那一瞬间我意识到，这将吞噬掉我整一段生命。从那时起，我的危险异常的电影冒险就已经开始了。”

奉俊昊与《雪国列车》三位主演

不久之后，奉俊昊给好基友朴赞郁打去了电话，朴赞郁以制片人的身份买下了漫画的改编权。

这就是法国同名科幻漫画《Le Transperceneige》。

它曾在1985年法国昂古莱姆国际漫画节上荣获大奖。

漫画里，极简主义的黑白画风，推开一辆破冰前行的列车。

开篇写道：

“越过白色的无垠，从永恒冰封的冬天而来，从星球此端到彼端，驶过从不停站的列车。”

漫画设定具有反乌托邦式的，政治隐喻和宗教色彩。

未来社会，为了逆转温室效应，人类往大气层中散播制冷剂CW-7。

没想到，解药变成了毒药。

气温骤降，全球冰冻，生命消亡。

一辆满载幸存者的列车，成了末日的逃遁之地，象征新生的诺亚方舟。

电影版剧照

有群体的地方就有权力结构。

一辆列车，一个社会的缩影，一种政治的演绎。

1001节车厢，按照社会阶层从前往后排列，车厢越靠前越富足，越淫靡。

一场酝酿以久的革命，从车尾爆发，一节一节车厢突围。

电影版剧照

阶层矛盾的演绎，压迫与反抗的渲染，组成浓厚的政治寓言。

奉俊昊也承认它的政治性：

“人们的生活总是在一定的体制内”，“人们拥有想安逸在体制里和想突破体制的双重欲望。”

只要人类存在，只要社会存在，就会有“雪国列车”。

除此之外，“雪国列车”，以全球变暖，人类陷入危机与自救为背景，具有生态性和警示性。

电影版剧照

电影基本保留了漫画的这个设定，并对其做了大刀阔斧的改编。

成也萧何，败也萧何。

被搬上银幕后，设定绝对是电影最大亮点之一。

同时，逻辑Bug愈发凸显。

漫画作品还具有高度的假定性，一旦还原成影像，人们便倾向于信以为真。

因为电影是所有艺术中最写实的。

观众的吐槽现实又具体：

“结尾功亏一篑，埃文斯绝对应该被成功洗脑的，否则整个苦心建立的政治寓言是失效的。”

“为什么非要逃到列车上”，“列车开了17年都不维修的嘛”，“温度降低，为什么不逃到赤道地区”等等。

电影版剧照

也就是说，电影有些地方没有处理好假定与现实的关系。

而剧版，从第一集播出情况来看——

更是加大了科幻与现实的隔膜，在假想与细节之间暧昧不明。

剧版基本延续原作世界观的设定。

詹妮弗·康纳利饰演的列车员梅兰妮，是个全新的人物。

她有着极高的职业素养，看起来不苟言笑，向整辆列车播报道：

外部气温为-119.6摄氏度，距离出发日已经6年9个月零26天。

与原作不同的是，剧版为车尾增加了前史——

在大冰封的最后阶段，列车只允许富人上，被丢弃的平民，在最后关头闯进了列车。

也就是说，车尾的人变成了“入侵者”。

一开始就被赋予了对抗不公平制度，争取生存空间的反抗者形象。

在一次送餐之后，车尾人的怒火积累到，可以时刻引爆一场“叛乱”。

车头正减少车尾的口粮，让他们饿死，让他们的女人绝育，车尾已经五年没有新生儿了。

尖锐的阶层矛盾，在狭小空间内上演生存之斗。

安德烈·莱顿，电影版“美队”克里斯·埃文斯的角色原型。

他在旧世界中，是负责凶杀案的警探。

故事的展开方式，与原作大不一样，这是让人耳目一新的地方。

原作里，列车的整体面貌，是通过底层人用武力，一节一节车厢突围而呈现出来的。

剧作里，则是车上发生了谋杀案，富人之间的自相残杀。

莱顿是车上唯一的凶杀案警探，车头的人只好找莱顿破案。

透过莱顿的眼睛，展现了一部分上层人的生活——食物吃不完也不施舍给穷人。

剧集的故事不仅与旧世界联系相当紧密，而且垒实了种种细节，看起来很接地气。

比如，早餐时间，梅兰妮用广东话，与中国乘客寒暄。

世界各国的富人，大杂烩一样聚集在列车上。

不同观念、不同生活习惯，带来的矛盾冲突，在小小的桑拿房上演。

梅兰妮回到自己的小房间，脱下制服，卸去一身的疲惫，换上轻便的运动装，朝车头走去。

男主，跟前任纠缠不休，还在列车上发展出一段三角恋，略狗血。

这些细节都非常写实，很容易让人联想到现实。

从第一集来看，编剧似乎真有这样的意图——

想要在方舟列车上复刻现实秩序。

好了，你赢了，成功让观众产生一种割裂感：

这看得是一部科幻剧，还是现实剧？

打着科幻剧的旗号，保留了“方舟列车”这个超现实的设定，

故事如果像电影那样，具有寓言性，是现实的高度概括，这样是成立的。

但是，剧集故事却处处写实，几乎把现实平行移动了过来。

这就有一种形式与内容的割裂感。

你会发现，很多对剧集的吐槽，都源于这种割裂感。

当观众相信了剧集的写实性，对科幻的设定Bug便不能容忍了。

这种做法其实很偷懒，甚至投机。

借用了电影最大的亮点——科幻设定，当作卖点。

故事又是美剧常用的套路——凶杀案，悬疑色彩，种族矛盾，阶层对立。

为了求稳，将原作的白人主角换成黑人，陷入“政治正确”的风波中。

观众更期待的是什么？

既然扩充成剧集，应该有更完整更严谨的世界观，和更丰富更复杂的社会探讨。

显然这很难，对创作要求更高，耗时更长，投入成本更大。

好剧难遇，一年中，大部分都是一般的剧。

在这样一个剧荒时节，担心大家无剧可看。

当你忽视一些Bug，剧版《雪国列车》不能说不好看，甚至有新鲜感和悬念，吸引人看下去。

电影里，男主为核心人物。

剧版，女主梅兰妮变成了绝对核心。

这个穿梭于车头车尾，周旋于上层下层，与各色人等打交道，却装着秘密和计划的女人，非常有看头。

可以说，女神詹妮弗·康纳利才是这部剧的最大看点。

剧集的一些细节铺垫好评。 以侦破凶杀案为因，男主得以摸索整个列车的构造。 这也是了解敌情的过程，为将来的“起义”埋下伏笔。

比如，列车上的抽屉相当于服刑的监狱。

男主嘱咐车尾的人，自首去抽屉车，埋伏在抽屉里，以待将来围攻车头。

凶手是谁？梅兰妮的身份和目的？车尾的人如何突围到车头？

第一集有种种漏洞，也算开了一个有悬念的头。

不少人说剧版好看，是有原因的—— 设定本身就已经有足够吸引力了，剧情故事性十足，戏剧冲突明显，新鲜与猎奇的因素也有。

尽管影评人不看好，它的收视率却很高，爆米花指数达到82%。 据外媒报道，剧版首播登顶TNT台收视榜，还打破了该台2018年《沉默的天使》收视记录。

不会十分精彩，当爆米花剧看看也无妨。 一个好消息，网飞爸爸拯救剧荒，25号将一次性放出全集。 期待后续剧情打我的脸，这样你们就可以放心追剧了。 文/香蕉姐

1001节，开始补刷剧版才回味到小学五年级时的那种激动和欣喜，一边伴随开脑洞的同时就一边会进行思索，关于这班方舟列车本身设定工程和车上发生的一切。光是3g动画特效呈现的效果也许只是商业化艺术修饰的一部分，但细细品味图上和实际对话中了解的种种细节，真的有被这种原创设定开的脑洞给震撼到，不亚于星际穿越了，而是在地球接近于外太空星球的恶劣极端条件下，一个永动机方舟维持人类延续残踹的过程，从工程和一些技术方面就已经很震撼到了：单挂式灵活精密合金组合连接的车厢，光一节就平均分布的距离，一节车厢长3km宽至少1km(包括内外防护层和供暖处损耗体积等)，想必那时候唯一且可以被广泛利用的新型混合制式核能激变电磁能源能够被实现嘛？或者说未知的一种概念技术，包括实现永动循环行驶的轨道也必须重新在冰河永冻期来临前就铺设建造，以及后期方舟轨道怎么样实现最长寿命和对抗环境持续损害来进行自我矫正修复，所以说，我能感受到的震撼来自于脑洞下这般还不止一点，基因生物多样的采集、内外部能源排放与循环，都着实有点被惊讶到。

威尔福应该不是梅兰妮口中的那个“只会卖票，只想亨受”的无能者。雪国列车应该是他与梅兰尼共同设计建造的，梅兰妮负责列车的技术设计，而威尔福德负责筹集资金和列车的建造及社会形态设计。两个人一开始合作得很好，但后来威尔福德的社会设计引起了梅兰妮的不满，梅兰妮是一个有点理想主义的科学家，她肯定不满意威尔福德构建的社会，所以临开车前，梅兰妮把威尔福留在了轨道上。但即使梅兰妮掌权了，但威尔福德设计的列车社会已经成形，她无力改变，只能尽力维护。而被留在车轨上的威尔福德上了另一辆火车，即补给火车。 从另一辆火车能维持七年并技术强于雪国列车，就可以看出威尔福德的能力。威尔福德更像是一个冷酷 无情的政治家，是真正处在上层的精英 ，而梅兰妮更像是一个技术主管，所以梅兰妮在处理列车的社会纠纷时才会显得有点力不从心。