1 ) 回归纯真
2001年的某天,我极度寂寞。从同学家里借来了一部没听说过的导演导的不知道什么内容的片子就看了起来。结果我对这部片子的喜爱近乎达到了疯狂的地步,在接下来的一个礼拜里几乎每天看一遍,真叫“读你千遍也不厌倦”。
先不说情节,单单那精致的绘画就让我多么希望自己不是在电脑上而是影院里第一次欣赏《千与千寻》。可与一般制作精良的日本动画不同,这种可爱绘画风格,圆润的线条与鲜艳的色彩却与故事情节的怪异形成了鲜明对比,有点让我想到了美国的动画片《南部公园(South Park)》。那里面简单的线条与一群不知天高地厚的小学生们竟然针砭时政,谈论色情与性,做比成人还成人的事情。
言归正传,《千与千寻》的风格与《南部公园》完全不同,可那种画面与情节的强烈对比却同样十分的吸引人。在《千与千寻》里,可爱的十岁女孩千寻与父母误入幽灵界,父母因为贪吃化作大猪。为了拯救全家,千寻不得不为掌管灵界浴场的汤婆婆工作,同时放弃自己的名字——这也意味着放弃自我。其实,在这个浴场里工作的人大多都是迷失了的孩子,放弃了自我,眼睛里只看得到钱,或者金钱所代表的人生欲望。
动画片大团圆的结局并非出人意料,千寻与白龙的情缘也在情理之中。不过我并不认为这是一部关于情感的影片,甚至连千寻的超凡勇气都不是重点。我看到的,从头至尾都是回归,对纯真,对童心的回归。
我总觉得浴场在这个故事里有特殊的涵义。浴场本来就是洗涤尘埃净化心灵的地方,庞大的河神在浴场里被千寻的纯真感动,洗去污染才赠送河神丹给她;无面人必须在浴场里呕吐出他的占有欲望才能恢复自己的本来面目。而千寻之所以能够从头到尾不为欲望诱惑所动,就是因为她由始至终都能保持着难能可贵的纯真。
纯真之所以可贵,是因为它不为外界环境所改变的固执,或者叫执著。成人与儿童最大的区别倒不是心智的健全与头脑的清晰,而是日益膨胀的占有欲望与幸福感的丧失。因为成人世界里诱惑太多,而成人往往依据别人眼里的自己来判断自我是否成功,是否应该感觉幸福。在孩子纯真的心灵里,整个世界都是对自己的奖赏,快乐就笑,悲伤就哭。活得简单,所以幸福。千寻的拯救与被拯救,无一不来自于她的纯真,即使身处欲望之中,一颗童心也总能引导她走出迷惘。所以这对自我的回归,不仅仅是因为千寻的勇气,更是因为她发自内心的纯真。
从此之后,每当我对生活感到迷惑的时候,我都会想起来千寻,想起来那个忧伤的无面人。我想宫崎骏充满强烈对比的绘画与叙事风格,大概就是要向观众传达这个有关纯真与欲望的信息吧。
说到这里,我突然想起来关于三毛的一个片断。
三毛回台湾,已然是名人一个。演讲,饭局,马不停蹄的会见这位那位。有一天在饭局上,大家熙熙攘攘的说着客气话拜年话。三毛突然对大家说:“我们来作小孩子好不好?”在座的人小心翼翼的回答:“好啊。你说,怎么扮小孩子?”三毛叹了口气,对众人笑笑,然后说算了,低头继续吃饭。
想到这些,也不禁深深叹了口气。因为,小孩子是不用扮的,把心里的那份纯真流露出来就好。可是,一年一年老去的我们,心中还剩下多少纯真的记忆?
那么,在我们还怀念纯真还珍重童心的时候,看看这部《千与千寻》吧。这其实就是幸福的秘密钥匙啊!
2 ) 《千尋與異境》(修改一次)
電影,首先是關於夢的藝術。而夢,又是擬象的表達。
《千與千尋的神隱》並不僅僅是一位少女跟隨父母闖入異鄉的奇異夢幻,還代表了一代日本長輩囑託年輕人的警示之夢。
第一次看這部電影的時候我十三歲。當時並不能理解這部電影為什麼能摘取諸多桂冠。
在裡面沒有什麼文成武功的大英雄,沒有什麼堪稱宏大的場面,神祇不具應有的尊嚴,甚至從原畫設定到劇情都不夠唯美。除了小人物的善良與不懈努力令人感動之外,似乎一切都乏善可陳。
但,如果我是一位跟宮崎駿同齡,或者三十歲以上的日本人呢?又會帶著成人的自以為是,當做一部無足輕重的童話來輕視麼?
這部宮崎駿想要獻給年輕人的禮物,最初是希望創作一部能夠引起十歲女孩共鳴的作品;也希望能夠指引,並激勵那些將要直面社會的青年。
或許是因為宮崎駿對這部作品託付得太重,以我現在作為一個直面社會的青年看來,與這部作品最容易產生共鳴的,並不是十歲的少女和青年;而是上個世紀親歷過戰後崛起以及日本泡沫經濟的那一代人。也正如安徒生的童話,相較於兒童,更適合對於人生有所經歷的人。
這部鮮豔明快的作品,甚至戲劇性的隱喻了日本二戰之後的又一屈辱────在經濟中的戰敗。此後,日本的經濟在這二十年來一蹶不振。這是在作品本身就提及到的。千尋與父母迷路,路邊有「石祠」,雖然有被過度解釋的風險,但荒蕪的景象確是日本泡沫經濟後荒廢的爛尾樓的隱喻。千尋向母親問及:「那些像房子的是什麼?」而母親回答說:「那是『石祠』是神明的居所」。而隨後,我們在電影中將會看到所謂的「神明」,大部分是什麼樣的角色。千尋與父母迷路至一個朱紅色的大門前,匾額上寫著湯屋,入口卻是深邃的甬道;這在文學中通常有一種神祕主義的含義,甚至是宗教性的「洞穴感受」(Cavern-feeling),洞穴的背後意謂著別有洞天的異在世界。主人翁在經過異在世界的洗禮或特殊經驗之後蛻變,重返人間。正是這部電影所用的典型範本。在通過甬道之後,千尋的父親也辨認出:「這是主題公園的遺址,九十年代四處大興土木,泡沫經濟爆破後便紛紛倒閉,這裡一定是其中之一。」這句台詞對於沒有親歷過泡沫經濟的人而言並不敏感,但對於日本的兒童來說,即是在記憶田中埋下了印象。在以後接受歷史教育時,他們對於那段歷史將有一個童話化的記憶被喚醒,與知識進行再連結。甬道背後的反面即是世俗世界的入口,門上的匾額寫的「復樂」與鐘樓有一個特寫,以即將要天黑的劇情發展來看,這座荒廢鐘樓上的時間居然是吻合的。而千尋不斷回頭盼望的視野中,我們可以發現,甬道的此端和彼端在空間上卻不對應了。雖然一般的十歲左右兒童不致於觀察到這樣的細節,但電影仍然禀呈著日本式的完美。乾涸的河床使得千尋一家不費力地便誤闖了「彼岸」,這並不是哲學或宗教的那種上形而上的彼岸,而是「現世的碎片映照」,是文學中虛構出鏡像對立面以批判現世的經典手法。
千尋一家走到一片敗落的商業街道,卻盛放著豐盛的食物。去過日本或者請日本人吃過飯的人,或許會注意到日本人在飲食上薄弱的購買力與節制,以及他們對中國東道主在食物豐盛方面的驚訝,即便是這兩項經歷都沒有的人,也能夠注意到日本食物的經典代表就是壽司,精緻但份量小,卻也是日本飲食的一個縮影。電影中大魚大肉的景象在日本人眼中一定是荒誕的。但這畢竟是擬象的表達,其暗寓意那一個東京就可以買下整個美國的時代,當時的日本,最普通的公司也能發出半年的工資作為年終獎,連普通人都可以出入銀座這樣的高級場所,以致於年末尾牙都要提前半年定座。千尋父母以為有錢就可以不經店主同意(口頭契約尚未達成),可以等人來了再付錢(金錢即強權意識),甚至以有現金、信用卡便無度索取的行為也對應了泡沫消費;饕餮食物的姿態已經看得出偏離理性了。直至日落西山,彼岸世界的神祕力量開始顯現,千尋的父母也變成了豬。豬在日本的隱喻不僅僅是好吃懶做和愚笨,同時也隱含莽撞的意思,在電影中更是被比喻為等待宰殺的牲畜。看看我們身邊的卡奴和莽撞的泡沫消費,很容易理解。
「油」在日語中和溫泉「湯」共享同一個假名「ゆ」,所以在有的翻譯中,「油婆婆」和「油屋」又被翻譯作「湯婆婆」和「湯屋」。不僅僅是日本,有地理條件的民族都有泡溫泉的愛好。泡溫泉是高級享受的沐浴,沐浴的首要的功能是洗滌和治癒。但是在電影中,「湯屋」是個突出了歡娛享受功能的「世俗樂土」,甚至是金錢至上的小社會;雖然來往的都是神明,但正符合了那句格言:「並不是神依據自己的模樣創造了人,而是人以自己的模樣創造了『神』」;注重聲色感官享受是精神發展滯後於物質發展的人性失衡,在電影表達為神明的世俗化。湯婆婆的性格是複合的:擁有強力的魔法,管理著湯屋的契約,又能把不願工作、好吃懶做的人變成待宰牲畜或煤灰(意喻底層勞動者);貪財、勢利以致於膚淺:將河神誤認成腐爛神,並且作為掌管洗滌和治癒的神明,一開始拒絕本來是需要沐浴和治癒的神,將米放在橋頭,把河神當做乞丐一樣打發,到後來無法拒絕的時候也沒有誠心為河神沐浴,甚至責怪千尋使用了高級的藥浴,這一切已經為一位墮落的神明畫好了肖像,她的意義在於表達:如果神明一旦也誤解了《國富論》中「生產者提供生產,服務者提供服務,並不是出於職責與道德,乃是止想要為自己謀利,但卻可以被一隻無形的手牽著去實現了他根本無意要實現的社會利益,其效果往往比那些真正想要實現社會利益的造作者還要好」的理論,便失去了原本的神性,成為以金錢來衡量自身價值的庸俗財奴;而自己的孩子被掉包了都沒有發現,這對於禽獸都是罕見的。雖然不是尼采所謂介於獸性與神性之間的超人,但卻是我們這個現實世界中某些「世俗超人」的抽象。她也代表一代脫離了傳統農耕勞作的失責家長的典型:把孩子溺愛於準備寬敞明亮和衛生的溫室、充足的飲食和玩具等等物質化肥中,以為孩子可以像植物一樣不聞不問,丟在一邊地自然生長。但他們忘記了,即便是植物,也是需要悉心培育的。
湯婆婆剝奪人的名字,並且支配人的含意在於:名字是自我的契約。當人與享慾之神立約,常常忽略了與自我的契約而喪失自我。電影中的典型例子即是琥珀主(白龍):「聽說他平常都在外面,幫湯婆婆作壞事。」代表的是一種迷失自我卻又良心未泯的社會精英。日本的文化中有一個特色在於,一字多音和家族傳統的問題(有些姓氏有家族自己的發音),人們並不能看見名字就能立即讀出名字的發音。一定要請教名字的主人。擅自揣測別人的名字,一旦唸錯了即是相當失禮的事情;日本人出於禮貌,初次見面往往會主動說明自己的名字。所以,名字的契約功能在這樣的文化中是被強化的。
河神受難形象的出場,保留了宮崎駿對於自然環境及生態平衡的一貫關注和人性感召。河川原本也具備洗滌及滋養的功能,但是在人類的盲目逐利下,具備洗滌能力的神明也無暇顧及自身。甚至要到湯屋尋求洗滌和治療。無奈湯婆婆也不以自身的職責與道德為事,止是出於對方的強勢而免強接受了這位客人。河神的丸子,功能也是清洗,清洗出琥珀主的詛咒、以及無臉男吃掉的那些利慾燻心的人和汙穢。
無臉男,在劇情中沒有一以貫之的性格,造型也不同於日本傳統沒有五官的無臉妖怪。在盛行戲劇的希臘和羅馬,性格在希臘語和拉丁文中的詞源就是面具;在東方的舞台上,臉譜的圖案也與角色的性格關係密切;但是在電影中,角色的「面具」本身就是人物形象,而他的形象是一張以沒有特色為特色的面具下,黑幕一般的身體。他的性個即是沒有性格。他既不是隱喻市場,也不是隱喻亞當•斯密提出的那隻看不見的手,而是在一種大到交易人互不照面的大市場內的「反饋力量」和帳幕,擁有這種力量的系統,其仿真模型構築得越好,其得到的預測結果就越混沌。這種力量導致長期預測的無能,遠見的失明。而這種失明間接導致泡沫交易。其力量的來源是群眾性的,因此沒有面目。在無人參與的時候,無臉男是不作為的,是千尋為他開了門(善意),他發現千尋需要牌子,作為(善意)反饋,幫千尋取得了牌子;之後發現人們對黃金趨之若鶩,也反饋給黃金,但是當人們對他表現出貪婪的時候,他又反饋貪婪將人們吞沒,被吞沒者的性格融合進無臉男的性格中,陷入了這種反饋力量。當陷入其中的人都是利慾燻心的饕餮之徒,他饕餮食物的姿態已經比之千尋的父母更甚了,力量的反饋也就是吃下更多的人。而當人們發現這種力量在吃人,或無法繼續反饋的時候,即是系統的崩潰。「雪崩時沒有任何一片雪花認為自己負有責任。」──Stanislaw J. Lec。而無臉男的意義之一恰恰意味著任何一位參與者都對事件負有責任。Robert J. Shiller 在《非理性繁榮》中將此稱之為「自然發生的龐氏騙局」。但卻不能被算作一場商業或金融上的犯罪,因為並沒有哪個人能策劃這一切,而每一個人都參與了其中的一部分。反饋力量的效用取決於參與者,其本身沒有正負善惡的屬性。
經歷過泡沫經濟的那一代日本人將會在這一幕中找到似曾相識的感覺,社會的迷失、貪婪與瘋狂,人性的負面,災難後果在無臉男的鬧劇上戲劇性演繹,惡夢再現。卻沒有以兒童不適宜這樣的情節與場景作為藉口將此迴避,反而主動從歷史中抽出,敢於面對自己的缺點和錯誤,隱喻在童話中展現給年輕人。這或許是最真誠的自省,對年輕人的囑託,期望不要再下犯同樣的錯誤。是民族自強關鍵因素之一。
而金錢,是金融危機的永恆配角。電影中與湯婆婆外表無異的錢婆婆,並不能讓觀眾輕易地辨認出她就是錢的神明。她除了像湯婆婆那樣滿身珠光寶氣,名字中有個錢之外,彷彿和錢沒有什麼聯繫。
她住在純樸的田園鄉村中,而不是比湯屋更加奢華的銀行或商業城市,她擁有強大的魔法,卻不喜歡使用,家中不僅有紡車這樣古老的工具,還親手織毛衣。這樣的形象不僅僅是在構築錢婆婆的親切感,而是在東亞薩滿式的泛神論中,神性就是體現在原始和質樸的品格中。她的隱居鄉村,更是隱含了她正坐落在源頭和目的地的座標上,這兩個端點也通常意謂著神性的充實,正如《聖經》中,上帝的真身也就出現在最初的創造和最後的審判(其餘的出現被詮釋為通過天使代行的顯現,這也同電影中錢婆婆通過化身而非真身出現在湯屋巧合的。)。而鄉村不止於人類文明的開端,還意謂人類社會與自然最緊密的接壤,安頓心靈和人生旅途的歸依,生命棲息的處所。湯婆婆的湯屋和與之關連的商業街道,與其說是為人生提供了另一種形式的棲居,不如說是提供了一條供人生馳求的旅途,人在馳求的過程中,心靈不但得不到安頓,也極易迷失自我。電影中更是極端的表現為湯婆婆的強制剝奪。錢婆婆說湯婆婆愛趕時髦,也在說明湯婆婆的轄域中具有一種盲目性,而不是具有以一貫之的目的或準則。當人們在旅途中察覺到到這種迷失感所帶來的無所適從之後,喚起一種回歸鄉村的意識,這在現代城市生活中的人多有體現,劇中的代表則是小玲說起要離開湯屋到村莊去的話。
千尋進入的不是真正的神的世界,而是現世的映照。所以這個洞穴小宇宙中的神,也不會是形而上學或經院、教父神學中的神。在電影中聚滿隱晦的神聖符號的錢婆婆,正如她名字標榜的一樣:「金錢是世俗之神。」────Simmel
與以往傳統膚淺觀念所不同的是:電影非但沒有灌輸金錢萬惡的意識,將錢婆婆醜化,比起湯婆婆來,她也和藹多了。她甚至是一個遵守規矩的「神明」。這是我個人認為這部電影可貴之處;同時也很敬佩作者,即便是在日本經歷過泡沫經濟,在金錢上吃過這麼大的虧,卻沒有將金錢妖魔化。而是誠懇地反省到:問題出在他們自己的社會性迷失和墮落的享慾上。
傳統中,人們膚淺的觀念認為金錢是引誘人墮落的Daimon。直至今天依舊深入人心。但其實,金錢之所以會被人指為Daimon,不僅因為金錢是衡量價格的工具,是兌換商品的證券,在大型的社會交易中具有壟斷性;金錢還象一面鏡子,使人的慾望和價值觀念得以直接地客觀表現。諷刺的是:當我們在厭惡鏡子的同時,是否意謂我們也認為自己的慾望和價值觀念面目可憎?
認識到這一點之後,湯婆婆與錢婆婆顯然地對立起來,正如投射在鏡中鏡像的本源與鏡子是對立的一樣。
不能辨認她們的顯然不僅是我們的傳統觀念。電影中,湯婆婆的孩子也不能夠分辨。中文配音與字幕中一般稱他為胖寶寶,或寶寶。在配音演員表中,他的名字是他肚兜上的「坊」字。應該是指「坊主」,即公子哥的意思。他擬象為一個巨型嬰孩的模樣,這樣的表達再直接不過,即人格停止在嬰孩時期;不是Christ Jesus式的聖嬰,而是像Augustinus 在《懺悔錄》中所提及的普遍有罪(宗教道德上的罪)的嬰孩,止是像而已,因為這位「坊」連Augustinus 認為的「嬰孩的純潔不過是肢體的稚弱」也不具備。所以,他被變成小老鼠之後,他反而在被剝奪了嬰孩的表象之下,又在實質上被賦予了嬰孩的美德,即稚弱。
看似優越的生活環境,或許至今還能被一些「小孩子們」視為「夢寐以求」的「生活」,其實讓他生活得像器皿內的活標本,那些保護他而將他埋沒的枕頭,看起來不是與他擔心的病菌很像麼?過度的保護也是過度的拘束,使他的人格成長壓抑在被過度保護的那一刻。藉由千尋闖入他的小溫室,以及錢婆婆的魔法,得以打破原本平靜的器皿生活。
「坊」的台詞雖然不多,但肢體語言卻相當飽滿。在千尋的身邊「默默地」表達著成長。比起千尋這位半大不小的兒童,嬰孩的處境能更普遍地讓人感召起對未來的憂慮。即便是在他擁有了闊綽的「生活」環境與妖怪的能力時也是如此。如果沒有千尋的干擾事件,我們可以想像,他的未來極有可能就是我們日常話語中的富二代。他和千尋作為片中僅有的兩位「未成年」,雖然分屬社會的不同階層,但都携帶著作者厭惡的性格出場。令我不得不注意到作者對於未來的憂慮感,並據聞日本戰後崛起的一代長輩對日本現代的年輕人普遍不滿,也體現在劇中僅有的兩位未成年身上。
在宮崎駿以往的作品中,很難見到主人翁的出場像千尋這樣,慵懶的躺在車後座上,手捧花束還不懂得感謝。對於我們這一代的人可謂常態,但在宮崎駿那樣嚴厲的日本家長看來是招人厭的孩子。不過這樣的設定卻也同時為她的成長預備了對比。平庸小人物的成長永遠會為我們帶來振奮人心的希望。
現世世界的平庸小人物意外闖入異在世界成為救世主的劇情框架,在今天看來已經不新鮮,甚至在日系的作品中還有些老套。但那些作品中的大多數中,主人翁在異世界的能力也被相應提高,以此來作為原本平庸小人物能夠拯救世界的合理化解釋。但在這部作品中卻恰恰相反,在異世界中,千尋的硬件能力顯得更渺小,她不像那些作品中的主人翁成為世界的中心,相反作為人類,在異世界的社會結構處於最邊緣,卻能不以涉及任何暴力與超能的行為,做到了妖怪也沒能做到的事情:完成自我拯救的過程中,也幫助了他人的拯救。大環境下,小人物的主觀能動被真誠地肯定。並同時得以在社會結構的最邊緣,對整個社會結構內的成員達成了一場毫無稜角的道德審判。
如此免去俗套,又都合乎情理,在同類的劇情大框架中獨樹一幟。
千尋這個人物實際上還寄望了連接起戰後崛起一代中某些極端焦慮「家長」,以及年輕一代中某些極端「墮落」年輕人的紐帶。不止是日本人,當今世界的很多的年輕人在面對一個日新月異飛速變化的大時代與大社會、大背景的同時,對自己個人渺小的主觀能動沒有信心;首先否定自己的主觀能動,再由此否定自己的個人與社會的責任。特別在日本經歷泡沫經濟之後,隨即迎來的電子科技的飛躍發展,高速淘汰的電子產品,使得一度令日本人自傲的「日本質量」失去了原有的價值。內敛自律的民族性格使得社會情緒進一步壓抑,由此帶來的迷茫導致某些年輕人容易墮落。這或許是某些戰敗後崛起的那一代人心中,認為比二戰失敗、泡沫經濟、和「日本質量」掉價更加屈辱的事實,因為這體現的是他們引以為傲的民族精神的衰落。二戰失敗後的逆境中,同樣是一個日新月異飛速變化的大時代,國際情勢複雜的大背景,他們都沒有否定自己作為渺小人物的主觀能動而迅速崛起,為什麼在基礎更加優越的現在,日本卻是一蹶不振的呢?於是某些人將矛盾聚焦在了年輕人的身上,導致了「家長」的不滿。而千尋的人格成長呈現出的希望,承上安慰了某些焦慮的「家長」,啟下指引了某些「墮落」的年輕人。
當然,指望一部電影就能改變日本的逆境是不現實的。但這樣的「沒有用」,並不能否定這部作品在藝術領域的品質與成就。
3 ) 你我都曾有过的梦境
(一)千与千寻之童年情境
我的一个朋友每看到在花丛下白给千寻吃他用魔法做的饭团那一段就泣不成声。很多人不明白,但是我并不奇怪,因为我也是一样。
也许没有童年创伤的孩子不会明白那一段的感人之处。我想也许每个孩子都会幻想自己能够有一个白龙朋友,平时他也就和自己差不多大,可以陪自己玩,但是在遇到危险的时候,他就会变身为矫健的白龙,挺身而出。是的,那并不足为奇。但是不会每个孩子都曾设想自己遭遇绝境,孤立无援,满目都是神情漠然、居心叵测的陌生人,当然,更不可能都真的遭遇这样的事情。
一个受宠的孩子会觉得他所拥有的都是理所应当的,而一旦没有得到,就会觉得百般委屈。这样的委屈固然也是无可厚非,但是却没有什么可以在其中生成,换言之,如果一直如此,那么就会是一个长不大的孩子。但是遭遇绝境却并非如此。
其实绝境并不非要是穷山恶水或是危机四伏,对一个孩子来说,在人海中一时间脱开了妈妈原先紧握的手,就可能是一个绝境。在这个绝境中并非步步杀机,而仅仅只是陌生。当然,陌生中也的确会有邪恶,但更多的只是中立的环境。孩子离开了倚靠,忽然发现自己孤立无援,并不需要被迫害,就会感到自己被遗弃。自感被遗弃的荒野的孩子,在最初的惊慌失措之后,终于认识到这一次不是坐倒在地上哭泣就能等来救援的了,于是他开始倚靠自己仅有的判断和力量,独立面对当前的局面。然而很显然的是,他那点仅有的东西是那么不够用,他总是四处碰壁,然而却没有人为他擦干泪痕,没有人替他点亮明灯。这个情境在他即便摆脱出来之后都会被深深铭记,在此后的漫长的人生中他每当遇到相似情境都会想起,那时候他所获得的实际经验也许早已过时,但是那份感受却能照亮自己,曾经走出困境的孩子就会明白如何靠自己的力量坚强地走下去。
也许,那个迷失在绝境的孩子曾有一份幸运,得到过哪怕是一个小小的指引,一点微不足道的善意,那么所有这一切也都将被深深铭记。只有经历绝境的人才知道那份举手之劳对他人可能意味着什么,在今后的人生中,他也不会忘记在力所能及的范围内给予,他知道,那并不是一个多么高的要求,也并不困难。那个迷失的孩子在如同快要溺水一般的感受中苦苦支撑,忽然周遭的陌生中浮现一丝亮色,某个方向上伸出了一双温暖的手,那个也许本来一脸倔犟的孩子一下子就泣不成声了。在那个时候,要俘获一个孩子的心是多么的容易。惟其如此,伸出手来的你就该知道肩头重负,你在那一刻为他背负了什么,他在此后的人生中亦将始终背负下去。如果他在那一刻遭到欺骗或者伤害,那么他亦将以他全部的不信任去伤害这个世界。
千寻是幸运的,她既没有在溺爱中沉沦,也没有在绝境中沉陷,那一点点的苦难,来得刚刚好。她眼中的世界会有艰辛,但却不失温暖,她能够倚靠自己,却也没有失去对人世的谅解。我不知道是否所有的孩子都那么幸运,也许不全是吧。有人仍在刻骨铭心地报复着这个世界,也有人仍在予取予求得那么理所当然,他们都是不幸的,其实,是不幸的。
当我看到千寻在花丛中接过白递来的饭团,我怎么能不泪流满面?毕竟,我也曾有过漂泊无定的童年,那个时候,我曾被深深伤害,也曾被深深地温暖,无论是什么,都让我一直以来在内心深深地铭感。成长其实真的很不容易啊,稍稍不小心,就在心底留下了阴暗,就不再是那么一个健康的孩子。若你不想仅仅怪罪于这个时代,那么,就请妥善对待每个孩子的童年。
(二)千与千寻之成长之旅
宫崎骏原本是想安排白龙、千寻同无脸男大战一场作为结局的,但是后来觉得不妥,就改成了一次旅行。幸好改了!否则这部经典的动画巨作就不会象现在如此完美了。是的,千寻的旅行也是让我至为感动的一幕,就如宫崎骏自己所说的,所有的成长到最后总是一次旅行。
身处童年情境之中,很多事情都是出于被动。陷入绝境也好,倍受宠爱也罢,那些都并非出于自己的选择。因此,那里面还没有新的东西生长出来,那还不能叫做成长。要在经历种种之后,离开当时所处的特定的情境,方才可以获得对当下的领会,而那些种种的经历方能为自己呈现新的东西,换言之,方才真正成为自己的一部分。那时的自我,如果没有在经历中受损,就会变得更加的完整。
要明白这一点,其实也不困难。回想一个人的恋爱历程就是如此。当一个人开始了他一生中第一次的热恋,他的生命中忽然涌入了许许多多新的内容,仿佛每一天都是全新的,他精力旺盛、情绪饱满,不写日记的开始写日记,不懂诗歌的变成了诗人,一起早起锻炼,一起游山玩水,仿佛有做不完的事情。可是,那些内容完全外在于他,从不曾成为他自己身上的一个部分,他就像一个受命运宠爱的孩子,满屋子的玩具却不懂得其价值。
忽然有一天,因为这样或者那样的原因,谁知道呢?我们见多了这样的情形:他失恋了。整个世界仿佛崩塌下来一般,他忽然发现自己的贫乏:当初他抱了满怀的珍宝瞬间就成了一堆垃圾,什么电影院的票根,什么夹着虞美人花瓣的情书,全都成了废纸。而他掉过头来却发现,他早在某个时刻就遗失了自我,他疏远了自己的朋友圈子,他忽略了自己一贯的追求,他甚至因为两人世界的支出而使得自己大加破费。更重要的是,原先在恋爱中他是快乐的,他认为全世界都在自己手中,即便那时候一文不名也不曾烦扰到他,可是,如今他觉得自己一无所有,所有曾经的种种都毫无例外地离他而去了。
他如果真的爱过,那么失去的时候,请允许他在自己的世界里孤单地抽泣两声,我们暂时不必要去打搅他的悲伤。
但是,如果我们的这位主人公他就此沉溺于那份悲伤之中,甚至开始自暴自弃,开始怨天尤人,甚至因此成了一个愤青或者虚无主义者,那么,他其实从来不曾离开过原地,在恋爱之前他拥有多少,在那之后他不可能变得更加丰富,相反还可能变得偏激而贫乏。那时候,他将不能再给予,因此也就不能再获得,不能再拥有可能的幸福。
在对当下情境的沉溺之中,人是永远不会成长起来的。纵然愤怒足以燃烧整个世界,纵然哀怨足以窒息所有生命,都是一样的苍白无力。那么,该怎么办呢?其实很简单:我们的主人公只需要离开原地,离开那曾经带给他最大的快乐和安慰也带给他最深的痛切和孤独的种种经历,然后,走开去。
离开原地,走开去,那就是所谓最后的旅行。
千寻乘上那班有去无回的列车,就像我们有去无回的青春,开始了她最后的旅行。
那已不再是一个被动的决定,而是她独立的自由意志作出的选择,如今她不再听从他人的指令,她只听从她内心的声音。其实周遭依然如此陌生,那些乘客无一不是面目模糊,不知何为,而此行依然吉凶未卜,千寻的身上并无多出任何的足以面对危险的装备,她依然一无长物,她所能倚靠的依然只有自己。然而那一刻千寻却没有了慌张与迟疑,她神情安祥,行动坚定,她很知道她究竟要什么,她究竟在做什么,她并不怀疑。她的眼中于是呈现出惊人的美丽:水泊波光闪动,落木苍翠绵延,灿烂的霞光映照着遥远的地平……
其实,我们不难发现,那并不是一次陌生的旅行,相反,那只是一个缓缓推远的长焦距。当迈出离开原地的那一小步的时候,她挣脱了当下情境永不驻停的重负,她拥有了一个审美的距离。于是她看到了完全不同的风景。这时候,我们方才可以说,她成长了。
当然,不难预料,在某个十字路口,命运可能再度将她推入泥沼,但是,那已经没有关系,擦干眼泪之后,深吸一口气,苦难和坎坷转瞬即会成为过去的风景。若我们能以一种发生后的眼界来看待当前迷惑我们的种种,也许我们就可以不那么迷惑,也许我们相反可以从我们所承受的那些之中获得一些什么。
在你我的生活之中,那并不必要是一次实际的旅行,那极有可能只是在呼吸或者转身之间的事情。但是如果你处于那熟悉的周遭环境之中,不利于你从其中抽身,那么,你也不妨真的离开当下的情境,作一次轻快的短途旅行。去那些水土新鲜、莺飞草长的地方,你看到的将绝不仅仅只是沿途的风景。
也许,人生终究是一程没有归途的远航,也许航行所带给我们的终究是苦大于乐,聚不如散,但是,我们却绝不仅只是被动的接受者。面对每一个命运的打击,人都以其最高的精神娱乐着自己。从旧时少年的离家修行,到释迦牟尼的出走得道,所有成长到最后总是一次旅行。当那段饱含清冽和忧伤的旋律在耳边飘荡起来,当千寻静静地坐在长座位上,面对空空落落的车厢,站台的钟声敲响,沿途的风景映照于她的脸上,也许我说不出那许多的字,我惟有满含热泪,在心底用一种极度婉转的声音轻轻吟唱。
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感谢 NJ呼噜 为此制作的节目。底下是相关链接:
http://site.douban.com/widget/playlist/8021603/?s=239416 4 ) 以自由的名义
迟钝了些,直到昨天,我才看了这部在学校里就早已被大家念叨了千万遍的《千与千寻》,看的是粤语配音版。
在深圳这个相对自由的城市里,我谨以“自由”的名义,写下一点点感想:
有一点从头至尾震憾着我:那就是日本人的教育和思想!为什么日本动画片小孩大人都爱看,我想是因为在他们的思维里,没有特别去区隔“小孩”这样的概念,他们从小便边赋予他们独立、完整、自强的人格,让这些溶入他们成长的每一个细节。相较中国家庭,小孩则永远是被呵护、被保护、甚至被溺爱的对象。
细节1:当父亲走进那个不知通往何处的漆黑的洞口时,千寻不断地表现出害怕、无助,希望用这些来博得父母的同情和怜爱,甚至剧外的我,也忍不住想去拉住她的手,把她紧紧搂在怀里,因为她是那样的柔弱和无助,而她的父母仍旧义无反顾地朝洞里走去,甚至连头都没有回,眼看自己没有得到父母的理会,而父母越走越远,就在短短的一瞬,小小的千寻必须作出艰难的决择!去还是不去?当然,她最终选择了跟随父母。但细想一下这些细节,真是又惊又叹!想不到故事的刚一开始,就埋下伏笔,这也将是贯穿整个剧情的中心思想:要独立!要自强!要勇敢!要有自己的思想!要相信自己!想想我们周边的孩子,从小就被父母亲捧在手心里,学习、工作、甚至恋爱和婚姻,一切都安排好,凡事都必须按照父母的思想行事,否则就是“不听话”,再大点就是“不孝”,“小孩”只是大人的附属品,甚至是他们的精神寄托,比起来,而日本人则从小就选择了对小孩的“残酷”,这样的残酷,恰恰造就了下一代自强、自立。为什么日本弹丸之地,可以立于世界强国之林?日本人与中国人,日本文化与中国文化的差异,在这种小小的细节上有迹可循。
细节2:当发现自己的父母亲忽然变成了“猪”的时候,换作中国孩子可能只会坐在地上大哭而且不知所措,故事合情合理,没有将小千寻神化,而是安排“白龙”的出现,让失望的人不要绝望,其实我们可以理解为这是“社会的力量”,“朋友的力量”,日本人早早地告诉下一代,要获得社会的认可,交到合适的朋友在人的一生中可能比你父母的作用更重要!小千寻在朋友的帮助下,没有绝望,而是将悲痛隐在心里,勇敢地面对现实,不轻言放弃。想想日本在二战后,吞下原子弹,戴上战败国的帽子,无论国内情况,还是国际名声,均一片狼藉,而短短的几十年时间,日本又如奇迹般重生,灾难,也许将他们煅炼得更加强大。因此,他们面对突然变故,面对恶劣环境的能力,比我们不知道强了多少倍!
细节3:小千寻进入油婆婆的管区后,在这样的一个在“人”眼里的鬼怪世界里,并非那样的恐怖和不堪,这里一样有权力,有组织,有等级,有制度,还有潜规则;有善良,有真诚,有朋友,有勾心斗角,有无奈,有贪婪,有欢声笑语,有娱乐,还有幽默,其实无不是“人性”的透射,甚至,现实中的社会和人,远比这鬼怪世界,来得更残酷、复杂一些。当小玲划船送千寻上船去坐“火车”的时候说:“千寻,以前我说过你好笨,现在我收回这句话!”,这么单纯、赤诚的话,我们“人”,还有几个能说得出口?
细节4:“白龙”救了千寻后,并未有按照俗套的剧情,受难者遇上“贵人”,从此一片坦途……不论从剧情,还是从寓意上讲,这又是高明的一个地方:“白龙”再有本事,他也是整个阶层里的一员,他也有属于他的位置,属于他的畏惧和无奈,这里再次告诫年轻人:要有非常务实的态度!这个世界上,你可以碰到机遇,而绝不可能碰到“神”,自己的路,还是得自己走。且听“白龙”把千寻送到锅炉爷爷那里去的时候,说了一句:“在这个地方,只要你有工作,汤婆婆就永远拿你没办法”,这又是一句相当务实而精辟的真理啊!现实中何尝不是如此,人如果没有属于自己的工作,在这社会上,是没有支点,很不安全的。这一点,在深圳的可能人尤感深切!
细节5:作者将千寻的父母变成“猪”,原因是因为贪婪,这何尝不是对人的一种警示!人一旦变欲望所左右,一旦失去了勤奋,只知道享受,也许就是思想开始沉论,开始堕落的时候,如果不加以自省和控制,一旦变成“猪”,后悔都来不及!油婆婆那一栏满满的“猪”便是佐证;一旦变成“猪“,就会变得面目可憎,泯灭人性,剧中千寻中途去看他的父母时,他们已经认不出他们的女儿了,他们已经彻底地沦丧!若不是千寻的不懈努力,也许他们就只能一辈子当“猪”了。这又是在警醒日本的下一代,要有自己的思想,即使是自己的父母亲,也不能一味盲目地相信,他们一样是人,他们一样有缺点,当你看到父辈沦落的时候,你要勇于去解救他们!这让我想起了《论语》“不孝有三”中的其中一条:“阿意曲从,陷亲不义”,意思是一味顺从,见父母有过错而不劝说,使他们陷入不义之中。
而除了这些,剧中还有很多美:
千寻对父母不离不弃,是亲情之美;
“白龙”拔刀相助,是正义之美;
锅炉爷爷对后辈的照顾和爱护,是慈爱之美;
千寻对钱婆婆,对青蛙怪,对无形怪,对“煤屎”们的恶意,毫不记恨,反而以真诚感化了他们,赢得了他们的信任和帮助,这是日本文化受儒家思想的影响的表现,是容、恕之美;
还有无形怪从“好”到“坏”,又从泯灭本性回复到善良的一面,是人的“知错能改”之美;
剧中不断地强调“名字”的重要性,其实是告诫人们不要迷失自我的警示之美;
还有就是贯穿整个剧情的勇气之美,勤奋之美,坚持之美;
当然,画面也很美!
当看到千寻与琥珀川(白龙的原名)飞起来的那一刻,我竟想到了《肖申克的救赎》中安迪逃出牢狱,在雷雨中振臂高呼的那一幕,竟是如此的相似,这是获得自由的感觉啊!
当千寻最终战胜困难和她自己,走出洞口的那一刹那,我不禁深深地为一开始进洞时想要拉她一把的念头而羞愧!现实中的我,哪有她那般的坚强?
谨以此文,献给和我一样,在现实中傍徨,却从未放弃过理想的人们!
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2017-01-04补充:
收到豆瓣的提醒,于2006-01-04注册的账号,至今正好11年整。
直至今日,还有人在不断评论这篇多年前写的文章,无意点进去一看,没想到竟然是11年前的同一天写的。
写这篇东西的时候,是20几岁的年纪。中间忙于工作,好些年没有去打开豆瓣,近期重开,这篇文章竟然有了如此多的回应,十分之意外。
以至于自己都有些好奇,当初到底写了什么?壮着胆子重看了一遍,其间的青涩、用力过猛,自不言说。毕竟11年来,自己的很多的价值观也更替了好几轮,按照黑格尔的“正、反、和”理论,如今应该正在经历“反”的阶段。而有些东西不需刻意去坚持,经过岁月的各种打磨还没有丢弃的,也许就是真正值得留下的,对我而言是:正直、善良、勇气、自我的认识与成长。
有意思的是,我记述的是多年前的心情,然而对于初次邂逅它们的读者,却永远是“第一次”,是全新的。
“眼中之景,即心中之景”,我们看到世间万物的种种反应,也许都只是投射了我们自己当下的内心,甚至有一些潜意识的东西,也许我们自己当初也未必察觉,而文字记录下了当时的自己,无论是宫崎峻拍这部电影,还是我评论他的电影,大家再又来评论我的文章......而后面的种种解读,无论是偏颇也好,过份解读也好,几乎是无可避免的,然而这并无关系,我们与他人,通过影像与文字,互为镜子,大家都从其中看到了自己,这就够了。
感谢大家所有关注与褒贬!评论恕未一一回复。
于我而言,写这篇东西,只是做了一件自己当时想做的事,说了想说的话,如此而已。
5 ) 琥珀川
看到蔡康永说,他看神隐少女最后小白终于得知自己名字然后鳞片剥落的那一刻会落泪.说着说着竟然在康熙来了中哽咽.
有点讶异,于是把这部几年前看过的动画片重新看了一遍.
古赈早琥珀川.白龙的灵片在一霎那闪着光碎去,他们拉着手下坠,他眼镜亮亮地把犹如神明一般的名字告诉她,她的眼中不断涌出泪珠,飘向天空.锅炉爷爷说的,这就是爱.爱呀.
宫崎骏那样容易击中人心是因为他太懂得,一个人的脆弱都是隐藏在童年中的.发生过的事情不会忘记,只是一时想不起.
我喜欢的另一个片段,就是在花丛中白龙给千寻吃特制的饭团,千寻边吃边落下大颗大颗的眼泪.她一直没有哭.无论是一个人爬下倾斜的楼梯去恳求古怪的爷爷时,还是受到汤婆婆的恐吓怕得全身发抖时,都没有哭.甚至在发现父母变成猪之后,都没有这样崩溃的号哭.
有时会这样,在受到欺负和冷落时只是愣住,不懂哭泣,甚至表现出麻木倔强.但在害怕和屈辱中受到哪怕只是一个饭团的温暖对待,所有冰封的武装都会一瞬间化成酸软的委屈,一碰就溃不成军.原本的感官被伤害冻住,那一点点的温暖让所有的疼痛都更敏感地触动内心.
我喜欢看动画片.是因为孩子对世界的反应是直接的.没有那么多夸大的成分,没有太多真实情感意外的做作花边,所以我看到夸张的小孩子总是很厌恶,狡猾的孩子最讨厌,我喜欢千与千寻,因为千寻就是这样一个,再正常普通不过的女孩子.有害怕的东西,依赖爸爸妈妈,想回家.有所坚持,有所为有所不为.
她反复问,一定能见面么.他说,一定能.
但最后不能回头的约定太令人伤感.
6 ) 千与千寻——成长的童话
1。千寻VS父母:进入另外的世界,成长的开始。
通往新家的路上,父母给千寻说着新环境的优点,而千寻却说,还是以前的学校比较好。好在哪里她没有说,但我想,是因为那里有熟悉的人和快乐的回忆,一旦离开那里,一切都将重新开始。
千寻看见手中的花枯萎了,心里就一阵阵的难过,那花仿佛成了千寻自己,她紧紧的握着它,一刻也不肯松开。而妈妈说,都怪你握得太紧。它就像是千寻的孩子一样,因为被过分宠爱而提前枯萎。那么,我们在爱着一个人的时候,是不是也要保留一些空间呢?给对方,也给自己。让孩子学会成长,让恋人自由呼吸。
千寻是个孩子,她看到石像会害怕,更不肯像爸妈一样主动钻到城堡里去。但她无疑又是个听话的好孩子,她个人的意识和父母的要求产生了矛盾,她改变不了父母的观念的想法,所以只好委屈自己。
爸妈无法抗拒食物的诱惑,坐在那里大吃特吃起来。食物在这里有了一种象征意义,它代表着成人世界里的种种诱惑,金钱,权力,地位…为了这些诱惑,他们甘愿冒险。所以,你说千寻胆小也好,没有冒险精神也好,总之,她没有坐下来和他们一起吃,她阻止不了他们的行为,只能一个人走得远远的。因为没有抗拒那一点点的诱惑,爸爸妈妈变成了猪,而千寻,也从这一刻开始,学着自己照顾自己,学着去做一个大人。
2。千寻VS小白:成长的最初,需要一个真心的朋友。
千寻害怕了,她想回到原来的世界,她希望这一切只是一场梦,她一边蹲下一边哭着对自己说,醒来吧。她孤单的躲在角落里,身体开始变得透明,这时候,她多么希望有一双手可以紧紧的拉住她,带她逃离这一切。所以,当小白出现的时候,她虽然心有犹豫,却也还是接受了他的药丸,跟着他一起逃走。他对她来说只是陌生人,但她选择相信他。
她没有按照他说的完全屏住呼吸,她被发现了,他却鼓励她说,你已经做得很好了。他告诉她接下来该怎样做,这时候,没有学会独立的千寻,还是会感觉到害怕,不肯让小白离开她。可是他说,你必须这样做,你只能这样做。从此,千寻才真正进入了社会,不依靠父母,不依靠谁的帮助,想要继续生存下去,唯有辛苦工作。
3。千寻VS锅炉爷爷:请你给我一份工作,我想工作。
找工作确实不是件容易的事,尤其是,你刚刚进入社会,缺乏实践能力的时候。什么都不会的千寻,只能造成困扰和麻烦,而帮不到锅炉爷爷什么。但是她必须工作,她只能工作,她不工作就会变成猪。她是个积极的孩子,她宁可辛苦,也不要享乐。
锅炉爷爷说,既然插手要做,就要做到底。的确,工作里没有只是便宜的经历,成功也从来不属于半途而废的人,无论从事什么工作,所要做的只是坚持,不抛弃,不放弃。千寻成功搬运了一块煤,却遭到了其他运煤工的抵抗,她抢了它们的饭碗,她没有找准自己的方向和定位,她来到了不欢迎她不属于她的地方。所以锅炉爷爷说,孩子,你去别的地方吧。
身处复杂的社会之中,想要有自己的一席之地,仅仅有工作技能是不够的,还要有为人处事的本领。小玲要把千寻带到汤婆婆那里,她告诉千寻,要懂得对旧上司感恩,对新上司礼貌。小玲的脾气虽然坏,却教会了千寻为人处事的道理。
4。千寻VS汤婆婆:千与千寻,被给予的与被剥夺的。
汤婆婆是个狡猾的上司,她想从千寻口中套出话来,可是千寻只是不停的重复一句话:请让我在这里工作,请让我在这里工作,请让我在这里工作…这一举动惹恼了汤婆婆,她反问千寻,为什么我非雇佣你不可?一看便知你又没用又爱撒娇又爱哭,没有工作适合蠢丫头做的。其实我们都是和千寻差不多的蠢丫头,更多的知识的技能,是在工作中逐渐学习积累的,为了不输在起跑线上,只能提前参加社会实践,充实自我。
汤婆婆对千寻那么凶,对待自己的宝贝却又那样温柔,也许,每个女人内心都充满了温柔,强悍的外表不过是面对世人的伪装。看婆婆被孩子折腾的样子,忽然觉得她也是个很可爱的人,起码内心充满了爱。
汤婆婆给了千寻新的名字,叫她小千。她被剥夺了过去,不再是那个无忧无虑的小女孩。
5。千寻VS过去:忘记了过去,也就没有了未来。
又一次看到他们,或者说是它们,比从前更胖了一些,过着吃饱睡睡饱吃的生活。他们已经忘了自己曾经是人类,他们没有了过去,也看不到未来。千寻哭着说,不要吃的太胖,否则会让人宰了吃!其实她是在告诉我们每一个人,不要被繁华和欲望所诱惑,要知道自己是谁,要知道自己该走的路。
父母忘记了过去,不知道自己是谁,但是千寻不能忘记,如果连她也忘了这一切,他们就真的再也回不去了。小白帮助千寻记得她的名字,却怎么都不记得自己的名字。
小白给千寻食物,一开始,她很小口很小口的吃,结果越吃越大口,索性让自己哭了起来。我猜,她一定是想起了过去。
6。千寻VS无脸人:她给他一滴水,他还她一片海洋。
不知道他是从哪里来的,但是他从一开始,就选择站在千寻身边,默默的关注着她。
他孤单的站在雨里,正在擦地的千寻发现了他,她对他说,站在那里不怕被淋湿吗?我把这扇门开着。他什么都不说,可是我却从他那一成不变的表情里,读到了千言万语。是感谢吗?或许吧。
千寻需要药浴,可是掌管药浴的人却始终不肯给。无脸人悄悄的设计了一个局,分散了那人的注意力,成功偷取了药水。他默默的守护着千寻,在每一个可以提供帮助的时候出现,却不要她回报什么。
千寻为客人准备热水,无脸怪递给她大把的药水,千寻一开始说不要,后来说只要一个就好,可是他坚持要把这些全部给她。最后,他索性离开了,只留下散落一地的药水。
是的,她只帮助过他一次,而他因为从那一次开始,决心要一直默默的帮助她,所谓滴水之恩,涌泉相报。无论他对她的感情是感激或者爱慕,他为她做的一切,都足以让人感动。
7。千寻VS腐烂神(河神):这是我的工作,再辛苦也需要坚持。
千寻的第一位客人,身上充满难闻的气味,大家都叫他腐烂神,看到他要过来,就纷纷走开,害怕被他的味道污染。千寻不小心掉进了浴盆里,怎么也爬不上来,是腐烂神把她托了出来。她发现他身上有一根倒刺,于是集合大家的力量一起拉,这一拉却拉出了自行车等无数工业文明的产物。原来他根本不是什么腐烂神,而是河神,他散落了一地的金砂,同时也给了小千一颗药丸。
小千是勇敢的,当所有人都逃走的时候,她坚持到了最后,她战胜了她遇到的困难和阻碍,完成了她的工作,向独立自主的成人世界又迈进了一步。
8。千寻VS无脸人:他给她真心给她一切,她什么都不要。
当青蛙说他不像是客人的时候,无脸人给它金砂,它立刻见钱眼开了,它跳到他手上,想要得到更多的金砂,却被他毫不留情的吃掉了。是它的贪婪害了它,就像千寻父母的贪婪害了他们自己一样。
众人看到他的财产,无不趋之若骛,他们捧上最丰盛的食物,只为了从他手中换取黄金,但他从来不肯正眼看他们一眼。可是当他看到千寻,他那空洞的眼神看起来却充满了疼爱和怜惜,他变出大把大把的金子,递到她面前,而她只是一直不停的摇头,说她不要,说她还有别的事情,所以必须离开。他手中的黄金瞬间散落到的上,我仿佛看见他眼中的泪水。他能给她的,也许只有这些,可是她不要,什么都不要。他把他的真心捧到她面前,可是她没有珍惜,她心心念念的,是小白,是另外一个人,不是他。
9。千寻VS巨婴:他说,陪我玩吧,你不陪我玩我便哭。
巨婴要千寻陪他一起玩,他有着孩子的孤独和任性,他对千寻,恐吓也好,暴力也罢,只是希望她陪他玩而已。他只是一遍又一遍反复的说着,你不陪我玩我便哭,你不陪我玩我便哭,一边说,一边掉下大颗大颗的眼泪。
看到这里,我忽然对他充满了怜惜,我忽然原谅了他所有的任性,如果汤婆婆能放下手中的事业,多陪陪他,也许他就不会是现在这个样子。他需要一个朋友,哪怕她只是一个偶然闯入的陌生人。
10。千寻VS小白:我决心帮助你,因为我们是朋友。
小白的伤很严重,他快要死了,千寻拿出河神给她的救父母的药丸。小白是千寻在这个世界里最好的朋友,从一开始就在帮助她,他救了她的命,使她不被其他人发现,他告诉她怎样继续生存下去,怎样拯救她的父母,怎样才不会忘记过去,怎样才能重返过去的生活。在过去的日子里,他帮了她那么多,现在该是她回报他的时候了。
白龙吐出了钱婆婆的魔女印章,千寻要把印章物归原主,虽然火车有去无回,她还是决心要去,什么也阻挡不了她要救小白的决心。或许这就像锅炉爷爷说的那样,是一种爱,可惜我不愿把它理解为狭义的男女之爱,把它理解为人与人之间的信任与互助,也许会更好吧。
11。千寻VS无脸人:他喜欢她,无关爱情;她幸福了,所以,他也幸福了。
千寻不在,无脸人像是一个任性的小孩,把整间屋子搅了个天翻地覆。婆婆告诉千寻,要尽量讨好他,榨干他身上的金子。而无脸怪呢,他给她好吃的食物,用不完的钱财,他对千寻说,我只给你,不给其他人。千寻只是看着他,不说话,他对她那么好,他只对她好,她却在生他的气,为他所做的暴行生气。
他问她,你要什么呢,你要什么我都给你。她却说,你还是回到你来的地方去吧,我要的东西,你没办法给我。她问他,你家在哪里呢,你有爸爸妈妈吗?他像是要哭了一样,把头深深钻进自己的身体里,默默的说着,不要,不要,我好孤独,我好寂寞。他不知道自己从哪里来到哪里去,他只是不停的说着,我要小千,我要小千。其实他要的不是小千,他要的只是一个不因为贪图他的钱财,真心待他的人。他喜欢小千,无关爱情,只因为她对他好,只因为她比其他人更善良真诚。
而千寻,居然把仅存的半颗药丸给了他,而那本来是她用来拯救父母的。无脸人吃下药丸,开始拼命呕吐,他紧紧的追着千寻,其实就等于是在追逐着一种纯真。他吐出了曾经吞食的人,他给他们新的生命,还他们自由,与此同时,他也获得了一次新生。
千寻坐上小船要离开这里了,她看见无脸人在看着她。她说,他是来到这里才学坏的,她想带他离开。他默默的跟在她身后,每次都是这样,她一回头,就能看见他。火车来了,他跟着千寻一起上车,他远远的站在车厢中央,看着千寻,直到她说过来,他才安静的坐下。他那么听话,那么乖巧,那么善解人意。
他跟着她一起来到钱婆婆那里,他那么笨拙的,把毛线织成千寻需要的头绳。千寻和小白重逢的时刻,就是他该消失的时刻,他留在钱婆婆那里,成为她的助手,也许就是他最好的归宿。唯一的遗憾是,千寻对婆婆说了谢谢和再见,而从始至终,却没对无脸人说过同样的话。虽然他不需要她回报什么,可是我想,如果他能听到她对自己说感谢,如果她能对自己做最后的告别,他一定会更加没有遗憾的看着她奔向幸福。
12。千寻VS回家:成长的路,我们一起走过。
千寻帮助白龙找回了他的名字——琥珀川,白龙也想起了他们当年的相遇。两个人笑着,手拉手在空中飞,泪珠从眼角渗出来,随风飘向天上。她要回去了,他找到了自己的名字,很快也会回去了,他们一定还会再相见的,所以他们笑着放手。
最后,千寻又回到了原来的生活,这一切像是一场梦,那么遥远,却又那么真实。她还是那个纯真善良的她,唯一的区别是,在经历这一切之后,她真的长大了,懂得了什么是责任,什么是爱。
我想,这也是我们每一个人都必须走过的路吧。
7 ) 《千与千寻》哪个人物让你印象最深刻?
我来说一个可能没有太多人关注的群体吧——在锅炉爷爷手下工作的煤球们。
它们可不是生来就是煤球,而也是被汤婆婆诅咒的人类。和由于贪吃被变成猪的人类不同,它们是因为不愿意工作想要回家而遭到汤婆婆的惩罚(根据锅炉爷爷的话,应该是先变成了蟾蜍)。这也是为什么白龙一再嘱咐千寻,无论如何也要找到一份工作,否则下场就是变成煤球,成为终日劳作的苦力。
多年前第一次看的时候并没有特别在意这个看似喜感的群体,以为只是单纯增加影片萌点和笑点的设定。恰逢最近二刷之前,小黄人群体大热,再加上我刚看动画版完美女与野兽,对里面那些因受到诅咒而变成餐具家具的佣人们印象深刻。于是,这群毛茸茸的黑色小家伙的所有行为,都变得可以理解了。
煤球首次出场时,看起来只是秩序井然的无意识群体,像极了同进同退的工蚁,忠心耿耿地执行着应尽的责任。
转折出现在某一个煤球因不堪重负而被压扁的时候,千寻挺身而出救了它,而那个煤块看起来轻,千寻也费了九牛二虎之力才抬起来,说明这些小家伙只是形态变了,还有人类的力量,但也应该是都是小孩子。
其他煤球看到后,纷纷假装被压扁,想让千寻代劳,它们第一次显示出了人类的惰性,能偷懒就偷懒!
(7月22日新增)经网友解读的提醒,这里也可能是体现了煤球的热心,他们希望通过这种方式,让千寻有事可做,从而得到这份工作。(但本人还是坚持自己的观点~因为煤球被锅炉爷爷骂偷懒后的反应是群情激昂,如果是出于热心,他们的反应应该是受了委屈,明明做了好事却不被人理解)
紧接着锅炉爷爷大声呵斥它们,它们不但不听,反而露出不满的表情,并慢慢向千寻聚拢。那感觉明显是在说,我们有人撑腰了,劳动人民要站起来了!
就在这时候开饭了,它们立刻作鸟兽散,争相着抢食去了,不禁让人想起乡下喂鸡的场面。
而当铃把千寻带走时候,它们又安静的围在鞋子周围,似乎很想挽留她。
千寻早晨去找白龙时,煤球们主动把鞋子送来,它们知道千寻可能要去办大事。
千寻回来后累得睡在地板上,煤球们安静地守候在鞋子周围。
围观血脚印,看小老鼠被魔法电到发抖的样子。
总之我从煤球身上看到了一群可爱也可怜的孩子形象,它们的心态随着理想中救世主的出现,逐渐变化,萌萌的形象把心理活动表现的淋漓尽致。虽然影片最后并没有说它们是否得到了救赎,但在本片中它们无疑也代表着善良。
8 ) 《千与千寻》浅谈无脸男
喜欢无脸男,胜过千寻了。
初中的我很喜欢千寻这个人物。
她多阳光什么都不怕。
善良大胆的对待所有人。
理所应当的得到所有人的爱。
笑哭愤怒都是肆意自由的。
高中第四次再看的时候
居然不那么喜欢她了
因为她拥有太多的爱
那么多的热和光
让我害怕。
“我好寂寞,我要小千”
“喜欢这个么?我不给别人只给你”
想抱抱无脸鬼、、
被所有人拒绝,只被小千放进来的无脸鬼
傻兮兮只对小千好的无脸鬼
希望用外在的金钱吸引别人的无脸鬼
怯懦不敢进钱婆婆家门的无脸鬼
有很多细节,让我觉得心疼,还有共鸣,我不觉得无脸男对千寻是男女之爱,而是因为千寻是整个世界唯一对无脸男有所回应的人。
从来没有人知道我的存在,她却注视我,为我开着那一扇门。
就像漆黑的夜里的一束光。
曾经希望成为千寻、白龙。
后来发现
怎么努力都依然是
空气一样的存在,像飘忽的无脸男
“那个慷慨的客人原来是无脸男变的”
用砂金吸引来的人最后都慌不择路的逃跑了
只因为我是我,我是无脸男
其实我感觉无脸男就是生活在一个没有没有任何烦恼完全单纯的世界里,他完全不知道什么是爱什么是情他不知道什么喜怒哀乐,所以说他根本就表现不出来。他完全成立的自己的世界里没有人关心过他,所以说当千寻出现的时候当他们第一次见面千寻留给他们的时候,他感觉到了一丝温暖,所以说他感觉千寻是这世界上最好的人,其实他也不明白那是什么是爱还是什么或是一种暗恋。所以他的感情是属于种单纯的感情,只要你对我好我就把更好的给你!
白龙是属于他为了千寻会做很多很多,哪怕是牺牲自己也无所谓对是属于一种感情是属于一种敢爱的感情,他敢于表达出来他敢于为千寻做很多事.
所以说这两种感情是不同的两个人的表达方式,也是不一样的。所以说没有什么喜欢这个,喜欢那个或者是同情无脸男也好还是真正的喜欢他或是你们一直爱的白龙都无所谓他们两个是两个立场是说不管你喜欢谁其实都有他们自己的好只要你认为好.
其实从宫崎骏给这个角色的外形上就能大概明白,他是个什么样的人。无脸,就是没有自己,没有自我。在那个世界里,他是个不被人注意的人,每天就在桥上,看着人来人往,甚至都会怀疑,在碰到千寻以前,没有人给他说过话。所以,在汤池那个世界里,他是一个寂寞的人,迷失的人。也许,如果一直没有碰到千寻的话,他会一直就这么没有存在感的存在于汤池那个世界。
无脸男的改变,就是因为碰到了千寻,不管是在汤池变化了,还是后来在钱婆婆那里找到了归宿,都是无脸男的改变,这一切的改变,都是因为千寻。
无脸男最需要的是什么,是陪伴,是身边有人和他一起喜怒哀乐。
而汤池给了他他最需要的最渴望的东西,但是这个得到,却是用一种不恰当的方式,那就是用金子。
但是,得到别人关注的方式却错了,他用了金子,单纯的无脸男会以为,这些别人对他的亲近,还有美妙的食物,舒适的招待,就是这么容易得到,这让他在汤池只会用金子买一些虚假的逢迎。
单纯的人就像是一张白纸,你最先入主了什么颜色,那个颜色就会主导整个画面,所以千寻要把他从那个利欲熏心的汤池拉出来,拉出那个金子主导一切的地方,回归他本来的单纯。
或许是因为千寻的纯真和善良在汤池里边很与众不同,或许根本就没有原因,无脸男喜欢(或者只是在意)上了千寻。从那一次,一向毫无表情的面具上对千寻露出浅浅的微笑开始,无脸男开始偷偷的注意千寻,不说话,只是默默的跟着。然后在那个下雨天,千寻善意的为他把门留着,没有关门,他这才害羞地将头探进门,看着她的背影。从那时起,依旧是,千寻到哪里,他就跟着到哪里。
后来,他看到千寻想要洗澡用的药牌,就帮她偷了一把。他发现千寻会接受他的药牌,就偷了一大把给千寻,他小心翼翼地把药牌递到她的面前,仍旧一言不发。这是千寻并不需要那么多药牌,他急了,硬把所有的木牌往千寻手里推。最终千寻还是没有要。
再后来,河伯来了以后,他发现汤池里边的人都喜欢金子,他就用泥沙变了很多金子。如果说汤池是我们生活的现在社会的写照,物欲横流,金钱至上,那么我们中的很多人何尝不是这个无脸男呢?迷失在金钱的世界里,投机取巧,唯利是图,疯狂,吝啬。 因为可以变出来大把的金子,整个汤池的人都围着他转,他开始疯狂,嚣张,肆无忌惮,但是当他看到千寻的时候,一下子就变得羞涩温顺起来,再也没有了暴发户的脾气,只是结结巴巴的从嘴里挤出来几个字,“我的金子,都给你。” 他不知道千寻需要什么,只是单纯的以为,拿出金子,千寻就会喜欢,这一次,他还是被拒绝了。 然后他变得更加疯狂,肆无忌惮的吃,越来越迷失自己。 在包间里,千寻来了以后,他还是一下子温顺了下来,在一大堆美食里边找到一盘还没被动过的,怯生生的递给千寻,“给你吃,这个很好吃。” 换来的确实千寻的那一句“我想要的,你给不了。”
如果要写无脸男,一个是他的迷失,没有自我,另外一个就是他的“爱情”。在他的爱情观里,他只知道为爱情付出全部,却将全部付错了地方,就像网上有人说的,“我喜欢苹果你却给了我一车梨 ,然后你说你被自己感动了,问我为什么不感动,我无言以对 。”也许,在爱情的世界里,无脸男也是代表了迷失。
当然,结局还是好的,千寻给他吃了河伯的药丸,他开始呕吐,吐掉所有的虚荣,吐掉所有的欲望,最后,在钱婆婆那里找到了自己的归宿。
现实生活中,我们也许或多或少都像无脸男那样,迷失了自己。
无脸男会给人留下很多想象,他有一种神秘感,没有人说出他坏不坏,很有个性。他很懂得感恩,千寻帮他一次,他就记住了她的好,总想见到她帮她。也许一个人的世界真的很孤独,当他感到一种关心时,便会全力以赴的回馈帮助保护,当然片中的他也有不好的一面,这很符合人性,近朱者赤,近墨者黑吧。正因为没有脸,所以才有更多的脸,他可以代表很多不同的面孔。
一个寻找自我或者自我复苏的过程
宫崎骏没有迪斯尼那么花哨 甚至有些落伍 直到现在 他还坚持用手工绘画而不是电脑绘图来完成自己的卡通片 但他懂得一部卡通片 或者一部影片 应该用什么去打动别人 所以 宫崎骏笔下的形象是一个个人 而不是一个个没有知觉的卡通形象
不是所有人都能够在误入迷踪时得遇白龙 也不是所有的长辈都能一如锅炉爷爷在夜里给你盖好棉被、还有嘴硬心软的玲、离开汤屋就回归善良的无脸人…很多变化都是不可逆的。。。
最好的宫崎骏,最好的久石让。
有那么那么经典吗?还是我老了?
莫贪吃!贪吃变成猪!
曾发生过的事请不可能忘记 只不过是你想不起罢了
隔那么多年再看,还是会二话不说就爱上温柔的白龙,还是会被无脸男捧出的一把木牌打动,还是想坐在阁楼上边吃豆包边看电车从海上驶过,但是……再也说不出“想留在那样的世界再也不出来”的话了!愿幻想的世界里没有工作!话说千寻现在也28岁了啊,不知道有没有和白龙重逢,如果按好故事的标准,应该是没有吧?她大概已经变成了普通的上班族,每天搭末班电车回家,只是在路过每一条河流时,会想起少女时曾经爱过一条龙。
“有些事情是不可能忘记的,只是一时想不起来。” 忘了怎么打动我的了…好像不是打动,而是震撼。
人人都要工作,否则便不能生活。
有一点模糊的小爱情...小白龙报恩,千寻想起了她自己及小情人儿的名字。帮客人洗澡,小煤球儿来回跑。这些经历给我多好玩儿,我一定不会变成大猪,不乱吃东西,给客人洗得干干净净。小白龙永远跟我好^^回到14岁:)
自认为是宫崎骏最好的一部。| 2019.6.22 大银幕重温,感谢造梦者。
每次看这些神作的时候想到这是动画片这是一群牛人一笔一笔画出来的,就觉得漏看掉一帧都实在是对不起他们啊
不努力工作会变成猪
你忘了吗?往下飞的时候眼泪是往上流的.
欲望无限,就会让你失去自己,进而痛失所爱;在残酷的环境下,只有努力去适应并寻求改变,才能有突破的可能;成功路人,伯乐很重要,一定要记得感恩;奋斗途中,会有妖魔鬼怪,也有可爱温暖的无脸男和小白。节制欲望、不断进阶、知世故而不世故、做个善良有温度的人。千寻,你是最棒的!
十年后重看只想大哭,其实我们都明白这个结局。
我与猪都认可的片儿。
又是个成人动画,估计大部分中国观众很难体会什么.
曾经发生过的事情是不可能忘记的,只是想不起来罢了……你会帮我想起自己是谁对吧