1 ) 人伦大于天的美好做作
不算很有名的片子,和大家谈起,似乎只有我一个人看过。
看完后哭地很是爽朗,像是久已生锈的水龙头,被我百无聊赖地拧开了,一下没了停止。
碟是有问题的,中间会卡住,但并不防碍我无限放大它的美好。
这是一场人伦的冒险回归,通篇都在剥离伦理道德地一层层甜美,最后便显得刺目。但这一层层太多,做作便是难免,但难能可贵地是它的做作依旧给我新西兰这个国家的真诚气息,我想我是爱死它了。
我喜欢里面所有的演员,目光坚定,却看不透命运,以伦理为名自我颠覆成一幕悲剧。
看后太久,镜头配乐演员甚至剧情统统不记得,只记得,那些美好的做作,蓝色的色偏,还有,那时候,我哭得那么不怕庸俗,不屑做作。
2 ) 每个人都想和自己的父母结婚,但是不行!为什么?因为搓不开。
导演这包袱藏的真深,比郭德纲藏的都深,比2009年中国足协的包袱也深,我猜,大多数人和我一样,觉得是女儿看上了她爸爸的时候,导演在地下狂笑,哈哈又一个上当了的。也是,这文艺片文艺的跟悬疑片一样,不上当,太不给导演面。
剧情很简单,这点烂事搁琼瑶阿姨的剧本里,都不算什么事儿。但是这个导演牛逼之处在于加了一点作料,一个是文艺青年paul,另外是两对怪蜀黍和小萝莉。于是一个万人锤的破鼓,一下子就变成交响乐了。
paul他爸爸,当时是个段数很高的文艺中年啊,没事把自己关小屋里弄点小情调,小情调儿么,顺水推舟做个人情帮自己儿子生个孩子什么的对他来讲根本不算什么。当然这都不算什么了在半个家庭面前来个live sex show也不算什么了。
但是paul作为一个羞涩的文艺青年还是很难接受这一切,于是跑了。
就好像圣斗士星矢说的那样,伤身是男子汉的勋章,对文艺青年来讲,这些事就是前进的动力,于是,小paul出去磨练一番回来之后,终于也成很有型的文艺人士了。
文艺人士和怪蜀黍的关系我就不论输了,总之在每个姑娘都想嫁给他爸爸的思想的指引下,小萝莉就这么盯上了这块腐肉。
小萝莉和怪蜀黍玩文艺,根本就不是一个段数的啊,小萝莉最后才发现文艺大叔的肚子里货这么多,文艺大叔啊,话当然不能说明白,电影也不能演明白,自己猜去吧,猜错了,你给导演乐一个,才对了,导演给你乐一个。总之,小萝莉光明正大的failed了,但是,长江后浪推前浪,前浪死在沙滩上,小萝莉虽然文艺范差点,但是气势还是有的,终归是抽可卡因长大的一代,这点自然是抽大麻的长辈不能比拟的。一句you peoples终于让前浪怒了,一巴掌就把她拍死在沙滩上。
故事结束了,我忽然想起来葛优语重心长的说的这段话,我觉得葛优的认识还是太肤浅,就算搓得开也不能找个自己的爸妈结婚,因为那人没准就是你失散多年的哥哥妹妹什么的
乱伦是小,分财产的时候怎么办,你想难为死那帮参加司法考试的学生么?
3 ) 在我父亲的洞穴里
这是鲍尔(马修·麦克费登 Matthew Macfadyen 饰)这十几年来第一次踏上故乡的土地,他来这里不为了别的,只为了参加父亲的葬礼。作为鲍尔的兄长,安德鲁(科林·莫伊 Colin Moy 饰)对于兄弟的来访却并不高兴,时间使人们变得陌生,迥异的个性又为他们制造了矛盾。在安德鲁的强烈要求下,鲍尔来到了父亲曾经呆过的小屋,清算父亲留下的遗产,没想到,在小屋里,鲍尔遇见了一位名叫西莉亚(艾米丽·巴克雷 Emily Barclay 饰)的少女。
受朋友所托,鲍尔担任了写作课的代课老师,在班上,他再一次的看到了西莉亚的身影。令鲍尔吃惊的是,西莉亚竟然是他和前女友的爱情结晶而他对此一无所知。在血缘的影响下,鲍尔对西莉亚格外的照顾和关心,不遗余力的支持着她追求自己的梦想,这样的状态一直持续到了西莉亚突然失踪的那一天,同时,一个不为人知的秘密就此揭开。
4 ) 關于洞穴里的東西,別深挖。
看到洞穴這個題目,首先聯想到書籍《男人來自火星女人來自金星》中的一個情景,男人遇到困難時,總是偏向躲進自己的洞穴里去獨自解決。但在這部影片里,似乎“洞穴”所代表的含義要更加深刻。
影片前段看到少年背著背包倔強的出走,家人在背后挽留,我以為又是一個青春傷痛題材的爛俗橋段,這個伏筆反復出現,甚至可以將其看做兄弟不和的根源,可是直到影片末尾才揭示這一內容背后的骯臟和邪惡。關于這一部分,大家可以自己去看,劇透太多就不好了。
僅僅說這是一部關于亂倫,犯罪,青春還是其他什么的影片好呢,似乎所有的標簽都不足以表達所有。犯罪題材的內容,但是穿插其中溫暖美好的部分,又足以PK文藝片。
我想可能很多人都是和我一樣,在河邊的坦白之前,都以為C是Paul的女兒,這不難想象,在青春期的幼稚和反叛之下,懷孕生子并不是少見的戲碼。也許還有很多人一開始也認為,C如果死掉,一定是壞繼父下的毒手,處處看到這位繼父,都是猥瑣不正派的形象,在女兒洗澡的時候進浴室,母親離開后在她房間前用那樣的眼神和語氣和她說話,又或者是毆打她。
但是最后我們看到的結局,確實出乎意料,讓人覺得是沒有任何淵源的兩個人,卻造就這樣的局面。這其中的內容太多。
最讓我觸動的,還是C與Paul之間的相處。在這個年紀的女孩,喜歡上年長許多的人并不新鮮。對他的試探,故作官方的采訪,在房間貼滿他的照片他的作品,GOOGLE他的資料。這一切著實都是懷春少女的行為一點也不難想象。在父愛缺失環境里長大的孩子,對于這樣一位見多識廣,情深而有曾有野心而成熟的男人,不會不動心。可是在披露真相的時候,卻經歷了這個男人對于自己,身份的兩重轉換。對于她的承受能力,我表示佩服。
確實我也很喜歡Paul,在那個“洞穴”里的談話,讓人安心而感動。此時對于洞穴的存在,在這兩個人心中是這樣的一個溫柔鄉的存在。
但是在預測到他們的父女關系的時候,我有點嘲諷的苦笑,C,這就是十多年前你面前這個男人和你媽造你的地方。
但是也許這個想法還不會對他們雙方造成毀滅性傷害。
這傷害在最后。
洞穴里有Paul在母愛虛無的情況下,和父親的美好回憶。
洞穴里有Paul完成作為少年的一切幻想,獨立自我的空間,創作,等等所有完整他少年回憶的物品。
洞穴里有Paul和女友的溫存。
洞穴里有Paul見證的罪惡。
洞穴里有Paul的新生。
洞穴里有……
洞穴里有很多很多,足以擊潰我們的防線,我們現在已經不能去說如果一切真相都被繼續甚至永久的掩埋下去,最終的結果如何。也許這種深挖是必要的,是走到這一境地的無可奈何,這其中缺少了很多必要的解釋,也多了太多意料之外的巧合。
影片里包含了太多東西,讓人無法在混沌的悲傷中理清思緒。
但是作為一部電影,它給予我足夠多。讓我感動過,讓我震驚過。讓我回味它的深刻。
真的足夠了。
最后再說一點,電影的畫面很美。我喜歡的Macfadyen,又讓我的喜歡更深一層。出演C的女孩,雖然你不太符合我的幻想,不過你演的很棒。在某些地方鏡頭出現的晃動幅度過于明顯了,實在不該有,也許尚存稚嫩,不過我抱有期待。還有一個疑問,Paul和其兄的母親是自殺了沒錯,可是他哥哥的妻子又是怎么回事?僅僅是容貌與病癥相似么?
5 ) 雕琢过剩的文艺悬疑片.
只说半句话的叙事方式.
各种各样的比喻.
还有后半部分的插叙.
让人有些被蒙太奇得头晕的感觉.
原本我以为这是一出关于生活伦理的小品剧.
会是一部乖乖讲故事的电影
但是由于前面提到的几点.
我开始转念认为这是一出文艺非常的伦理片.
然而当剧情开始发展到后半段.
我坚定无疑地认为这是一出悬疑剧.
我想.
混乱到这种程度已经算不上是值得力荐的电影了.
但是由于出色的原著还是推荐各位围观.
/对我而言,小说这个载体应该会出色很多而不至于让人觉得造作./
主线是围绕男主角和"他的"女儿进行的.
其实如果在认女儿后电影结束.
那此出就是十分优秀的生活小品剧.
描述的是一个男人远离家乡后回家认回女儿的故事.
但是优秀的原著并不等于优秀的剧本.
在编剧笔下原著变成了一个胃口很大的剧本.
在一个很完整的故事后.
导演还是拉长时间到了2个小时.
呈现了一个并不那么应景的surprising ending.
个人认为男主角的选角很成功.
Matthew Macfadyen给人以自命清高却苍白无力感.
他的T-shirt稍宽于肩膀使得衣袖总显得很长.
有一种阴柔的弱不禁风感.
当他把所有舆论的压力放到自己的身上时.
会让人有一种同情感.
同时也对他说出女孩下落这一举动不抱有怨恨.
而是觉得理所当然.
直到电影结束男主角都是很纯净的一个人.
他没有说出龌龊的真相.
导演有点想把他塑造成高大全的意味.
至于结尾处的峰回路转.
是苦心经营的一个圆.
上一代的悲剧在这一代以完全相反的形式发生了.
这是一个很不错的侦探桥段.
但是只能说导演用了不恰当的手法去表现而已.
这样的结局其实用简简单单节奏紧凑的叙事方式就很棒了.
其实个人比较惭愧的是电影中的诗句并没有认真地去理解.
本人认为欧美电影中的诗句还是用它的母语去理解才入味.
只是诗句太多电影的氛围太复杂.
理解的难度稍高了.
6 ) 学生时代的拉片笔记
2004年06月11日 ,大洋洲的澳大利亚首映了布兰德·麦克盖恩的电影《在我父亲的洞穴里》。2005年12月23日,亚洲中国某一个家庭的男生用碟片为载体的方式欣赏了这段影像。2006年02月25日,我将用文字来把自己所感染到的震撼抒发在这一文档上。“情感成熟,醒目的表现和视觉的优雅”这是多伦多电影节对本片的评语。
《在我父亲的洞穴里》选取了目前较为时尚的边缘题材——乱伦。但这些不雅的内容,并没有成为导演吸引观众眼球的惟一素材,而是把这一主题通过平静缓和充满蓝色基调的画面来慢慢呈现,告诉观众深藏在电影内容里的升华点与交融点。布兰德·麦克盖恩是个深邃的人,他善于捕捉情感中的闪亮点,也懂得挖掘人物心灵的肮脏点,他是一个戴着护士帽的外科医生。他用手术刀逐一把人物分割,把影像分离,然后轻手轻脚地把溃败的人物缝补,把残缺的影像慢慢拼凑,因而电影里时常出现闪回的镜头,偶尔令人摸不到头脑,可当你完全把电影消化之后,就会觉得这一针一线的缝补是如此的巧妙,同样也是如此的精确无误。
每个人都有属于自己的私密空间,在这一空间内,我们可以发挥自己的才能,隐藏自己的错误。可以大声喧哗,可以轻声流涕,无需警惕别人的言论,也无需担心别人的邪恶。但新西兰小镇的一个私密小屋里却遭受了前所未有的流言蜚语,甚至在影片的结束,保罗放火烧掉了屋子,只留下了一幅茜丽雅喜欢的油画,为何小小的私密空间会产生巨大的影响力,原来小屋里发生了与三代“乱伦”相关的奇文逸事。中招的人物有父亲,儿子保罗,保罗的女友,以及保罗的女友与自己的父亲所生的女儿茜丽雅。人物关系复杂,处理起来不比史诗电影来得轻松简单,而且本片线索繁杂,还穿越了时空,因而就更加考验布兰德·麦克盖恩的驾驭能力了。
毫无疑问布兰德·麦克盖恩成功了,他把一整套完整的线索人物以及涉及的事件清晰地摆在观众们的眼前,且充实饱满,富含底蕴。保罗是线索的主要人物,他的角色就是儿子,根据上段的所说到的“三代关系”来看,他最繁杂,也最具有挑战性。一来他要与父亲拉上关系,二来要与女友发生关系,三来要与自己的“妹妹”产生微妙的干系,这一来就是三条线,姑且不论清晰度,就单纯把它模糊理顺也不是一件非常容易的差事。这时导演难能可贵的闪亮点出现了,他不仅处理地井井有条,而且饱含华彩。我很佩服奥利弗·斯通这类线索大师,我想布兰德·麦克盖恩也快接近克里斯托福·诺兰的编剧水准了吧。
电影除却人物线索出彩以外,主题也显得深邃,耐人思索回味。电影的片名涉及到了“父亲”,因而关于父亲的评论就成为了这个电影的主题要素。在众多父亲的电影里,百分之九十以上都是非批评的。在我的记忆当中,侯孝贤《童年往事》里的父亲是平和的,徐静蕾《我和爸爸》里的父亲是炙热的,罗伯特·贝贝尼《美丽人生》里的父亲是可爱的。可在布兰德·麦克盖恩眼里父亲却是邪恶的象征,他不但强制占有了儿子的女友,而且在生下一个女儿的情况下,没有恢复人性,离孩子而不顾。只有在临死的瞬间,才想起这个带问号的女孩,把遗产的三分之一分与她。可是这并不能弥补父亲的罪恶,父亲的黑暗,父亲的绝情。在一系列的情节发展过程中,母亲饮弹自尽,儿子逃离家园。
所以说布兰德·麦克盖恩的《在父亲的洞穴里》是一部批判“父亲”的檄文。其实保罗与茜丽雅在一定程度上也是“父女关系”,虽然最后的结果他们是“兄妹”。在这畸形的父女关系里,女儿爱上了父亲,而且爱得没有包袱。可是保罗一直认为茜丽雅是自己的女儿,因而他只付出了一个父亲应当做的温馨,他耐心地培育女儿的文学创作,与女儿一起疯癫玩耍,甚至把积蓄赠与女儿使其完成学业。这些的“父亲作为”与保罗自己父亲的“地狱”有着天壤之别,是值得肯定,值得借鉴的。可由于这两人的“父女关系”不能公布,为下面茜丽雅的消失埋下了伏笔,也为流言蜚语找到了一个合适的温床。由于本文不涉及情节内容,只讲述父亲与孩子的干系,因而情节方面只能略微带过。
再回到主题上来说,电影中其实还包含着第三个“父子关系”,那就是保罗的哥哥与其儿子的干系。观摩影片后,一直觉得保罗的哥哥是个古怪的人,他不善言语,行动独立,当发现自己的儿子在偷拍茜丽雅时,没有采取教导的方式,而是冷冰冰地说:你的相机将不再属于你了。试想一下,在一个缺乏交流的情况里,儿子肯定愈加沉默,果不其然,保罗的侄子就是一个羞涩的男孩,他不敢去爱,不敢去表达,长大以后必然性格缺失,而这个缺失恰恰就是父亲造成的。在这三个有关父亲的线索里,我找到了布兰德·麦克盖恩想要表达的思想,所要流露的感情,那就是“父亲的言行直击孩子的心灵”。
电影配乐具有迷乱色彩(Mazzy Star),其中还夹杂了部分狂暴的元素(Patti Smith)。虽然这些音乐元素现在已不再流行,但是摆在电影人物中去,却能够感受到心灵的震撼。音乐的确是电影的耳朵,出色的配乐可以把电影提升一个新层次,因而迷乱+狂暴的音符使《在我父亲的洞穴里》愈加出色,本片荣获2004西班牙圣塞巴斯帝安国际电影节青年评委奖、2004多伦多国际电影节国际影评人大奖。
7 ) 孤独、忧伤、悲剧的结局
《在我父亲的洞穴》(In My Father`s Den)这张碟放在家里好久了,假期理碟的时候突然看到——看到封面上Matthew MacFadyen那种熟悉的脸,那不就是达西么。《新傲慢与偏见》在断断续续几个晚上终于看完了,被里面从头到尾毫无表情的达西所吸引。Matthew MacFadyen的一张脸真是往那一摆就能吸引别人的目光。他的目光冷冷的,就好像看着看着就能在他的目光所及之处冻出一座冰山。
在《洞穴》中,Matthew MacFadyen的表情终于丰富了一点,但也仅仅是一点点。影片的大部分时间,他还是端着个没有表情的面孔,即便被人诬陷诱拐了中学生Celia,脸部也没有任何变化。《洞穴》是一个悲伤的故事,Matthew MacFadyen扮演的Paul是个战地摄影师,曾提名普利策奖,却被他拒绝了。因为父亲去世,离家16年的他回到了新西兰乡下的老家,与旧日情人重逢,却引出了Celia是他的亲生女儿的怀疑。
孤独的人,忧伤的气氛,悲剧的结局。随着影片缓慢的节奏,在Celia失踪后寻找她的过程中,整个故事的悬念终于揭开:Paul当年为什么要离家出走,Paul的母亲是怎么死的,Celia是不是Paul的女儿,Celia到底是死是活……
Paul小时候喜欢去父亲的书房,那是一个他非常喜欢的所在,他在那里看书、写作,希望自己将来能成为作家;回来后,Paul继续住在这个书房里,他和Celia经常在这里聊天,了解彼此的内心,而Celia也想成为作家,Paul想当年的父亲一样,帮助她完成梦想。这个书房就是父亲的洞穴,孩子在这里可以得到帮助,也受到伤害,就像电影的结尾,Paul一把火烧毁了书房,每个人终究要走出去。
好闷啊 加上这次边看边画的内容是刷一画纸的直线 简直快窒息了
这个包袱抖得
只有你的语言,才让我降生,落地。
LONELY PROMISE.
高三毕业后,在上海电影节上看到这部电影。
太长了,感觉到最后才把一切说出来,那前面简直令人不堪忍受。过于频繁地穿插回忆,把我搞得好乱。
真相面前都是受害者,无人幸免。
伪文艺,真装B
一般般
你感到孤独吗?感到希望只是虚伪的存在吗?人们一直在逃避的那些往事,他们的过去,让他们的未来陷入一片迷雾。哪怕逃得再远,总有一天,都要再次回来,再次面对,再次找寻。因为,那个叫做希望的东西,从未离开。凄冷、美丽、辽远、孤独,令人颤栗的那些深深的情感。
如此强大的杯具
看过的最棒的蒙太奇
且慢,有点乱,我捋捋昂
闷,无语~
X recommended 太沉重了点
乱伦害人啊~
有点乱。父亲上了自己的初恋女友,生下了女儿,十几年后再见以为是自己的骨肉,自己的侄子爱着自己原以为是自己女儿其实是自己的妹妹,最后自己的弟媳又失手干掉的这个女子。
我觉得那电影就该是门严谨的艺术,忽略满尘风景,潺潺音乐,除却花哨的技巧,绚烂的特技,故弄玄虚的内容,把一个直线的故事讲出教科书级般标准,简练干净。这样的电影怎个五星了得
古典叙事
宁可籍籍无名也不愿迷失所在。电影压抑、悲伤,又“迷失中不失清醒”,一些独白有诗意一样的美感,以出人意料的方式告终。编剧似乎很喜欢喜欢Patti Smith,情节和OST都时有出现,电影的OST质量上乘。一部电影给我断断续续三天才看完,真是汗啊。