神经侠侣粤语

      前天一下午跑了三家电影院，大厅里最显眼的地方都摆放着《隐婚男女》和《战国》的广告牌，穿着绿毛衣的陈奕迅和穿着盔甲吴镇宇。同行的朋友问，他们俩还一起演过一片儿，叫什么来着，我回答那是我看过很多遍的电影，叫《神经侠侣》。

   想起就在今年的寒假，我还翻箱倒柜的找这个电影，然后一遍遍地重复播放，看他们奔跑。

    当时对人生，对未来都觉得很迷茫，真正的迷茫。以前不知道应该干什么，就以为自己迷茫了，其实只不过是年少无知，闲的难受而已。当然电影也不可能给出什么答案，它有的是一种精神，一种我需要的情绪。

 “世界怪得夸张，谁又去决定谁正常？”
成哥不是疯，是在做着一个不愿意醒的恶梦。成哥站在楼顶，最后也没有向前迈一步。成哥愿意就此睡着，因为只有恶梦才能让他有感觉，活着的感觉。
阿杰不是麻木，是不再相信未来。全世界都在揪着他的耳朵告诉他社会怎么现实，怎么残酷。
男妹也不是傻，是有理想。即使这个理想只是抓到一个偷井盖的贼。
所以，电影想要传达的是什么？再简单不过的两个词语：勇气和希望。

    后来的《野良犬》获了国外的奖，《破事儿》提了金马的名。可我还是认为陈奕迅最好的电影依旧是这部有着看似烂片名字的《神经侠侣》。
    1996年吴镇宇出演《旺角揸fit人》，于是香港又多了一位影帝。吴影帝不止一次表示，攞奖的永远不是演员自己最爱的作品。所以我猜他不喜欢《旺角揸fit人》，更不喜欢《枪火》。《神经侠侣》没获过奖，却也非他所爱。因为吴影帝烦别人形容他神经质，最无奈的是据片商统计，吴镇宇所有电影DVD里，卖的最好的就是他演精神病人的《神经侠侣》。
    阮世生也最知道如何感人，比如，在两位歌手主演的电影里，用一首林忆莲的歌做主题曲。
    尔冬升最成功的，不是演员，不是编剧，不是导演，而是当一名监制。比如，让李仁港也能拍出一部好片，还比如，请来黄英华、廖启智、惠英红、田蕊妮、方平、许绍雄、林雪、李灿森、李子雄、方中信、江美仪捧场《神经侠侣》。

    没人会以百分百完美来评价《神经侠侣》，因为它是港片，它还有个无厘头的名字，它的导演是最佳编剧，它的主演是最佳歌手......
但它在我心中早已是最佳电影。

生活真无聊 人生没目标 这是最近的我经常挂在嘴边的一句话。 很不幸，工作第一年就得了传说中的工作倦怠症，在工作中不但找不到一点乐趣甚至总是感觉工作是一种压抑和痛苦，每天上班以后总是在盼望着下班，工作的时候总是在盘算着什么时候可以过暑假，天天懊悔为什么当初选择师范学校，结果成了一个老师。
　　 偶尔看到一不电影的名字 神经侠侣，觉得名字怪怪的，又是香港电影我还比较喜欢，于是就看了，没有想到的是收获在很大。电影的内容和名字没有很大的关系 。分两条线索的叙事结构说不上新颖，内容也没有多么离奇，但是真的吸引了我。俊杰是一个和我差不多的人是个巡警 也有工作倦怠症，每天只有下班后才是他最开心的时候，可是一个新来的叫得男的女巡警慢慢的改变了他，得男新兵一个出街巡逻时候跟着俊杰，她的工作认真负责的态度让俊杰想到了好多年前的自己。 真是惭愧啊，我是工作第一年就倦怠了啊。
　　 巡警的生活很平淡，但是也是一个可以帮助很多人的职业，得男乐于助人，快乐而且敬业，慢慢的俊杰由嘲笑她不理睬她慢慢的变成和她一样同时在工作中也快乐了许多。
　　 工作多年而没有一点业绩的俊杰一个偶然的机会认识了两个女校的中学生，和她们的友谊也让他更加开心，可是有一个女孩在雨页被一个变态杀手奸杀，这件事情给了俊杰很大刺激，在影片的最后，俊杰拼尽全力的抓住了哪个凶手，在凶手问他干吗那么拼命的时候他生活出了让我脸红的一句话“我是警察”，在说这句话的时候俊杰的脸上写满了自信。
　　 我的生活很平淡，工作也很平淡不会出现什么 变态杀手的事情，而且身边的老师也大都和我一样，没有什么象得男一样的人来改变的生活和工作的态度。但是看过这部电影之后我还是决定去采取一点行动了，毕竟我的职业要求我要越来越好，而不能只是把该 教的东西教了就算了。希望有一天我也可以很自豪自信的象俊杰一样说出“我是老师”。

   看到陈奕迅追雨夜屠夫的那一幕，大雨中他拼命地跑，浑身罩在一层光中。
   有同学在旁边，我才强忍着没有哭出来。
   是啊，人就要积极向上的活着。明天属于勇敢的人。

在出差的大巴上眯了一觉，醒过来看了后半部，回来的路上居然还是演这部电影，但是始终没有看到片名叫什么，溜了溜狗才找到。

影片充满的是港片独有的草根情节，没什么英雄也没什么戏剧性场面，让人想起十来年前TVB的《茶煲世家》，一样的草根市民一样的市井鸡零狗碎，却有淡淡的亲切。“人山人海”的评论珠玉在前，由不得我多嘴了。

http://www.douban.com/review/1002631/

吴镇宇和廖启智自然不用多说，老戏骨了；比较意外的是陈奕迅和容祖儿的演技：没有看过陈奕迅的戏，有印象的只是《K歌之王》国语版MTV里头那个在同伴的嘈杂中抱着唛大叹“这样滥情何苦”的小人物，容祖儿更是只听过翻唱《Proud of You》的《挥着翅膀的女孩》——歌技一般般，不是我喜欢的类型。但是在这部电影里两位的表演还是蛮到位的，不象银幕上的新手，可能是演的就是小人物吧，在港产电影、电视剧里，塑造这类形象原本就驾轻就熟。象陈奕迅跑上楼却崴了脚救不下跳楼的轻生者一摔帽子坐倒、狂追“雨夜屠夫”九条街终于擒获凶手后躺在地上狂笑，象容祖儿借机偷看帅酷师兄的资料、无意听到女上司慈母心怀流露后紧张得手足无措等等，这些场景就算是编剧导演有意为之，两位的演技也算可圈可点。

看大环境中小人物喜乐悲哀，还是港片表达得好。

作者：月巴氏
blog：http://fatmoonba.blogspot.hk/2013/09/blog-post_4030.html

我鍾意等到深夜先開電視，因為可以避開《東張西望》——實在不明白那個乜乜物物繽紛選環節，點解連人哋一次過最勁食到幾多隻大閘蟹都要問？（而又弊在真係有人答……）
有時候周六深夜開電視更有額外驚喜，例如睇到一些好的舊戲。

一對警察 x 一個癲佬
上周六深夜便翻炒了《神經俠侶》。
記得2005年電影上映時，被狠插為爛片——唔知點解，有段時間但凡（沒動作沒爆破的）港產片都被稱為爛片。而不入場觀看任何級別的港產片，更是身份和知性象徵。
在我眼中《神經俠侶》絕對是部好戲。
在那個曾幾何時的輝煌年代，港產片中的人物是用來服侍劇情，劇情要咁，人物就要跟住咁，很無奈。
當港產片不再輝煌（甚至被踩低為爛片），劇情變成經由人物衍生，因為個人係咁，件事先會發展成咁……像《神經俠侶》，故事就是由兩男一女所衍生。
陳奕迅——由內至外都相當冇運行的軍裝警察，重點是，初入行時的滿腔熱血已因歲月而磨到接近零，但你以為他會變異成只管討好上司博升職的擦鞋仔？又冇喎（即使同上司踢波，依然義不容辭咁去鏟上司）……只能說，他已進（或退）化成一個純粹搵食的打工仔，工作本身所需的責任感正義感，不是沒有，但前提是非必要時唔好立亂使用。直至遇上容祖兒。
容祖兒——由內至外都傾盡熱情熱血的新紮師妹，所以由day 1已經絕對頂唔順師兄陳奕迅的老油條個性與行徑。她的澎湃熱誠，好處是逐步在感染陳奕迅，壞處是，令她（誤）以為單憑自己便可以解決塵世間所有問題。直至遇上吳鎮宇。
吳鎮宇——由內至外都癲得好勻循的灣仔居民，但他原本身份是港大建築系畢業生，遇上外籍遊客問路可以用流利英語清楚交代，偏偏因為外圍經濟環境帶動香港金融風暴，欠落周身債，老婆走了，而他瘋了。這個人人稱為「成哥」的癲佬，讓容祖兒明白到現實世界比她原來所想的複雜上十萬倍，有些人有些事，不是單憑她的所謂熱血就能夠搞掂。
《神經俠侶》就是上述三人的故事，望落簡單，卻精緻。
1.過去大部分以行孖咇警察作主題的戲，總是難免安插一個跟主角既有衝突又有千絲萬縷關係的角色（而很多時這類角色都離唔開線人或蠱惑仔）；但吳鎮宇跟陳奕迅容祖兒，基本上沒有甚麼重要交集，雙方也不存在必然利害關係，在這兩個警察眼中，成哥只是所屬環頭裡芸芸居民中的其中一個。
2.根據過往睇戲經驗，很理所當然地會以為這樣的一pair男女警，會在最終被安排發展成情侶——但《神經俠侶》冇咁做，陳奕迅容祖兒由始至終沒有過電或撻著，只是keep住純粹同事關係。好難得。
3.電影裡安排了一男一女的死亡：男的，是個生活潦倒連奶粉都冇錢買的中年漢，他的自殺，對hea慣的陳奕迅（表面上）不構成影響；女的，是個對陳奕迅有好感的天真瀾漫學生妹，她的慘遭遇害，令陳奕迅潛藏已久的使命感覺醒。電影沒有刻意定下樂觀 / 悲觀的基調（即使你會感到那種情緒低氣壓），但最終還是給予了希望，至少這三人，都分別得到了轉變 / 成長 / 重新振作。

還有很重要的一點：灣仔實景拍攝
這也成為了《神經俠侶》好睇的一個重要原因。
你會感受到，那就是一個真實而平凡的灣仔，沒有美化沒有醜化，有好人有衰人，有老街坊有新移民，有念舊情的人自然也有對一切冷眼旁觀的人。陳奕迅容祖兒每日行咇，同時在向我們呈現這地域。
如果電影是現在才上映，如無意外會被安上「本土」旗幟——老實，本土不本土觀眾有眼睇，不需要係又提唔係又提。我也討厭那種把「本土」拎嚟作為廣告標語的奸茅做法。
最後。戲內各人問題都似乎得到解決，唯獨有一樣，冇。
一開始交代灣仔出現虐貓狂徒，警方全程表現懶懶閒，到散場都沒有把狂徒繩之於法（根本冇查過）。
而來到八年後的現實，依然懶懶閒。

       光看《神经侠侣》的影片名字，感觉可能又是部纯粹搞搞笑而已不太靠谱的那种
港片，但是当第一个镜头出现陈奕迅和廖启智扮演的警察在滂沱大雨中走过街口。它在
刹那间所流露出来的微妙气质令我莫名地精神一振，等到知道这一段充满噱头的警匪冲
突原来只是陈奕迅的冥想而已，这时——《神经侠侣》并非描述警察神话而是直面现实
的主题已经昭然若揭，要是留意一下它的英文片名“Crazy and the City”，或许更能
体会到香港这个城市的命运与片中人物千丝万缕的联系。


       《神经侠侣》的最大特点是充满了生活的质感，看得出来编剧是有感而发而且花
了很大心思的，不像阮世生的上部作品《绝世好宾》所描述的“男版灰姑娘”故事，完
全是架空的童话。《神经侠侣》中的每一个人物都有群体代表性，廖启智、陈奕迅和容
祖儿扮演的三个警察分别代表了三个阶段，陈奕迅也曾像初生牛犊的容祖儿一样充满干
劲，但在七年的现实磨练之后，他逐渐向廖启智所代表的退休心态靠去。吴镇宇扮演的
成哥则是香港经济滑落的受害典型，在巨大的生活压力下变得神经质乃至疯疯癫癫，这
样的角色让吴镇宇来扮演当然是再合适不过了，在似疯为疯中和按摩女郎菲菲展开了一
段伤心人各有怀抱的感情。扮演成哥姐姐的惠英红的出现倒令人有小小惊喜，虽然昔日
的武打女星“霸王花”今日已是街头的卖报阿姑，这里面或许也让人感受到时间在香港
电影里走过的无情脚步，但是惠英红在寥寥几个镜头里所传达的坚忍却又令人生出了几
分面对生活的信心。


       在一部编剧，导演对配角都深切关照到的电影里，你所能感受到的必然是不言而
喻的诚意，尤其是好友被“雨夜屠夫”杀害之后，一群小女生在柔道馆里继续摔打滚爬
时，不可否认影片处理得有点煽情，但是我脑海中却立时浮现出去年杜琪峰的《柔道龙
虎榜》，杜琪峰利用柔道励志的《柔道龙虎榜》是一次对电影界同仁的鼓励和互勉，而
此处《神经侠侣》的片断或可看作是后辈阮世生对《柔道龙虎榜》的一次积极回应。当
戏里戏外都充满了励志情怀，《神经侠侣》所呈现的气质就略高于影片的实际水准了，
而且它在香港电影业如此低迷之际所传达的信心则更属难能可贵。


      不知为何，香港电影的励志片那种笑中有泪、悲中有喜的味道是我永远也抵挡不
了的，它不像好莱坞电影或者日剧，总会有那么一股喋喋不休地向你灌输它的价值观的
刻意，香港的励志片则有与当下现实同声同息共命运的亲切。或许是身处同一个文化背
景的缘故，所以才会了然香港电影所表达的困境和永恒信心，并且自然而然地接受。