余波2019

主角家庭的悲剧是由于十一岁孩子的意外身亡。孩子在这么大的时候离开，对任何父母都是极其巨大的伤害。二战的时候幼儿的夭折率还很高，如果孩子只有两三岁，虽然孩子死去父母会很伤心，但是毕竟孩子还不能和父母有太多的交互，而且这是父母尚年轻，有了下一个孩子，悲伤总是可以淡忘的。但是如果孩子十几岁的时候离开，父母已经投入很多，有了很多美好的回忆，而且父母年纪大了，再有孩子也比较难，没有新的慰籍，悲伤的延续就会一直下去。这就是本片的矛盾的起源。

一开始夫妻两人的见面就感觉到两人很生疏，因为彼此都在埋怨对方，应该为孩子的死负责。而且越是亲密关系反而很多话还就说不出来了。

男主人公经常为了紧急事务跑出去，不能说没有不想面对妻子，而想起孩子的离世的念头。这个节打不开，生活就出问题。

二号男的魅力我是没太看出来，不知道他们都彼此喜欢什么。

还是想起李连杰在中南海保镖里的好，女人是需要陪的。自己的女人要看住了，每个人都有不想说出来的心里话，都可能会一时冲动，要防微杜渐，多陪伴。

出了问题不要只是互相埋怨，这解决不了问题，只会让生活更加艰难。

一开始电影就把强烈冲突的双方放置在一个狭窄的空间里，让我平添多了几分的期待和兴奋～剧情开场是OK的，作为前段的铺垫也做得很好！可突然间，剧情就在娜塔莉问了男主那里崩了！之前埋下的许多亮点到最后都是烂尾了！本来女主跟德国小女生之间的故事线就是很好的素材，却没有去展开！非要把一段感情戏如此生硬的加进来，说好的男主对前妻的爱呢？大轰炸才过去几个月哦！所有反战的思考都在这里戛然而止，真的是非常可惜！

BBC拍摄的电影，从拍摄手法到画面感，都透露出十足的英伦复古文艺气息。开头的航拍战后汉堡街景，仿佛把我们拉回到战争过后的废墟现场；女主在车站与男主久别重逢，点到为止又不失亲昵的亲吻脸颊，用细节把把英国绅士、熟女文化阐释的恰到好处；女主与闺蜜在餐厅展开的圣诞节礼物话题讨论，把女性遭遇外遇时的奇妙心理刻画的入木三分......但是这些细节上的功课，已经为电影加分不少。

而影片的主题更是鲜明突出，本来彼此敌视的两个国家的人，机缘巧合同住在一个屋檐下，又因为一连串意外牵动了彼此的关系，产生了情愫...战争散去，余波仍在，每个受尽苦难的心灵深处，人性光辉依旧难以泯灭。虽然女主与男二的感情升温过快，令人始料不及的狗血，但仍旧没有影响爱与道德主题的宣传。

围绕主题展开的一系列关于婚外恋、中年丧子、战后心理创伤等元素，也刻画的很微妙，没有具体展开叙述，都如浮光掠影般一幕幕闪过，却都值得我们一一深思。尤其是男主和女主最后的雪地重逢，不知该赞叹男主的善良包容，还是女主的良心发现，总之，大团圆式的美好结局，也像极了BBC的一贯作风。

二战结束，美国人法国人走了，留下英国人负责德国重建工作。

军官路易斯•摩根与夫人瑞秋来到这里。他们住的地方属于德国建筑师鲁伯特。

瑞秋夫人很不喜欢这里和住在屋子里的人。“我还以为我们会单独住在这里”，她对路易斯•摩根说。她不希望有仆人女管家海克和格丽塔，她觉得盆栽遮住了阳光，她不认同易斯•摩根多德国人的态度，夫妻在餐后就此问题争吵起来。

德国人的女儿佛雷达钢琴弹的不错，得到了瑞秋夫人的好感。她的儿子迈克尔在战争中被飞机炸死，她一直沉浸在失去儿子的悲痛中，所以对德国有很大的恨意。而德国建筑师鲁伯特的妻子克劳迪娅也在战争中被飞机轰炸身亡，他对审查自己的英国军官说：我想回到过去，我想念我的妻子。

基思•伯纳姆与史蒂芬•苏珊夫妇是路易斯•摩根与夫人瑞秋的好友。基思•伯纳姆负责追查纳粹余孽，被审查通过的人会得到一张宝丝票（良民证），参加复建工作的人会得到一张食品券。

战争已经结束，德国民众组织了“给我们食物”的抗议。

鲁伯特对瑞秋怒道：我给你一个理由，把我们赶出去。他强吻了她。

他们莫名其妙走到一起，迅速升温，不可收拾。

一切都可以重新开始。面对严峻的敌对形势，摩根准备带夫人调回英国陆军部，准备一个崭新的开始。仇恨的种子深藏在德国年轻人博迪•亚伯特心中，他与佛雷达相恋，他刺杀摩根失败，在逃亡中溺亡于冰湖。

鲁伯特准备带瑞秋离开这里，也准备一个崭新的开始。

摩根对瑞秋说：我就不应该带你来这里，我想重新开始。

这绝对不是爱情片，导演只图一床戏而已。

在盟军胜利背景下，失去儿子的英国军官夫妇占领失去妻子的德国设计师父女之家的故事。全篇都在民族矛盾和情感依靠之中穿梭，在反差和矛盾中扭曲着人性，带着一种隐忍冰冷的清醒，温度冷却不凉。有大量的近景刻画人物内心的细腻变化。视觉和情节极佳。

故事在三个矛盾中发展：

首先是军官丈夫，没有战争带给军官们纵欲和暴戾之气，开篇一句“汉堡昨天扔下得炸弹比整个战争中对伦敦投放要多得多！”就感觉到了他与其他军人的不同，面对饥民的态度、挽留了德国人一家、面对居住的德国人是否为纳粹也不关心的态度，富含同情心和人为关怀，有别于军中官僚。

其次是夫妻俩对战争伤疤的认知和处理反差。军官太太的冷漠无情，强烈的界限意识、对德国人的排斥，源于与德国的战争杀死了她儿子！她对痛失儿子有深深的内疚，对战争无比憎恨，却因为丈夫是军官，这种愤怒无处安放，她痛苦，却始终没能治愈。渴望前来德国与丈夫一起疗伤，却又得不到，日日隐忍着、疼痛着。军官对丧失儿子不是不心疼，是想通过对工作的极度投入，麻木自己，忘记失去的痛苦，他甚至逃避夫妻感情，遁入工作之中。两口子没有情感的支撑，甚至吵都吵不起来，这婚姻如同被轰炸的汉堡一样，废墟一般。

最后也是最重要的，同一屋檐下两个家庭的冲突和畸恋。德国建筑师一家对生活品质（绘画、钢琴、阅览室）、设计理念（各种设计大师作品）、生活乐观态度（从建筑师沦为钢铁浇筑员也保有风度）、对孩子叛逆的包容心态（“我只是他的爸爸而已”），甚至妻子被炸死，这些都没有被炸弹或者战争摧毁，疼着、茹血隐忍。战争让两家人住到了“一起”，“痛失家人”让两家人联系在了一起，钢琴成为了开启两家人沟通的桥梁，男主的女儿成了军官夫人对孩子的情感寄托和治愈内心的良药，德国建筑师像丈夫一样的呵护、支援，好似弥补了军官夫人婚姻中两个重要角色的“精神空缺”，德国建筑师也把对妻子的情感需要投射向军官夫人。双方的不伦情感因彼此需要而越燃越烈。但，正如电影开篇所说，深藏在下面的彼此仇恨，并没有因为战争结束而停止。

二人的不端关系终还是露出马脚，被军官发现，战争胜利了，妻子婚姻中自己却输给了德国人，在这情绪错综复杂时，一颗子弹，让人们从粉色的婚姻战争中扇回到冰冷的嗜血现实。军官知道妻子留不住了，干脆爱她就让她走。在这场婚姻战后的废墟中，妻子可以率先赢得治愈的阳光，那就去吧。到此已是完满。

结局返回是有些刻意了，反而掩盖了军官情绪变化的光泽。

坐在咖啡里，面对的大西洋的层层波涛，写下这篇影评。

接近中午时分，海边咖啡吧的人渐渐多起来，昨夜通宵达旦狂欢的人们也陆续出门，一个充满热情和生活气息的周末。我们是如此幸运，生活在这样和平的时代，可以认真度过每个充满形式感的周末。

回到1945年，那时的二战刚刚结束，可德国人民还未从崇拜希特勒的狂热中冷却下来，眼看着自己的国家被几个winner占据着，自己的资产也随着失去。男主就是其中一个受害者，既承受着战后从零开始的生活压力，又要承受失去亲人的痛苦。幸运的是他碰上了一个善良的军官，得以在战后继续住在自己家中的角落。尽管他和女儿可以留在自己的房子里生活，可看着自己房子的主人变成别人，这种滋味一定不好受。面对女主的冷漠，自己却还不得不保持淡然。

另一个受害者是女主，眼看着自己的儿子死在德国人的炸弹下，本应对德国人充满着恨，可这种恨却因自己原本的善良而变得柔软，在这点上，其实她和自己的丈夫是一样的。女主受伤的心灵从一开始就没有遮掩，在弹琴时情绪的爆发，也顺其自然推动了她和男主建筑师的爱情的发生。从她对男主的冷漠到猜忌，怀疑男主就是纳粹分子，再到被男主强吻后态度的转变，女人，终究还是女人，始终逃不开爱情的魔咒。凯拉奈特利那张冷艳的脸庞，把这种冷漠、柔软以及内心矛盾的转变过程演绎得丝丝入扣，不得不说，这部片子找她非常合适。在爱情发生的时刻，她也敢于为艺术献身，记得在《救赎》中，她也有全裸出境。

受害者男主建筑师，瑞典演员亚历山大演绎，那种帅气逼人的感觉，让这段出轨的爱情变得如此美好，看完后我也希望女主选择和他在一起。一开始他的男主光环还比较重，可最后却越来越弱，所以一定会让很多花痴妹子感到遗憾不已。可是导演这样设定一定有原因。不管怎么说，他的演技都一流，演出了一个深沉男人的隐忍和无奈却有所克制地爆发，演出了内心失去妻子的伤痛，正因为伤痛之深，所以才对女主如此这般珍惜，从他听到女主弹奏《月光》，到紧紧环抱住哭泣的女主，都可看出他对女主的爱。

最后一个受害者是丈夫。其实看到最后，才渐渐懂得丈夫内心的伤害不比妻子小。和建筑师的设定正好相反，一开始并没有令人深刻，可是到了最后，并且回忆前面和女主相处的细节，才让人明白他所受到的伤害，男人确实是把很多情绪藏在心底的。直到看完电影思考时，也不难发现，男主始终不愿意且没有再杀人，何尝不是因为自己体会过失去亲人的巨痛？所以说男主丈夫的形象是一个从弱到强、引人深思的。

在爱情片中，怎能没有大胆的肌肤相亲呢？爱和性的完美结合，才是完整的爱情啊。本片是一个大女主的片子，另外两个男主都有所弱化，片子大部分时间都在讲这段出轨的爱情的发生，从冷漠到冲突，再到一切的发生，最后还完整地说了男女接下来准备一起离开的打算，这期间，丈夫的形象都比较弱化，直到最后表达出对女主的感情，男主光环才开始强化起来；建筑师从毫无察觉内心已有变化的女主，到最后不得不黯然地登上了已经渐渐加快的火车，这时的形象更是有所弱化，因为导演并没有按照前面美好的出轨爱情而设定或圆满或遗憾终生的结局，最后男主一定是遗憾的，女主也一定是遗憾的，可是都并没有特别演绎这段爱情的遗憾，这并不是说明这段爱情不真挚；我想，导演这样不偏不倚，是想告诉人们，不管爱情有多么令人向往和不顾一切，不管夫妻之间有多么严重的问题，终究不过是每个人自己的选择罢了，无论女主选择谁，生活还是要继续，正如最后建筑师在看到女主的犹豫，急忙上前并再次提到了“重新开始”的选择，他认为的“重新开始”是和女主一起，而女主也回应了建筑师她关于“重新开始”的选择，可定义不同，她的“重新开始”是和丈夫一起。伤痛和变故之下，每个人的内心都需要“重新开始”，只是以不同的方式、和不同的人罢了。故事到这里结束，也告诉人们，激情过后，选择过后，每个人仍会承受选择的结果，或好或坏，或不变。

看这部电影，不用提什么三观，随着年龄增长，越来越不喜欢听人提到三观，人性太复杂，三观如何才是正确的，又如何定义，都不可能有所谓的正确性。在自己的故事中，每个人都有自己的向往、有忏悔和矛盾。只不过需要承受自己选择的结果罢了。