亚马逊出的科幻剧《Solos》简直比《爱死机》好看一百倍!
《Solos》虽然中文网上被翻译成《芸芸众生》,但是实际上还有一个隐藏含义:solos就是独角戏,这部剧集每一集都是一个大明星的独角戏(没有其他任何人的戏份)。
我是时间旅行的重度粉丝,所以,来,看安妮海瑟薇的第一集。
第一集叫《Leah》,讲的是一个女科学家Leah的故事。
首先搞清楚的是,这个主角Leah,是2024年的Leah。
刚开场的时候,点名了故事的基线:Leah是个研究时间旅行的科学家,一直在地下室捣鼓和未来通话的事业。不过从一个妹妹打来的电话中还得知,Leah和妈妈关系很好,但是她妈妈的了重症,需要人照顾。
Leah无意间通过一个理论,捣鼓出来了成果,连线上了另一个时间线的Leah 2。
Leah以为Leah 2来自于未来,结果没想到,Leah 2说她自己来自于五年前,过去的2019年。
Leah找Leah 2要一个坐标轴,这样她就可以开启真正的时间旅行。
Leah 2给了Leah坐标轴,Leah用坐标轴在电脑上计算,结果连上了另外一个Leah 3,她一看Leah 3穿的衣服,原来是是五年前的自己,才发现她被Leah 2耍了。(Leah 2给的坐标轴只能回到五年前)
所以:Leah 2是真正的来自于5年之后(2029年自己),Leah 3是五年前的自己(2019年)。
👧
故事到这里冲突大爆发,非常精彩。
Leah一直找Leah 2要可以进行时间旅行的坐标轴。Leah 2不给她,并且问她为什么要进行时间旅行。
最后Leah不得不说出答案:她想到未来五年,是因为她妈妈得了渐冻症,她去未来找治疗方法。
但是Leah 2立即揭穿了她:“你怎么知道五年之后就有治疗方法?告诉我实话!”
Leah忍痛说出:因为她要照顾她爱的妈妈,所以她的生活都被毁了,她想逃脱这一切,医生说她妈妈只能活5年,所以她想去她妈妈已经去世了的未来。
注意,这一切,所有的Leah 3(2019年那个Leah)都听着。那个时候她妈妈还没有得渐冻症,所以她很震惊。
最后Leah 2告诉主角Leah,其实她捣鼓时间旅行没有成功,是未来的自己Leah 2主动联系上Leah的。她主动回来告诉她自己,是她有多后悔,致力于研究逃脱这个时间线的方法,没有陪伴她妈妈,一直耿耿于怀。Leah 2的主要目的就是告诉Leah,让她不要踏上这条道路,让她多陪妈妈。
结局反转的很精彩。
主角Leah通过对话得到了一个扭转时间的办法。她告诉了Leah 3(2019年,妈妈还没有得渐冻症)一个坐标轴,让她去更改这个坐标轴,于是在那个情况下,妈妈就不会得渐冻症了。
但是在这个时间线下(妈妈没有得渐冻症),Leah 和 Leah 2就会消失。
Leah 2很生气,她不想消失。
Leah为了妈妈,果断让Leah 3去操作。
最后,Leah在和妈妈打电话的一首歌曲中,消失了。
你搞懂了没有?
虽然是科幻剧,但是体现了人类情感脆弱的一面。
当人类有强大的科技的时候,人类的喜怒哀乐仍然存在,人生的无力感仍然是存在的。
另外就是,这部剧实在精巧,有很多台词有隐藏信息。比如,Leah 3 (年轻的2019年的)一看到未来的两个自己,就问:为什么Leah(2024)看起来比Leah 2(2029)还要老?
后面Leah 2(2029)还搞笑地说自己用了Karl Lagerfeld的一种化妆品,所以很年轻……
虽然是个搞笑台词,但是从后面的对话得知,实际上,Leah 2(2029)没有照顾妈妈,而Leah(2024)因为开始照顾有渐冻症的妈妈,心力交瘁,逻辑上是说得过去的。
还有,Leah (2024)看到过去的自己Leah 3 (2019),看到她穿着自己过去的睡衣,立即明白这个是过去的自己,所以根本不解释,直接发火了。
但是这里我不理解的是,如果是这样,那么现在的Leah(2024)应该有2019年的时候,被未来自己连线过的记忆啊?我的猜想是,有可能是多维宇宙,时间线在这里分开了,所以等于2019年被连线时候的自己,实际上已经是另外一个宇宙,另外一个故事走向了。
但是这就说不通了,如果过去的行为不影响现在的世界的话,那么Leah (2024)告知Leah 2坐标去拯救妈妈的时候,那就是另外一重宇宙的故事,根本不会影响到这个宇宙。所以,Leah(2024)和 Leah 2(2029)全部消亡。——有没有大神解释下?
《黑水公园》推荐的一部剧,跟国版的《听见她说》有些类似,不知道是谁借鉴谁。形式感很强,但是也避免不了的会有场景调度单一产生了视觉疲劳问题。
1,讲的一个女人明知道5年后妈妈的病没有解药,自己会因逃避照顾母亲而产生自责后悔,还是义无反顾的去到未来。对于人更自私还是无私这件事,大部分人都会选择前者。
2,一个黑人拜托克隆人代替他睡她的妻子,玩他的孩子。
3,老太太这一期是最喜欢的一期,我觉得截至目前,我学到的就是简洁的人物,人物只有一个心魔,印痕,或者动机,所有的事件和情节都是围绕着一个小点而设置,老太太是由于原生家庭的不幸给自己的性格带来严重影响,她不喜欢麻烦别人,这使得她的每一个决定都令人费解,但又合乎情理。比如爱情,外人都能看出来是她和男人是相爱的,但就是自卑使得她将爱人推远。比如老去,面对死亡,她都还害怕麻烦地球,索性去到遥远的太空。她怕麻烦怕到什么程度呢,连Siri都怕麻烦,最后居然被siri的一句夸赞治愈。
4,居家隔离20年的黑人胖女人,探讨了外界的威胁更大还是内心的恐惧更大的主题,有些惊悚的镜头设计的很狗血。
5,一个植入了别人记忆的女人,始终处于悔恨之中。由于她为了追寻自己的爱产生的失控,导致她无意中自己的孩子流产,以及自己唯一的朋友——邻居家的小孩死掉。
6,探讨了偏见和恐惧的力量更大,还是母爱的力量更大的主题,最后是母爱的力量战胜了。一个30分钟的短片,只需让主人公的态度发生改变即可。和老太太那期一样,主人公很孤独,在把自己的故事讲出来之后,她意识到她很她恐惧的事物达成了共鸣。医生的电话和911,都在推动情节发生了不同的作用。开始打电话是求助,但信号不好,后面医生给她建议是让事态变得复杂,后面911的人赶到,实际是为了验证主人公心态发生变化。
7,是典型的一场对话囊括很多真相,通过真相的揭露进程,以及两个主人公关系的猜测,完成无限反转的过程,以及张力的释放,有点适合启发我做的短片《相亲》,逻辑的铺排很缜密,细节也铺垫的很恰当。
一开始观众以为是儿子探望老年痴呆的父亲,想通过科技的方法给他恢复记忆。然后紧接着老头回忆了一切,就是回忆不起男主,才引出男主的身份,国家卫生署,观众以为这是利用老头做实验,或者就如老头所说,是来偷他养老金的。再然后老头回忆到关键信息,男主的追问引出老头不是痴呆症,而是记忆成瘾导致记忆损伤,原来老头才是盗取记忆的坏蛋,男主只是为了取回对母亲的记忆才来的。男主以告发勒令老头讲述母亲的记忆,只为了拖延记忆下载的时间。男主幸福的听着讲述,听完之后,他质问老头为啥偷走记忆,老头才讲述偷记忆的真正动因。企图用别人幸福的家庭回忆掩盖对自己儿子的罪恶感。记忆讲完了,也下载完了,男主要将老头偷取的上千条记忆离开,老头央求他留下一段记忆,但无论如何也选取不到,看着老头迷茫的眼神,男主心软了,他将自己的记忆送给了他,因为他正是饱含着缺失记忆的苦恼,他能理解老头此时此刻的心情。
【第一集】LEAH莱雅 是否穿越到未来,就能摆脱过去?
莱雅一直致力于研究穿越未来的方法,她的目的是摆脱身患绝症需要照顾的母亲和自己糟糕的现实生活。终于,现在的莱雅联系到未来摆脱母亲拥有成功人生的自己,并意料之外地联系上过去的自己。未来与过去激烈碰撞,最终,割舍不下母亲的现在的莱雅,选择让现在和未来的自己消失,把选择权交给了过去的自己。
【第二集】TOM汤姆 想象一下,你遇见了自己,你看到的会是怎样的一个人?
身患绝症的汤姆,选择了勿忘我机器人,就是一个与自己一模一样的机器人,来代替自己照料家庭和事业。
可是他终究是不甘心的,将自己的生活与事业交给一个与自己一模一样的机器人,终究不是自己。说白了,还是面对不可抗力因素,卑微的人类的遗憾与无能为力。
【第三集】PEG佩格 为了找回自己,你愿意有多远?
佩格是第二集中汤姆收养的女儿。汤姆去世后,养母在六个月之后遭遇车祸离世,面对不幸与苦难的现实,佩格养成了自卑内向的性格。面对一切幸福的召唤,佩格选择了懦弱地拒绝。
当步入老年垂垂老矣的她,看到招募一趟没有归程的宇宙航行志愿者时,她毅然决然报了名。在浩瀚宇宙中,面对未知的目的地与不可返回的地球,佩格和机器人倾吐了心声,最终,佩格决定虽然不能改变过去,但却可以把握现在的幸福。她想返回地球,但遗憾的是,这是一趟注定无法返回的旅程。但幸运的是,佩格也算是找回了自己吧。
【第四集】SASHA萨沙 外界的威胁,是否大于来自内心的威胁?
瘟疫四起,哀鸿遍野,幸存者们住进家之旅店。瘟疫平息后,幸存者们相继走出旅店,开启自己新的人生,只有萨沙固执的认为瘟疫还存在,外面的美好只是骗局。她在旅店里住了20年,如鱼得水,安逸自乐。机器人管家想尽各种方法劝她走出旅店,可萨沙却全部拒绝。最终机器人管家只能选择放弃。
从内心说,我不鄙视萨沙的懦弱。人是人自己的监牢,一旦人内心认定一个事儿,那么你很难让他进行改变。
要允许他人的懦弱,要允许他人的恐惧,不能要求每个人都是勇敢的战士。不能要求每个人都是大无畏的拓荒者。
【第五集】JENNY珍妮 你是否希望自己一生中最糟糕的那天从不曾发生?
面对糟糕混乱失败的人生,珍妮选择在派对上醉酒。醉酒驾驶车子回到与邻居共用的车道上时,撞死了邻居可爱的小男孩。那个小男孩是珍妮唯一的朋友,他拿着自己最喜欢的蜘蛛侠玩具,等着和珍妮打招呼。车祸后珍妮陷入昏迷,她的记忆将被捐献出去。
严格的说,我并不同情珍妮。她糟糕混乱失败的人生,大部分原因在于她自己,而不在于别人。特别是她醉酒驾车,更是不理智的行为。人必须要为自己的错误付出代价。
【第六集】NERA妮拉 谁来决定谁应该来到这个世界?
被遗弃的妮拉,孤独的妮拉,选择生育机构让自己怀孕,在一个暴风雪的夜晚,妮拉早产了,产下的婴儿却以魔鬼的速度极速长大。一转身,就是两个月大;一眨眼,就是儿童;一回头,就是少年;一抬眼,就是青年。
电话里的医生说,孩子可能会对妮拉造成危险,孩子拿在手里的刀也印证了这一点,但是,面对妮拉的讲述故事,孩子放下了刀。而且,按照这个成长速度,这个小孩儿要不了多久就会变成老头儿,然后就会死掉,所以危险的话,应该问题不大。
这个故事真的有点儿荒诞。大概是在说妮拉不应该为了解决自己的孤独,就选择生下一个孩子吧?生孩子的目的是为了解决自己的孤独,可能就是在批判这一点吗?
【第七集】STUART斯图尔特 如果你不记得自己是谁,那么你是谁?
斯图尔特是一个老头儿,他为了遗忘自己不照顾儿子,儿子因病死掉的痛苦记忆,就选择窃取他人的记忆来冲淡自己的记忆。斯托尔特的讲述,把前面的六个故事大概串联了起来。但是有些生硬,有一种强行让故事产生关联的嫌疑。
平心而论,这集是我最不喜欢的一集,没有什么看头,就感觉是为了强行连起故事,完成结局。
总而言之,整部剧包着薄薄的一层科幻的外壳儿。实质还是在说身为人类,身为单独的个体,我们该怎么与自己更好地相处,怎么与他人更好地相处,怎么与这个世界更好地相处。
每个人都有每个人自己的困境,通过观看感悟别人的困境,也许不一定能成为解决我们自己的困境的万能钥匙,但也许对我们解决自己的困境能够有所启示,有所帮助,从而让我们生活的更好一些,让这个世界更好一些吧。
留存了有一段时间,没舍得看,也没看剧评。因为一看到海报的形式,再看到是7个短剧的形式,直觉是这是一个很棒的系列,所以必须在心情放松、没有情绪、时间充裕的状态下看。现在终于看完了,这么说吧,就像是你一直盼望的7天长假终于到来,结果你生病,卧床7天。
以下为个人观点。
故事都不复杂,都是基于未来科技的幻想基础上探讨人性的明暗、生命的去留和延续等等。这也不是第一次尝试以1-2个演员、95%的独白或对话来充盈整个故事。7集的故事似乎可以整个串联起来又成为一个故事,这个暂时还没理清。应该说,将以上多个因素杂糅在一起,以不同演员来饰演不同阶段或状态的同一角色,并分节呈现的尝试是很有意思的,但这种表现形式对演员的素质有较高的要求。
一个固定不变的场景,一个演员面对着镜头,用台词、面部表情搭配少量的肢体语言、少量甚至不走位来把一个故事按一定的先后顺序展开,同时牵引观众的情感和思维按照既定的先后顺序走完整个故事,这绝不是二流演员能搞定的事。因此可以看到,例如在最后一集,Dan Stevens的角色名义上是故事的主人公,但他的记忆被盗,前来讨回记忆的他将观众的实现转移到了Morgan Freeman饰演的记忆大盗身上,由大盗来回忆人生。大盗才是真正的主角,整个故事里的温情、悲伤、紧张、喜悦,基本上都由Morgan Freeman来完成,Dan只在最后贡献了一个亮点。又比如,第四集的Uzo,以黑人特有的情绪爆发来支撑演技,但只让人感到以演员表现出来的状态来带动观众的情绪,就显得很空洞;以及第五集的Constance,选择的角色其实是可以有很内涵的表现手法的,毕竟角色身上的故事层次很丰富,但她却选择了一种突兀的形式,比如开场上来就是一句“Can you smell my vagxna?”伴随着半疯狂的眼神。我不是很理解,例如以压抑的形式来展示极度悲伤导致疯狂,应该好过以性器官为开场白啊。即使换位思考也不成立:换成任何肤色、人种的男性上来就狂野地怼一句“Can you smell my dxck?”会让观众有敞开怀抱坐下倾听的意愿吗?这马上就把层次拉低、把大部分观众的防御意识调动起来了啊。
七集看下来,最喜欢的并不是Hathaway的时空穿梭叠加what if,而是第三集好久没见的Helen阿姨的one way旅程中由回忆点燃产生的对新的人生的渴望。主角的故事说实话在各种爱情故事里都讲得稀烂了,但反而由于这种类似舞台剧的形式,让观众区别于常规爱情故事的体验,把所有视线和听觉都给了主角,完全浸泡在一个谦卑了一辈子、把“I don't want to be a bother”挂在嘴边的女孩的血液里。没有了常规影视作品的其他角色及烂俗催吐剧情的分心,观众可以在Helen阿姨的话语和音调中感受到这个女孩每一次的情感起伏,欲言又止,喜悦和颓丧更迭,并且这种更迭一直持续到了在超市的碰面,才终于有那么一点点触动到了她想要反诘人生的triger;but,谦卑了一辈子,只需要这一点点触动就能掀起她不断掩埋在心里的种种悲伤;再but,既然已经谦卑了一辈子,即使短暂的波澜之后,她仍然进入了以往的模式,超市见面的喜悦还是更迭到了颓丧。等等。
必须注意的是,这女孩的整个心理成长和情绪变化,是由Helen阿姨一个人,坐着,大部分正脸加少部分侧脸,几乎没有其他肢体语言,通过纯粹的台词和面部表演,贡献了这个系列最长的表演(时间上第七集略长几十秒,但毕竟是两个人表演)。
这个系列中有几个故事其实本身就存在无法说服观众的部分,例如第二集Mackie的角色因病所剩时日无多,继而采用仿制生化人(或养殖人类?)来代替自己照顾妻儿,这个科幻概念我一下就能想起来的是15年前Ewan McGregor的The Island,那部作品就已经存在鲜明的moral issues的讨论了。在Solos的这个故事中,Mackie的角色是瞒着家人订制了一个和自己一模一样的产品,让这个产品来延续自己在世上的责任,但如果从他妻儿的角度来看,并不是所有人都会认同他这个决定。从他的表演来看,主角是由于对家人的爱和对自己无法尽责而做出这一决定,但从他妻子的角度,我完全可以解读为主角即使在死后也想要继续将妻子捆绑在“自己”的生活里。如果是这样理解,那么他妻子的意愿就很重要了:如果她妻子知情并同意,则OK;如果她妻子根本不知情,这个动作则囊括了绑架、囚禁、欺骗、操纵在内的一系列违法并反人性的行为,可是故事里完全没涉及到他家人的意愿。但影片的形式将观众的思维和视角压在了主角单方面,主角通过和将要代替自己的产品沟通交待细节,将自己的情感带出,继而将记忆中生活的点滴带出,让观众从他的描述中看到他的爱、无力和希望。Mackie的演技较单调,经常以内敛、谨慎、正经规矩的形象出现(拆弹部队、银行家、底特律、猎鹰),因此不太容易让人代入到角色的情感角度里。
总的来说,影视作品,演员的演技永远是最重要的因素。只要演员的表演能完全掌控观众的思维和情绪,就能弱化其他的不合理。整个系列中,第三集是唯一符合我预期的作品。
对生命的思考,和来自过去、未来的自己对话,充满科幻与真情的短期连续剧。
第一集:爱一个人,想拯救她,延长她的生命,甘愿牺牲自己。 第二集:用科技延续生命,继续生活。克隆,又不是克隆,模仿,又并非模仿。 第三集:更像纪录片的感觉,全文自述。Just be yourself.童年的伤痛要用一生去治疗,“不想成为别人的累赘”反复出现,女主的笑很美,很优雅,是我本人梦想老来成为的模样。 第四集:疫情的伤痛留下永久性的阴影,各种原因让女主错过了改变命运的时刻。 第五集:科技飞速发展,记忆也可以被取用自如。虽然女主车祸撞死了小孩,她内心的伤痛没有办法愈合,可叹她婚姻失败,酗酒发飙,这真是糟糕的一天。 第六集:恐怖的场面,违反常识逻辑的情节,不可思议! 第七集:整部剧所有人物虽然不认识彼此(除了Peg和养父),但都被某种纽带联结着,有起因才有经过,有父母才有子女。
没有孤立的个体,经历苦痛和欢乐之后,才理解人生的美好和珍贵。
第四集片头曲响起,一句灵魂发问直击人心。
本集开局十分令人舒适,令我只想感叹这个屋子也太完美了吧,此集必定不同凡响!要啥有啥,一个沙发一杯酒,让我出去我不走。
故事发生在未来,在全球疫情和人工智能高度发达的背景下,住进大公司堡垒里的幸存者Sasha这一住就是20年。乍一看好像某多多为广大市民谋福利,看到后来才发现原来这就是一个事儿逼培养皿。
一开始以为玻璃墙中间的黑条是安装后的痕迹,没想到是电子幻象的封条。
片头智能管家就已经提示主人公不断暗示她走出房间,回到真实世界。可女主被自己所见的各种阴谋论侵占了大脑,这也是继续待在这里的最有力的理由,花花世界太危险,舒适区这么舒适我为什么要走?
现实中不少的媒体为吸眼球搏关注,引导舆论走向,避开事实,时间一到,新闻变趣闻。
看到这儿我都怀疑这个机器人是不是真的不怀好意,看看咱女主啥性格,还非得这么刺激人家。
其实我在想女主很明白,就算出去了最坏的结果也不会坏到哪,可这个智能屋已经把自己培养成只会solo在家的宅姐,再加上智能管家的反常迷惑行为,主人公打算叛逆到底。
因为种种原因,机器人只能暗示,并不能将实情道明,因为要确定女主是有意愿回到现实生活的,并不会对社会造成威胁。她不知道原来机器人没有撒谎。她不知道所有人都已经离开了智能屋。她不知道自己的叛逆扼杀了自己半生的命运。又或许她知道,而离开,对女主来说是太陌生了,她知道离开是一种选择,但这种选择过于不确定,即便房门的背后是美好的未来,她也宁愿。
片尾曲响起,芸芸众生有多少人没有足够的勇气迈出自己的第一步,不是因为迈出去会天塌地陷,只是改变这一个词对我们来说极不确定,而往往,只有在那个不确定里,才有我们想要的未来。
Memory and farewell...故事中故事, 7个人7段人生自白,7个名字: Leah, Tom, Peg, Sasha, Jenny, Nera, Stuart... ps. 亚裔Jenny 这集好俗,毫无必要的就談vagania,pussy,各种乱侃,歇斯底里,整个一精神错乱。
多年观影观剧的嗅觉,不仅仅让我闻到狂碾爱死机2的味道,更让我顿时左脑齐泽克右脑拉康般又陷入了那种思考:科技和物质极速发展的当下,整个人类却陷入了前所未有的孤独和分裂,作为分子的我们更是茕茕孑立地隔着屏幕佯装享受他人的狂欢……有点类似疫情初始期间,骑着自行车肆意妄为地驰骋在本来车水马龙熙熙攘攘的大街小巷,偶遇一两个和我一样奔向超市的路人相视一笑……看起来,我们和世界共振,实际上,我们仍在芸芸众生间独自solo,等待和寻求一个,哪怕只是一个可以从日暮到初晨齐唱共舞的人。
剧本、演技真好。第一集安妮·海瑟薇主演,就把我看哭了。想到我今天这把岁数还不能穿越回去,8岁或者18岁的我一定很失望。在不同的年纪,我想象过与未来的自己相遇。无非是世俗层面的原因,希望未来那个更加智慧的自己指点迷津,如今我还是很多困惑,也没有遇到从未来穿越回来的自己,顿时觉得未来的科技也不过如此,有一点小失望。话又说回来,每个当下的自己都固执至极,就像剧中人,根本不会理会未来自己的意见,一意孤行地只想解决眼前的烦恼。环环相扣的人生,没有未来的自己拨动其中任何一环,这样的想象无非是一点浪漫的逸事,人的成长跳不过任何一环。
Peg, this is a ship of no return. 就像人生一样。
喜欢3、5、7、1,排名分先后,但是认为5更适合进《她说》
只看了Anne Hathaway和Morgan Freeman & Dan Stevens那两集,科幻外衣的内核还是家庭。不过我不是很喜欢看独角戏,会很容易出戏,因为常常会感到演员的演技体现盖过了故事本身,有时候会觉得像是在看audition的self tape。不喜欢听一个人讲故事,而是喜欢看很多人演出来。
养老-穿越时空;死亡-克隆人;重生-单程太空旅行;隔离-人工智能管理;被爱-意识调取;生育-人工胚胎;埃兹海默-记忆。
第一集尝试了四五次才看完,因为实在是让人提不起兴趣,安妮·海瑟薇的这种表演让我想起她在《Modern Love》中那集演的双相情感障碍者——那一集也是我在ML里最不喜欢的一集(她的表演禀赋在《一天》里已经用尽了罢)。本剧全程两倍速度看完(如果有三倍速可选就更好了),除非另请编剧,否则不要有第二季了罢。同样是对着镜头的伪纪录片模式,《Modern Family》就让人觉得亲切,但是本剧里的几集只让我觉得他们太为刻意。第二集里,既然能够创造一个一模一样的AI去代替病人完成未尽的愿望,那保留或者复制人脑到新机体这种技术应该有了罢,为何弄得如此生离死别。第五集,亚裔的角色永远这么尴尬与刻板印象。剧中白人永远是开拓、拯救、正义的,非白人演员的角色,则是失败、忏悔和退缩的。最刻意是打着未来科技、人文关怀的假旗号跟“居家隔离”挂钩。
可以说是拍砸了,但问题不在于题材的俗套和重复,而是这些道理不能通过这样浅显的方式讲述和表达,不是独角戏不合适,而是剧本太糟糕。卡司浪费了。
只看了第一集,哭了一个晚上。之所以给出五星,不是因为剧本身拍得多么好,而是因为I was the Leah。My mom died of ALS 14 years ago.曾经的我也是每天生活在无尽的痛苦里,也多么希望能够找到治愈ALS的方法。I miss you,mom.
第三集哭傻
居家隔离期间,每个演员上交的一份长度必须30分钟、内容不限的家庭作业。个人秀最佳的是那个酒驾撞死隔壁男童的女贱人。
故事有点俗套了,可能只是个看演技的剧?有些泪点完全get不到,三星半
非常狠……
什麽是妳生命中不可測量的東西?是什麽讓妳成為妳?到生命快要結束,妳會如何講起自己的一生?病痛也好,災難也罷,時光飛逝向前,消失的不會再回來,傷害不可逆轉。如果人類不是如此渺小,如此無能為力,誰也不想在時過境遷或者無可奈何之時,長嘆一聲:“都沒關系的,都會過去的。”但最終,一切終將化為一聲輕笑,一聲啜泣,一聲嘆息。這一生註定留有遺憾,酸甜苦辣也是另一種圓滿。《蕓蕓眾生》有非常鮮明是由人物驅動的。作為觀眾,需要和講述故事的劇中人產生情感聯系,理解他們所處的境地,或者想起自己的曾經,然後才能感同身受。所以它並不適合浮躁的觀劇者,盡管披著科幻的標簽,也並不適合追求快節奏、華麗視覺效果的觀眾。
科学可以搞定一切,但唯独解决不了人类的情感扭绊。当今的科技世界正在破坏人际关系。当孤独反省回来的时候,能解决问题的只有人类自己。独角戏设计很棒。
人性的光辉
3.5 海伦米伦最佳
作为同时期科幻剧,撇开高超的演技、巧妙的运镜、剧集间若有若无的关联,和爱死机2相比,Solos则将科幻作为外衣,而巧妙的将人文关怀显露出来。缺点也相当明显,和爱死机1相比缺少幻想和更为深刻的内涵。
第一集,安妮海瑟薇,一个人的电影,一个人Solos三个角色,妈妈的爱,生活的压力,是承受、跳过、终结、还是牺牲,只有洗衣机一次的时间来抉择,洗衣也是洗的自己的心灵~ 穿越,审视,对话,从过去的自己中成长~