极速风流

首先
请容许楼主癫狂一下
嗯。。。

---预警---


这！是！楼！主！最！近！几！个！月！看！的！最！鸡！血！的！片！子！

虽然看电影前一天只睡了两个小时！
虽然进电影院的时候满眼布满了血丝！
虽然电影院空调冷的的足够将一个清醒的人冻睡着！

但是！

这丝毫不能阻止我一颗熊熊燃烧的鸡血之心！整个片子满眼都是血红的相爱想杀啊！

电影才开始，就足以让我这一颗伪腐之心燃烧！楼主其实对F1没有什么研究啊，只知道法拉利迈凯轮啊，跑多少站现在是谁冠军通通都不知道啊，但楼主就是喜欢看这种鸡血运动电影啊！因为运动电影燃啊，青春啊，热血啊，而且是双雄啊！看见海报我就买了电影票圆润的滚进了戏院！

果然电影一开始就没让我失望啊！虽然楼主对F1一点都不了解，但是觉得镜头感很好啊，放慢的镜头飘扬的雨滴完全将速度感表现出来了有木有！紧接着，两位男猪脚出场，楼主完全不了解这两位的故事，但当两位若有若无的对视，眼光碰撞，火花！就这么悄无声息的来了！

天气阴沉，乌云笼罩在赛道上面，远处似乎仍有雷声，地面湿漉漉。
车队问James：“用湿胎么？”
James挑了挑眉毛，边整头盔，边若无其事漫不经心的忘了一眼Niki，问道：“他用什么轮胎？”
恰好在此时，同样整理头盔的Niki也望了一眼James.
楼主想说！你们两个太有爱了好么！即使头盔遮住了几乎整张脸，但是只要有这两双眼睛就够了！眼神里全是火花全是爱啊！
James车队的人回答道：“湿胎。”
James点点头：“那我也用湿胎。

你们两个够了！不可以这么明显好么！

从这个开头起，凡两人对视，就自动开启了屏蔽他人我的眼里只有你模式。其他人，无论是赛车手女盆油老婆老板全部成为了人肉布景板；其他声音，无论是风声雨声雷电声广播声都一瞬间消音。

佛曰什么来着？
一James一Niki一世界。

大约由于楼主本身睡眠严重不足脑袋不正常的缘故，整个观影途中都处于一种大脑充血满脸鸡血的状态，看着两个基友相爱想杀，真是嘴角的笑抑制不住啊！坐在我旁边的大叔，有个傻妞在你邻座压力是不是很大啊！对不住了啊！

两人相逢在F3赛场上，比赛结束后，两人第一次对视，对视中充满敌意。但是，你以为只有敌意么？怎么可能！表面是敌意，但是更多的是互相欣赏和钦佩。此时两人的内心独白一定是：“小子，车技不错啊！”“彼此彼此。”

但是两个死傲娇！一张嘴，吐出来的居然是：
You bastard！
You bastard！
我一口老血没吐出来好么！尽管你们两个人互相一脸鄙夷神情，但是眼睛都黏在对方身上了好么！还在那里装什么！还要互相说，你魂淡！滚粗！你才魂淡！

（Ps，开头高庭小玫瑰乱入，小玫瑰真是美，一定要忍住等冰火第四季完全播完才看，嗯！（握拳）

后来的虽然故事都能猜出来个八九不离十，但是依然被闪瞎的睁不开眼。基本整个片子节奏就变成了两人不在一起比赛的时候时刻关注着对方，在一起比赛的时候眼里只有对方，但依旧比拼傲娇，唱对台，耍别扭。

我想说，虽然James在婚礼上，但听见Niki的消息，依旧如条件反射一般去询问，你置自己的老婆于何地！
赛道起点上，每次比赛前整个头遮的只剩一对眼睛的时候，你们两个依旧眉来眼去，让其他人都变成人肉布景板！你们置其他选手于何地！
每场结束后你第一来我第二，你第二来我第一的皱眉，瞪眼，对视，撇嘴，你们够了好么！记者还想拍你们拜托不要对视了好么！
开大会决定到底要不要因为天气原因取消比赛的时候，你们两个明明唱对台，但James你眼里那抹挥之不去的戏谑和调戏是闹哪样！

不过看着看着，楼主却不争气的有点想哭。不论两人如何傲娇，彼此之间的真感情却是怎么都掩饰不了的。

赛道上开始前最后一刻互相鼓励的眼神；
Niki爆缸时候James毫不犹豫冲上去的解救；
Niki回归时两人阔别已久如释重负的对视；
Niki被中二记者为难时James的该出手时就出手；
日本比赛时退赛后紧张观看直播内心默默为James加油的Niki；
即使在国外度假也能用后脑勺发现Niki的James；
还有好多好多…………

楼主真心觉得，每当两个人出现在一个屏幕里，其他人就变成了炮灰，彼此的眼中，自成一个世界。

一直觉得，惺惺相惜棋逢对手的两个人之间一定总有着爱。阵营不同，东家不同，构成了竞争，却无法构成敌意。这样旗鼓相当，都一定有着同样高的心气，和相似的内心。《蓝，另一种蓝》里讲，这个世界上肯定有另一个我，做着我不敢做的是，过着我想过的生活。大约每一个攀爬到巅峰的人见到和自己旗鼓相当的对手时，会突然感觉的高处也没那么寒冷吧，虽然互相竞争，但那是可以听懂自己说话的人，或者不用听就能懂，好像另一个自己。

Niki严谨，沉定，稳重，深思熟虑，绝不偏离轨道半步。他接受赛车的既定危险系数，但绝不会为多出的2%妥协。他会在规劝James更加勤勉未果时毒舌吐槽，但望见James飘扬的金发在阳光中闪耀，走上了和自己完全不同的生活轨迹时，却感慨道，他是自己喜爱和羡慕的人。或许在Niki这样沉着稳重的心灵最深处，也有同James一样将生命疯狂燃烧一把的渴望。否则，他便不会放弃富二代接掌家族生意的前途奋不顾身投向很可能会没命的赛车行业。但同时，他又是那么的冷静和实际，将自己牢牢牵在既定轨道周围，绝不跑远。

而James，酗酒，风流，放荡不羁，玩世不恭，无时无刻不想释放自己心中对绝对自由的渴望。但同时希望自己大概或许应该做一个大家眼中的乖宝宝？早睡早起，勤恳练车？或者也许成家立业，娶了老婆就可以不这么不着调，就可以安定下来。但这个婚姻的开始就深深打上了自己不着调的烙印，楼主擦一把汗，第一次见面就求婚，请问James小盆友你是真心想成家立业？还是只想这么做然后断绝了自己朝这条路上越走越远的念头？果不其然，请原谅他这一生放荡不羁爱自由，没有一根绳子可以捆住，即使是自己给自己的婚姻也不行。所以终究还是婚姻破裂，所以终究还是喜欢万花丛中纵情声色的感觉，沉迷酒色，今朝有酒今朝醉。所以James可以想做什么便去做什么，赢得了世界冠军之后想不赛车便去主持，去尝试其他更加多种多样的生活。但我其实很想知道，当他后来看见Niki那么稳定的获得一个又一个冠军稳定的一直向前走的时候，或许也会赞叹和羡慕这一种自己不愿过的生活吧。

James过着Niki不敢去尝试的放荡自由的生活，Niki同样也过着James害怕过的安定沉闷的日子。有人说这个故事最后终于还是在赞美Niki，因为邪不胜正，回归主旋律。然而连Niki最后都说James是自己赞美和羡慕的人，你们又为何一定要说那是一种错误的人生？这两个自由的灵魂选择了两个完全不同的生活方式，他们两个，只有不同，没有对错，又何来改邪归正？不选择那样的生活，不代表厌恶和鄙夷，因为那样的生活，有另一个我去过，而且更精彩。

惺惺相惜的对手之间一定有着爱，就如同对自己的爱。

世界上，有另一个自己，过着自己心底里想尝试却没有去过的生活，然后有一天，你们遇见了，这是怎样的幸运啊，这样的相遇难道不应该去爱么？


谨以此文致敬所有旗鼓相当惺惺相惜的对手们。
因为，那是另一个自己。

提前看了一个114分钟的导演剪辑版，默默的在心里叫了无数个好！
在看之前，心里已有一个预先的判断，一个改编自真实故事的运动题材电影，基调总是励志，一个反面教材，一个正面典型，如此反复，最后邪不压正。

但从James Hunt甫一出场就颠覆了我的所有预期，导演没有俗套地刻意贬低或抬高，只是真实刻画两人的个性，任由观众来判断和喜爱，或者说导演其实内心深爱这两位天才，舍谁都不行。嚣张，风流，冲动，不羁；稳重，严苛，低调，传统；两个都是天才，毫无疑问。但一个神一样的对手要比一帮蠢朋友更难求。

James Hunt就如同赛车界的James Bond，同样来自英国，潇洒不羁，四处留情，天赋异禀，只是更轻浮更玩世不恭。Chris Hemsworth这位留长发有点像Brad Pitt的“雷神“，又一次长发飘飘的出演。James不是反面教材（虽然受伟大祖国的美好教育，我一度认定他是），反而会有许多女人或者男人，就是深深迷恋这样带点混蛋气息的“摇滚叛逆男”。他保留了原始的雄性魅力，却又有孩子般的诸多问题，每次赛前都会因为以命相搏前的紧张、兴奋，会呕吐；冲动激进，只爱鹦鹉，女人都是每个阶段的过客，吸毒嗜酒，爱发火。但一旦上了赛道，技术天才到不用刻意用功，却又大胆到令人害怕。一个令人羡慕的无耻混蛋！

Niki Lauda刻板严谨，甚至让人讨厌，一本正经的样子透露出日耳曼民族的血统，他有天生对车的了解和认知，他不是最快，但却是最稳的。可能担心观众会不喜欢这类性格，导演更多美化了他的私生活，偶尔耍帅，卖萌，说笑。但直到车祸发生，他才成为了”传统意义“上正面的角色，而不是酷哥旁的一个陪衬。热爱家庭，热爱事业，坚持不懈，尊敬对手，更让对手尊敬！一个不讨人喜欢的角色，却不得不让人多了份崇敬！

片子亮点实在太多，光影的运营，F1的现场感，上世纪70年代的还原，导演和整个团队的努力让人完全投入其中。为了避免穿越，而跳脱出苦心营造的氛围，F1车身没有使用当时没有的品牌赞助商Logo，比如红牛。而Ferragamo作为当时70年代的赞助商，其曾经的经典Logo也在影片中被还原，还有一些植入也都让人那么容易接受。

影片有许多的赞助商，其中服饰的部分，主要是两个意大利奢侈品牌Salvatore Ferragamo和Gucci。Ferragamo以其一贯经典优雅的风格理所当然得所以选择了Niki Lauda，Gucci的花美男形象毫无疑问是James的完美搭配。剧中Niki的穿衣风格是当时70年代保守正规的典型，大翻领的西装，格纹绒呢面料，配以皮质的旅行包和F家经典皮鞋，一派稳重经典的好男人形象；而他的太太在婚前的V领连衣裙，楔跟鞋，珍贵皮手包以及婚后深色大衣，也把Ferragamo女人的优雅奢华完美演绎。再说另一边的James，夸张的大翻领深开口衬衫，休闲西装，牛仔裤；特别是他不爱穿皮鞋，把鳄鱼皮鞋放到桌上那一幕，自然而有效；纽约名媛Olivia Wilde扮演的名模也把Gucci的奢华放大到极致，摔门而出的Logo让人过目不忘；可惜结婚的礼服不是他们家的。还有Fiat的植入也是自然而然，中国导演学习起来啊。

戏中还有James的多段露点激情戏，估计到国内是一定会被剪掉，倒是不影响剧情；Niki的拆线镜头略有血腥，女孩子估计受不了。

另外，中文版的译名我不喜欢，弥散着一股庸俗之味；而原片名RUSH，更男人，更直接，更透彻，更原始！

看来此片要冲击奥斯卡，夺冠希望很大；但不利因素就是，除了导演和班底是美国，其他大部分内容和美国的关系不大，投资方也是英国和德国，最后就看奥斯卡的肚量了！

10月就会在中国上映！期待大屏幕的正面RUSH！

作为一个KR饭，其实应该再早一点看这部电影。今天看过之后也不得不说，要是再早一点看就好了。

之前对James Hunt的各种“辉煌”事迹也不是没有耳闻，说实话，这样的人我并不是太喜欢，即便是KR说过的欣赏。

而Niki Lauda这个KR黑，演员演得好得太过分，弄得我都没法讨厌真实的劳达了。

看完此片，感觉能够理解KR说的自己生错了时代那句话。

70年代的F1，一圈纽伯格林要跑7分钟，一次翻车事故就会葬送一个生命，大雨中的起步也不会有安全车带领，车手每次坐进赛车，就意味着要面对20%的死亡概率。但那个时候，大家比得是谁的赛车更好，谁的胆子大、状态稳，哪怕是个付费车手，也是带着高超的调车技术来的。钱，技术，速度，就这么简单。PR公关、派系斗争，不能说一点没有，至少远比现在简单得多。车手需要考虑的，就是怎么样更快，怎么样超越对手。

那个时候的F1没有现在速度快，也没有现在那么多万全的保护措施，车手真的是用生命在赛车。平均每年两个车手丧生，但依旧拦不住他们比赛的步伐。理智的Lauda要求取消雨天的德国站，但多数车手仍旧宁可冒险也要继续比赛，当然这其中有一些其他因素，但很多车手其实已经没有争冠希望，即使不比赛也不会损失什么，可是作为一名F1车手的自尊心不容许他们就这样对老天认输。所以日本站的时候我无法认同劳达的决定。事实上劳达是从安全因素出发还是从家人的角度出发决定退赛我不得而知，但那是收官战，是总冠军争夺的关键之战，我不能理解一个受重伤42天后坚持重返赛场的人，究竟为何要在这个关键时刻放弃。

Hunt追求胜利和之后的极致享乐，Lauda则专注于赛车本身，生活按部就班脚踏实地。两种截然不同的人生态度，或许从最开始时是互相看不惯，但慢慢随着时间的流逝，从一开始的敌对、碰撞，到后来的惺惺相惜，日本站发车前那个对视和敬礼真是让人唏嘘慨叹。我不认同你的处事方式，但我尊敬坚持自己风格的你。虽然，劳达，你要是不那么刻板，或许人缘会更好；虽然，亨特，你要是勤奋一点，或许能赢得更多胜利。

我不是想贬低现在的F1，毕竟它现在更安全、更快，也不乏精彩的缠斗（虽然这几年因为规则调整变少了），在五站红灯依次亮起又熄灭的瞬间仍旧能够让人肾上腺素狂飙，但它背后的、场下的争夺、阴谋、手段，给这个世界上可能是最伟大的运动抹黑太多了。

只有在公平、纯粹的环境下，人的因素才能凸显，才能留下一场场惊心动魄又让人意犹未尽的战斗，这些勇士，会为了胜利占尽1毫米的空间，拼搏到最后一个0.01秒。

在此致敬那个纯粹的年代，致敬所有为了赛车运动奉献出青春，鲜血，乃至生命的人们。

我有个与众不同的爱好，喜欢翻好评片的差评看，往往能发现特别犀利或无厘头的观点。不过《极速风流》的口碑如此一边倒，豆瓣上居然一篇一星影评也找不出，甚至二星也没有。保底的那些三星，也是不吝啬溢美之词，大赞特赞之余说几句小遗憾。如果说有什么比较统一的槽点，也就剩下国内译名这一项，“极速风流”没有原名“Rush”那么干脆、原始、生猛、酷爆。更有人分析，“极速”一词烂大街，而“风流”提醒着亨特御女无数的私生活，弱化了低调谦和的劳达，进而推算出“片商突出人气更高的锤哥”的商业计谋。

我承认，国产译名干过很多傻缺的事，但这一次，我对《极速风流》这个译法充满好感，而前述的阴谋论就跟吃酒酿圆子可以补充胶原蛋白一样扯淡。但凡认真看过影片，都不会有这样的误解。风流一词，应当是“数风流人物，还看F1赛场”的意思。善于眉目传情，全裸把妹的亨特固然风流无匹，专精于技术意志坚定从不冒险的劳达，又何尝不是传世风流人物。

更何况，F1赛车（顺便一提片中的赛车是F3改造的，但就像《极品飞车》的那些套壳豪车，做得天衣无缝，完全能同时取悦F1车迷和动作片影迷）这项运动，本就自带风流倜傥、唯我独尊的光环属性。赛手戴上头盔，挤进狭窄的车身，握紧方向盘，与这架凝聚了顶尖科技的机器融为一体，以超过的300英里的时速风驰电掣，追求速度的极致之美。每一次竞速，除了技艺、胆量与运势的比拼，更是赌上性命的生死之弈，一次次在大众的注视下以身犯险，与死神玩近身搏斗游戏，除了吸引异性青睐，更令对手惺惺相惜，互相成全心灵，如此豪杰，还是双雄，难道不足以称一声风流？《极速风流》译名，不但信达雅兼备，更捕捉和烘托出整个故事的神采所在。

影片最吸引眼球之处，当属在大银幕上淋漓尽致地释放F1这项运动的魅力。神奇的是，编剧皮特·摩根撰写的剧本初稿中，并没有安排任何赛车场景，所有的竞赛就发生在两名主角的个性冲突之间。我很想看看那一稿的剧本，那一定很像导演朗·霍华德和摩根合作的前一部作品《福斯特对话尼克松》，同样是精彩的双雄棋逢敌手戏，顶尖高手在对对手的尊重下认清自己为何而战，并充分激发出体内的潜能，多么激动人心的主题。增加赛场上的真车实战，也许是摩根不满足于自我重复吧。

此片近期国内上映，宣发机器轰隆隆，两主角的传记文章在各种新闻通稿出现太多，不再赘述。结尾处的短短数秒交替出现的演员与本尊，让人赞佩演员还原度之高。而一些评论所抱怨的，双雄对峙中较明显的“厚亨薄劳”之意，也有比较合理的解释。劳达至今仍活跃在车坛和大众媒体的关注下，并且他精于算计和效率至上的工作方式缺乏戏剧噱头；而亨特在1993年已经辞世，事实考证的不确定赋予主创更大的创作空间，他那花天酒地、纵情狂欢的生活方式，也更具猎奇和戏剧性。传说拉塞尔·克劳曾要在本片出演著名的英国演员理查德·伯顿。伯顿跟这戏有什么渊源？历史上的亨特曾经以一百万美元价格把老婆卖给他，哇喔。

亨特和劳达，两种类型的天才，硬币的两面，天平的两端，世界的两极，不可思议地在F1的竞技场上达成了心灵默契。有生以来第一次，我觉得用基情来形容两个男人之间的感情，真是恶俗而肤浅。他们之间的是在基情占领银幕之前，存在过的那种纯粹的雄性之间的情感脉动，让人感受到上世纪六七十年代的欧美盗贼片或八九十年代的香港黑帮片中那种久违的当代江湖豪侠遥相守望之意。整部电影讲的是两个男人的抗争，其核心则表现了两种生存方式的冲撞。无论你属于、认同或倾慕亨特还是劳达，都能在找到自己的精神偶像之余，对对立的一方同样心怀敬佩。影片塑造人物之娴熟和讨喜，是它“零差评”的核心原因——任何电影总会有短板，可如果我们已经爱死了它的主角，其他缺陷都是微不足道的了。

影片的赛车场面足够媲美任何一流的动作电影，而且并非单纯的炫耀视觉和音响效果。第一场比赛前投下的不详阴云，为其悲剧性的结局埋下了伏笔，阴郁而驱之不散的情绪，拍出了宿命的真意。压轴的富士赛道一役大雨倾盆，引擎咆哮，轮胎冒烟，为两人的决战添上一抹末世气氛，那是玉石俱焚或浴火重生的巅峰较量，在汉斯·季默火力全开的配乐轰炸，诠释了顶级体育竞技片的无穷感染力。鉴于《极速风流》的震撼级视听效果，建议去影院二刷，只有大银幕的体验，才配得上这部史上最强的赛车电影。

    《极速风流》这个劣质的片名真是令人生厌，因为此片内在的厚重与力量又岂是这个肤浅浮躁的片名可以概括的。朗霍华德这几年缺乏足够分量的作品来延续以往的辉煌，但是毫无疑问今年的《Rush》为他的创作生涯又划上了浓墨重彩的一笔，速度、激情、勇敢、毁灭、梦想、荣誉、尊重，在《rush》中均化作赛车一阵厚重的轰鸣声，一骑绝尘。
　
　 赛车这项激烈的运动，代表了人类竞技速度的极限，这种极致也伴随着一种自我毁灭的倾向，影片《rush》选择了经典的双雄模式来演绎一段F1往事，朗霍华德的独到便是在激烈夺目的视觉表象之下，能给你非常工整的揭开表象之下心灵的真实状态，不论是《阿波罗十三号》还是《美丽心灵》均是经典的朗霍华德电影范本，《rush》继承了朗霍华德作品的精髓，一方面非常完美规范得完成了叙事，一方面非常工整细致得完成了内在的升华，作为一部商业类型电影，这样的电影工匠级别的作品，完美得几乎无可挑剔。
　
　 说到朗霍华德，他的电影比较像《rush》中Niki给我的感觉，首先是精密理性的头脑，然后是持之以恒的完美主义追求，稳扎稳打，中规中矩，但是几乎让人无懈可击。影片双雄之二James完全是Niki的反面，花花公子、浪荡儿..都可以成为他的称号，他不爱守规矩，用你能看得到的炽热与冲劲去生活，去比赛，相对于Niki的理性和稳重，James显示出的是火一样高调夺目，这两种性格本该是水火不容，但是最终他们形成为了超越友谊的一种纽带互存关系，他们永远是对手，但也是超越生死的一种知己。本片说是两人在赛道上的竞争，不如说是两人心灵的斗争，虽然表象上我们看到的是两人在赛道上你追我赶的搏斗，但是在感知上，本片给人的感觉是两种人生态度和处事精神之间的对比与博弈。而这一切，都是基于两人的一个共同的特点，那就是勇敢、坚持和对胜利傲人的信念，所以在最后一起面对生死与毁灭的时候，他们能够做到惺惺相惜。
　
　 充满激情的极速竞技加上两个真男人之间的惺惺相惜，此片没有任何 理由不让人心绪澎湃，它不是“岂曰无衣与子同袍”男子间亲密无间的作战精神，它应该是那种“棋逢对手，将遇良才”之后又均深谙“冯唐易老李广难留”而惺惺相惜的两段完全不同的生命轴线。对于这两种人生态度与处事精神的比较和博弈，本片的聪明之处便是没有给出高下之判，而是以一种宽慰欣赏的态度告诉大家正视这两种生命轴线是无高下的，是并存的，是一样绚烂夺目的精彩。这样价值观和生命相悖的双雄，最终相敬，相惜，让人认识到生命的多样与可贵，也为他们那种超越的友谊的相知而感到由衷的动容。
　
　 整部影片的叙事和节奏处理均非常的工整细致，不落俗套的用最具娱乐性和观赏性的方式讲述了一个比较主流但是又不那么平常的传奇故事。按郎霍华德以往的作品，应该也花了大量的时间去经营剧本，本片的剧本应该算得上优秀，基于真实故事的改编，没有把叙事停留在表面，在深层次的挖掘出了故事背后真真令人动容的内涵所在，这是最难得的。影片叙事没有拖泥带水的地方，也没有轻易的放过任何可以加强剧力的铺垫和细节，虽然是类似于传记的七十年代故事，但是本片的剪辑和镜头表现手段却非常的锐利和现代，让这个四十多年前的故事焕然一新，在今天仍旧可以让人大呼精神，大感动容。影片最后不是以下结论的形式做道德评价，而是以宽容平和的方式一起呈现（赞美）了这两种完全相悖的生命轴线，让人看到不同生命之间的精彩与可贵、可敬。此外难能可贵的事，此片男人戏之间的激烈与硬派，让此片看不到太多的主流价值说教的痕迹（朗霍华德之前电影的惯例）。朗霍华德的深厚的电影功力得到再一次的展现，不论是叙事、节奏还是电影内核，他均体现了一个好莱坞工匠级别导演的严谨、规范和认真，从演员选角上与真人的相似度极高这些细枝末节，到整部影片的叙事上的酣畅淋漓、节奏上的稳扎稳打，他对《rush》工整的打磨，细致严谨的经营，体现的正是一种传统老式好莱坞电影的精良与圆润。

    在极限的速度之上，在死神的视线之中，两个迥然不同的勇士由年轻时互相的傲慢转为互相的惺惺相惜，两种不同的人生态度、生命轴线由互斥转为并存，影片便完成了它最终极的使命。君子之交淡如水，英雄与英雄之间不需要虚假的友谊，互相的尊敬欣赏，便是对互相之间最大的褒奖，从James为Niki暴打记者时起，从Niki对James去世表示出伤心时期，两人身上的传奇故事体现的便不仅仅是伟大的竞技精神了，而是一种在人类漫长历史中从未消逝过的精神。