1 ) 愿失散的家庭早日团圆
在阳春三月满是欢乐与童趣的电影院里,《失孤》这样一部苦情电影的出现显然与整体融洽和谐的氛围背道而驰。但比起亲子团观影所带来的阵阵欢笑,这部几次让人落泪的《失孤》无形中增加了春季票房的含金量,在爆米花之外的电影世界里又一次打上了现实主义的烙印。
对于打拐题材的电影在《亲爱的》取得如此巨大的成功后,如何对题材进行超常规的突破对于电影人则是一个更重要的问题。偏偏彭三源剑走偏锋,用其细腻的笔触和女性独特的视角,把一部寻亲打拐的悲剧片砌成了一部温情脉脉、深邃广袤的佛教公路片。
2 ) 愿天下无拐
《失孤》和《亲爱的》是不同路子的电影,刘德华演技没的说,渔船那段演的真是叫人无奈;这电影教会我们的不仅仅是要看好孩子,还要在自己能力范围内帮助周围这些暂时丢失孩子的人们,他们也就在指望着这个“万一”
凭着记忆的蛛丝马迹去寻找,其实是一件艰难而痛苦的事情,对曾帅而言同样如此,其一,对全国那么多的铁索桥中,要找到童年记忆中的那座,无异于大海捞针,其二,时过境迁之后,如果物是人非怎么办?所以,在这个地方,有着导演深深的隐喻,曾帅曾经把全国的铁索桥图片的汇集起来,一张张的寻找自己记忆中的那一座,当然,这些铁索桥,这些铁链,还有记忆中母亲的大辫子,都是他与过往的回忆的联系。
在最终寻找到自己的故乡,寻找到自己的亲生父母的那一刻,其实铁索桥已经不复存在了,取而代之的是一座砖石结构的桥,竹林已经不复存在了,早已经在修桥的时候被砍伐殆尽,而记忆中母亲的长辫子也已经不复存在了,真实生活中的母亲,已经成为一个短发微胖的中年妇女……
3 ) 不无聊,剧情还是单薄了点
为了小井和刘德华去看的失孤,本来对这种题材不是很有兴趣的,只打算支持下偶像的偶像的票房的,刚开始进去还在玩手机,不过后来这部电影成功吸引了我的注意力,我喜欢小井和刘德华之间那种玩笑,小默契的动作,让整个电影看起来不会那么沉重,不会那么无聊。不过感觉情节不是太饱满,那种失孤的情绪渲染不够。
小井气质太时尚了,修摩托车有点出戏,虽然他穿的衣服确实是从修摩托车工身上扒下来的。
整体来说还是不错的,这是我看了那么多部电影,头一次全体观众等片尾放完了才起身起开的。至少证明,电影要表达的东西关总还是接收到了。
4 ) 可惜了华仔的演技(严重剧透,慎入)
昨天看了失孤的首映,本身是抱着哭一场的心里去看的,可是看完之后大失所望,泪点几乎没有,反而笑点倒是有不少,打着温情牌的电影,最后却让观众在电影院里面大笑,这真的是这部电影的硬伤呀,只是可惜了华仔这么拼命的演技。本身是不想写这个电影影评,但是最后实在憋不住了,要好好吐槽吐槽这部电影。
《失孤》讲的是孩子被拐卖,父亲骑着摩托车走遍中国各地,寻找孩子,在寻子过程中结识了小时候被拐卖少年曾帅,帮助少年找到亲生父母的故事,故事是一个好故事,但是好的故事不一定能够讲好。导演拍不到点上,情感烘托不到位,想跳出好莱坞三段式的典型结构,但是最后没有把控住,三条故事线,逻辑很混乱,尤其是倪景阳那条故事线,穿插在刘德华和井柏然的故事中,显的很混乱,讲的有头没尾,估计观众看到最后都是不明白这条故事线想要表达是什么吧?
第二条故事线是华仔帮助井柏然寻找亲生父母,本身应该是温情的故事、应该是父子情深,却被导演拍出了浓浓的“基情”,尤其是在两人一起洗澡、一起“泼水嬉戏”的时候。这个真的是这部电影的一大失误。
电影一开始是华仔在路上孤独寻找孩子,结尾也是华仔再次上路寻子,开头结尾看似交相呼应,但是中间的故事情节却是一盘散沙,节奏没有控制住,到最后结尾收不住,最后想用佛语收尾,把电影提升一个档次,让情感得到升华,但是效果如何,我想观众们的心里都清楚。
就吐槽这些吧,这部电影完全是为了华仔去看的,一个已经54岁的演员,为了这部电影不惜把自己晒黑,为了电影的效果,亲自跳入冰冷的水里,这都是敬业的表现,卖力的演出,无懈可击的演技,如果没有华仔,这部电影又会降低一个档次吧。
5 ) “中国式”公路片,《失孤》
最近两年,国产电影市场上的公路片类型很火。《后会无期》、《新花路放》、《无人区》都被冠上公路片的名号。
但直到这次看到《失孤》,我才觉得,这是真正有中国味的公路片,它讲了中国的故事:它说的是中国人最看重的东西,它讲出了中国人的面对苦难的方式。
中国人最看重的东西是家,可以说没有之一。安土重迁,家国天下,家文化根植于中国长久的历史,家也是中国社会的根基。
在《失孤》中,出发上路的原由不再是《后会无期》、《心花路放》中城市青年无根的迷茫,也不是《无人区》那种亡命之徒的亡命之旅。出发,是为了家,雷泽宽(刘德华)十五年来从没放弃过寻找被拐卖的儿子——他要给自己的家找一个说法。
在公路片的发源地,美国,亡命之徒、罪犯、社会边缘人是众多经典公路片的主角:《邦尼和克莱德》、《末路狂花》、《天生杀人狂》……
《无人区》有点走这个路子,拍出了公路片的黑色、荒诞,展现了旅途的奇异、乖张。
而以《德州,巴黎》为代表的公路片是另一种类型,其主人公和社会,和家人,和任何他者之间都有不可消解的疏离感,他注定孤身一人。
而《失孤》对准的,却是最平凡的普通中国人,是平凡的父亲,平凡的丈夫,平凡的农民。他老实巴交,要求不多,文化也不高;他没有那么多不知何来的迷茫及与社会的疏离。丢儿子前,他想的是多挣钱,让家人过更好的生活;丢了儿子后,他想的是找回儿子。
说到这儿,不得不提提华仔的表演。向来以帅气著名的刘德华,在这部片子里真变成了一个失去儿子的中国普通农民。
银幕上的华仔面色黝黑,穿着进城农民标志性的夹克,就那么蹲在地上吃东西,不需要说话,眼里也都是故事:不平、困惑、挫折、执着、失望、希望……百感交集。
他不会打字,为了和网上一起找孩子的人互通消息,用手指一个一个字母的在键盘上戳。他那巴望的眼神,他生气担心时的嚷嚷。
我从他身上看到了我父亲,我爷爷,我老家,看到了土地。我看到一个最中庸,平凡的中国男人:他结婚了,有了儿子,他把家的责任看得比天都重,他怕每次一个人回去时,对上妻子失望的眼睛。
路途上与曾帅(井柏然)的相遇,让这个多年“无子”的父亲,暂时扮演起了父亲的角色。他们成了一个临时的家庭组合。
该片的导演兼编剧,曾写过《半路夫妻》等作品的彭三源很好地用细节和人物间微妙的互动展示了路途上这种家的感觉。她以往的作品便以家庭剧见长。
于是,在《失孤》里,你很少看到以往中国公路片中那些层出不穷的奇遇、巧合和误会。这使电影不那么跌宕了,但也使它更真实了;使你能在看片的时候想到自己,想到自己的家人。
老雷和曾帅间,有一个最令我动心的情景,再普通不过了,可能每个人和父母在一起时都经历过,但拍出来却别有韵味。还是不说了,大家自己去看。
《失孤》令人惊喜的地方还在于,它试图讲述普通中国人面对苦难的方式。
在告别找到了生父母的曾帅后,老雷独自骑车回乡,路遇一众行脚和尚。
晚上露营时,老雷忍不住问了师父好几个问题,这是他寻子多年心中的疑问,他最怕的,和他最盼的。
这有点像“青年问大师”的形式,但我相信你看的时候绝对笑不出来,而是震撼,是深思,是无可奈何后,又再次上路。
至于师父具体对老雷说了什么,我也“大发慈悲”地不剧透了,做人还是要多行善业,嗯。
影片的结尾,老雷还是没找到儿子,他骑着曾帅给他的摩托车,奔驰在绵延至远方的公路。
这有点像罗曼·罗兰那句让文艺青年们爱不释手的名言:世界上只有一种英雄主义,是在认清生活的真相后,依然爱它。
但这又很不同,老雷这个角色不是英雄,对他来说,对芸芸众生来说,在认清真相后,“爱”很难,更多的是“承受”,是继续熬下去。是看开的同时又坚持,哪怕这种坚持卑微而徒劳。
这其实是一种很“中国”的对抗苦难和不幸的态度。中国人的方式不是靠虔诚的宗教信仰,因而这个国度少见绝对的牺牲和绝对的抗争。
宗教,本质上是很个人的东西,它最后一定指向灵魂的神秘地带,有你无法与任何人分享的部分。
中国人对待苦难的方式,是于尘世中努力的同时,向宗教或文化寻求慰藉和帮助,但最后,还是要到尘世中努力。
家,便是我们尘世中最深的羁绊。
从电影手法上来说,《失孤》很克制,它避开了很多可以煽情的地方。
即使在高潮处——一路和老雷一起寻亲的曾帅终于和父母相认——导演仍很克制地没有给老雷特写。此时,他站在曾帅的身后,融入了众人。
老雷和曾帅分别的场景也被跳过了。不是父子,胜似父子的两人,想想他们离别的时刻该有多少戏?导演就是不让你看。
但我必须承认,看《失孤》的时候,实在忍不住哭了好几次。必须再赞一次刘德华的精湛演技。他就那样静静地,也能触到我。他真的演出了那种失孤后的眼神。他让我忍不住想,如果命运残酷一点,我爸妈可能也会拥有一双同样的眼睛。不过,那是题外话了。
至于此片承载的“人口拐卖”这个重要社会议题,则需要单写一篇文章才能说清楚。作为社会问题时,“问大师”是没用的,我们需要的是解决方案。
走出电影院后,我马上给爸妈打了电话。《失孤》就是这样一部电影,它让你有回家的冲动。
6 ) 有力量的寻找
第20分钟,眼泪在眼眶里呼之欲出。当曾帅被雷拦住的时候,再也忍不住眼泪了。无论是老雷被打,还是曾帅想要放弃,以及那个跳河的妈妈,都恰到好处,都那么的真实,真实的打动我的内心。
整个故事在一堆摩托车潮中开始吸引我,中间那个胡子拉碴、蓬头垢面的人,真的是刘德华?当看雷泽宽给周围的人散着传单,眼神中的期盼,我很想冲过去对他说,别找了,开始新生活吧。而这是真的有个人出来这么说,当然更多的人是理解寻找,于是开始发生冲突。多么中国式的多管闲事的真诚的朴实的老百姓啊。
这个故事三条线,看起来有些凌乱,但散文也不是这样吗,有根主线就行。更何况,雷泽宽的车上的3面旗子,不就是把故事连在一起的那个扣吗?也是那个精神“为爱不放弃”
当雷泽宽找错了孩子被打的时候,曾帅的出现让故事更加立体。
这世界上不仅仅是父母要找孩子,还有孩子要找爹妈。
曾帅其实是被关爱长大,但这不能改变他要找亲生父母的信念,当然也是因为他要一个合法的身份。这一切把生活的无奈,那么直接的摔着观众面前,但又不是摇尾乞怜。
全片无论是海边、还是高速、还是铁索桥,包括曾帅的修车店、摩托车,都是美美的,让人觉得生活其实还是美好的,这算是全片正能量的一个体现吧。所有的这一切,让我看到了希望、看到了力量。
虽然失去了一些东西,但是努力寻找的过程不是颓废、不是纠结、不是哭诉,而是心有希望,美在身边,爱在人间。
没有炫技,只有那朴实的笑脸,坚定的眼神。
为里面所有的演员们喝彩,我没认出的刘德华、梁家辉、吴君如,永远朴实的孙海燕,第一次看他演戏的井柏然,真的都让人忘了他们原来的样子,而只是认为他就是雷泽宽、曾帅、交警、人贩子……
一个人的气场和光环是没法化妆的,刘天王脸晒得再黑也是地中海阳光范儿。有一天找儿子这件事突然就成了这个男人的终生事业,找孩子找出使命感,顺带帮助别人一起找孩子,帮助别人的孩子找爹。果然,痛苦才能理解痛苦,而幸福太难。就像影片开始那场看似莫名的斗殴,痛苦和幸福相遇,就只能打起来。
《失孤之走过999座铁索桥只为换来一张身份证好去考试坐飞机坐火车谈恋爱生孩子的故事》
1.没亲爱的好看,为啥,没人家那么狗血啊!2.一半的时间在无聊,一半的时间尴尬症发作!3.刘德华和井柏然是一对吧,一定是的。。。睡一起,洗车玩水play,只差捅破那层窗啦啦啦!
作为公路片,配乐和风景很赞,电影每次到那个感动的点就收了,不知道为什么,总感觉差口气!题材就是最近流行的拐卖儿童,刘德华把一个寻找孩子的父亲演得入木三分。想想还是加一颗星吧
说实话,这种类型的影片明星来演可信度不高虽然知道是真实事件,可刘德华的脸一出来就破功了,可以看出影片里刘德华很卖力气的想让人忘记天王可是这张脸深入人心就是脏了他还是刘德华,就想亲爱的一样问题,几个演员都不错就是不让人入戏,相反最后故事原型一出来立马哭出来。
除了题材值得鼓励,几无可取之处。大概想拍成一部文艺公路片吧,可惜创作者能力实在是……无论剧情设置、节奏、冲突方方面面都毫无亮点。倪景阳的部分好像片中长出的怪胎,非常违和。整个故事也建立在一个过度人为的设定基础上,甚至连预期的煽情都很难做好。这才觉得《亲爱的》挺好。刘德华造型不错
国产片中还算不错就给四星吧。导演自己也知道这是无望的事所以依赖虚无的佛教因缘开解观众。女婴那条线可有可无。演技都还可以就是港台腔略不适。井柏然演技还可以就是完全不像乡下修车店小哥。以上,公平公正理性客观。
遍寻而不可得,你奈人生何?不可避免拿来和《亲爱的》的进行比较,但后者是群戏,黄渤、赵薇、张译和佟大为都可成戏,而《失孤》是属于刘德华的独角戏,看天王变身农民寻子,步履蹒跚,执念不灭,夹带着井柏然的绿叶来搭,看过的都明白,刘天王真的是拼了。缘起,缘灭,父亲千里寻子,在路上。
华仔做到了对自己形象的突破和演技的证明;作为新生代,井柏然与天王对戏丝毫没有弱掉,也算为内地小生争了口气。
演员的演技是没有问题的,但是剧情实在是太糟糕,不知道是不是剪辑的问题?
刘德华演的不错
怎么这么多差评,我觉得拍的还不错啊,有泪点有笑点有景点,里面的演员演的也都挺好,虽不是什么大菜,但也是风味俱佳的养胃粥。
失孤,我将其解读为失魂落魄的孤独:从小就没有根的人与失去了血肉的人在某种程度上就生活在长久的精神折磨中,寻找,是他们逃避,同时又是面对灵魂的过程,电影硬伤数不胜数,却还是忍不住感动了
树都很绿,草都很新,山都很青,天,都很灰。抓住摩托车的手好像一松开,希望就没了,满是竹子的铁索桥好像走一遍,记忆就空白了。他没有失孤,他不是失孤,可这却是最空白的希望。还好有乘着光影旅行的李屏宾,让满眼的绿变成新的希望
片子欠火候,故事表演都有短板,三条线索很混乱,导致结构失衡,既然可有可无,那还不如不要。井柏然演技略浮夸,不像被拐孩子,致使高潮段落让人感觉莫名其妙,但是本片的摄影很棒,有几个镜头真心赞…华仔真是老了,为了这部片子也是拼了,扮相演技都不错,可是一开口就出戏,港台腔实在是违和啊…
井柏然证明了自己的演技。
剪辑有问题。意料之外但是不算俗。刘德华真是捡破烂都帅啊……
看过《亲爱的》之后没有发现更亮点,倒是汽渡上两个武汉男匠为刘德华要不要找孩子这事都能扯个皮,这个剧情有点太写实了。不过刘德华真的值得赞赞赞。
看哭了
或許是「親愛的」珠玉在前,比較在所難免。相比之下「失孤」的故事結構略嫌鬆散。導演立意善良不容置疑,但世界卻美好得過於單一,美的風景好像拍廣告。另外,我確實佩服劉天王的突破,無論如何,電影喚起大家對拐賣兒童問題的關注和共鳴。