剧照
更新时间：2024-05-04 20:47
详细剧情
在黑帮争斗上失败了的山本（北野武饰），走投无路只能去找远在美国洛杉矶的弟弟阿键（真木藏人饰）。在言语不通的陌生城市里，山本找到了弟弟，但他已经成了不务正业的毒品贩子。 必然地，他们卷入黑帮仇杀、势力争斗当中，山本凭着心狠手辣，冷静果断，再身边有忠诚的手下加藤（寺岛进饰）以及黑人丹尼（欧玛•艾普斯饰），剿灭墨西哥贩毒党，不断壮大自己的地盘，四处挑战其他帮会，还拉拢一大黑帮头领白濑（加藤雅也饰）的甘心加盟。但是黑手党已经将目标瞄准了他们，一场血雨腥风的恶斗在所难免。
长篇影评
1 ) 大佬北野武
前后看过北野武的六七部片子，印象最深的《菊次郎》里的大叔和《花火》里的警察丈夫，都在透过这张冷峻无甚表情的脸来渗出暖暖的情谊，那种专属于男人的无言的温情，又如透过密林洒下的阳光，荫翳斑驳难以捉摸却又不曾消散。
再说点题外话，还是老爷子的片2010年那部《极恶非道》，同样是黑帮片，赤裸裸的暴力。我更喜欢再十年前的这部《大佬》，虽依旧横陈着剁指、剖腹、筷子插头等各种不适镜头。可比起那个一面称兄道弟一面无情杀伐的已然背离传统武士精神，沦落到狗咬狗的黑帮，仿佛恶人愈恶这样才能苟存，如此这般没有道义的极恶世界，这一次还是能看到很多北野武电影世界里一直在坚持的东西，比如男人的友谊。
开篇就是一个持续了近半分钟镜头由近极远再拉近对自己的特写，招牌式的面无表情和嘴角抽搐，老爷子分明是在拗造型嘛，吊足了每个观众的胃口，满心期待的脑中已然跳出“这次又是一个很酷的故事吧”的念头。
影片大致讲了一个日本前黑帮成员在美国以自己的行事方式风光无限最后触动了黑手党然后陨命的故事。再简单不过，如片中白濑对手下所说，我是旧式的古惑仔早已视死如归，所以最后就算以一敌百，北野武扮演的大佬山本还是能冷静的打开门去面对外面数十人的黑手党杀手，没有丝毫多余的感情。
影片有很多个片段让我意犹未尽，让我相信就算身处修罗炼狱也该有些许坚持的准则。
两次杀人
一次是老大想消遣去了常去的夜总会，在场所有的跟班都放松了警惕只有还身为部下的山本发现了处境的微妙不同并干掉了杀手，从始至终没有一丝犹豫，冷峻的面容没有多停留一分在声色犬马上；另一处是白濑和山本团伙合并后，一行人在寿司店吃饭，白濑和手下商讨应对黑手党的对策，镜头频频给到他手下那双多少有些阴邪的眼睛，身上蒸腾的杀气与其他只能称为混混的手下全然不同，也只有他发现了藏在白濑身后那个冒充食客的杀手。士为知己者死，大佬之所以为大佬，我想正是因为有了他们。
最让我唏嘘的地方，加藤为了大哥的事业，一句“拜托了义叔”，了结了自己，还没等你回过神，还在幻想着“其实白濑是试探他的，枪里大概没有子弹吧”，后面的墙上已全是扎眼的红色。还有最后大佬山本为了救丹尼，造成了他假死的局面并放掉了黑手党头目将旋即而来的灾祸全部引致自身，其间没有犹豫一秒，还不忘告诉丹尼扎伤他的人就是自己，两不相欠，平平静静的只言片语背后承托着不知情小弟的感动，感动到无言以对只能以最原始的fuck来表达。
没有轰轰烈烈，男人间的情谊，就这么突兀到不讲理的丢在你面前，不近人情又冷峻的不容争辩让观众目瞪口呆之际却发现早已被绵绵如丝般的难过攫住。到最后，耳畔回响着丹尼那一串shit，fuck，眼眶已忍不住湿润，又一次承认被北野武这样暴烈残酷又冷峻的感情击败，好吧，老爷子你又赢了。
Ps当然片中也难得的闪过几个温暖的镜头：一群人海边的打闹，加藤打篮球时连踢带踹的耍无赖和球技也小有进步后自称是乔丹的短暂轻松时光。更少不了北野武的恶趣味，比如从最开始掷骰子，语言完全不通就能赢丹尼六十块到让女朋友冒充路人来和丹尼打赌，仿佛在说大叔我赢你这个小混混的手段甩出你不知道几条街呢。还有吓唬黑手党头头时的类似俄罗斯轮盘赌的游戏，不一一枚举。
再Ps去时光网看了下最受欢迎的影评，结果相当失望，大概是目前看到置顶的影评里最烂的一篇，不过回过神想想一千个人有一千个哈姆雷特，你自己再看重的东西对别人来说可能都不过是bullshit，所以还是收起那副想要说服对方的心态吧。
再说点题外话，还是老爷子的片2010年那部《极恶非道》，同样是黑帮片，赤裸裸的暴力。我更喜欢再十年前的这部《大佬》，虽依旧横陈着剁指、剖腹、筷子插头等各种不适镜头。可比起那个一面称兄道弟一面无情杀伐的已然背离传统武士精神，沦落到狗咬狗的黑帮，仿佛恶人愈恶这样才能苟存，如此这般没有道义的极恶世界，这一次还是能看到很多北野武电影世界里一直在坚持的东西，比如男人的友谊。
开篇就是一个持续了近半分钟镜头由近极远再拉近对自己的特写，招牌式的面无表情和嘴角抽搐，老爷子分明是在拗造型嘛，吊足了每个观众的胃口，满心期待的脑中已然跳出“这次又是一个很酷的故事吧”的念头。
影片大致讲了一个日本前黑帮成员在美国以自己的行事方式风光无限最后触动了黑手党然后陨命的故事。再简单不过，如片中白濑对手下所说，我是旧式的古惑仔早已视死如归，所以最后就算以一敌百，北野武扮演的大佬山本还是能冷静的打开门去面对外面数十人的黑手党杀手，没有丝毫多余的感情。
影片有很多个片段让我意犹未尽，让我相信就算身处修罗炼狱也该有些许坚持的准则。
两次杀人
一次是老大想消遣去了常去的夜总会，在场所有的跟班都放松了警惕只有还身为部下的山本发现了处境的微妙不同并干掉了杀手，从始至终没有一丝犹豫，冷峻的面容没有多停留一分在声色犬马上；另一处是白濑和山本团伙合并后，一行人在寿司店吃饭，白濑和手下商讨应对黑手党的对策，镜头频频给到他手下那双多少有些阴邪的眼睛，身上蒸腾的杀气与其他只能称为混混的手下全然不同，也只有他发现了藏在白濑身后那个冒充食客的杀手。士为知己者死，大佬之所以为大佬，我想正是因为有了他们。
最让我唏嘘的地方，加藤为了大哥的事业，一句“拜托了义叔”，了结了自己，还没等你回过神，还在幻想着“其实白濑是试探他的，枪里大概没有子弹吧”，后面的墙上已全是扎眼的红色。还有最后大佬山本为了救丹尼，造成了他假死的局面并放掉了黑手党头目将旋即而来的灾祸全部引致自身，其间没有犹豫一秒，还不忘告诉丹尼扎伤他的人就是自己，两不相欠，平平静静的只言片语背后承托着不知情小弟的感动，感动到无言以对只能以最原始的fuck来表达。
没有轰轰烈烈，男人间的情谊，就这么突兀到不讲理的丢在你面前，不近人情又冷峻的不容争辩让观众目瞪口呆之际却发现早已被绵绵如丝般的难过攫住。到最后，耳畔回响着丹尼那一串shit，fuck，眼眶已忍不住湿润，又一次承认被北野武这样暴烈残酷又冷峻的感情击败，好吧，老爷子你又赢了。
Ps当然片中也难得的闪过几个温暖的镜头：一群人海边的打闹，加藤打篮球时连踢带踹的耍无赖和球技也小有进步后自称是乔丹的短暂轻松时光。更少不了北野武的恶趣味，比如从最开始掷骰子，语言完全不通就能赢丹尼六十块到让女朋友冒充路人来和丹尼打赌，仿佛在说大叔我赢你这个小混混的手段甩出你不知道几条街呢。还有吓唬黑手党头头时的类似俄罗斯轮盘赌的游戏，不一一枚举。
再Ps去时光网看了下最受欢迎的影评，结果相当失望，大概是目前看到置顶的影评里最烂的一篇，不过回过神想想一千个人有一千个哈姆雷特，你自己再看重的东西对别人来说可能都不过是bullshit，所以还是收起那副想要说服对方的心态吧。
2 ) 男人的友情是种特写——[大佬]
如果一个男人把与自己关系最密切的同性朋友称作“兄弟”的话，别怀疑，假设哪天真的有需要，他绝对会做出类似于“两肋插刀”这样的举动。在我眼里，“兄弟”是天然带着股不管不顾、甚至还有些煞气但同时又分明是亲密无间、却容不下暧昧的词。
所以，关于北野武的这部[brother]，相较“大佬”这种明显港化的翻译，我更愿意它被叫作“兄弟”。
这是很明显的北野武式故事，流淌着北野武的血液，一切看来都是一脉相承的。同样有理想化的一面，有种一相情愿，但你会很乐意把这些瑕疵忽略不计，因为在我看来，没道理能为这群人的来来往往时刻揪心的同时，还非得要挑剔地找那一点点小毛病。这样不是在看电影，而是冷冰冰的分析。这样的分析不适用北野武，可以一脚踢开。
从93年开始，我就觉得北野武这个男人在变本加厉控诉着生命。曾经看到过这样一段话——这个世界上对于生命有两种态度的人，一种是热爱，一种是憎恶，而北野武显然属于后者。有很多的导演，虽然他们时时是悲观甚至绝望的，但出发点却是太过热爱生命、热爱人类；然而北野武，他对于生命的态度却是充满了不信任、厌烦、憎恨的。这种反感直接导致了他电影里无常出现的突兀暴力，所以北野武的暴力美学与吴宇森的暴力美学并不能同日而语，前者有一个更坚实的基础打在那里，而决非后者的形式美学至上。
然而[大佬]虽不是北野武出类拔萃的作品，但之中对男人友情的描摹却超过了其他作品（[坏孩子的天空]诚然也是友谊第一，但这只在两个人之中体现，却不是[大佬]这样的群体性了）。在加藤去找白濑时，有这么一句相当动情的话：为了我大哥，我可以连命也不要。白濑不信，把枪递给他，却不料加藤毫不犹豫举起来，微笑着再说了句：大哥就拜托你了。一声枪响，我被那爆炸开涂上墙头的颜色震惊住了，下一秒就热了眼眶。就那短短的时间里，我脑子里不断闪回的是加藤坐在车里咕哝着说山本“不知道大哥是什么眼光”的神情，还有与人打篮球时那种无赖样，可是转眼他就成了一堆尸骨。灵台前，曾经与他嬉笑怒骂的人、不管是同样肤色、或者言语从来不通的人，在试图把枪对准白濑的时候却又被按捺住。
虽然键才是山本的弟弟，但我始终觉得，倒是山本与Denny之间的情感更为牢靠。作为头目的山本，大概身边只会有Denny一个人，会仍和从前一样轻松地与他开玩笑（并且是用英语），会告诫他不准再出老千，会把他只当作一个男人来对待而不是老大。尽管这两个人的开端同样是血流成河损失惨重，但Denny一只眼睛的受伤最终却能换来一条命，恐怕是他自己都没想到的。这个脑子似乎少根筋的家伙，他当然不知道山本揪他出来放空几枪只是为了造成他被谋杀的假象，就好比当他坐在车上以为山本留给他的那个破袋子里只是无用的几件衣服一样。但其实，等他打开来，才发现那是成捆的钱。
男人间的友情，有时你都不知道是何时成型的怎样一个基础，但却已经牢牢地树立在那里，坚不可摧。哪怕是一命换一命这种天大的招摇，在他们眼里都不过是轻快的几句话。所以加藤死了，所以山本挽救了Denny。甚至没有矫情的生离死别或情深意切的言语。山本给denny留了张字条，然而就是那临终的笔迹都不过是再简单不过的了。欠你的60块钱，连本带利还给你。Denny还能怎样？除了笑着流泪然后口口声声骂着“shit”和“fuck u”。
比起男人间肋骨叠加起来般的关系，女人的位置在电影里总会显得尴尬。无论是[奏鸣曲]还是[大佬]，女性在其中有时更多起到一种点缀而不是必需的作用。女人的出现既丝毫不会影响到兄弟之间的感情，但也不会带来更多亮色，这是北野武不同于其他导演之处。“兄弟是手足，女人如衣服”的理论虽然不是登堂入室的明白论调，但实际却是确实存在的。以至于我会产生北野武安排女角不过是代表男性的另一象征——对于好色的满足而已这种观念。
我就这样被打动了。非常纯粹。北野武的镜头前从来没有多余的废话和肢体表现，他的冷静，暴躁，简约，连同妖艳的死亡一起端到你面前，还有久石让一贯水准下的产物，都是凭空渲染的刺目布局，除了措手不及和某种预感下产生的莫名悲哀，你又有什么可说呢？
所以，关于北野武的这部[brother]，相较“大佬”这种明显港化的翻译，我更愿意它被叫作“兄弟”。
这是很明显的北野武式故事，流淌着北野武的血液，一切看来都是一脉相承的。同样有理想化的一面，有种一相情愿，但你会很乐意把这些瑕疵忽略不计，因为在我看来，没道理能为这群人的来来往往时刻揪心的同时，还非得要挑剔地找那一点点小毛病。这样不是在看电影，而是冷冰冰的分析。这样的分析不适用北野武，可以一脚踢开。
从93年开始，我就觉得北野武这个男人在变本加厉控诉着生命。曾经看到过这样一段话——这个世界上对于生命有两种态度的人，一种是热爱，一种是憎恶，而北野武显然属于后者。有很多的导演，虽然他们时时是悲观甚至绝望的，但出发点却是太过热爱生命、热爱人类；然而北野武，他对于生命的态度却是充满了不信任、厌烦、憎恨的。这种反感直接导致了他电影里无常出现的突兀暴力，所以北野武的暴力美学与吴宇森的暴力美学并不能同日而语，前者有一个更坚实的基础打在那里，而决非后者的形式美学至上。
然而[大佬]虽不是北野武出类拔萃的作品，但之中对男人友情的描摹却超过了其他作品（[坏孩子的天空]诚然也是友谊第一，但这只在两个人之中体现，却不是[大佬]这样的群体性了）。在加藤去找白濑时，有这么一句相当动情的话：为了我大哥，我可以连命也不要。白濑不信，把枪递给他，却不料加藤毫不犹豫举起来，微笑着再说了句：大哥就拜托你了。一声枪响，我被那爆炸开涂上墙头的颜色震惊住了，下一秒就热了眼眶。就那短短的时间里，我脑子里不断闪回的是加藤坐在车里咕哝着说山本“不知道大哥是什么眼光”的神情，还有与人打篮球时那种无赖样，可是转眼他就成了一堆尸骨。灵台前，曾经与他嬉笑怒骂的人、不管是同样肤色、或者言语从来不通的人，在试图把枪对准白濑的时候却又被按捺住。
虽然键才是山本的弟弟，但我始终觉得，倒是山本与Denny之间的情感更为牢靠。作为头目的山本，大概身边只会有Denny一个人，会仍和从前一样轻松地与他开玩笑（并且是用英语），会告诫他不准再出老千，会把他只当作一个男人来对待而不是老大。尽管这两个人的开端同样是血流成河损失惨重，但Denny一只眼睛的受伤最终却能换来一条命，恐怕是他自己都没想到的。这个脑子似乎少根筋的家伙，他当然不知道山本揪他出来放空几枪只是为了造成他被谋杀的假象，就好比当他坐在车上以为山本留给他的那个破袋子里只是无用的几件衣服一样。但其实，等他打开来，才发现那是成捆的钱。
男人间的友情，有时你都不知道是何时成型的怎样一个基础，但却已经牢牢地树立在那里，坚不可摧。哪怕是一命换一命这种天大的招摇，在他们眼里都不过是轻快的几句话。所以加藤死了，所以山本挽救了Denny。甚至没有矫情的生离死别或情深意切的言语。山本给denny留了张字条，然而就是那临终的笔迹都不过是再简单不过的了。欠你的60块钱，连本带利还给你。Denny还能怎样？除了笑着流泪然后口口声声骂着“shit”和“fuck u”。
比起男人间肋骨叠加起来般的关系，女人的位置在电影里总会显得尴尬。无论是[奏鸣曲]还是[大佬]，女性在其中有时更多起到一种点缀而不是必需的作用。女人的出现既丝毫不会影响到兄弟之间的感情，但也不会带来更多亮色，这是北野武不同于其他导演之处。“兄弟是手足，女人如衣服”的理论虽然不是登堂入室的明白论调，但实际却是确实存在的。以至于我会产生北野武安排女角不过是代表男性的另一象征——对于好色的满足而已这种观念。
我就这样被打动了。非常纯粹。北野武的镜头前从来没有多余的废话和肢体表现，他的冷静，暴躁，简约，连同妖艳的死亡一起端到你面前，还有久石让一贯水准下的产物，都是凭空渲染的刺目布局，除了措手不及和某种预感下产生的莫名悲哀，你又有什么可说呢？
3 ) 黑帮版老人与海
先说一个细节，最后大佬放那个黑手党头头走目的是保护那个黑人能不被继续追杀，是为了让别人以为那个黑人已经被自己杀死了，后来那个头头已经说了“你连自己人都杀，真是混蛋”。
这里面的白赖和大佬选择以卵击石与黑手党对抗，我想是因为尊严,“一个人可以被毁灭，不可以被打败”，事实是丢弃尊严苟且偷生的也是难以被尊重的(拜把子兄弟被挑剔到切腹这种行为是上头默许的，上头早看他不爽了，丧家之犬罢了)。
面对黑手党的欺辱，大佬和白赖都选择了，有尊严地死去。
没什么好与不好，人各有志罢了。
这里面的白赖和大佬选择以卵击石与黑手党对抗，我想是因为尊严,“一个人可以被毁灭，不可以被打败”，事实是丢弃尊严苟且偷生的也是难以被尊重的(拜把子兄弟被挑剔到切腹这种行为是上头默许的，上头早看他不爽了，丧家之犬罢了)。
面对黑手党的欺辱，大佬和白赖都选择了，有尊严地死去。
没什么好与不好，人各有志罢了。
4 ) 酷在两秒内
暴力与情感如同钟摆的两个向度，正因为有激烈的暴力，才能借助其反作用力来描写强烈的情感。整部电影中镜头很少运动，定位拍摄的每组暴力镜头制造了足够客观的视觉画面系统，似乎使观看者置于同大佬一样沉静冷酷的心态，宁淡地注视枪杀与血腥场面。更值得揣味的是每个镜头结束前演员停止动作但依旧保留场景的那两秒，乍一看会误以为是漫不经心的后期制作留下的败笔，实际上则是在北野武的很多电影中均频繁出现的格调式的剪切手法，也正是这两秒实实在在地令观众体会到了片中人物特征上不可置疑的酷。
5 ) 你好 大佬
看了北野武的《双面北野武》和《大佬》，《双面北野武》是讲他的个人经历，更像是自传，而《大佬》描绘的是野心勃勃的黑道生活，结构严谨扎实，张弛有度，雄心勃勃，遵循着一部标准电影的叙事结构，更像是一个黑社会题材的命题作文。
大佬因为忠诚不愿屈从于其他的帮派而被迫去美国跑路，然而到了美国还是不能摆脱打打杀杀的宿命，就像他们在天台掷了那个纸飞机，它飘啊飘始终要落到地上，出来混，迟早要还，我很喜欢这个隐喻，那个镜头拍的尤为漂亮，一个纸飞机在空中盘旋缓缓的自然往下飞落。
黑社会题材自然少不了义气，所谓义气是不能用语言表达的，如果用嘴巴去表述，整天把义气挂在嘴边的电影让人觉得尤为做作，在表达男人情感方面北野武和香港的杜琪峰一脉相承，他们是把义气诠释的最为体贴的导演，而日本人男人之间的情意更多的是忠诚，我总觉得这和日本的文化有密不可分的联系，这个民族的嗜血暴力和忠诚是根深蒂固的民族性，他们血液里流淌着这样的东西，与生俱来，所以日本的电影总是有一种冷峻而决绝的力量，这种精气神决定了日本电影在世界电影史上的地位。
大佬对以前老大的忠诚，加藤对大佬的忠诚，不免让人有所触动，为了大佬的势力扩张加藤毫不犹豫不惜以陪命的决绝方式来说服小东京的大佬。这个有血有肉的人物生活鲜活向我们讲述什么叫做忠诚，我觉得在日本文化中是有牺牲奉献这种精神的，所以他们才会那么强大，守规矩，团结奉献精神这些东西不管放到任何领域都能给人带来正面积极的作用，从日本的电影中你可以窥探到日本文化的精粹。
有一场戏特别好玩，日本人不太高，尤其是跟美国又高又壮的黑子在一块的时候，那种身高的差距有时候让人忍俊不禁，尤其是日本人和美国人打篮球那一场，日本人很好胜，但篮球毕竟不是他们的强项，加藤连基本的篮球规则也不懂，只是在那里很激动的大吼大叫，这个长镜头拍的特别有意思，是紧张情节后的一点调味剂，也是美国和日本的文化相碰撞的一个典型的段落，还有后来日本人教美国人下棋，一派祥和的气息。
枪是人暴力的延伸，北野武和杜琪峰一样都是用枪说话的人，不同的是杜琪峰更善于把玩枪械的一枪一弹，更注重用枪的形式，人物拔枪的动作，拿枪的姿势，站姿，开枪时的表情，中枪时的慢动作，枪火冒出的蓝烟，都被他玩的很精致，而北野武用枪则是肆无忌惮的，不拘泥形式的，枪是随时携带的必备品，像是身体的一部分，枪代替他说话，手带动胳膊用力扣动扳机的连发，凶狠而利落，并且是面对面的刀枪相见，丝毫不躲避，带着嚣张不可战胜的气焰，嘴角微微的一瞥，凶狠的目光掩盖在墨镜里边，冷峻令人不寒而栗。
北野武擅长用长镜头，长镜头给人一种凝重深沉的感觉，这些镜头又因人物情感而散发出无穷的力量，所以支撑一个好故事的元素永远是人物的情感和人物性格所致的命运。
北野武对故事有很巧妙的安排，而他与丹尼的情意更像是一种友谊，一种异国的友谊，互相尊重彼此，从片中也可以看出导演的态度，即对黑人的友好和尊重，在美国种族歧视一直是一个无法根除的现象，导演也借此片对白人进行了无情的嘲弄。我想这也是作为导演会感到得意的一个地方。
没有情感的电影是缺少人性关怀的，最后大佬把钱全给了丹尼，独自去面对死亡，这不禁又一次让我们肃然起敬，而那个破的旧提袋道具也成为一个很重要的道具，起先是以前的兄弟给他装钱让他去跑路，最后他又给丹尼让丹尼去跑路，无形中这个破的提袋道具就承载了一种传递的作用，是一种情感的传递，对于那个纸条不免让人会心一笑，安排的巧妙，首位相接。此时感动也再所难免。
大佬因为忠诚不愿屈从于其他的帮派而被迫去美国跑路，然而到了美国还是不能摆脱打打杀杀的宿命，就像他们在天台掷了那个纸飞机，它飘啊飘始终要落到地上，出来混，迟早要还，我很喜欢这个隐喻，那个镜头拍的尤为漂亮，一个纸飞机在空中盘旋缓缓的自然往下飞落。
黑社会题材自然少不了义气，所谓义气是不能用语言表达的，如果用嘴巴去表述，整天把义气挂在嘴边的电影让人觉得尤为做作，在表达男人情感方面北野武和香港的杜琪峰一脉相承，他们是把义气诠释的最为体贴的导演，而日本人男人之间的情意更多的是忠诚，我总觉得这和日本的文化有密不可分的联系，这个民族的嗜血暴力和忠诚是根深蒂固的民族性，他们血液里流淌着这样的东西，与生俱来，所以日本的电影总是有一种冷峻而决绝的力量，这种精气神决定了日本电影在世界电影史上的地位。
大佬对以前老大的忠诚，加藤对大佬的忠诚，不免让人有所触动，为了大佬的势力扩张加藤毫不犹豫不惜以陪命的决绝方式来说服小东京的大佬。这个有血有肉的人物生活鲜活向我们讲述什么叫做忠诚，我觉得在日本文化中是有牺牲奉献这种精神的，所以他们才会那么强大，守规矩，团结奉献精神这些东西不管放到任何领域都能给人带来正面积极的作用，从日本的电影中你可以窥探到日本文化的精粹。
有一场戏特别好玩，日本人不太高，尤其是跟美国又高又壮的黑子在一块的时候，那种身高的差距有时候让人忍俊不禁，尤其是日本人和美国人打篮球那一场，日本人很好胜，但篮球毕竟不是他们的强项，加藤连基本的篮球规则也不懂，只是在那里很激动的大吼大叫，这个长镜头拍的特别有意思，是紧张情节后的一点调味剂，也是美国和日本的文化相碰撞的一个典型的段落，还有后来日本人教美国人下棋，一派祥和的气息。
枪是人暴力的延伸，北野武和杜琪峰一样都是用枪说话的人，不同的是杜琪峰更善于把玩枪械的一枪一弹，更注重用枪的形式，人物拔枪的动作，拿枪的姿势，站姿，开枪时的表情，中枪时的慢动作，枪火冒出的蓝烟，都被他玩的很精致，而北野武用枪则是肆无忌惮的，不拘泥形式的，枪是随时携带的必备品，像是身体的一部分，枪代替他说话，手带动胳膊用力扣动扳机的连发，凶狠而利落，并且是面对面的刀枪相见，丝毫不躲避，带着嚣张不可战胜的气焰，嘴角微微的一瞥，凶狠的目光掩盖在墨镜里边，冷峻令人不寒而栗。
北野武擅长用长镜头，长镜头给人一种凝重深沉的感觉，这些镜头又因人物情感而散发出无穷的力量，所以支撑一个好故事的元素永远是人物的情感和人物性格所致的命运。
北野武对故事有很巧妙的安排，而他与丹尼的情意更像是一种友谊，一种异国的友谊，互相尊重彼此，从片中也可以看出导演的态度，即对黑人的友好和尊重，在美国种族歧视一直是一个无法根除的现象，导演也借此片对白人进行了无情的嘲弄。我想这也是作为导演会感到得意的一个地方。
没有情感的电影是缺少人性关怀的，最后大佬把钱全给了丹尼，独自去面对死亡，这不禁又一次让我们肃然起敬，而那个破的旧提袋道具也成为一个很重要的道具，起先是以前的兄弟给他装钱让他去跑路，最后他又给丹尼让丹尼去跑路，无形中这个破的提袋道具就承载了一种传递的作用，是一种情感的传递，对于那个纸条不免让人会心一笑，安排的巧妙，首位相接。此时感动也再所难免。
6 ) 一个温情的黑帮角色
北野武的影片除了冷峻凶残以外，还夹杂着人类原始的温情。
面对冲突毫不避讳的正面突破，面对人事洞悉明确的抉择，最后一次告诉丹尼你走吧，大家都要死了。又假装打死丹尼给了他一大包钱。
放走黑手党的老大。给了餐馆老板一大叠钱，说这是维修费等。
黑帮老大的暴力角色符合男性的心理预期。
完全的男性视角。道义重又不滥情，情节幽默也不做作，加上优美舒畅的音乐，影片风格清新自然。北野武用突兀的暴力、枪杀和血浆迸溅来重申这是一个严肃的黑帮片儿。主人公正面突破困局，狠辣对决式的风格为结局埋下伏笔。让人感动的是家常便饭般的厮杀中夹杂的真情，熠熠发光，耀夜如昼。
面对冲突毫不避讳的正面突破，面对人事洞悉明确的抉择，最后一次告诉丹尼你走吧，大家都要死了。又假装打死丹尼给了他一大包钱。
放走黑手党的老大。给了餐馆老板一大叠钱，说这是维修费等。
黑帮老大的暴力角色符合男性的心理预期。
完全的男性视角。道义重又不滥情，情节幽默也不做作，加上优美舒畅的音乐，影片风格清新自然。北野武用突兀的暴力、枪杀和血浆迸溅来重申这是一个严肃的黑帮片儿。主人公正面突破困局，狠辣对决式的风格为结局埋下伏笔。让人感动的是家常便饭般的厮杀中夹杂的真情，熠熠发光，耀夜如昼。
最好的北野武！黑帮火并那场戏把我震了，还有死尸拼成的那个“死”，说切腹就切腹说断指就断指说自杀就自杀一点都不含糊
8/10。谦逊地承受冤苦，然后有一天以迅雷不及掩耳之势爆发，不计后果，这就是北野武式的角色反应。直接呈现结果的死尸遍地、打断鼻梁如切瓜般的音效、通过老练剪辑和画外空间的暴力联想，刺激感官又不失舒缓伤感的精神内核。出老千、打球玩闹让人感到暴雨临前的广阔宁静，死亡只是一场近乎无谓的游戏。
两星半。可能是北野武黑帮片里最不喜欢的一部了吧，很多情节都有《奏鸣曲》的影子，“岛国黑帮片总把人描绘的跟智障一样”这一点在本片中体现的尤为淋漓尽致，掏枪动作都慢到不行，杜琪峰看了想打人。如果只剩暴力血腥的场面那我看昆汀就够了啊，兄弟情义以及那种闷骚文艺范又远不及《奏鸣曲》打动我。
快速崛起快速陨落得好似斯科塞斯的故事，但搞垮他们的是一种难以言状的日本式空虚，忠君之道也像是空虚，寺岛进对北野武的爱太微妙，像空虚烂命抓住稻草。搞不过意大利帮的悲情结局是实事求是的现实。北野武魅力大，自恋得起
悲剧的底色，没有所谓逃亡异国之后，重整旗鼓反杀回来的振奋人心的英雄故事，而是横尸异国的悲凉结局。加藤自杀的情节深入人心，为了保护和成就自己的大哥，没有二话，从容得仿佛吃饭一般举枪自尽，成功塑造一个有情有义的影史角色。
北野武半僵的笑，太适合诠释电影的风格。对一些人，可以鄙薄到极致，对一些人，又能在笑里挖到非同小可的眷顾，通篇既冷酷又可爱。一将功成万骨枯，黑帮生涯起起落落，干脆快意，血腥得不知身在何方，什么都不好徒留似的。话说，那时的加藤雅也还挺有范儿。@资料馆，枪声大作，都像打在耳边般惊骇。
昨天下楼去吃生烫牛肉粉，顺便去买了个面窝。排队时看见炸面窝的师傅手一抖，那刚刚滚入热油的面团在有意和无意之间居然散开了，然后历经千万亿次劫难之后那散开的面团居然又聚合在了一起，组成了一个方不方圆不圆凹凸不平独化于玄冥的怪面窝。我当时就极为欣赏，简直到了垂涎三尺的地步。正巧前面的顾客嘴一瘪：“这还怎么吃啊？”我在后面大叫一声“给我！”果然，一口咬下去，居然比刻意炸出来的枯面窝还要焦脆。噫，北野武怕也是那个在枯禅圈子里出油锅而不染的怪面窝。你说他叫暴力美学，那我也只好把嘴一瘪“这还怎么吃啊？”
一部标准的北野武风格电影，一切北野武的元素都齐了。剧情本身就非常精彩，电影手法也十分高超与成熟，长短镜头切换场景布置与安排音乐与音效的配合，都达到了相当优秀的级别。另外北野武本人亲自诠释的他心中的这个日本大佬形象，也表现得淋漓尽致，深不可测，回味无穷。可以说这是一部演员表演和电影拍摄本身都十分高级的好作品。
最后那重复了一遍又一遍的f*ck和sh*t以及其中微妙的情感变化，真是令人印象深刻。
开膛破肚脑浆四溢血流成河，江湖路上少不了的遭遇在此一应俱全，北野武讲义气念旧情挺幽默又出手不凡的酷毙大佬形象够经典，讲的还是黑帮不归路的故事，别致精巧的构思，舒缓伤感的配乐，内敛深邃的人物，有种沉淀而残酷的美感，充满余味，超越生死的兄弟情挺动人，最后有被豪斯小弟的神爆发给惊喜到。
无兄弟无大佬。黑帮儒家，在这里日本人把它极端了，堪比当今天朝人的尔虞我诈、见风使舵、明哲保身，非常暗黑。北野武的镜头前没有多余的废话，他的冷静，暴躁，简约，连同妖艳的死亡一起端到你面前。8.4
十年时间，一套班底，一个模式，从斗狠发迹到衰落。原来的小跟班长成了极恶非道里那半秃顶胖子，花火里的外星人就那么搏命了，北野武自己一成未变，极道调味都保持一致。黑手党及美国，有模仿教父又不逮的嫌疑。虽然情节乏味，人物诠释却当真好，加藤雅也的演出颇具亮点，大佬的女人显见癫狂，主配皆佳
深不可测，无法捉摸，有时候你分不清他究竟为什么而死，又为什么而活。难以名状，不可言说，有时候你看不懂他到底为什么痛苦，又为什么快乐。在他的凶悍背后，潜藏着某种顽皮的天真。在他的冷冽当中，压抑着某种固执的热忱。如果可以选择，北野武饰演的大哥，会是我最敬畏，也最渴望成为的那种人。在久石让忧郁而柔美的钢琴声中，一个凶狠而深情的黑道头目，在落日的余晖下悄然死去，豪迈而凄美。本片实际上是对日本黑道文化的祭奠。那是一种低沉、隐晦的文化，不论爱憎，他们会用一种沉默而极端的方式来表达，或许是赌博，或许是子弹，那是一份无需言说的情感，更是一种天真的无畏心。山本的后背纹着一尊菩萨，菩萨在纹身中象征戒律与慈悲，似乎也揭示有原则重情义的人，在如今的黑道中，注定无法存活。北野武特有的冷峻美感，很美，甚至美的有些残忍。
纯粹男人的电影！用鲜血谱写武士道精神。安静的叙述暴力，暴力使人安静，强烈的对比，实在是绝！北野武，他冷漠的微笑，木讷的射击，以迅雷不及掩耳的速度完事，然后在淡然的离开。这一切，都让你仰望。兄弟，讲的是忠诚与情义，所以生与死对于北野武的世界只不过是一瞬间的功夫，两种不同的状态罢了！
北野武式暴力到极致的一种美学，简单利落决绝浪漫狠酷，无需多加考虑就是干。从跑路美国到再度崛起，辜负了日本黑帮手下的情，收获了街头混混大老黑的心。兄弟不论里外，义气看寺岛进，有型看《那年夏天，宁静的海》的真木藏人，还有久石让宿命般的配乐。资料馆胶片版，散场时好像在小西天牌楼看见了宁浩导演去开自己的车离去。
文艺黑帮片，典范！
2020/2/13；北野武哲学核心，やくざ精神：情谊、至美（暴力）为最上，金钱、生命为至轻，且由于暴力—游戏已涵盖一切，生命除了向着死的终点（自己与他者的，分类不睿智、不含糊）前进之外别无他求。相较之下，任何其它一种哲学都显得软弱。它强大到艺术家本人未必能够遵循。这种生命是不以艺术为中心的艺术，是为了生活而生活——为了艺术而艺术的唯一可能。这是完全贵族的，但又与艺术无关，因此除了服装、做派、性格之外，都是些平常的音乐和画面。但有时画面倾斜；有时突然失去意义，在平常的现实中茫然迷失以至无需思考的永恒（用血，用血），因此北野武的痛总是那么轻，不像痛似的，快乐也那么纯，全然不似快乐。这日本人的形象早就不是日本人了，甚至不是やくざ；只属于北野武的梦罢，并十分真实。艺术的最高境界或许如此。
＃资料馆＃日本极道在美国支部的发展、壮大、内外纷争到消亡，保全与我并肩的brother直到最后，北野武以静制动、视死如归的范儿真的酷，寺岛进也太性感了吧！爱上了（联想到《魔幻时刻》里他类似的老二角色又泪中带笑）。镜头语言非常干脆凌厉，带着冷幽默的节奏感，两处斜角归正的画面也别有趣味。（想了下北野桑在美国的兄弟是谁，大概可以找比尔·默瑞来演。）
让一个黑鬼看到了什么叫人格魅力，不过没学会，老二对大佬深深爱恋的心情，北野武让一群西方鬼了解什么叫 真正的黑帮 ，最后有几个死在了义气之下，一堆死在了汗颜之下，不过你还是别诠释日本精神了，保留点小骄傲是好的，你们日本还真是深不可测啊，你在嘲笑他们吗，北野武先森？
北野武的标准化暴力戏，自我探讨的迷茫期前最后一部集齐标签的命题作文——虽然命这个题的是他自己。另外，这部的制式太奇怪了，到底是用什么拍的。几乎都是由固定机位组成的暴力镜头还能这样出奇的干净利落，他的角度到底是怎么挑的……几段黑帮传说的套用。