1 ) 为抱孙子,他差点毒哑自己的孙女
什么样的电影是好电影?没有具体标准。个人而言,好电影一定能够以小见大。比如在《背靠背,脸对脸》中,为抱孙子,男主人公的父亲甚至想出用烟油水当茶水的偏方,试图把自己孙女毒哑。尽管本片主题并不在计划生育这一曾经的基本国策上,但这一细节却比本片着力展示的中国千年官场智慧更震撼我。因为虎毒不食子,先不说用烟油水当茶水的偏方有没有科学依据,至少对男主人公的父亲来说他是相信的,要不是被孩子妈妈发现,这一行为很可能还会继续下去。
很多年轻观众觉得这一细节危言耸听,但在二十多年前,在计划生育推行最严格的日子里,超生的后果很严重。丢掉“铁饭碗”和巨额罚款的威胁,让无数普通中国人找出各种奇葩理由来生二胎,宋丹丹和黄宏老师在春晚舞台上的表演就是一个很好的证明。
当然这个细节只是本片奖项等身的一个原因,被观众津津乐道的中国官场智慧,加上一众实力派演员的出色表演,让本片获得了:
第二届大学生电影节最佳故事片和最佳男主角奖、
东京国际电影节最佳男主角奖、
第十五届金鸡奖最佳导演和最佳合作片奖、
第十四届香港电影金像奖十大华语片。
相比希拉里和川普这样一言不合就开骂的米国资本家,中国官场是含蓄而阴柔的,是吃人不吐骨头的;是在把你赶走之后,还要提着礼物登门拜访,并让你带队去北京游玩。
尽管是二十二年前的老电影,但很多东西并不过时,就像那场装模作样的公开招聘,就比堂而皇之的选秀节目早了近十年。至于如何给领导拍出好皂片,本片也给出了教科书般的标准答案。
作为东京国际电影节最佳男主角,已故的牛振华老师用恰到好处的表演完美塑造了王双立这个极具智慧的人物,一个典型的中国老油条,一个胖胖的中年男子。他可以伙同自己的小团体排挤新馆长老马,也可以为陷害老马牺牲马仔李会计的房子,但他却在大雪天坚持给修鞋的父亲提饭,也会在最后关头拒绝曝光同事的床照,就像他说的,毕竟对方以后还要嫁人。所以,尽管王双立一直游走在灰色地带,却不会让观众讨厌,因为他始终坚守着自己的底线。
除此之外,本片还有很多熟悉的面孔,比如饰演老马的雷恪生老师,比如当时还很青涩的张嘉译老师,比如还没有发福的句号老师。作为西安电影制片厂的作品,本片取景地不出意外选在西安。通过镜头,我们可以看到二十多年前的古城模样:
那个时候,登老城墙还是不收费的,
那个时候,演电影还是需要演技的。
本片原著小说叫《秋风醉了》。确实,多次担任代理馆长而不能转正的王双立最后是真的醉了。在结尾的秋风瑟瑟中,王双立似乎又要开始背负代理馆长的命运。
《无人区》、《湄公河行动》和《路边野餐》,这样的电影是好电影,但不是中国电影的出路。没有曲折离奇的剧情、没有俊男美女的看点、也没有卖腐卖肉的噱头,什么时候中国电影人能再次拍出《背靠背,脸对脸》这样朴实无华的好电影,什么时候中国电影才会迎来新的春天。
2 ) 中国处事哲学集锦
好犀利,好残酷的一部电影!那时候居然没有禁止该片的播放,还能拿到金鸡奖。九十年代真是开放的高峰。
大部分角色都塑造得很有意思。小李的势利,老罗的懦弱,老冷的假正经,老爸的"深刻"等等。平淡的日常生活里蕴藏着无数的惊心动魄。如果说"一地鸡毛"里的大单位是琐碎和麻木的,那"背靠背,脸对脸"里的文化馆就是惊悚了。
这样的一帮子人精凑到一块,除了花钱照顾上下级以及为本单位谋福利,互相勾心斗角以外,几乎一点正事也没干。以至于看着看着我都快忘了这是一个公家的事业单位。这就是官府和官府管理下的文化机构。
看到最后也明白了,只有像王双立那样处事圆滑,对谁都留有余地,也没什么理想抱负,随遇而安的人才能在中国的很多场合立于不败之地,你不得不承认,他居然比其他人好,比其他人有能力。如果这就是中国人崇尚和赖以生存处事哲学的话,那中国真的永远脱离不了五千年的古代社会,也更无法进入现代社会了。中国的食品,空气和产品质量能够走到现在这一步,很大程度上得归咎于这种圆滑的,谁都不得罪,只为自己或者本系统考虑的处事哲学。敢于说实话,认真做事,不耍花枪的人在中国绝对算勇者。
电影很真实的表现了熟人之间的交往和"方便"。在中国熟人或者人际关系太好用了,以至于形成了制度以外的完全独立甚至公开的体系。有了熟人,就有准生证,有了熟人,就能住特护病房。九十年代有熟人就够了,现在可能是熟人+金钱才管用。人情社会就是特权社会。总有人可以利用关系提前起跑,甚至不参加比赛就拿冠军。这样的环境下,何谈公平? 当王馆长拿着制度质问老罗时,就是强者拿规则来规范弱者的写照。强者却在很有“魄力”的玩弄规则。
P.S. 多年后再看一遍的时候,发现两处细节,王馆长的爸为了要孙子 要毒哑小孙女。后来耍赖弄坏新馆长的皮鞋,为儿子献苦肉计。真乃有其父必有其子。细想想,不寒而栗。
3 ) 谈一谈这部“禁片”
这应该是看过的最高分的华语片了,中间没看懂的地方,反复倒放,还看了很多解析评价,终于捣鼓清楚。在这部电影里,中国人的人情世故,面子和里子,官场的尊卑有别,利益与社会现实,至矣尽矣,在当今电影界再无以复加矣。而实际上,冠以此片“禁片”的也大有人在。
这部电影完全不需要讨论“演技”这个指标,因为它生动得如同真人真事。2个多小时没有一分一秒的浪费,更没有今天所谓大片的任何噱头,这个电影告诉我们的是中国根深蒂固的社会关系,有官场中纵向的,也有家庭中横向的。
官场中其实就是尊卑有别,下层的默许这种规则,在强者的规则面前并无还手之力,只能借机上位,用上位后的种种好处弥补之前的处境。但是并不是说混迹于旋窝中的人都是腹黑的,都是套路深重,唯利是图的。你看王双立,他利用了手下的关系,陷老马于水火终于逼得老马下台。就选照片那一幕就令人拍案叫绝:他拿着照片给猴子解释:“还没看出来?抗洪救灾的主题,群众们一个个深陷泥淖,而咱们的局长在伞底下,身上一滴泥没有。”但他在大雪纷飞的时候坚持给老父亲送饭,在手握肖,阎二人把柄时却也撕碎了那些艳照,懂得计算利弊却也有自己的底线。同时他也深谙人情世故,当初徐副局长说:“我知道你心里委屈。”之时他也面不改色(许多人可能早就条件反射地点头);告诉老婆不让她上京是怕变成“以权谋私”;死对头老马下台还依然能去别人家里好酒相赠;李秘书倒戈,他也没有恶言相向,默默扔下钱走人。这些都是人情练达即文章的真功夫,不是明白了就能做到,也不是一朝一夕的功夫。
家庭中的关系虽然不是重头戏,但是也很微妙。据说一个成功的男人背后总有一个伟大的女人,这句话的正确性姑且不讨论,但是这部戏中王双立的老婆并不是一个无足轻重的人物。在王双立和局长通电话时,她还自导自演了一出“拒收礼”的戏;在老马被搞下去后,也陪同王双立去老马家里上演了一出“打一巴掌揉三下”的面子戏。而王父看起来是一个年迈昏聩,麻痹不仁的修鞋工,在为了儿子上位这件事上却也是处心积虑,仅仅用修鞋这一看似平淡无奇的小事就将阎馆长下套,闹得满城风雨。
说人情,就得知道人与人的关系是利益关系。连三岁小孩都会说:“你这次不balabala,我下次就不跟你玩了。”这也是老罗在老马上任时那么积极的原因,也是李秘书倒戈的本质。可以看到正是王双立在上级面前抖出了李秘书的私房来应付局势,亦或是告诉了老马营运部的空位才导致老宋被赶走。相应地,他也给李秘书开发商回扣,维持着猴子这个临时工不被辞退,让老宋重回文化部。如果不是王双立这样的“照顾”,他们几个也不会积极主动地承担对付老王的“敌人”的重任。这里可以看出,扩大关系圈很大程度在于建立利益关系,而非简单的见更多的人,一起做更多的事,参与人更多的活动。
不过还让我印象深刻的是这部片子关于“计划生育”的细节。一开始你会看得一脸茫然,先是王父表现出了对一个男孩的极其渴望,再是莫名地去找人问如何才能生二胎,又冷不防上街买了一个水烟袋。最后竟然发现是想用烟灰水将小红变成哑巴,妻子和岳父的矛盾一触即发。
虎毒不食子,但王父为了一个孙子竟能如此,难道这仅仅是几千年来男尊女卑的观念根深蒂固所致吗?其实未必。往回看30年,我们还远无法享受像当今这般经济带来的衣食无忧和生活稳定的时候,一个男人对家庭的生存是极为重要的。最基本的来说,男人代表了生产力,多一个男人家里的粮食就多一分保障,养儿防老积谷防饥,今天看来很可笑的话在当时确实金科玉律,因为我们离那个时代太遥远,无法感受那种饥寒交迫的无奈,无法感受那代人为了更好地生活条件付出的努力和无处不在的忧虑。再者,男人还是那个时候维持家庭安全,维护社会关系的重要保障。社会远非今日这般安宁,一旦出现拳脚之争,女人是无法挺身而出的。这一切都内化成了王父对一个孙子的渴望,他积攒几十年的修鞋钱,枕边钱,不到B超结果放出是男孩的那一天,他是不会拿出来的。
无法想象那个计划生育之风猛烈吹拂的年代,还会有多少这样无奈的往事,生在这个年代,是我们的幸运。
在影片的末尾,还是稍稍有点不甘:难道就这样结束了吗?
当阎馆长被搞下台后,王双立在街上遇见买菜的冷局长,此时已经“下台”的局长。当冷局长告知王双立此刻徐副局长转正的消息,也许王双立才真真切切地反应过来,原来老马,小阎还有他,都不过是徐副局长搞垮冷局长的棋子。此时观众才知道,原来王双立无法转正,不是他业绩够不够,能不能击垮一个又一个上头指派的人,而是徐副局长的目的有没有达到。冷局长的秘书小阎是否能胜任馆长一职,其实徐副局长心知肚明。而王父修鞋套路小阎,猴子暗助王双立将黄片暗中引进彻底击垮阎馆长这些明争暗斗,却正好按照了徐副局长精心策划的剧本来出演。
同是天涯沦落人,相逢何必曾相识。王双立想到这里默默地撕烂了那些艳照。人无贵贱,但官场却有高低维之分。高维度的人占据了大量优势资源,眼观六路,耳听八方,而处在低维度的人由于环境的限制,消息的相对闭塞只能沦为别人眼中的蝼蚁,别人争权夺利的棋子。
最后的最后,徐副局长成为了徐局长,而王副馆长也在失去利用价值之后成为了馆长,这一切在背景音乐之中缓缓落幕。
4 ) 《背靠背,脸对脸》反映了那些社会问题?
众生百态寻找到自己的样子
有人说1994年是中国电影的巅峰,那一年我们拍出了《活着》、《蓝风筝》还有《背靠背脸对脸》。 《背靠背脸对脸》讲的仅是官场的冰山一角,便在我们这群普通老百姓心中掀起狂风大浪,发出感慨:为官不易。这个为官不易,不是为官办事的艰难,而是官场勾心斗角人与人之间的狠辣。
文化馆副馆长王双立工作了三年,一心盼着当馆长,年轻人心盛,想着仕途通达,步步高升。可是来来回回折腾这两三次,馆长每次都是落在旁人手中。也勾心斗角背后使过坏招,妻子父亲都在帮他当馆长,可每次都是落了空。第一次乡下人马乡长升调文化馆,王双立拉拢马会计、临时工猴子、工程承包商、编剧老宋等人合伙和马乡长斗。尽管王双立表面对马乡长恭恭敬敬,可马乡长在官场上混了那么多年也不是不知道王双立心里的小九九。马乡长在文化馆孤立无援,唯一站在马乡长这边的老罗,买桌子时贪污了一把藤椅,自此在馆里毫无用处毫无地位。表面看起来憨厚老实能忍则忍的马乡长,也只是不得已而为之。所以他会在在冷局长的车上说“面和心不和,相敬如宾吧”。
乡下来的老马也终究不是王双立和他的“战友”们的对手,工程施工问题、拍照问题接二连三让冷局长把老马调走。王双立挤走了正馆长,心里想着终于可以“转正”了。可是他却忽视了上层领导真正需要的是什么,农村出身的他眼光格局都局限在了这座小小的院子里,副局长也在想“转正”。
可对于副局长来说,搞垮正局长的方法就是让文化馆出事,顶头上司直接负责。所以我们就会懂了最初为什么会让一个乡下人去管文化馆。王双立的实力副局长都知道,他可以半个月把歌舞厅盖好,搞公开招聘又不雇一人,为官两袖清风到最后都没有钱给怀孕的妻子买鸡,工程承包商给王双立的钱王双立给会计增添家具让大伙去北京玩了一趟,馆内其乐融融一片和气。可是如果一个如此有实力的王双立如果做出了更多绩效工作,功劳都会记在局长的功劳簿上,副局长转正之路遥不可及。我们不知道副局长和冷局长会怎们商量不让王双立当馆长,但我们看到过王双立和马乡长商量把编剧老宋“明升暗降”的操作,马乡长还傻哈哈谢谢王双立给解决了问题。官场防不胜防。
挤走了马乡长,馆长一职落在了冷局长助理小阎头上。歌舞厅盖好的那天,冷局长的女儿都在给和冷局长说“再不让王双立当馆长她都看不下去了”,在歌舞厅的一片欢声笑语中,功绩普天盖地都给了王双立,局长没有任何存在感,一句“我可什么都没干”略带一点不满,节目还没演完就带着小阎匆匆走了。王双立从一个农村小子变成吃商品粮旱涝保收的城里人,拼靠的只有自己,拼命的想做出成绩给领导展现一个优秀的自己,可在官场,有些功不能贪。(这一点可能有点过度解读了)
小阎从上面空降文化馆,不同于乡下人马乡长,小阎跟着冷局长在官场摸爬滚打,官场的手段他知道的一清二楚。开会时讲话绵里藏针,谦卑自己年轻却一定会公事公办,架空了王双立权力,把王双立的团队进行逐一瓦解,王双立却无能为力。当初马会计伙同王双立欺负倒向马乡长那一头的老罗把工资扣到仅剩几十块钱,现在墙头草马会计又帮衬着小阎把王双立工资扣到仅剩几十块钱。一样的场景再现,王双立这次成为一个loser,气病住院这次对王双立来说是一次心态的转变。
王双立之前和小阎斗,虽然畏手畏脚,但在老父亲帮衬下,社会舆论的的轰轰烈烈下,小阎被停职,看似王双立的机会又来了前景无量。可停职的小阎接受冷局长批评教育没过几天,又回到了馆里。电影里没有交代小阎的背景,仅说妻子带着三岁的儿子在省城。省城里的小阎在一个小县城工作,这其后的背景值得我们揣摩再三。王双立在医院里应该思考了很多,最后归于现实安稳。官场上失去了斗志开始往生活里发力,准备生二胎、练书法。所以我们看到最后猴子仍在想法设法帮助王双立挤走小阎的时候,王双立说“冤冤相报何时了”,把小阎出轨的照片给撕了,带着自己的菜篮子头也不回的走了。
影片最后,王双立急匆匆的被叫去文化馆,是如期转正还是其他事情,导演留给观众一个开放式的结局,每个观众内心都有自己的意愿。在文化馆古色古香建筑衬托下,王双立是那么渺小,在这栋古建筑里一直都在上演着官场人的得意与失意,中国的官场文化并没有随着朝代的变更而消亡,这似乎已经成为一种符号印记,深深流淌在每一个人的血脉里。
我是多么希望王双立成为正馆长。
5 ) 现实主义
电影就像是一出出讽刺小品,不仅剧本写得好,完全就是时代(彼时与此时)的真实写照。
演员也演得好,把不同角色不同身份诠释的几乎毫无破绽且生动有趣。
撇开少数尚待商榷的细节,这部影片确实无可挑剔。个中现象与道理二十年前和二十年后都适用。
“打一拳头揉三下 ”
“当官不打送礼的”
“说透不是好朋友”
等等。(ღ˘⌣˘ღ)
6 ) 年轻人的必修课
大家都以为是开始但其实是顶峰的八十年代,中国拍了好多意想不到的好电影,文学驮着电影(老井,红高粱,棋王树王孩子王),电影也驮文学。
《背靠背,脸对脸》在技法上丝毫不逊于法国新浪潮的那些写实主义电影,正如法国的写实主义电影讲述人类苦闷迷离的精神世界,中国的写实主义拍出了我们在一个(和苏联一样)无处不在的社会主义系统中蝼蚁般偷生,蝇营狗苟互相伤害的悲惨生活。每当看到这种生活竟是大部分人来世间走一遭的全部意义都不禁悲从中来。
这个时期中国拍了不少这种写实主义的电影,反应新旧交叠时期的中国人的生活(《人到中年》《芙蓉镇》等),这个时期的小说和电影,影响了青春期的我,对我有棒喝之功。我一直感激自己在大学一年级就读了刘震云写的《一地鸡毛》,一个非常偶然的机会在图书馆借到的。我那时是个理想主义文艺青年,对世俗生活想当然的充满了厌恶和鄙夷,这种厌弃和鄙夷是不食人间烟火的,未经世事蹂躏的,高高在上的,空中楼阁一般的纯真热情。彼时我胸中尚有万丈豪情,像大部分青春期的小傻逼一样相信自己肯定会与众不同,会超越平凡的生活,度过有意义的理想的人生。
《一地鸡毛》像是一盆凉水兜头淋下,让我提前感知了真正的世俗生活,我至今仍记得一切都是从一块儿馊了的豆腐开始的,大学毕业生小林的生活大幕徐徐展开,刘震云用冷静近乎白描的文字,如此逼真的描绘了理想被鸡毛吞没的全过程,也就三四年时间吧,小林就不知不觉安于浮在鸡毛上的人生了。和王朔的彻底玩世不恭的cynical姿态相比,《一地鸡毛》对我的震撼更大,教育也更深,它让我在走出大学校园初涉人世时就有了足够的心理准备和预防机制,后来我选择了离开这个环境去了香港,继而继续避走澳洲。最原始的动力都来自于对这种社会主义铁幕下,平凡麻木琐碎虚假毫无尊严可言的生活的恐惧感。
《背对背脸对脸》也是这样的题材,它讲述了一个小县城里的小小的十几个人的文化管里的勾心斗角,如果地球只是宇宙中的一粒沙,那么这些蝇营狗苟的占据了片中人半生的人事斗争,根本连历史里的一粒灰尘都算不上,但它却是这个小城里这些人全部的人生。
牛振华演的出神入化,演一个副馆长王双立,屡次不获转正,上面派来一个正馆长他想办法整下去,结果还是轮不到他,他又想整掉,但突然发现自己的渺小,遂熄了功名利禄之心,但当他彻底死心时机会却阴差阳错的来了。
这里的每个人物都是中国“单位”人的缩影,会计,临时工,XX组,XX组,出公差,搞拨款,使绊子和邀功,这些小伎俩你在旁边看着觉得可悲又可笑,它甚至算不上是政治谋略,就是简单的,本能的,小家子气的倾轧和损人利己,甚至连伪装都不愿。我曾经历数次人走茶凉的现场,这个并不难,只要踏入任何一个基层机关单位,那扑面而来的熟悉的感觉,和这个电影里表达的毫无二致。现在一切变了吗?变了,现在变得更可怕了,记得前几天传的一个微信群聊里一个辅警打算考警察转正时的发言:等老子转正了就收拾你们。
牛振华演的王双立应该是官场权术大全了:搞小圈子,吃回扣时每个人都分点儿谁也不会说谁,新领导来了使绊子让他掉进小圈子的陷阱,媚上欺下。但如果你不混进这个圈子,生活比这还要悲惨一百倍。我看贾平凹的《废都》时也觉得无比真实,那是真实的文坛作协圈子,隔着书页都能嗅到那酸臭,腥腐。我的感觉是复杂的,即觉得小说写的好,又为小说太过真实感到不寒而栗,中国这些年发生了太多比小说更离奇的事,让高明的小说家的想象力都暗淡无光,世事荒谬如此,一句人生如戏真的不足以形容我们真实生活中的戏剧性了。
看到最后发现这部电影的监制之一是张之亮,更加感慨,如今回看,那辉煌的年代,每个人充满着希望与热情的年代,每个人都以为是万象更新的苏醒的年代,竟然已是巅峰。现如今,引用王小波《红拂夜奔》的结尾:
到目前为止,没有一件事情能让我相信我是对的,就是人生来有趣。过去有趣,渴望有趣,内心有趣却假装无趣。也没有一件事能证明我是错的,让我相信人生来无趣,过去无趣,现在也无趣,不喜欢有趣的事而且表里如一。所以到目前为止,我只能强忍着绝望活在世界上
啥也不说了,懂的都懂的,现实主义 黑色讽刺电影,Realistic (noir) film,这类型片,。中国人要好好拍,认真拍,世界第一……
精彩绝伦,十颗星。感慨啊,20年前大陆片还有如此佳作,鞭辟入里,讽刺辛辣,中国的官场百态、人情世故、封建价值观一一绝妙呈现,台词亮点非常多。建议所有考公务员和事业单位的人提前认真观看学习。
有道是,文化人进文化馆,文化馆上文化局,文化局上文化厅,文化厅上文化部,文化部上文化国,文化国育文化人。作者围绕小小文化馆的人情世故权力斗争展开叙事,隐喻的却是几千年亘古不变的大道理,学而优则仕,仕不达则生儿子,这就是死循环的中国。扭曲的众生,颓败的古建,清冷的色调,阴郁的配乐。
中国官场只是中国社会的一个缩影或是模型而已,中国人的处事哲学,这片基本把这事说透了,好多妙笔
这个人去拍什么建国大业了……
电影基本照搬照拍刘醒龙小说《秋风醉了》,并沿用小说的白描手法——中国世情小说之白描手法,俱是一等一上乘化骨绵掌手段~电影的画龙点睛之处是——导演黄建新把故事里的“单位”安排在了一座如千年衙门的中国古建筑里上演~黄建新后来去拍了《建国大业》什么的也不算招安错位,只不过是现实中的王副馆长终于扶正升官了,希望黄馆长早日当上广电总局局长兼党组书记~
王双利的这点儿手段,都不够给徐副局长提鞋的.
如果仅从社会批判的角度看待这部电影未免太浅,影片很多空镜和上摇镜头运用极佳,到后半段老王“老庄”之后,镜头里所包含的绵长的延续情感以及观者对于老王转变所产生的立场的变化会显得更为自然。很难想象这种题材在中国也能拍得如此入木三分。黄建新不愧为反映“中国特色”问题最佳导演。
个人并不觉得王双立最后是真的想透了,只是官场失意的自我安慰罢了。在猴子提供重要情报后的说辞,本就是王双立擅长的说好话、“为别人着想”,末了不忘补一句,听不听劝在你,只是别扯上我,意思已是明明白白,猴子已不是他能决定去留,不能输送利益就无法得以掌控。王双立的不与人争,一是看不到斗走阎的希望,二是明白了阎走了还会有“上层路线”的新人来,自己在领导眼里已打上不被重用的标签,继续斗争只是在折腾和消耗自己,只好在“生活上找找安慰”。官场上估计多是有劲儿且有希望的人才上蹿下跳的吧,感觉结尾的时候王双立的眼神像是又看到了希望,嘬一口烟赶紧琢磨利害关系。若真是看透放下,闲庭信步也能体现心境,这几步快走和嘬这几口烟的镜头都大可不必了。
黄建新早期作品,1994年公映,相当精彩。想想真奇妙,第五代导演不约而同地在1994年前后达到巅峰,张艺谋拍出《活着》,陈凯歌拍出《霸王别姬》,田壮壮拍出《蓝风筝》,黄建新拍出《背靠背脸对脸》。事实上,那也是中国电影一闪而逝的巅峰。
时隔一年终于看了一部牛逼电影,向第五代现实主义悍将黄建新致敬。这根本是一部惊悚电影,化骨绵掌般的人事斗争,迷孙子发疯的老鞋匠给孙女喝烟水,新领导杀人诛心的劲道……了不起
2019-8-4重看;20年前的事业单位百态至今未改丝毫啊!各种勾心斗角、玲珑剔透的人情世故,各种绵延不绝官场丑态尽在小小文化馆中释放。鞠躬尽瘁用尽心思费尽心机,不过为一个正科级头破血流,抵不过背景雄厚的空降兵或上层路线(唯有触碰到道德问题等原则问题才有被扳倒可能),阶层固化使得底层向上流动几乎成为不可能---这点可能是本片最振聋发聩之处;醍醐灌顶之后的老庄哲学留下开放结尾,厚黑学永无尽头。配角们大有深意,人人都有一把小算盘,唯有浸淫于官场语境方能参破其中奥妙。剧本大赞,演员极好(牛振华演技绝了),剪辑棒,好看极了!
王馆长对局长说李会计应该把房子腾出来,又对李会计说这是马馆长的主意,还叫石经理把送礼的钱拿一部分出来给李会计装修新房,既没出自己的钱,还让李会计不敢举报他贿赂。阎馆长叫李会计从王馆长工资里扣140,又对王馆长说李会计是假传圣旨。王馆长叫医生伪造确诊证明,让他可以合法生二胎;王馆长的父亲故意弄破阎馆长的皮鞋,还声称要卖血还债,一招苦肉计扭转改变风向;王馆长的妻子说跟着他一点光都沾不上,从而激将公公把私房钱拿出来;李会计和猴子同样受到王馆长恩惠,李会计却见风使舵,很快就为阎馆长卖命;而猴子假装帮阎馆长进口影碟,转身就把他举报了。当然,最厉害的还是局长和副局长,把下面的人玩得团团转。个个八面玲珑,圆滑处世,心有城府,堪称华语片最佳群戏。
真没有想到1994年大陆有这么一部佳作,拍出了中国基层微妙的权力斗争和复杂的人际关系,细节生动,入木三分。牛振华演得极好,群戏也相得益彰。个人觉得这不是一部单纯的批判性的作品,更多的是表现了中国式的人情风俗和精神世界。
太有戏了。这才真是经典,故事跌宕起伏一波一波,任何一个小故事拿出来都算精彩的,它却有这么大容量。牛振华太能演,真演出了这种都市人的”嘴脸“。没有人是坏人也没有人是好人,大家只是这个城市的一颗像素,最终组成如此精彩的都市风情画。秘书简直就是个土点儿的彭于晏嘛。
人啊,政冶上觉得不行了,在生活上总得找点精神安慰
我觉得最值得注意的是,二十年前中国电影人深入生活的能力比现在高了不是一点半点,不论剧本叙事的层叠结构还是演员的所谓微表情和内心戏,都体现了这一点。
与人斗其乐无穷,中国几千年来的政治智慧都用在这个“斗”上了。细思极恐的90年代社会写生。
教学片,绝对可以当教材!中国两千年官场之道的高度浓缩,官场、体制、人情社会、世态,每处透着算计利弊的精明,机关算尽,最后融儒于道,只好知足常乐。回味无穷啊!建国大业之前黄导,差别这么就怎么大呢?8.5
这片儿放到今天果断审不过吧……话说哪个宫斗戏能写到这个程度啊?确实精彩。稍稍有些像电视剧,稍稍有些长,有些细节处理得稍稍有些直白(比如文化馆这个空间),不过讽刺得真是入木三分。另外老爷子对孙女下手这种事,孩子妈竟然不撕逼不离婚,这得多能忍?所以小阎欺负到头上这事儿也忍了……呵呵