科学怪狗

好多人说他江郎才尽了，哎。其实他一直都还是个小孩而已啊，他只是一直都在做梦。华丽的哥特风格，温馨的童话桥段，他几十年如一日地在用自己的方式给我们讲故事，也许他失败过，但是从来没有停止，更没有放弃过。他的定格动画真的拍的好不容易，一周才拍了五秒。好多人都不认可他，真的是因为不了解。
我记得《大鱼》里面Edward对马戏团团长“变身”一事说过一句话：“当你觉得最邪恶最坏的事情，其实只是孤独，缺乏融洽的个性。”对啊，他只是用了一种小众的艺术方式来诠释他自己的艺术风格， 他就是《Vincent》，别人眼中的freak，但是我眼中的神啊!!!!
大部分的人叙述故事，只会平铺直叙，那既不复杂也不有趣，TIM就是喜欢拐弯抹角，他也许一个很多片子都给主角起相同的名字（Vincent和Edward最为常用，了解他的人都知道艾德伍德和普莱斯是TIM最崇拜的人），他也许把一个桥段放在很多的片子里（有人说《Vincent》《小科学怪人》《僵尸新娘》还有现今的《科学怪狗》等都用了相同的桥段，但是其实将TIM的电影联系起来你就会知道他的电影其实都是相互关联。《断头谷》的风车与《科学怪狗》【《小科学怪人》】里的风车，僵尸狗也出现在多部动画中，《Vincent》里V想象着自己的新娘埋在后院与《僵尸新娘》等），可是这就是才尽了吗？他也让同一个演员演过很多的角色啊。（在TIM的电影里我们看到的JOHNNY DEPP是拥有特别强烈的个人风格，了解JD的人应该知道JD在电影中与很多的形象，可是TIM电影中的JD是只有JD遇到TIM才产生的化学反应吧。我们无法知道TIM当时找到D的时候是多么的欣喜若狂，TIM风格的完美载体）道理其实都是一样的，他从来没有生搬硬套，反而他展现出来的东西都恰到好处。
一个人一辈子可以做好多的梦，可以崇拜好多的人，也可以喜欢好多的风格，可是能坚持的到底有几个？
他的电影里总是有那么几个creepy kids，诡谲的气氛，异样的环境，《科学怪狗》也是同样，并且作为翻拍20年前自己的片子显得没有新意。但是片中酷似Vincent Price的自然老师也说：做实验重要的就是有“心”。所以《科》依然还是很有心意的电影，还是能打动不少的人，他总是这样，浓郁的哥特范儿配上很温情的故事，结局永远都是那么完美，让人鸡皮疙瘩掉一地，他的片子俨然一部部哥特童话。谁能说他是邪恶的，也许他的风格是，但是我没有看过比TIM的片子还美的童话。
曾经《Vincent》被封杀，可是那个时候的TIM很年轻，为这样的短片贴上自己的标签形成自己的色彩。倾向性极强，他就这样慢慢走向了哥特的路，永不回头。他从一个喜欢Allan Poe的男孩到现在的大导演，他在《Vincent》中让Vincent Price配音（那时候听到VP的声音真的是太好听了）到后来VP去世后TIM将他的形象融汇到了自己的电影中。他曾经只敢想，可是渐渐地他在努力做，向那么多的电影致敬，（《科》中大概有《科学怪人》《哥斯拉》斯蒂芬金的《宠物坟场》等我不了解的很多），一个creepy boy慢慢在长大，他心中一直藏着一个无法被世界理解但是怎么都不愿意放弃的梦，他不知道能做多久但是他一直很坚持。
现在的电影有多少毫无商业性质的？电影本身其实就是一种商业的代表，只是我们把它看得太艺术。TIM也要养家糊口啊，毕竟家里还有个血腥大头。他一直都很认真的在做电影，做自己的哥特效应，在电影界为自己奠定足够坚实的基础。也许有时候开开小差吧，我们何尝不是常常犯错呢，无需责怪，无需抱怨，我们应该庆幸我们只需要花上一些闲暇的时间去看TIM做了一辈子的梦，坚持了一辈子的事。无论怎么样我们权当一部部片子是一个个梦境，梦游吧。NO TIM NO DREAM

PS：要说大学有什么遗憾，我最大的遗憾就是我的毕业论文不能谈TIM，连一点点的致敬都做不到，哎。
PPS：sry，我是TIM的脑残粉。

一句话评论

影片的人物设定出色，拍摄精良，完全体现出了导演的个人品味和水准。而且，黑白看上去也很有感觉。

——《综艺》

波顿这几年最出色的电影，虽然有些似曾相识，但是它还是能让你感到能量、热情。这是有生命的动画。

——完全电影

想象力不错，但是表现方式却过于繁琐。

——《好莱坞报道者》

幕后制作

　　蒂姆·波顿的未竟之愿

　　《科学怪狗》这部动画是波顿在迪士尼拍摄的第二部3D电影，前一部是《爱丽丝梦游仙境》。《科学怪狗》是一部翻拍的电影，其原作是波顿的同名真人短片。而在计划翻拍的讨论中，这部电影被波顿定为“黑白的定格动画”。影片早早就立项了，2005年，乔思安·麦克吉本就为影片撰写了初稿的剧本，后来，这个剧本得到了波顿和约翰·奥古斯特的精心打磨。要把《科学怪狗》用定格动画的方式搬上银幕，一直是波顿的一个心愿，因为在他的眼中，如果把《科学怪狗》这个故事拍摄成一部真人长片的话，会显得有些夸张。他说：“对我来说，拍摄《科学怪狗》的动画，一直是一件大事。我觉得定格动画、黑白是这个题材最好的表现方式。故事里的人物、动物和怪物，都可以恰如其分地被表现出来。如果是真人电影，则会显得有些过头。虽然这是一个老题材、老故事，但是当我重新在这些内容上工作的时候，还是会有全新且特殊的感受。”

　　无论从故事题材、人物设定还是电影样式上来说，《科学怪狗》是一部典型的波顿电影，里面有波顿式的人物、波顿式的情节还有波顿式的风格。对于影片，波顿说：“这部电影里有的，都是我所表现过很多次的人物。有的时候，面对着自己的人物，我会不知所措，所以我就会从生活中、从自己以往的作品用借用人物出来。在创作这部电影的时候，我就回想起了自己的同学，那些奇奇怪怪的老师和家里的邻居之类的。而且，为了找到影片所要呈现出的那种恐怖片的特色，我又翻出了很多我小时候看的环球公司的恐怖片，希望从中找到灵感，这些诸如《弗兰肯斯坦的房子》、《德莱库拉的房子》这样的影片给了我很多的提示。我很喜欢这样的恐怖片，也很喜欢这种哥特、黑暗和喜剧混搭的感觉。这个故事其实是从玛丽·雪莱的《弗兰肯斯坦》的小说中演变来的，我把它安排在了一个孩子的身上，放在了一个家庭的背景下讲述，在恐怖之余，更多了很多家庭、温馨的内容。这些，都是我最爱的素材。”

　　定格动画再现影坛

　　这几年，定格动画作品几乎是“爆炸式”地出现在影坛之上，从阿曼德公司的《超级无敌掌门狗》开始，这两年影坛上数得过来的定格动画作品就有《玛丽和马克思》、《鬼妈妈》、《了不起的狐狸爸爸》、《通灵男孩诺曼》等等等等。而且，这也不是波顿第一次制作定格动画了，2005年的僵尸新娘，就是一部定格动画。

　　《科学怪狗》2010年在伦敦开拍，剧组为了这部影片建造了巨大的工作间，在这个工作间里，他们创造了一个家庭阁楼、一片墓地和一所高中校园的内景。在安排好工作项目并分配好人员之后，整个摄影棚被分成了30个独立的区域，分块拍摄影片的情节和镜头。影片的主角－－小狗火花的玩偶被制作得相当“巨大”－－和影片中的人物玩偶的大小相比，火花的体积是非常骇人的。在制作人物的时候，波顿使用的是和拍摄《僵尸新娘》时一样的方法，先用不锈钢做骨架，然后再在骨架外面用硅胶制作身体，最后再用布料和毛发覆盖。拍摄出来的静态图片被导入电脑之后，再用CG的方式进行处理，才能得到一帧图像。因为很多人物的关节非常细小，所以市面上没有现成的螺栓和螺母可以购买，剧组专门请来了一位瑞士的钟表师，让他用自己的工具和技术手工制作螺栓和螺母。

　　和波顿合作多年的艺术指导里克·海恩里奇斯全程参与了设计场景、制作玩偶和后期制作的全部过程，他说：“这部影片中的很多场景，比如说小镇、街道，都是极其复杂的场景。我们既要表现出真实感，又要在片中展示出一种波顿式的黑暗感来，这是很复杂的。在制作玩偶上，我们除了放大了小狗火花的比例外，其他的一切都是严格按照人物的比例来制作的。这个小镇的设计灵感，来自波顿所长大的地方，确切地说，这是战后西南美国的常见小镇。有些超现实的设施和物件的设计，来自于《剪刀手爱德华》。”

花絮

·这是蒂姆·波顿第一次翻拍自己的作品。影片的原作是1984年的短片《科学怪狗》。
·这是从《大鱼》以来，波顿的第一部没有约翰尼·德普的影片；是自《断头谷》以来，第一部没有海伦娜·伯翰·卡特的影片。
·这是薇诺娜·瑞德第三次和蒂姆·波顿合作，他们的上一次合作还是21年前的《剪刀手爱德华》。
·影片让波顿、薇诺娜·瑞德和凯瑟琳·欧·哈拉重新聚首，这三个人上一次合作还是在1988年的《甲壳虫汁》之中。
·约翰·奥古斯特2006年就为影评重新撰写了部分剧本，可是他直到2009年1月才和剧组签约。
·本片中，著名演员克里斯托弗·李扮演了一个叫做德古拉的角色，这是36年以来，他第一次在银幕上扮演德古拉。在此之前最近的一次，克里斯托弗·李扮演德古拉，还是在1976年的法国电影《德古拉和儿子》中。而在《德古拉和儿子》之前，克里斯托弗·李几乎是那个年代里扮演德古拉的唯一人选。
·影片在拍摄过程中，一共制作了200多个玩偶，每个人物大致有40-45个关节，小狗火花的全身大致有300个部分组成。

其实影片最坑爹的就是小男孩那个坑人的爹。看，如果他不和小v讲什么妥协的屁话，小v也不会去打棒球，不去打棒球狗狗就不会死，狗狗不会死小v就不会伤心，于是我们也就没这个电影看。好吧，后面狗跑出去也是他的错。以上吐槽完毕。下面说正经的（大雾）。其实突然想到了斯蒂芬金的《宠物公墓》，内容大体上忘了已经，但是记得那个阴郁的结尾。其实无论怎样，死去的不会再复活，即便回来阳间那也不是原来的灵魂了（即便你手上有复活石都不成）。当然了，这是动画，虽说不算是给小朋友的电影，但我愿接受这里面所包含的美好愿望。无论是旧瓶装新酒还是新瓶装旧酒，当年看完剪刀手爱德华，理发师陶德之后，把能找到的蒂姆伯顿的电影都看了，其中就包括他早期拍的短片，虽然不长，但是记忆犹新，或许就像卡梅隆等待十多年技术成熟再拍阿凡达一样，这算是蒂姆伯顿的一个梦，一个小男孩关于希望他的宠物永远和他在一起的梦一般，这么多年后，他重新扩展这部电影，带着他特有的风格归来。说起来这部不如爱德华，不如僵尸新娘，不如他以前的影片，但是比起这几年拍的一些片，我还是很喜欢这部的，至少这部里多少让我找到了当年喜欢伯顿的理由。看似美好的小镇，活在自己世界的少年，无聊粗暴的大人，哥特阴郁的小盆友们，猫屎那段简直是太亮了吧，我不禁想象如果是真人演，蒂姆伯顿一定会安排海伦娜来演那个养猫的姑娘吧。我唯一的不满不是结局（如果没记错短片的结局也是he），而是猫咪变成了反派，另外是镇长的侄女那杯催的发型，以及这些人物头发上的油光让我不由自主的想到黑影里德普叔那抹了牛油般的发型（摔桌）。开头v和父母看他拍的3d电影那段肿么就想到了超级8啊！又，那个讨厌的体育女老师简直和当年给我留下心理阴影的体育女老师太贴近了，那身板，那语气！！！总之，我愿相信他的美好梦想，他的这个故事。虽然这几年可能越发的口味刁钻了，但无论好坏，我还是愿意去看蒂姆伯顿的电影。而这部让我回想到以前的旧时光，我也曾幻想永远和我心爱的宠物永永远远在一起。
要说开始看预告时觉得这狗丑的没边了，小v太有勇气去缝合自己狗狗的尸体了，⊙﹏⊙b汗，不过看着看着习惯了倒是觉得还成。果然对狗没有那么爱，我依然是坚定地爱着喵星人滴。
那个有爱的老师说要有爱，实验才会成功。老师的演讲太有爱了！（所以才被解雇啊）。从能量和灵修的角度讲，老师也是讲出了真谛滴。
展览时有采访伯顿叔的镜头，其实就一个镜头，叔的头发一如既往的乱的很有哥特范儿。话说好想去看那个展览啊！！！
最后放上片尾
Strange Love
Karen O

Oh, love, love is strange
Oh-oh
When there’s beauty on the inside,
The outside there’s nothing to ch-ch-ch-change
Oh after I know, after it I want this song to love with someone watching over me
Rain or storm, the only place I wanna be is close to the heart of everything I even need
The lightening’s not frightening when you are with me
Oh cause love is not always what you think it’ll be

Love, oh love is strange, oh-oh-oh
When there’s beauty on the inside,
The outside there’s nothing to ch-ch-ch-change

Strange love, strange love for one-another
Strange love, strange love for one-another
Can’t judge a book by its cover
Strange love, strange love for one-another

Love,love is strange, oh-oh-oh
When there’s beauty on the inside,
The outside there’s nothing to ch-ch-ch-change
The lightening’s not frightening when you are with me
Oh cause love is not always what you think it’ll be

Love,love is strange, oh-oh-oh
When there’s beauty on the inside,
The outside there’s nothing to ch-ch-ch-change

Strange love, strange love for one-another
Strange love, strange love for one-another
Can’t judge a book by its cover
Strange love, strange love for one-another

Strange love, strange love for one-another
Strange love, strange love for one-another
Can’t judge a book by its cover
Strange love, strange love for one-another

感觉就是他早期两部短片的加工再创作。模棱两可带着个人投射的主人公，淡淡的柔和情绪，风格化形象的保持，化简为繁的故事情节都让人感觉回到一个简单的波顿。

外表黑暗，内心温暖，这就是一直喜欢他的原因，即便最后貌似演变成“侏罗纪公园”，Sparky不能免俗的再次复活，但却成为10年来，《大鱼》后个人最喜欢的蒂姆·波顿 Tim Burton电影。

如果你有一只狗，你会乐意照顾它、陪它玩么？是的，我会。因为，我有一只小狗，我喜欢每天下班回家就看到她屁颠屁颠的在门口守候我，见到我就站起来抱着我的腿朝我微笑；我喜欢陪她玩丢球捡球的游戏，她总是被我骗得跑错方向，但是很快又能找到球；我喜欢在春天，我励志减肥的季节带着她出去跑步，她总是跑的比我快，但是又会停下来等我；我喜欢夏天的傍晚带着她出去散步，我们两坐在路边分享一根烤香肠，她一定不会主动问我要着吃，而是用她那双对事物饱含深情的眼睛一直盯着我看；我喜欢在深秋家里木有暖气的时候抱着她取暖，她总是能在我怀里睡着；我喜欢冬天她和我在雪地里撒欢的跑，她看到我丢出去的雪球到处去找，有时候雪球打到她的脸上，看着她胡子上全是雪站起来趴在我腿上求饶，那样子真的好可爱。
如果你也有一只小狗，你会爱他\她，待他\她和家人一样么？我的答案还是肯定的！虽然她很贪吃，睡觉会打呼，有时候还会干坏事，例如：撕碎卷筒纸、偷偷吃掉我的零食、咬坏凳子、莫名其妙的狂吠…可是我还是当她是我的家人，这也是我为啥每次看关于狗狗的电影都会被感动的原因吧。也是我很能理解电影中维克多小朋友的感受的原因。如果有一天，我要失去我的狗狗，我一定也会不舍，会非常难过，如果有机会让狗狗起死回生，我也会疯狂的去从鬼门关拽回我的家人！
这部黑白定格动画电影是波顿在迪士尼拍摄的第二部3D电影，前一部是《爱丽丝梦游仙境》。《科学怪狗》是一部翻拍的电影，其原作是波顿的同名真人短片。要把《科学怪狗》用定格动画的方式搬上银幕，一直是波顿的一个心愿，迪士尼遇到了波顿，风格也从华丽丽变得有点阴森可怖，所幸的是，这个电影有一个迪士尼式的happy ending。电影比84年版本的短片铺垫要长一些，一开篇讲述了男孩和狗狗之间的感情基础，维克多是个喜欢科学的小男孩，电影一开始，就展示了他很有才华的一幕，给爸妈播放自己拍摄的电影，而电影的主角就是他的小狗Sparky。Sparky对世界的好奇心与自己的主人维克多相得益彰。和所有的狗狗一样，它喜欢追球，有着无穷无尽的活力与热情，当然，他也很爱他的主人。
一次意外让Sparky被车撞死，可小主人却因为自然课的老师上课的实验而萌生了一个想法——用电击使Sparky复活！一切进行的很顺利，但是每个故事总有一个大坏蛋要出来捣乱，正如每个故事都有一个胖子一样（当然也不尽然），维克托的同学发现了他的秘密，他们开始“疯狂”的做起电击科学实验来，结果就是让一群怪物诞生了。因为做实验，如果没有“心”，结果就会不同。虽然维克托用他的机智解决了那些大麻烦，可人们还是将一切罪过迁怒于复活的Sparky，直到Sparky英勇的救了艾尔莎，并且将昏倒的维克托从大火里救出，人们才被这个忠诚的小家伙感动了。看到Sparky救主人这桥段，我再次落泪了（当年看短片就落泪了），他真是个勇敢的好孩子。
我猜想蒂姆•伯顿一定不喜欢猫吧，这部《科学怪狗》里他让那只猫最后变成了吸血蝙蝠猫，下场还很悲催。而勇敢的小狗Sparky则被大伙儿救了回来。
其实早在《僵尸新娘》里，就已经出现了Sparky的“身影”，这个关于僵尸新娘的故事的男主角也叫做——维克托，他确实也在地下遇到了自己的爱犬Sparky，当然，那是一堆骨头狗。波顿貌似对维克托和爱德华这两个名字也情有独钟呢~
这部电影也有些许讽刺意味，自然课的老师说，无知的人，把科学当妖魔鬼怪。而小镇里的人们的行为刚刚好印证了这句。
片尾Karen O的那首歌真心赞！今年看了波顿两部电影，《黑暗阴影》和这部黑白定格动画，虽然不停的感叹波顿他老人家也在吃老本，但是一样看的津津有味的。比起《黑影》，我更喜欢这部定格动画，配音、人设都很有《僵尸新娘》的感觉，是黑暗童话，但骨子里还是善良美好的元素。

       二十多年前，那只身上全是补丁块的僵尸狗就已经把小镇的居民搞得鸡犬不宁了。或许它本身并没做错什么，何况它生前的确是只有点傻但很乖巧的好宠物，只是它现在的样子不应该再出现在人们面前，因为它太过不同，容易让人们惶恐不安。就像那个苍白的机器人，或许人们在一开始因为他的天赋异禀看似欢心的接受了他，但是终有一天，人们心中对异类的恐惧会爆发。也许他也没做错什么，只是因为有着一双剪刀手。
      不管是Sparky还是Edward都不免让我想起黑羊，他们不是害群之马，只是在不知不觉中打破了沉默的大多数习惯的规矩。在卡尔维诺笔下，黑羊就是盗贼之国中那个唯一诚实的人，但就是这个诚实人的不偷窃行为让这个一直互相欺骗却贸易平衡的国家出现了不平等和贫富差距。这个世界就是因为大多数人的习惯，才把荒唐当做正常。
      不像Vincent在自己的压抑幻想中奄奄一息，这次黑白哥特动画的结尾却是一个合家欢乐的结局——Sparky在大人们发动引擎的帮助下再次复活了。有人说这是因为本片的出品方是迪士尼，蒂姆波顿不得不在大公司的“威逼”下带着镣铐跳舞。我倒不这么认为，或许TB本来想传达的就是一个温暖的故事。毕竟这个故事20多年前的结局就是这个样子了，只不过中间没有猫狗大战、乌龟变身哥斯拉和体育老师代上生物课等桥段。
      有的人说TB已经江郎才尽了，不断的重复自己，还没节制的在电影里向早前的各种恐怖片、B片致敬。而我喜欢蒂姆伯顿，恰好就是因为他一成不变，从1989年的《阴间大法师》到2012年的《科学怪狗》，哥特、黑暗、诡异、孤独这些词都紧紧围绕着波顿的电影难以散去。人物造型的沿袭感也让我看得很安心，仍旧是长胳膊长腿的粘土人物和有着尖下巴大眼睛自闭倾向的哥特式主角，看起来就像《僵尸新娘》和《圣诞夜惊魂》的续集。就连那些变异的丰年虾吃了加盐的爆米花后爆炸的感觉都像是《火星人玩转地球》里听了音乐后脑浆崩裂的外星人。音乐幕后还是万年不变却仍旧才华横溢的丹尼·艾夫曼，就连配音都要拉来久违的薇诺娜·赖德。有些导演很喜欢尝试和创新，明明拍得一手好喜剧偏偏要挑战悲剧，结果也的确悲剧的很。我就是喜欢波顿从始至终都知道自己最喜欢什么，最擅长什么，而且这么多年来几乎没有变过。去你妈的江郎才尽，这叫坚守如一。