双腿生风

提起来儿童电影，我们可以列举出一大堆，《巴黎淘气帮》，《阳光姐妹淘》，《普罗旺斯的夏天》当然还有最最经典的《小鬼当家》。但是提起来国产儿童片，我们能想到什么呢？《喜羊羊与灰太狼》？《熊出没》天呐，我们明明是有很多优秀的作品啊，但是为什么现在提起儿童作品就只能想到这些呢？或许是哪里出了问题了吧。

本来这个领域是一个非常容易开发且可以长久的保持经济效益的圈子，但是现在很多的影视创作者对于儿童片这一领域并不是很重视。原因当然有很多，比如说儿童的消费能力比不上大人，一部《复仇者联盟4》可以炒到上千的票价，但是一部《喜洋洋与灰太狼》仅仅是一杯星巴克的价。这样的差距，处于经济考虑，使得诸多电影制作人们对于儿童片这个领域并不是十分感冒。

再有一点就是在没有明确的电影审查制度的规定下，对于儿童片的定义是十分模糊的。我们很多电影人根本摸不清儿童片的分界线在哪里。因此，为了保证拍摄的作品可以顺利通过，就只能永久性的将内容范畴停留在0~6岁。因此，我们的儿童电影很多时候看上去永远是那么的弱智。

但是所有的儿童电影都是这样吗？显然，这是一个可以举出来很多否定的答案的提问。莫不说上述举出来的例子，今天给大家推荐的这部电影，就是一部活脱脱的儿童片，而且本片一度可以成为成长电影，因为他表达的信息远比一个正常孩子接触到的要多的多。

首先，你听片名就会感觉很有趣——《双腿生风》。这听上去就是一个正在进行时的动作。一个小孩风一样跑过，仿佛双腿虎虎生风。当然，这也是一个活泼好动的孩子，对于这样活泼的孩子，自然有着一段独一无二的成长经历。毫无疑问，本片记录的就是这个活泼的孩子，与众不同的经历。

这是一个讲述两个陌生小孩从偶然熟悉到后来成为好友的故事，切瑞尔是一个被母爱包围着的孩子，母亲无微不至的关爱，使得她感觉喘不上气。直到有一天，她遇见了一个脑子里装满了奇思妙想的，活泼好动的孩子瓦莱丽。这个孩子跟一般的孩子不一样，她的母亲是一个单身妈妈。但是她却表现出来了前所未有的好动。很快，两个人就成了好朋友。

随着两个人的交好，两家人也渐渐地熟悉了。切瑞尔的爸爸帮助瓦莱丽的妈妈修好了厨房，因此瓦莱丽的母亲对于这个能给予自己帮助的男人有了好感。切瑞尔一家面临了一次家庭风波。但是危机并没有持续多久，最终父母重归于好，但是不幸却又降临到这个小孩的身上。瓦莱丽因为生病永远的离开了这个世界，切瑞尔又开始孤身一人了，不过这一次，她不再感觉到孤单。

本片并没有什么跌宕起伏的故事情节，有的只是俩个小孩子之间单纯的快乐时光。他们不理解成人的世界，同样的在一开始都选择了不与自己的父母交谈。切瑞尔能和心理医生敞开心扉，而瓦莱丽对于任何的对自己好的成熟男人投去艳慕意。她分别爱上了切瑞尔的父亲和自己的主治医师。这是一种对于父爱渴求的表现。而切瑞尔再遇见瓦莱丽之前，对于自己的生活是没有任何的兴趣和激情的。因为这样的生活中总是充满着自己的母亲的规定，她甚至期望父母和亲人都离开，自己一个人生活。

成长的烦恼在本片中体现的淋漓尽致。这不仅仅是一个远在法国的家庭需要解决的问题，这个问题在全球的许多国家都存在。父母对于自己的孩子的关心或者是爱护从来都没有一个固定的正确的方式。家长们在禁止孩子们做很多事情的时候，是没有办法能周全的考虑到自己的孩子真正喜欢的是什么的。而这个时候矛盾就产生了。就比如切瑞尔的妈妈总是要求她带着水果等等。

还有就是孩子们对于生理知识的疑问，通常大部分家长会拒绝回答这样的问题，但越是拒绝，很多时候就会产生相反的结果，我们不能接受孩子们这样发问，孩子们就在这个年龄段失去了一次正确面对生理知识的机会。这不是洪水猛兽，只不过是孩子因该获取的知识的一种而已。

还有就是生老病死，一个孩子或许接受这样的事情太过于残酷，但是有时候的这样的突发事件就是他生活的一部分。并不是每一个孩子都能自由自在的成长的，当这样的结果到来的时候，我们这个时候才应该显示出来自己的关心才对。

不过很可惜，对于这样的儿童电影，对于我们来说却有着诸多不可能。有时候不禁要发问，我们究竟什么时候才能拍出来这样的儿童电影？但愿有这个可能。

用法国式轻松随意带点浪漫的方式去讲述家庭成员之间的相处之道，孩子自己。孩子之间、女儿与父母、夫妻之间。

虽然孩子很小，但是很多事情他们是懂的。电影中的瑞切尔是个不到10岁的小女孩，从小被父母冠以爱的名义对她进行各种束缚，比如过马路遇到了红灯即便没有车辆经过也必须等绿灯，比如小女孩喜欢留长发但是被母亲禁止，比如必须将零花钱用来做慈善活动，孩子一旦被压迫久了也会产生抵抗情绪，瑞切尔干脆不和家人聊心事，因为这还被母亲当做心理有问题而被带去看心理医生。然而，孩子虽小，但是小脑袋瓜里总是有着很多不简单的想法，瑞切尔幻想着家人死去，这样她就可以独占整个屋子，失去亲人还能得到他人的怜悯反而可以得到更多，甚至会幻想父亲可怜的童年，想当然的以自己的理解去理解父亲的悲惨童年生活。

瑞切尔有很多想法，或者好的，或者不好的，但是她都没有和母亲交流，就像母亲和外婆一样。从电影中可以看出母亲和外婆关系并不是很融洽，当母亲质问外婆“你爱我吗”时，外婆并没有给出答案，而这一迟疑直接让身为女儿的母亲瞬间泪崩。然而在另一个家庭则相反，瓦莱丽，瑞切尔的好朋友，她和妈妈的关系则相对来说要好得多，瓦莱丽家是比较开放式的家庭，孩子与大人之间相处并不像瑞切尔家那样被这样或那样的条条规规限制，反而是母亲支持孩子们随自己的性子生活，如哥哥可以在房间里随意涂鸦。压抑的家庭环境使得孩子们不愿意向父母吐露心事，温馨、轻松的环境反而让孩子们更加畅所欲言。

瑞切尔的母亲与父亲已经是结婚多年的夫妻，多年的婚姻生活已经耗尽了浪漫，性格中规中矩的母亲不善于表达，务实憨厚的父亲也忘记了当初爱上妻子的初心，两人渐行渐远，瓦莱丽母亲的出现打破了这一沉默无趣的生活。瓦莱丽的母亲是单身母亲，长相美丽身材苗条，瑞切尔父亲对瓦莱丽母亲精神出轨了，家里的壁橱松动了很久他也不愿意去修理，瓦莱丽家需要重装厨房他倒是很热心的上门帮忙，这样的对比怎能不让瑞切尔妈妈心生嫉妒、满怀怨恨呢。生活总是在不经意间让我们想起曾经的美好，母亲的愤然离家出走让父亲想起了当年的怦然心动，与瓦莱丽母亲差点超越精神出轨那一刻悬崖勒马，当妈妈度假归来看着重新装修过的粉红色厨房，两人也已重归于好，两人感情的和睦也感染到了孩子，孩子终于噼里啪啦说出了自己的一大堆心里话。

瑞切尔与瓦莱丽简直就是一对小小的2B青年，考试作弊，偷换试卷，发现女老师在办公室偷情，放学后偷偷跟踪女老师并偷看女老师与体育男老师做爱，在同学面前用娃娃表演老师们的做爱过程，这一点倒是很佩服法国人的敢拍，甚至是这对小闺蜜在大头贴前拍果照。电影的最后，一直幻想亲人死亡的瑞切尔经历了人生中的第一次死亡，瓦莱丽因为生病而去世了，小小年纪遇到如此沉重的悲伤才明白了死亡的意义，这大概就是成长吧。

电影中最点睛的是《初吻》的出现，它总共出现了三次，第一次是瑞切尔遇见瓦莱丽哥哥时的怦然心动，《初吻》BGM响起，第二次是母亲发现父亲的精神出轨后在酒馆里看《初吻》中母亲大闹小三的剧情，第三次则是度假归来的母亲看到粉红色厨房，《初吻》BGM再次响起。原来，苏菲索玛的《初吻》如此受法国人的喜爱。

01 只会生不会教

做父母确实不需要资格证，所以人人都可以成为父母，但并不是所有人都能做到让小孩身心健康地成长。不要总说我那个年纪这样那样，不过只是一代一代遗留下来的，被割伤过，又一层一层盖住的伤疤罢了。

02 承认自己是自私的

一开头，把自己代入到瑞切尔，忍不住暗暗咬牙。是我想要躲得远远的原生家庭，令人负能量爆棚的原生家庭。但其实我跟瑞切尔，都只是双标和自私而已。

“如果可以用我妈妈来换你妈妈复活，我会选择让我妈妈立刻死掉。”环境的渲染下，得不到好的引导，让瑞切尔打心里觉得，孤儿的境况都比她这个有父母来得要快乐舒服。甚至自己分析，父母死后，她这个独女能拥有一套房子，再也不会有人对她指指点点了。

追求自由，不想承担责任。把保护的羽翼视作束缚，但是连挣脱的能力都还没有。原生家庭有错，所以不要让错误延续，一代代的重蹈覆辙。从自己开始，去做改变的那一个。

03 无聊是一种奢侈

外祖母对母亲说的话，母亲又把它复述给了瑞切尔。还有时间去无聊的幸运儿，希望不要再继续捂住耳朵了。父母给你挣来的，总有上限，把时间挥霍给无聊，自由了之后，就得自己慢慢去还了。

04 坚定点，自己最重要

五颜六色的脚趾甲晃花了米歇尔的眼睛，他主动提出帮忙把凯瑟琳的厨房修好，并且不收钱。却忘了瑞切尔母亲已经跟他提过很多次，家里的厨房该修一修了。

“我又不是女主角，只是一个，日益肥胖的普通中年妇女而已。”有了预感的瑞切尔母亲，却不敢对质，只能一个人生闷气，带上女儿妈妈离家出走。

如果米歇尔没有坚定地走掉，下大雨也没回头，如果编剧不圆回来，始终不要让自己处于这种境地。把希望全寄托到别人身上，没有例外，最后都会失望。

05 美好的事物，总像风一样

有了瓦莱丽，瑞切尔终于可以跑起来了。终于可以感受到，风是怎么从腿上经过，又是怎么溜走，留也留不住。

每个人心里都会有一个热情、大方又勇敢的瓦莱丽。可不要让瓦莱丽穿上旱冰鞋，偷偷溜走了。

“自从半身不遂的外婆来到家里以后瑞吉儿开始焦虑了”，当然这是瑞吉儿妈妈的想法。面对有点歇斯底里的妈妈和动不动就“想当年…”的爸爸，瑞吉儿感到有些失望，她默默遵从父母以减少交流的麻烦。

穿戴整齐背着书包睡觉只不过是免于因迟到在全班同学面前尴尬，却被妈妈当成心理问题送去看心理医生泰贝拉夫人；瑞吉儿九岁生日宴会只有一个朋友来，妈妈紧张地给同学家长挨个打电话；上学放学都要被接送、开学被塞了个野餐盒在手里、过马路无论有没有车必须红灯停绿灯行……与其说瑞吉儿焦虑，不如说是瑞吉儿妈妈焦虑了。

瑞吉儿在妈妈的“呵护”下闷的喘不过气，只能用乖巧听话来掩饰压力。她甚至对妈妈去世的同学马丽娜说：“如果杀害我的母亲能让你的母亲复活，我会马上这么做”。这样的童言无忌也是够惊人的吧。

也许瑞吉儿与自由的距离只差一个瓦莱丽。尽管同学瓦莱丽没有瑞吉儿理想中朋友该有的美丽，尽管瓦莱丽被瑞吉儿妈妈说成有些粗鲁，尽管瓦莱丽课堂上捣鬼经常连累瑞吉儿，但是阳光、勇敢、大胆的瓦莱丽与瑞吉儿成了最好的朋友。偷换考卷、回呛老师、跟踪偷窥……瑞吉儿与瓦莱丽一起懵懵懂懂地探索着童年禁忌。瓦莱丽打开了瑞吉儿闭塞空间的一扇门，改变着瑞吉儿。

但如果以为影片仅仅讲的是孩子之间的友谊，那就错了。给瑞吉儿一家带来改变的还有瓦莱丽美丽的单身妈妈。一次厨房改造诱发的危机，让瑞吉儿妈妈内心中深藏的对瑞吉儿姥姥的抱怨、对自己的不自信、对婚姻的焦虑显露出来。然而危机也是契机，在瑞吉儿爸爸的努力与瓦莱丽妈妈的鼓励下瑞吉儿妈妈解开了心结。瑞吉儿也不用再去看心理医生了，有心事可以直接与父母沟通，任何话题，包括结婚年龄与性。

当然，总有些话题只能与最亲密的朋友说。

瓦莱丽：“你坠入爱河了吗？”

瑞吉儿：“我吗？和谁？”

瓦莱丽：“我的哥哥。”

瑞吉儿：“是的。”

瓦莱丽：“我爱你的父亲。”

瑞吉儿：“你疯了吧。你那超大心脏狂奔不止？”

瓦莱丽：“是心肌肥大，嫉妒鬼。”

瑞吉儿：“算了吧，你没机会的。”

…

瑞吉儿：“如果你把古董国际打字机借给我，我就撮合你和我爸爸。”

瓦莱丽：“他是过去式了，我现在喜欢医生了，他是我见过最英俊的男人。”

瑞吉儿：“他都可以当你父亲了。”

瓦莱丽：“你父亲也一样。”

影片从孩子的视角讲述其成长中的尴尬、困惑、友情、亲情，展现了孩子面对友情的真挚与纯粹，面对父母及家庭问题时的忍耐与默默牺牲，面对被成年人紧张隐藏的“禁忌”事件时纯真视角与开放态度。让成年人反思与孩子沟通的深度、立场与方式。

虽说影片立意不仅是儿时的友情，但不得不说这毫无悬念地成为影片最感人的部分。虽然剧情略显平淡，但看完影片总会在脑海唤起一个模糊的名字。那个人，在童年懵懂之时来临，共同趟过些未知的路，然后定格在岁月里，弥散在风中，却占据了心底那个叫伤感的空洞。

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“泰贝拉夫人我感到悲伤，从小到大我从未如此伤感过。让我更伤感的是我周遭的生活并未因此停顿……像什么都没有发生一般，而我仍能感到冷风吹拂着我的腿……我害怕我会忘却了我们在一起做过的所有事情的细节。我和瓦莱丽认识的时间并不长，所以也许我作为成人的唯一记忆便是我们的胸部照片……我知道再也见不到她了，但即使如此我也想要问你，她是否依然存在？”

那么可爱的小演员直接图片好了。