1 ) 年轻的人们哪,你们一无所有却那么欢乐~~
吴宇森的又一部颇具野心的颠峰之作。剧情类似英雄本色,但时代背景移至越南战争,场面更大更真实,火药更爆烈。成千上万难民迁徙逃难,装甲坦克直升机全副武装,炮火连天震耳欲聋,逼肖地还原了战争的残酷。
大场面大制作,真实背景,与此形成鲜明反差的是人物离奇命运的虚构性。英雄本色的时代背景不那么鲜明,几乎可以理解为架空背景。构筑人物形象、命运的余地较大。背景一旦落实,人物的言行举止就要与时代气息贴合,否则就会别扭。在越南战争这样庞大的时代背景下,三兄弟混入黑帮,单枪匹马颠覆黑帮这样的设定就显得勉强,不可信。在架空背景中观众却能接受。
被越共俘虏后,张学友被逼枪杀美国人,颠狂的演技令人印象深刻。歌神的演技在这一段落中得到完美呈现。除此之外,在其他段落中都有点过。尽皆过火,尽是癫狂最佳注脚。歌神的脸总是过于白嫩了一点,眼珠子总是最大限度瞪出眼眶,以致于发展成网红热图,并非偶然。
伟仔的戏能收能放,动静适宜,总是恰到好处地表演出导演的意图。被逼向自家兄弟开枪的段落,怒火中烧,欲哭无泪,笑中含泪,多种含混的表情在脸上凝结闪现,专业。没能拿奖太可惜。
相比较而言,张学友的戏总觉得有点抢。尤其是三人同时喜欢上歌女的戏份,张学友的情愫总像强行嫁接上去的。任达华与伟仔同时恋慕上歌女,是合宜的。三者同恋,显得累赘。大约《英雄本色》开了个好头,发仔无意间的抢戏反而一鸣惊人,造就了一部经典。主创对“抢戏”采取默认纵容的态度。
任达华饰演一名中法混血的职业杀手,外形俊朗,身手敏捷。也是吴宇森片中标志性的“浪子”角色。一袭白西装,稀虚的胡渣子,迷死人不偿命的微笑。任达华是胡渣子最性感的华人男星,没有之一。吴宇森的“暴力美学”在他身上完美呈现。与琴师抽着雪茄聊着天,优雅地从钢琴底部摸出冰冷的手枪。突然闯进男厕所,与伟仔深情对视。观众前一秒以为二者正要基情燃烧时,下一秒拔出手枪就是射。摸出雪茄点燃,美美地抽上一口,夹在门把手上把门轰开。雪茄炸弹,创意叫绝。
还有袁洁莹……天哪,还有比这更玉女清纯的颜值吗?五官细致,眉如弯月,眼如杏仁,鼻梁长而微翘,还有那一对倔强、肉感的嘴唇。最最典型的“南人”脸型,所以她的”蓝凤凰”会那么经典,因为符合人们对苗族人的最完美想像。港星中不乏清纯玉女,但像她这样的清纯中略带媚态,媚又不显得艳俗,仅此一款。
镜头转接,蒙太奇手法当然是吴宇森的拿手好戏。印象较深的一处是越共枪毙人肉炸弹一幕。这一段场景刻画极真实,三兄弟吓得魂飞魄散,表现到位。在人肉炸弹倒下时,镜头转切一尊“圣母怜子”雕像,即表达了同情,又自然不突兀。
当然最经典的一组剪辑,当属最后梁朝伟与李子雄大决战。二者开着奔驰性命相搏,夹插三兄弟年轻时驾着自行单车互相追逐嬉戏,令人不胜唏嘘,极具讽刺意味。
年轻的人们哪,你们一无所有却那么欢乐。如今的你们啊,如此富有却你死我活。
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2 ) 我头一次这么想吐槽一部电影
开头:猛男柔情之英雄救美。必须要救美女。
中间:噫,这真的是黑帮片而不是战争片?除了突突突还是突突突。
被俘:百年影帝乌蝇哥。乌蝇哥演技爆炸贯穿始终。
逃出越南:任达华版以一当百第一滴血。
逃出越南:三兄弟兰博附体加载锁血挂。
片尾:兄弟相残喋血街头之中国版速度与激情。
感想:场面宏大,经费给足,有血有肉。
但槽点太多就是觉得拍的烂。
讲真,导演真不是把阿B当做玄幻主角来拍的吗?
锁血挂(怎么都不死)
武器精通挂(一上手就准的离谱还啥都会用)
个人魅力挂(和乐哥轻而易举就成为好兄弟)
这。。。。。。
3 ) 高歌猛进 80年代的悲情 《喋血街头》
《喋血街头》又名《头颅上的子弹》Bullet in the Head, 是吴宇森处于创作高潮期的野心之作,也是其在港自组公司唯一出品的电影。
香港电影第十届金像奖 1991年 , 吴宇森说,这部电影是他最中意的电影头颅里的子弹在那个喋血的年代故事以射进头颅的子弹进入主题以子弹射入头颅来结束所有因果,梁朝伟、张学友和李子雄三人饰演在贫民窟长大的好友,他们在梁的婚礼上因为误杀抢钱的歹徒而被逼逃亡海外,到越南去从事走私活动。三个香港小混混走出西贡机场便见识到战争的残绘,他们辗转成为当地黑社会杀手,又被越共误为间谍,最后为了一箱黄金而互相反目。李出卖朋友带着黄金回到香港,成为企业巨子,梁处理了张的后事便回港报仇、、
阿辉无疑是痛苦的,这痛苦不是因为头颅里的那颗子弹、阿B对阿辉说只要你回不去香港我们谁也别想回去!举枪含泪对着阿辉的头,阿辉握住兄弟的手,把枪抵在了自己心口上…
枪响了阿B结束了阿辉的痛苦 把阿辉的头骨带回香港。
《喋血街头》的最后一战,同一个地点同一样的人、物是人已非 阿B和阿荣在当年单车飞扬的街头疯狂飙车,其中过往的岁月一幕幕浮现、三个当年莽撞且骑着单车的好兄弟,如今成为生死仇敌,单车压过的痕迹依稀还在。。最后一幕啊当年的好兄弟全部丧生,阿B那绝望的喊叫简直动人心魄、到底是什么走到了这步,,他无解、他能做的只有把枪抵在双手抱着的兄弟阿荣的头上、、、
枪响了。。
Bullet in The Head 记住这部电影的名字
4 ) 复杂的男性情谊
喋喋街头,有战争与暴动的大场面,还有自成一派的慢镜头枪战,最主要的是它有着与吴宇森以往电影所不同的情感宣泄 。这个故事表现了在战争、金钱、地位等外在因素的影响下,朋友间的关系有的反目成仇、友谊破裂,有的却坚贞不渝,导演将这种男性情义的演变置于广阔的社会背景之下,使男性情义更加复杂 。
5 ) 这是一部如今才看得懂的电影
昨天,本来想去捧下陈凯歌的场,看部《道士下山》,但看到王宝强是主演,就觉得没大有信心了,于是豆瓣扫了眼影评。
果然,公映了一天就被砸下了及格线,其他几部正上映的片子都已经看过了,所以转而考虑要不要看看《我是路人甲》,翻到路人甲的页面,无意间发现第一篇影评竟是梁朝伟所作。
文字写的很朴实,首尾有照应,表达很真诚,一篇短文,居然横跨三十年,讲诉了自己的成长史。
从前,我个人其实对梁朝伟并没有其他影迷那么狂热,那么肯定,总觉得九十年代的他相对更好,自从被言必提及眼神之后,就被神化了,演戏的张力也不够了,人也失去了灵气。
这篇文章倒是让我又增了几分好感,喜欢上这样一个内心很细腻的人。
细数了下梁朝伟出道以来的经典之作,遥远而又难忘。
这部《喋血街头》,90年的,而我第一次看到大约也已经93年了,那个时候,我小学6年级,当时觉得很牛逼很劲爆。现在想想,那时候能看懂的除了激烈以外,大概也就是谁是好人,谁是坏人罢了。
刚才,用了两个小时的时间,重温了这部25年前的吴宇森作品(那个时候吴宇森还没变蠢),感慨良多。
每个人身边都有三五个伴随自己长大的老友,这些人也许很久没有联系了,也许已经陌路已经反目,但那些一起傻傻的,一起稚嫩的时光,却很难在脑海里抹去。
年初的时候,我建起了小学微信群,现在大部分的同学都已经联系上了,那些小时候好得快穿一条裤子的小哥们,现在都成了老爷们,有一些,关系永远定格在我们小时候的样子,彼此见到还是亲的很。而有些,真的被时间修整得异常陌生,冰冷而无趣。
喋血街头,放大了我们的生活给我们自己看,20几年前,一群小哥们坐在一起观影,没有人会觉得自己会是阿荣,要么向阿B靠拢,要么觉得自己是阿辉,人人都恨阿荣,没有一个孩子瞧得起不讲义气的王八蛋。
如今,我们都长大了,我不得不反思,自己是不是阿B,够不够阿辉,有没有做过阿荣?我们有好好珍惜友情吗?
你自己自然是觉得自己很阿B,可是,你的朋友们是这么认为的吗?你维系好了友情亲情吗?
我自己仍然失联了两个很多年没有见到的朋友,当时恨不能穿一条裤子的我们,应该重新建立起联系了,温一壶酒,好好叙叙旧了,相信我,我会找到你们!
Sorry,这其实算不上是影评,不过是我自己的日志罢了
6 ) 令我怀念年少的时光
小时候非常喜欢在爷爷家看香港凤凰卫视电影台,所以看了很多很多港片,在德国的寝室中关上灯独自欣赏这部电影的时候仿佛又回到了那段少年无忧无虑的时光,真的好想回去啊,现在觉得做什么“闲事”都是在浪费时间,再也不可能会有懒懒散散躺在爷爷家沙发上看电视看一天的时光了,说实话每次想到小时候的事情我心里都会绞痛一下,那确实是段最美好的时光,不过美好的东西就留作怀念吧,至少我有过,人总不能只想活在舒适的过去里。言归正传,小时候看了那么多电影但是对这部的印象非常深,果然佳作都是经得起时间淘洗的,这都快十多年了,重温的时候我仍然记得大概的剧情和片段,只不过我小时候一直以为阿辉是被和尚救走了,后来才发现不是的,小时候的理解力果然不太靠谱。我现在看这部电影的时候吃惊于我小时候是如何看这么惊悚血腥的电影的,从小就比较重口味吧,但是现在对兄弟间的感情和人性感触更加深了,当年很不理解为什么会有人为了金子而命都不要,现在阅历深了发现是有这么一种人的,但是也是无奈的贫穷导致的,所以一切都又那么的合乎情理。对于这个故事,我只能说真的很震撼,很感动,也很悲愤,整个影片都充满了热血与悲情的气氛,而且从其中好像也看到了六四的影子呢。我已经很久很久没有写影评了,但是这次我不在哪里抒发一下我的感受的话真的会憋不住。其实对这部电影这么有共鸣大概也是因为怀念儿时的时光,怀念当年幻想兄弟落难而为兄弟两肋插刀的日子,怀念当年的热血与激情,怀念那份感动。出国之后深刻感觉到世界真的是纷纷扰扰,太复杂了,而你我也都是自私的,只是深浅罢了。想起了The Kinks的一首歌,Waterloo Sunset,里面有一句歌词曾经是我很久的签名:People so busy,makes me feel dizzy.到底如何才能最大程度的避免那些贪婪、欲望对我们生活的影响呢?我不知道,我很希望我能找到答案。我们到底应该怎样活着?我们真的善良吗?大多数人都没有碰到过生死攸关真正体现本性的事情吧。
影片英文译名“头颅上的子弹”更能贴切表现主题,而全片主角其实是张学友~~
这正是我所怀念的80年代香港电影,比任何华语大片还大片。
吴宇森出品。动作场面火爆,真实而惨烈。兄弟间恩怨情仇,比起《英雄本色》式的英雄片有着更为深刻的反思。片子的最后又穿插剪辑进年轻时三人自行车的片段,很感触。
张学友为我们奉献了影史上最疯魔的表演之一,于火光之间土崩瓦解的兄弟情义,乱世中小人物命运的沉浮。吴宇森的自传体电影,他将少年时代的动荡记忆,融入到这部电影中去,混乱的越南和香港,蚂蚁都能杀死大象。
在暴力美学之外,吴宇森试图将这个关于友情贪婪和背叛的故事溶于乱世的大背景中,但这反而使这片子看起来有些不伦不类,滥用的慢镜和杂乱的分镜,还有过于夸张的癫狂和散碎无序的剪辑,远远不如那些更纯粹的暴力来的快意;唯有片尾处自行车和汽车的蒙太奇很是美好而绝望。
开头很燃,然后嗅出残酷青春味,逻辑有说不通的地方,但最终悲剧色彩盖过一切。六七暴动的背景很新奇,很多人物出场之后再没交代。细荣的性格转化得太快没有说服力【我的子雄叔叔才不是那样的人哼!←有病】袁洁莹真好看,张学友真悲剧,但他俩都不及被迫亲手做掉自己两个最好朋友的时年28岁的梁朝伟。
乱世人漂萍,兄弟情惨烈。吴宇森本人最中意的片子。
本片以六七暴动为背景,真实再现了暴动现场,但男主角梁朝伟仅仅是碰巧在场,他的旁观者视角表现出与这一事件的疏离,背景真的只是背景。这样的处理在之后越战民众抗议现场再次出现,其中一个镜头隐喻了某年北京的一幕。似乎除了呈现运动的暴力与非理性,导演并无深意。片中居民区即导演年少所居石硖尾
张彻《刺马》。阿荣这个人物太脸谱化,张学友的表演太过,其实我倒很喜欢梁朝伟的表演,可惜此片之后伟仔就被王家卫定型了
遇事为朋友两肋插刀和插朋友两刀的故事。阿荣太扁平了,若加点儿人情味的无可奈何会更让人痛心。故事讲得有点乱,有废笔,整体有平平之感。音乐挺好的,梁朝伟的演技撼动人心。人生得阿辉阿b这样的一朋友足矣。
现代版刺马,翻版猎鹿人。戏里学友哥最出彩。
学友哥的表演拿捏得比较到位
补遗,VCD时代,港版《猎鹿人》,吴导钟爱的男性情谊最淋漓尽致的一次。
这片子虽然很傻,是吴宇森最好的片子。枪战和战争场面,兄弟义气、英雄主义。张学友的演技亮了,梁朝伟的影帝气质开始显现。在动荡的社会背景之下,小人物无法掌控自己的命运。为了活下去,杀人身不由己。不懂爱的男人冷血残酷贪婪背叛是早晚的。就连刚认识的任达华也有情有义出神入死,可见交友需谨慎
这个片子实在太惨了,也太香港了
影片不惜用了大量的情节来表现阿B、辉仔的重情重义和细荣的重利薄义,使之夸张而体现深深的差异,在机枪炮火流弹硝烟中,兄弟之间的情义与背叛同时展现出来,这就是吴宇森,爱情永远只是配料,兄弟情才是主菜。认同了张学友的演技..虽然他在后来的影片中,表演太多雷同。
吴宇森最好的电影,有点史诗的味道了。
他们当年真是年轻。
被爆破的场景惊到,除了个别转场很生硬(也可能是放映故障)外,剪辑一流。胶片放映好过瘾。梁朝伟当年真的是帅到惊世骇俗啊,所有角度拍都完美。过了这么多年还是会被港片中的情谊和热血感动。
22年前的港片。兄弟、女人、枪战、追车、爆炸…典型吴宇森电影。感觉吴宇森玩得真是太HIGH了。直接上越战戏,子弹炸弹群众演员跟不要钱似的往上弄。电影对战火中的越南时局与兄弟反目成仇的刻画相当深刻。三位男星演技均佳,张学友尤其出色!赞!但主人公不死定律以及狗血剧情让电影显得虚假做作,遗憾