尼斯·疯狂的心

做过义工，还是觉得把病人塑造得太理想化了，精神病并不是给一支笔就能乖乖变得正常安静。暴力虽然不提倡，但是犯病的时候为了不让他伤害别人也是没办法的办法。影片过度渲染了女主的善良，会让观众完全否定其他医生的做法。当然，不影响她的伟大，因为她让病人不犯病的时候也能正常地活着，给了更多的选择。以及宣传，让大众更多的了解。全片，构图光影都很赞。让我瞬间动情的是最后的纪录片部分，让我相信真的有这么美好的存在。

相信大家在过去的2017年一定看了不少的人物传记片，比如颁奖季大热门《至暗时刻》，相比起拍摄知名历史人物，我更喜欢那些不为人知的感动，比如平民英雄《勇往直前》。现在，有一部来自巴西，横扫世界多个电影节的人物传记片《尼斯：疯狂的心》在1月5日登陆中国院线了。

片名《尼斯：疯狂的心》听起来让人一头雾水，还以为法国著名的旅游胜地尼斯，其实这部电影讲的是一位名叫尼斯·达·西尔维拉的巴西女医生试用艺术来治愈精神病患者的故事。

无需担心这些能够进入中国市场的小众文艺片质量，豆瓣评分8.0，再看看导演谢飞老爷子给出的5星强烈安利：

这届金砖电影节比赛片中巴西的选片太强了！这部写40年代一精神病科女医生的传记片很棒，曾获东京电影节大奖和女演员奖。如此严肃的制作值得表彰！

用爱对抗偏见

故事发生在1944年的里约热内卢郊区的一家精神病院，在电影的开头，尼斯医生娇小的身躯站在大铁门前，疯狂的拍打着那扇象征着男权与暴力的精神病院大门，也解释了整部电影的主题。

在那个保守的时代， 因为医学水平所限，在精神病院内实行的传统治疗方法是电休克疗法（electroshock therapy 类似杨永信的电击疗法）还有额叶切除疗法（ice pick lobotomy therapy 用冰锥切除大脑一部分，患者会失去感知能力，彻底成为行尸走肉，这个手术太可怕了，我就不贴图了，请有兴趣的同学自行百度），听起来极为残忍。

图为医生电击精神病患者

尼斯医生坚信精神病患者也是有感知力的，他们应该被当做正常人对待，正如她所说，他们没有疯，只是在用另一种语言交流。

尼斯选择用温和的疗法对待他们，通俗点说就是提供画笔和画布，鼓励他们画画，通过音乐，绘画还有小狗来激发他们的潜意识。

和《飞跃疯人院》相似的是，精神病院是社会的缩影，尼斯在电影中也展现了她与男权体制对抗的决心。面对着质疑她的男医生，她说道，My instrument is a brush, not an ice pick（我治疗的工具是刷子，不是冰锥）。

为了推广自己的疗法，她首先让护士们用客户来称呼患者，还带着他们脱下病号服，亲近大自然。

艺术最伟大的地方是表达我们的潜意识。通过绘画，她看到了客户们的内心与过去，也知晓了他们痛苦的根源，有一些客户甚至成为了真正的艺术家，他们才是真实的“至爱梵高”。

尼斯的工作室也逐渐演变成里约热内卢的无意识意向美术馆（Museum of Images of the Unconscious），现在是世界上收藏精神病人艺术作品最多的美术馆。

用坚持反抗男权

很多中国观众应该和我一样，对巴西的历史人物知之甚少，其实尼斯·达·西尔维拉（Nise da Silveira， 1905-1999）在巴西十分有名的女性人物。在我眼里，比起《美女与野兽》或是《神奇女侠》的女权故事遥远又梦幻，尼斯才是现实中励志又能触摸到的女权人物。

她出生在巴西小镇，由于历史原因，巴西政府对学生上大学的年龄有限制，16岁时她不得不拿着假的出生证明进入Salvador医学校念书。 1926年毕业的时候，她是医学系的157名学生中的唯一女性。

图中画圈的这位就是尼斯医生

1935年，作为一名共产党员，她被精神病院的护士告发，由于拒绝宣称放弃马克思主义信仰，她被判处了2年牢狱。

报纸刊登了尼斯医生被捕的消息

在尼斯被带走的时候，她才意识到，那时的医学界对精神病患者有怎样封闭的认知。

从精神病理的书籍里我学到的是精神分裂患者是冷漠的，并且他们无法感知到爱，但是得知我被逮捕后，一位名叫Luisa的病人出手欧打了告发我的女护士，我才明白，他们并不像书里所写的那样。

出狱之后的7年里，没有一家公立医院愿意接收她，她与丈夫在巴西游学，沉溺于研究卡尔荣格的心理疗法，也就是治愈灵魂，当时荣格提出的“荣格心理疗法”还没有被任何人付诸实践过，也被因为理论太抽象遭到了业界的反对，尼斯却敢于尝试这在当时较为先锋的理论。

用真实纪念伟大

与尼斯在80年代的一次相遇，让导演罗伯特.柏林厄对她难以忘怀，在他的印象中，尼斯是十分有活力的老人，她的一生都在和男权，和任何暴力作斗争。

现实中的尼斯也有温柔的一面，她本人是十足的猫奴。

真猫奴

为了还原尼斯的故事，导演特意跑到故事发生的那家医院去拍摄，而且电影中的一部分病人是由真实的精神病患者出演。

罗伯托·柏林厄：拍摄前的两个月我和剧组就抵达了那里，因为我们需要做大量的排练。一开始很艰难，因为起初演员们都有点害怕，你看到的都是精神病人们最坏的一面，他们很脏，脸很扭曲，穿着和我们不一样的衣服。

当你越来越了解他们，你就会倾听他们，关心他们，从他们身上学习，这些病人真的在经历了磨合之后教会了我们很多，有的人甚至成为了我们电影中的演员。逐渐地，这样的经历从一开始的不易变成了一次精彩的经历，给我和我的剧组成员们留下了难忘的回忆，我们都经历了蜕变。

片中每个病人的形象都融合了真实事件中的人物性格，片中展现的画作，甚至有一部分就是原作。

历史照片中作画的病人们

这位胖阿姨也在电影中被还原了。

电影没有否认他们是精神病患者，从暴力倾向再到无法控制自己的大小便，我们能够意识到，他们是病人，但可以看到随着时间的推移，绘画让他们变得安静，不再焦躁。她的工作室就如孤岛一般，是病人们短暂逃离歧视的乌托邦。

虽然电影里尼斯的尝试以失败告终，但现实中，作为荣格的远程学生，实现了一些成果之后，尼斯还邀请他来参观病人们的画展。

中间的是荣格，右边的是尼斯医生

尽管这个故事被认为是“太过于巴西本土意义”，但是我认为，电影表现的是更为普世的价值，不仅有尼斯这位异常勇敢坚强的女性，她敢于反抗男权世界，用尊重的态度对待精神病人，更是因为她的坚持证明了艺术对精神病学以及社会的深远影响。

2005年，为了纪念她百岁诞辰，巴西还特意发行了以她为主题的邮票。

电影结尾处收录了一段尼斯医生本人的片段， 片中90岁的老奶奶依旧像天真小女孩一样充满激情， 最后她在94岁高龄逝世，终结了她“为时代奋斗的一生”，如她所说：我只是去了另一个星系而已（moved to another galaxy）。

感覺能做到如此克制還是很厲害的，病患群像的表演也非常之好。個人最喜歡的一段戲是尼斯醫師逐漸加快搖動手柄，啟動唱片機放入磁針而放出的卻是電擊「治療」的電流聲和病患被折磨而發出的哭嚎聲。然後隨著攝像機從病患開始，經由畫筆和畫架搖回到尼斯醫師身上，平靜的鋼琴曲漸漸響起，而象徵著壓迫，痛苦和混亂的電流哭嚎之聲腿去。僅用這一場戲就定義和表意了整一部電影。而創作者最大膽的舉措則是將本應是用來解決問題的第三幕全部拿掉換成菁英集聚的藝術展覽而與之前低端人口的描畫產生巨大反差，完全顛覆了好萊塢傳統人物傳記的收尾方式卻不缺失一絲戲劇張力。

人性之光，觉得诸如狗死了之类的情节点设置的力度感较弱，但不影响整体的价值输出和共情。女演员的表演的确富有统治力，精神病人们的群像虽说套路但也算有细致观察。剧作上用性别政治话语去取代实际上必然存在的学术争论（塑造一个被一群白男人无视和打压的伟光正女性），不免过于取巧；而潜意识和艺术之关系的引入又冲淡了精神病院可能带来的其它话题。结尾的真实影像很有力。

看《尼斯：疯狂的心》之前，一直在思考一个问题——到底什么是弱势群体？

王小波说，那些无法发出自己声音的人，就算是弱势群体。如果是这样，那么几乎每个人都属于广义上的弱势群体了。毕竟在这个世界上，无论谁都可能面临难以发出自己声音的时候。但实际上，弱势群体的范围要小得多，专指那些边缘的不被主流接受的，被“污名化”被社会抛弃的，身体残疾濒临死亡的，无依无靠无家可归的……总之很不幸迫切需要帮助的那些人。这样看来，精神病人就是真正意义上的弱势群体了。

《尼斯：疯狂的心》是一部从医生视角讲述精神病人的电影，也可以说是一部替弱势群体发声的电影。

电影开篇，我们看到的是一所地狱一般的精神病院。精神病人们被疾病折磨，歇斯底里地抓狂发作，莫名哭嚎大笑，疯疯癫癫。而那些衣冠楚楚的精神病医生，就像对待垃圾一样对待那些病人，治疗手段甚至可以用“残忍”来形容，比如“电击疗法”，用高压电对着病人身体毫不留情地持续电击，使病人高分贝地大声惨叫口吐白沫。还有所谓的“脑白质切除手术”，虽然医生振振有词说什么切除了就能“顺利融入社会”“不会大吵大闹”，但实际上就是摘取了病人的脑部器官，让他丧失了正常人的知觉功能，使之成为只会服从的无脑白痴。只需一刀下去，这个人就变得貌似正常了，但也就废了。这才是这种治疗最可怕的地方。

还有其他的惊人的治疗手段，都是对付精神病人的。即使是小动物，接受这些所谓的“治疗手段”恐怕也受不了吧？深究之下，这些行为并非只是为了病人的健康着想，而更像是一种变相的伤害。假如剥离掉“医生”这个神圣外衣，这些人完全就像是行刑的刽子手，血腥冷酷，毫无人性。那些对精神病人的治疗手段，看起来更像是在“虐待动物”。

这是上世纪四十年代发生的事，地点就在巴西的里约热内卢郊区的一家精神病院里。对那些生活在精神病院的病人来说，一切像是一场噩梦。而结束这场噩梦，引领精神病人走出漫长黑夜的，就是尼斯医生。

尼斯医生一开始就反对那种简单粗暴的治疗方法，提倡用爱治疗精神疾病，把病人都当成正常人那样平等对待，时时处处都要让他们感到爱的温暖，觉得自己不是被抛弃的异类，而是一个健全的正常人。

这种略带前卫的治疗方式，让医院里的那些“小脚老太”们感到了威胁，他们认为尼斯医生是个讨厌的异类，集体孤立甚至恐吓她。面对傲慢专横的精神病院院长，她不卑不亢地说，“他们是人，需要像被人那样对待。”当竭力主张“电击疗法”的同事嘲笑尼斯的“绘画疗法”，并且指责她“越界”拿病人做实验时，尼斯斩钉截铁地回应他，“是的，我们都是在做实验，但不同的是，你用的是冰锥，而我用的是画笔！”

她始终毫无畏惧，反而愈加坚持自己，继续努力把这种“人性化”的治疗方法探索下去。实事证明，她的理论和实践是成功的，病人们不光身心渐渐恢复，很多还都意外成了艺术家。简直可以说是一个“人间奇迹”了。

如同乙肝结核艾滋病这些被“污名化”的疾病一样，精神疾病自发现之初，就伴随着愚昧和迷信，被人为强加了太多的不公对待。苏珊﹒桑塔格在《疾病的隐喻》一书中，就指出了隐含在疾病表象下的各种偏见与伤害，这些问题不光是医学的，涉及政治，法律，宗教，文化等方方面面。疾病造成的身体上的死亡不是最可怕的，社会意义上的死亡才最可怕。特别像精神病，艾滋病这些容易引发大众过度联想的“污名化”疾病，病人的身体还没有消亡之前，他就已经被“妖魔化”了，或者说失去了大众眼里的存在价值。

比如，人们在路上看见一个神经不正常的人，都会指手画脚避而远之，哪怕是医生护士们自己，也大都戴着有色眼镜在“治病救人”，在很多精神病院里，医护人员把病人像小白鼠那样粗暴虐待，打骂侮辱不成，就电击摘器官，温情荡然无存，也没有尊重这一说。也许在他们眼里，这些精神病人根本算不上是人，至多只是发疯的动物或者没人要的垃圾。

若说尼斯医生到底有多么了不起，那就是她在冰冷窒息的精神病院里，发现并且重建了人性，那些温暖人心的人性。她让每个精神病人都活的像个正常人，再次获得了生存的希望，也拥有了人的基本尊严。她带着病人们去旅行感受大自然，给他们和小动物相处的机会，支持他们自由恋爱，鼓励他们创造艺术，大胆描绘心灵世界……而这些都是作为一个平常人，都会拥有的。

尊重，比什么都重要。归根结底，精神病人也是人，只是患了神经性疾病的人。并非洪水猛兽，或者无用的垃圾。

再牛逼的治疗手段，再好的药物，都比不上一颗尊重平等对待的心。而所谓“医者仁心”大概就是这个道理吧？

尼斯虽然是个女性，却做出了男性都难以企及的事业，她曾说，“怎么样才让人生不虚度？你有无数种方式活成真正的自己，并为之奋斗，救人即是其一。”《尼斯：疯狂的心》与其说是一段与精神疾病治疗有关的历史还原，毋宁说是一个女人孤身对抗偏见与黑暗的心路历程。关于理解和尊重，关于爱和救赎。观影之余更多的是深思，震撼程度如同亲历黑暗世界的那一扇天窗被忽然开启，万道阳光刺穿无边黑暗的那一瞬间。

从头至尾，这部电影一直都在探讨——精神病人是什么样的人？该用什么态度对待弱势群体？什么才是真正的好医生？怎么做才能改变落后的世界？人的一生应该怎样度过才算有意义？

都不好回答。但《辛德勒的名单》里的那句话似乎已经回答了这些问题，“救人一命，即救全世界。”

（个人公号：波罗的海）