1 ) 名侦探柯南:业火的向日葵
好看!真是超大片风范!
而且什么动作大片能拍成这样的效果呢,此情此景天上没有地下没有只有动画才有。
而且这一部已经不是眼睛小鬼一个人反时间定律、反物理定律、反人类定律、反啥啥定律了,小兰的功夫也越来越强了,空手道原来真是空手就能“到”。
而且基德和柯南之间也真的已经进化成真爱了,新兰、柯哀,让你们发展的那么慢,让基德抓到机会了吧,爱情就要快刀斩乱麻,要生扑知道不知道,要对方一个信号就奋不顾身赴汤蹈火懂不懂,不说了,不开窍!
而且……而且……而且……
唯一的一点仍然是,这真的是名侦探柯南系列么,确定不是动画版的终结者、虎胆威龙、第一滴血、洛奇、敢死队……啥的?故事呢?
2 ) 救赎
柯南一直以杀人犯悬疑的基调走场子的,但是这次没有杀人犯。業火,佛语中意为救赎的意思。其实家就是想说宫本需要被救赎,而基德就一直是扮演着救赎的人。
对于宫本而言,她喜爱梵高的作品狂热程度使她不顾一切的要毁掉她自己认为的赝品。她不能让赝品毁了一世英名的梵高。是这份偏执蒙蔽了她自己的双眼,也是那份狂热到疯狂的自私遮住了她明辨是非的双眼。只有基德,一直在帮着她,他不想这个世界名作毁于一旦,因此他在救赎。
一直爱着柯南是因为他本身的魅力,它不同于其他的动漫。
3 ) 业火的向日葵,日本右翼的良苦用心
(有剧透,不喜别看)
看了盗版的柯南(韩字日音版),居然看出主创浓浓的日本右翼风格。之前的18部剧场版归结到最后都是有着不得已的原因犯下大罪,最后无法逃脱法律惩罚。这回原因竟然是个极端处女座不接受赝品而犯罪,完全是为推动剧情瞎设定。不仅如此,很多其他设定也被广大粉丝定性为脑残设定(什么收买了乘务员然后让她在飞机外面放个炸弹,这智商也基本告别乘务员岗位了),其实把大背景理解了,其他就看懂了,因为完全是为了设定而设定,什么剧本剧情犯罪心理统统玩去~~
1、向日葵里的日显然代表着太阳旗;
2、故事起源于70年前的日本大空袭背景;
3、老太太哀怨的怀念为保卫财产而死去的男人;(潜台词是70年前战死的男人是为了国家利益,所以后人要纪念,跟拜靖国神社遥相呼应)
4、日本人收藏的画作战后流落欧洲,70年后回归日本。象征经济和政治的失重和回归。
5、找到真迹后想把它留在欧洲的双胞胎哥哥被想带它回日本的弟弟杀死了,象征日本人自己内心的两面性,最后接受欧美西化的意识被日本民族心理打败。
6、美国人查理打电话坚持要使用“那个重要东西”,罪犯在剧场版里拿出枪是家常便饭,“枪”字更不是禁语,对方还说到“这个东西存在在这个国家就是犯罪吧”,为什么这么说呢,这里说的显然不是枪,而是在影射了二战时美国投下了原子弹,所以后面柯南会对他说,没有谁的生命可以随意剥夺,说得是如此愤愤不平啊,带枪的人这么多,其他时候咋没见你这么不爽啊。
7、最后70年前向往放手去做的老太太,和70年里默默守护心心不忘的老头被年轻的灰原哀和基德继承,代表70年前的意志后继有人。(向往放手去做代表进击,想要就出手吧。默默守护代表认可这种观念要好好保护,别像德国这么干脆就下跪认错了)
不得不说,在抗战胜利70周年纪念的今年,放出这么一部剧场版,右翼主创们真是煞费苦心啊。难怪日本自卫队军乐团破天荒得奏起柯南主题曲了(不知道这个梗的去微博搜),看来自卫队跟我的解读是一样的
PS:引进这片的中国影业集团都是猪么,这么明显的用意也没看出来
4 ) 败笔的推理 合格的电影 超值的基德
作为一个已经对剧场版有了充分心理准备的观众而言,我还是很乐意给这部片子打四星的。毕竟单纯作为一部电影来讲,场面,动作,煽情,情怀,致敬,逗乐,样样不缺,对捧着爆米花坐在电影院消夏的观众来说必然是首选,看看今年暑期国产片动漫动画横扫银幕便可知一二。更何况还有柯南这个19年的老字号招牌在,就算没这些,冲着情怀也得去消费一把。
然而,这样一部诚意十足的动作动漫大片,并没有赢得口碑。这十足的诚意里塞满了一部成功电影的所有必备元素却唯独缺了一份,专属于柯南的味道:推理。
本片适宜观影人群:
1.非柯南迷,动作片爱好者,动漫片爱好者
2.柯南迷,新兰,柯哀,都有糖吃
3基德迷
4初恋情结者,暗恋情结者
本片非适宜观影人群:
1推理爱好者
2梵高的忠实fans
综合对比,其实还是可以一看的。毕竟对于喜爱基德的人而言,这是一场难得的盛宴。当然不要和世纪末的魔术师与银翼的魔术师比,在我看来,剧场版从十之后就是明显的分水岭,十之后的每一部都或多或少有那么些一言难尽的点,只要不像天空的遇难船那样让我狂犯尴尬症就好。
================这是即将剧透的分界线====================
吐槽点:
1.基德开场的表演之浮夸华丽让我一度认为那不是真的基德,虽然最后说明了原因也表示可以理解。然而,真的!太!刻意炫了!不过既然连柯南都在质疑他是不是真的,那么想来也不是我的问题。
2.翻了翻评论有人说,完全没猜到凶手(划掉,应该叫嫌疑犯,因为这部里没死一个人,太难得了)是谁,因为完全是个龙套。可是我觉得,这部的凶手简直太简单了,根本从一开篇我就猜到了是谁。首先,肯定在七武士里;其次,开篇凶手装哭的时候给了一个非常明显而刻意的镜头给她暗中捏了一下的手。还有在搬画盖的时候,无论是跌倒摔出手机,还是揭下预告卡的动作都太刻意了。给一个龙套这些细节专门的镜头,答案只有一个,她就是凶手。
3.看小哀回答老奶奶回答的那么坚定,我以为影片最后要给柯哀发糖,结果事实证明新兰永远王道。我是新兰党,我的吐槽点在于,既然没打算弄柯哀,就不要让我带着准备要不爽的心去看完整部片子好嘛?!
4.虽然我对剧场版的推理做好了十足的心理准备,但是,这犯罪动机还能更扯一点吗?以至于虽然我一早知道凶手,但是看完柯南的推理后,我简直还是没有明白她为什么要犯罪。
暖心点:
1.作为基德的粉丝之一,被基德迷的头晕转向实在是太简单了。而这次故事最后,基德的坦诚和讲述,也着实令人暖心。基德与柯南之间的惺惺相惜也令人开心。听着那么多人包括警察包括一直想要抓他的人都在说,这不可能,基德不会这样。哈哈,好开心。
2.在生死关头,新一再一次决然的把生的机会留给小兰。而在飞机爆炸后,小兰接到新一那只一句便匆匆挂断的电话后,落下的眼泪,太真挚。这是一对或许并不完美,但彼此深爱至骨血的恋人。
3.虽然我不站柯哀,但是不妨碍我喜欢小哀。当看到她对着老奶奶那么坚定的神情说,我不会让自己后悔的。既担心编剧会去破坏新兰,但是心里又为小哀终于的坦然面对而开心。
4.老管家的前尘往事,老奶奶的记忆与坚持。其实是影片的核心,这个故事的层层揭开远远胜过了凶手犯罪的推理。这个故事,有种平淡的震撼,人间真情永在。
5.那个出来跑龙套的哥哥,在弟弟失手开枪后,踉跄着走出车外,尽量的远离第一现场,一边走一边对惊慌失措的弟弟说快走快走。在他追寻了一生的向日葵中,用尽最后的力气对天开了一枪。警察因他袖口上的硝烟反应断定他自杀。
一部,推理不足,但是场面宏大,故事感人,情节暖心的电影。三星及格,额外一星给基德大人(*^__^*)
5 ) M19细节控的观影感受:有跑题有剧透
自从今年2月份得知M19将引进中国放映,一直掰着手指头等着今天的来临。
在首映当日,上午的课程刚结束,就一个人背着书包去电影院看完了这部朝思暮念的剧场版。
先说优点吧:整个故事情节起伏很大,2个小时里面高潮迭起,不会让观众感到无聊。各种爆破、坍塌场面在制作上绝不含糊,颇有好莱坞大片的风范。作为主题的向日葵元素充斥着整部影片:从一开始的机身喷涂图案到美术馆内部的装饰,从阿笠博士的冷谜题到片尾曲的向日葵花海。还要感谢青山大叔,因为这部电影,自己也学习了许多关于梵高和其创作的《向日葵》的艺术知识。
当然槽点也是一大堆。
铃木土豪这次不仅开发了新的保险系统,还斥巨资建造了一个看上去各种高科技各种万无一失的展览馆,但凶手轻轻松松用了半瓶松节油就把它变成了一堆水下废墟。。。
柯南的足球越发逆天了,并且新增了一项潜水功能。。。
基德从飞机上救出名画那一段,明明是万里高空的自由坠落,却能各种转向、加减速。感觉自己的物理知识受到了一万点伤害。。。
七武士里面,除了凶手,只记住了误杀哥哥的弟弟,和看上去正义感满满的查理警长,其他4个人存在感太弱了。非要凑成7个人是有什么寓意吗?还是只是为了下文的14和15个人这一线索服务?
全剧的推理线太弱了,凶手的犯罪动机有些牵强。
虽然有这么多缺点,虽然这部剧场版在内容上并不符合它的原始身份:它绝对不是一部好的推理作品。可我仍不后悔在电影院用近两个小时看完它。
熟悉的剧场版开篇台词,熟悉的高山南的声音,虽然内容几乎一样,可是通过一些细节还是能够感受到动画制作方的用心。
剧场版开篇介绍时有一个镜头是:在一个大向日葵中间,无数的向日葵种子慢慢填满整个花盘,最后又全部立起来拼出了“江户川柯南”的假名。其实制作方完全可以省略这一步,直接在屏幕上打出“江户川柯南”,观众也不会有什么意见。可就是因了这一步,观众或多或少能感受到制作者细腻的小心思。
电影的一条感情线是关于弟弟失手杀死哥哥的回忆。因为兄弟争执,弟弟不慎开枪,最后受了致命伤的哥哥倒在大片的向日葵中死去。的确,这个桥段并不新鲜,但是当看到哥哥用受伤的手扶着汽车蹒跚而行,在车身擦上一道道血痕,而后跌跌撞撞走进盛开的向日葵当中那个特写的镜头时,心中还是被这种反差小小地触动了一下。而此刻,弟弟正开着车沿着笔直的乡间小路渐行渐远。车上静静躺着的,是那幅兄弟两人甘愿为之付出生命的绝世画作。
绝世的艺术品,它本身就凝聚着创作者数年乃至一生的才华与血泪。而当它被创作出来的那一瞬间,它就注定要引发和承载更多的浮世悲欢。
它的存在,是要掠夺人的感情的。
电影的另外一条感情线,是一位每次都只穿和服来看画的老奶奶的故事。因为这幅画,年轻的恋人永远分隔两世。当年轻的画工接受了上苍所赐予的责任,也就无法再保留一个平凡人幸福的生活;当凝视着画作近二十年的老人偶尔陷入沉思时,不知道是否对它有过一丝丝的怨恨?
绝美的艺术品绝对不是廉价的,它是上苍赐予人间的神迹,它要以深挖人的生命为代价、为目的。
虽然是一个人去看电影,但是难得自己在影片结束时也没有立刻离场,在座位上一直看到片尾曲之后。
片尾曲部分于我而言很是惊艳。首先配乐是色情涂鸦乐队的《宿敌》。自己之前看《钢之炼金术师》时喜欢上这个乐队,当时他们给钢炼配过一首片头曲。这次居然在柯南剧场版听到了他们的声音,好像遇到了老朋友一样开心。这首歌也是他们特地为这部电影创作的,歌词和节奏都和电影内容十分契合。
其次,片尾曲的画面制作很赞。漫山遍野迎风晃动的向日葵,不时闪现的日本特色的建筑,以及恰到好处的音乐节奏……这让我不由感叹剧场版的制作真的是越来越精致了。可是这些商业化的精良是不难模仿和学习的。
但是真的只有这些吗?
有一个慢镜头吸引了我:路灯下的街边一角,随意摆放着一些圆形桌椅,像是一个露天的小餐馆或者咖啡厅。不知道这个场景是什么含义呢?也许是纯粹地想展示一下日本的风土人情吧。
可是,当我在回学校的地铁上走马观花地浏览一些关于M19 的评论时,看到一篇文章讲述M19所涉及的梵高作品,我才恍然大悟:那分明正是梵高画作《露天的咖啡馆》所描绘场景的再现啊!一样的色调,一样的氛围。
动画制片方不是不食人间烟火,固然是要盈利的。但如果眼中只有利润再无其他,我想是不可能在细节上也如此体贴入微,在艺术性上也是分量十足,诚意满满。至此我对M19的最后一丝抱怨也终于心平气和下来。
最后,伴随着酒杯碰撞的声音,一句“波本……”已经足以勾起影迷的期待之心了。M20应该脱不了是黑衣组织的剧情了,话说一年的时间真的好漫长啊啊。
然而好东西值得等待。祝愿明年的M20不论在推理还是制作上都能够更加精彩。
6 ) 回头无岸
叫一声佛祖,回头无岸
戴荃《悟空》
如果欢乐得到呼应大概会让人倍感高兴,那么忧伤被温柔对待大概也该加速痊愈的速度。但如果是不在乎痊愈的忧伤呢。
《名侦探柯南》最有名(出现率最高)的一句话大概是:真相只有一个。类似波罗的最后陈词,我总有种任你戏法千变,最后总要自己揭秘的感觉。大有智商一路被碾压,然后对方终于疲倦了翻过来给我看各种答案。所以所谓的真相我一直不是很有食欲,但是如果把这句话理解为真正想说的并非是案件本身,故事就会变得焕然一新。
譬如那个凝望着向日葵的老奶奶。
无论到什么年纪,一丝不苟总是让人会觉得愉快。头发一丝不苟,衣服一丝不苟,仪态一丝不苟,熙熙攘攘,她只是一丝不苟地看着那副画。因为过于安静,以至于游客和观众(我觉得是两种人)近乎忽视她的存在。只有在遮挡她的视线过久,她也许会发出轻轻的喟叹。于是大家才是意识到凝望着画的并非是另一幅画。
她为什么只看这一副画,她为什么有时候还是会默默流下泪水。如此一丝不苟的人也许该在意别人惊讶的目光甚至指指点点,如此一丝不苟的人也许该在意泪水布满脸庞却不去擦拭。
虽然说他人即地狱,还是试着靠拢她,走入她正身处其中,她终其一生都无法摆脱的地狱中。
那一刻,她失去了他。那一刻,她也许可以留住他。那一刻她知道自己是真的没有动过念头留住他,最为可怕的是,她是真的可以接受失去他。
人生的微妙在于我们可以推诿时光如果倒流,如果人生可以存档。所有的不幸(或者说幸福)如果再给我一次机会,我就可以做得更好。
今年是一句很有名的话多少周年。剥离这句话,人生的所有事情很多都可以同框:图样图森破。哪有什么我会做得更好,只要不改变我之为我,无论事情如何推演,如何重复,结果都不会改变。
老奶奶并非只是流泪,她也会微笑,也会温暖地鼓励别人,这是这个细节真正让我剧痛的地方。
一般而言,欢乐被厌倦被习惯会觉得比较沮丧,那么,忧伤呢?人其实同样无法坚持忧伤。无论多么撕心裂肺,无论多么黯然神伤,纯粹仅仅是因为生理因素,我们都做不到一直一直难过,一直一直下去。
在忧伤的间隙,逝者如斯夫。在忧伤的尽头,歧路奔羊。哪怕失去对方的这些日子里,自己还是在努力地生活。他会知道吗,他会因此知道我一直在深深地爱着吗?
答案重要吗。
博物馆长近乎挥霍地使用了自己的要求机会:如果您允许的话,希望给一个人一个继续观赏向日葵的机会(大意)
这个处理让我觉得忧伤是存在力量的,忧伤是存在重量的。
老奶奶将用余生把凝望坚持到底,这种重量最后会压垮她已经非常孱弱的身体。这种摧毁应该是忧伤的奖赏,她会重返那个时刻,她将终于对那个人释然:业火如昨,我爱你一如往昔。
用一句我很喜欢的歌词来结束这一次凝望:
叫一声佛祖,回头无岸。
何必有岸。
(顺说我一直以为boss是那个富商,所做的一切都为了最后促成画展然后用大火掩盖自己全部占有向日葵的目的,咳咳,我承认以小人之心度商人之腹,那种老子有钱可以买到一切的思维实在不喜欢)
还我贝克街的亡灵啊啊啊…剧情不够 基德来凑
#论一个处女座犯人的自我修养# 看到一半还以为要柯哀盛世了,结果果然还是女主光环照耀宇宙。小兰不进军好莱坞当女打星真的可惜了。
怎么会这么难看啊??!!!
毫不意外的配音最业余的那位就是犯人,这位编剧似乎很喜欢三角剧情啊,小兰是新一的基德你快给我放手!看的是韩版+日语配音,韩国人的本地化做得真彻底,不止所有文字换成韩文日币换成韩币,连地图上的日本都直接给盖上了个Korea,这是要侵占11区的节奏?
两个挂逼和一群傻逼,柯南也就这样了,情怀都卖不出去了,另外棒子版的在地图上原本是日本的地方写着大大的:KOREA
向日葵的花语是“只注视着你”。「あなただけを見つめている。」这是柯哀党的胜利。但却又峰回路转,在命悬一线之时,毫不犹豫地将生的希望留给你,我的爱。其实一直很羡慕兰,她遇到了那么美好的爱情,爱得坦坦荡荡,爱得不离不弃,正如向日葵般灿烂。却又止不住的心疼,近在咫尺却不知道你就在我身边
妈了个蛋的 设定越来越可怕了 马上就到了SF的境界了 小孩子的配音特别刺耳。。音效太震耳欲聋 推理和动机弱得流下热泪 感情部分总是草草了之 总而言之 不忍直视 没有惊讶也没有感动 画面效果有几处也就几处还算不错 唯一觉得很棒的就是片尾曲和片尾的向日葵田 说着它一无是处 但却还是爱这样的柯南
不喜欢这部,一半都没看完。柯南在走下坡路,剧场版也不例外。
嘛,比去年那个强点,这次犯人存在感太强了导致一开始就猜到是ta了,看下一部预告是黑衣组织了,这个必须要期待一下了
如果奇怪如此没有逻辑性的故事是怎么写出来的????!你为什么要告诉全世界你安全系统怎么设置的?作案动机也是笑人。两颗星一颗基德一颗片尾曲。片尾曲狂推。
铃木家真是有钱呀,专门在山腹里造了个美术馆给柯南拆着玩。
基德一秒换装,死神小学生
有基德!
总之死神小学生剧场版里面出现的任何宏伟建筑物最后都要毁于一旦就对了= =全程看KID装逼和次郎吉爷爷秀“我有钱我任性”。中间隔了几部没看,原来大家已经默认KID扮洗衣机出场是很正常的了吗= = 哀酱被老奶奶提醒如果只是一直看着某人而不行动的话终有一天会后悔的,,<--全程印象最深的居然是这句。
小兰在这段感情中,彻底沦为一个拆墙的。
在台湾电影院里看的我和朋友大翻白眼。其他的东西我也就不评价了,但是老头子口口声声说为了让日本人民更好的欣赏向日葵结果每天只有100个名额的限制,是不是和博物馆的语境相悖啊。
第二次进电影院看柯南,推理照旧很弱,但是还是很喜欢,和一群人在电影院重温各种经典梗笑的前仰后合。每年的柯南剧场版就像是赴一场老朋友的十年之约一样,会继续追下去的。
开头柯南看到飞机要冲过来了,竟然相信心里默念“快停下”就能停下,这是有点逻辑的人的正常反应吗?充斥着大量烘托气氛的镜头,各种低端黑,黑美国为了反恐不择手段,黑日本财阀无脑,随意花钱,求编剧和导演放过“名侦探柯南”吧,推理不再有,幻想来补位。
求樱井武晴放过柯南,我这个多年老粉都看不下去了……彻底沦为动作大片,而且无法让人燃起激情。情节方面槽点无数,以至于我都怀疑自己听错了。看在里面埋了不少情怀梗,可以加到二星半。
结尾曲MV里,剧组真的去法国阿尔了啊啊啊啊啊啊…基德假装人家男友的样子好专业……