1 ) 电影中贝多芬的晚期作品把我带入现代派的世界
尽管大家对电影褒贬不一,但我还是觉得拍摄的相当不错,至少不俗套。
电影采用了贝多芬晚期四重奏作品,我当时还不太了解他晚期作品,看了电影,尤其开头部分在大赋格极具现代气息的紧张节奏中,女主人公怀着忐忑不安的心情去见病重的贝多芬,我立即被这些作品抓住了心灵!
贝多芬的伟大在于,一个十九世纪初的作曲家,居然写出了二十世纪的音乐!
于是,顺着大赋格,我开始听贝多芬其他晚期四重奏,并且开始听巴托克四重奏(因为他和贝多芬被认为是四重奏的瑰宝),而后开始关注整个现代乐派。现在已经成为真正的现代派乐迷了。
2 ) 你不是天才,所以不懂天才的苦恼
1.
这是第二遍看,还是第三遍看,我都没有印象,让人汗颜的是,作为一个电影专业的学生,在数次的观影过程中竟数次落下泪来。不是为情节,我都不知道情节是什么,过后别人问起我时我是一无所知。只是为贝多芬,他的狂暴,他的孤独,他的迷惘,他的第九交响曲的每一个音符。感动是什么,我不懂五线谱,也听不出交响中的承转起合。但我就是在贯穿全片始终的音乐中时而觉得阴郁,时而又充满力量,并激动得一塌糊涂。
2.
开篇是安娜·霍兹乘马车去探望贝多芬的路上光景,典型的十八、十九世纪的欧洲乡村和街道(起码是电影里的典型),跑家禽的街道,脏而油腻的穷人及穿插其中的贵族富人。音乐是贝多芬的某首赋格?紧凑而富有张力的旋律,锯条一样拉动的小提琴,镜头运动感对音乐配合地完美,只是几个路人的特写显得突兀而并无必要,远景和自然景对于主题来说更为适宜。这是全片的基调,阴郁,紧张,积蓄待发。正像贝多芬所说:暴风雨就要来了。
3.
然后的几场便是对贝多芬性格的刻画和完善,而刻画和完善的工具就是抄写员安娜·霍兹。贝多芬对于她的狂躁易怒和谐谑多变,多少让我在看的时候觉得突兀和差异。但就像我们的眼睛在眯起来时能够对被马赛克的事物修补和混合一样,对于一部喜欢的电影,我们有对这个世界全部的理由。所以暂且不论这些性格是否只是迎合了名人八卦的趣味,我们以常理推知,便可得出结论了。
4.
你不是天才,所以不懂天才的痛苦。你若是一个这样一个天才,音乐响在心底,耳朵却听不到。或者像博尔赫斯,满腹的曼妙文字却看不到大象万千,你会如何?他变得狂躁易怒,又开始酗酒,这是再自然不过。且天才的激情会常常失控,疯子不一定是天才,但天才却都疯了。而至于被很多人不喜欢的好色,我没觉得影片中有渲染。没必要把贝多芬意淫成一个清心寡欲的老年单身汉。实在没必要。
5.
至于安娜·霍兹的角色,我也不觉得塑造得失败和累赘。也和片名《复制贝多芬》契合的很好,她要对抗外界对于女性作曲者的偏见,就像贝多芬对待上帝的刁难一样。她要对抗贝多芬对于她的偏见,更要复制贝多芬的那种不屈的态度。而贝多芬带给安娜·霍兹的,也是贝多芬带给我们的礼物。这礼物是他的音乐,是他的第九交响曲。是《命运》。且远远不止是《命运》。
6.
另外想到的题外的一点,在十九世纪宗教信仰还没崩溃的欧洲,贝多芬的愤怒中应该带着苦恼,固执中也会带着疑惑。他并没有失去信仰。他对抗的是命运,但也会带着疑惑去和上帝诉苦。贝多芬晚年的音乐的“怪异”我想由此而来。宗教信仰让人变得深刻和内在,这是我对欧洲人的看法。而由人推己,我觉得中国才是愤青产生的美好土壤。能做到李白“仰天大笑出门去,我辈岂是蓬蒿人”这种莫名其妙洒脱的又有几人?朝不保夕的命运从来都不会被给与一个理由。除了愤怒还能做什么呢?
7.
至于片中最为精彩的《欢乐颂》的演奏,仅为这十几分钟,我也会力荐这整部影片。贝多芬的神作让这一小片段也成了神作。
3 ) 让八卦来的更猛烈些吧!
“为什么新来的抄谱员美若天仙!她是上帝送来的天使!”一向不食人间烟火的贝多芬惊呼。
“你不知道么!她就是倾国倾城的海伦小姐!”众人回答。
没错,[复制贝多芬]也就是如此。在[特洛伊]中哄倒皮特布鲁姆二帅的黛安娜·克鲁格化身美女抄谱员,任务是给大师提供创作[第九交响曲](欢乐颂)的灵感,如果能超额完成任务,将获得额外奖励。
如果说贝多芬时代不存在女性抄谱员的史实硬伤对一部“虚拟传记”无伤大碍,那把人类历史上最为高山仰止的[第九交响曲]拿出来“再创作”一番,实在令我汗颜。话说贝多芬正于痛苦中创作[第九],忽黛MM天使下凡至贝家,贝爷的灵感便由此喷薄欲出,第九交响曲的末乐章(欢乐颂)由此一气呵成。更令众音乐人嫉妒的是,即使在第九首演的当天,贝爷以耳聋无法指挥乐队为由,硬把黛MM拉上了台,由此便上演了一场美女指挥贝多芬,贝多芬再指挥乐团的好戏。只见贝爷目中乐队全无,色迷迷两眼直挺挺盯着黛MM舞动的洁白双臂,那是怎样一对洁白无暇的双臂啊!黛MM则沉浸于此,极富舞蹈韵律的指挥动作简直就是在给从尼基什到卡拉扬再到扬松斯的所有废物指挥上了生动的一课。偶尔,大师也会像害羞的大学生,向黛MM浑然天成的乳沟撇去一眼,心跳啊那个!…没想到,这原本象征人类大团结的第九交响曲,也能玩出心动的情色,儿女情长的眉来眼去配着欢乐颂还是蛮搭调的!
[复制贝多芬]对经典的解读虽新意不足,却颠覆有加,值得一赞。玩转贝九,玩出了库布里克[发条橘子]里把贝三“英雄”和活生生暴力挂钩的创意,所以建议诸编导能更进一步,制造出观众们所垂涎的“情色映画”:在欢乐颂的极乐之乐中,男女主角欲火焚身,拥吻中开始互相撕扯对方身上的衣物,一张洁白的天鹅绒床顺理成章映入眼帘,啊!欢乐女神圣洁美丽,灿烂光明照大地!!!…
贝多芬莫扎特肖邦诸人已作古,不知诸编剧导演还想从他们身上榨取多少新意。打着“传记片”旗号挂羊头卖狗肉的可不在少数,就拿贝多芬来说,10多年前的先行者[永恒的爱人](又译[贝多芬传])即使这样一部故作高尚,实则彻头彻尾洋溢着八卦精神的奇片,诸多八卦奇闻轶事至今让众乐迷乐此不疲:贝多芬混上了哥哥的女人,史料中贝多芬侄子卡尔其实是两人的私生子云云。八卦无罪,好色有理,这是众人皆知的道理,可非要歪了心思往死里八卦,也要玩点专业的手法,以免被我这种好事之徒识破。剧情经不起推敲就算了,可[复制]一片的配乐玩的实在业余,开篇即凸显影片野心,贝多芬极具现代意识的《大赋格》(Op.133)配合着闪换的跳剪,摆明了就是要显现音符在生活中的无处不在,做作的让人实在无奈。在黛MM第一次来到贝多芬居所时使用了《第四钢琴协奏曲》的第二乐章,钢琴柔声相诉,弦乐粗声回绝,立马明白,钢琴声部=柔弱的黛MM,弦乐声部=粗野的贝爷,如此业余的配乐,我也懂得做。预见和对白相配的音乐成了我观看[复制]的乐趣:当贝多芬助手大呼贝多芬现在尽写些大家听不懂的东东,并想在钢琴上演示一番,我实在想笑:他肯定会演奏《第32号钢琴奏鸣曲》(Op.111)中那段颇具Jazz神韵的乐曲,果然。若果影片硬要说是美女和贝在共同创作,也请不要只把贝多芬晚期最为经典的这几部作品(贝九、大赋格、Op.111)都拿出来开涮,我不会排斥给[欢乐颂]作出不同的解读,可不能容忍众庸编剧把经典信手拈来,任他们随意亵渎。
建议各位都能欣赏这部电影,不过最好捂上眼睛,耳听音乐即可。
转自个人博客
http://godisfair.blogbus.com/logs/10065678.html 4 ) 贝多芬的宝藏
很久没翻DVD了,随手一翻,拎出来一张Copying Beethoven,碟上的翻译是《恋爱中的贝多芬》,我讨厌这个翻译!不过大家都知道,对于和老贝有关的东西我是没什么抵抗力的,何况是讲他晚期的,所以,乖乖送银子吧!
这也算一个新片了吧,06年的。说贝多芬和他那个女抄谱员的故事。电影拍得一般,尤其不能忍受的是很多小白情节………………比方说什么贝多芬让那个女人给他洗澡啥啥的,还有那个流氓侄子卡尔在剧院门口听第九交响曲听哭了,最让人没话的讲的是,这个电影比Immortal Beloved还颠覆,居然说第九交响曲首演是一个23岁的女人指挥的…………我不是歧视女性,我也知道这个女人的设定是学作曲出身的,而且从头到尾誊抄工作也是她做的,可是指挥这么庞大的交响曲绝对是体力劳动,对于一个没有指挥经验的年轻男性来说尚且很困难,何况女性呢?
但是,还是有很多地方让我激动起来了。运动镜头,我爱运动镜头!我觉得开头差不多可以算是整个电影里最好的部分之一了,安娜坐在马车上去看病危的贝多芬,急促、挣扎的音乐,高速运动的镜头,真的非常抓人,一下子就把人带进去了。
然后,就看到了贝多芬。我的神啊,真的有人可以这么像啊!如果说这个电影有什么特别大的亮点,毫无疑问那就是Ed Harris的贝多芬。他有一张沧桑的老男人的让人着迷的脸。他的急怒,粗砺,傲慢到有一点自恋,还有真诚到让人无法不动容的愧疚,他敏锐,同时狂放……
但是很可惜,那些小白情节毁了这个最有可能达到“完美”的贝多芬。我不能想象,如此骄傲的贝多芬会在首演的时候不时地看向那个偷偷做着手势的女人,他不会容许这样的事情存在,他不会承认自己听不见了就不能胜任指挥,他坚持自己指挥不是为了做给谁看,他就是这样相信罢了,他就是这样骄傲。
对,骄傲。这就是我对这一个贝多芬最不满意的地方。骄傲不等于傲慢,而他是两者兼有的。当他挥舞手杖,砸掉了那女人的男朋友的大桥模型的时候,他有了傲慢。但骄傲是没有的。相比之下,Gary版的贝多芬尽管不那么像,但我就是很喜欢,因为他演出了老贝在电影中很难得出现的两样东西,一个是神经质,还有一个是骄傲。“我不能对别人说,大点儿声,因为我听不见!”那种撼人心魄啊!所以Gary的表演虽然很不完美,但是非常出彩。
演安娜的是黛安克鲁格,这个饱受非议的“海伦”。其实,假如她不是海伦,她的容貌还是可以算美丽的,而且是那种有味道的美丽。从外在来看,她演安娜是合适的。我心中的安娜就是这样一个柔弱中透着智慧和主见的女人。但是表演上还是力道不够。比较好的是指挥贝九那一段,那种陶醉的神情,还有她的眼神,仿佛望向一种不存在,非常好。但是总体上,她是被掩盖的。
对卡尔这个人物的设计算是我最满意的地方了。虽然在几乎所有的传记里,他都是作为一个反面形象出现。他也确实是个流氓。但是他的悲剧也确实是贝多芬一手造成的。作为这么一个“怪物”的侄子,不能见自己的母亲,被逼着练钢琴,不被理解地溺爱着,谁都会疯掉的。他不是他叔叔,有那么坚强的意志和高尚的信念,他只是一个普通人,他用最卑鄙的方式活着,来抵抗世界对他的荒谬。
但是让他在听贝九的时候流泪,让我彻底厥倒了。这算什么?和解吗?对于他们,根本就不存在和解,悲剧就是悲剧,没法和解。
电影拍到了弦乐四重奏。我听过多个版本的贝多芬弦乐四重奏,但是几乎没有听懂过……电影花了太多笔墨在“贝九”上,而对这一部分难以被理解的音乐宝藏,叙述平平。没有人听懂他的音乐。孤独是他的宗教。但是结构的松散导致两个部分都很不突出,算是电影整体上的最大败笔了。
5 ) 我是眼残思密达!
以前看TVB
演员们只要换上古装戴上头套
打死我都认不出来
——除非我在心中默默地经过一个换上现代装的程序,
才会恍然大悟
那时候我还安慰自己,头套是万能的!!!
可是,现在我只想说
我只想说!!
我居然没有发现,
或者说,我根本看不出来!
贝多芬就是《The Rock》里面把我迷得哭天抢地的汉默将军!!!
我是眼残思密达~!!嚎啕大喊一万遍!
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6 ) 我们都是聋子
我看的版本叫做复制贝多芬。
但是,贝多芬这么伟大,亘古以来最伟大的音乐家,无法复制。
其实这个片子起的作用就是给我们这些古典音乐小白感受一下,体验一下的。导演很善良,好莱坞就是普及大众的一种需求。
真的是喜欢听贝多芬的,不会去搞个这样的片子,直接找个发烧音响,或者去现场找个牛逼乐队感受了,用得着用电影来复制贝多芬么。
就算是这样,就算是小白,就算是导演给贝多芬拍了个MTV吧。还是很活色生香的感受了贝多芬音乐的魅力。就我这个愚钝的耳朵也能感受到,太爽了,爽的捏紧拳头伸展手臂,为他进展为美妙的东西兴奋啊。老觉得是在摇滚乐现场哈哈,其实那个很长的音乐现场的气氛戏剧气氛上处理的很好,流动的镜头还有几个出场人物的设计。利用贝多芬耳聋这个素材,加上美少女现场提示,还有几个有趣的配角,给用耳朵听的电影观众一个很好的氛围。
毕竟大多数古典音乐的伪爱好者们对背景故事还有音乐训练上需要一些情节冲突,因为,说到底,我们的耳朵还是聋的。
如同不懂围棋的人看高手过招,丫也跟瞎子一样。
住在贝多芬隔壁的老奶奶,趁着贝多芬出去散步就端着板凳,抽烟晒太阳,平常就算家里没窗户老奶奶也不敢出门子。这么可怜干嘛不搬家啊,老奶奶说我为啥要搬家哦,我是贝多芬的邻居啊,nnd,第一个听众啊,不过这个时候她感觉安静的午后真是舒服,简单滴细节讲清楚了喜欢贝多芬但却永远无法接触理解他的芸芸众生心态。
我们永远无法接近他,但是听到音乐滴时候难免还是心潮澎湃浮想联翩激动不已甚至是老泪纵横,俺们心里都有浪漫的英雄在云端人神大战呢。
耳聋的贝多芬脑子里传来上帝的声音。没有信仰的人真系可怕。有信仰的人真系伟大呀。
看着看着忍不住哽咽
应该翻为“抄写贝多芬”吧?要不还以为是“复制希特勒”之类的基因工程科幻片。第九太有力量了,合唱听哭了。作曲家是最接近神的人类。
小马修
躁郁为准备灵魂出窍。
我过去如此,现在未变,将来依然,未曾有过凡人识我、知我。
作为传记片,比嚎叫好很多。
贝九QAQ
Beethoven and Kruger…
指挥台上的贝多芬让人着迷~~
是不是按照《美女与野兽》的剧本拍摄的?贝叫兽手段就是厉害,小姑娘被整得服服帖帖的。躲进修女院,都被抓回家里。影片的音乐很应景,足够多给一星
为了塑造真正的主人公——安娜·霍尔导演把有血有肉有灵魂有才气有傲骨的贝多芬搞成一个傲娇老疯子。。。而且贝多芬要靠靠一个女人来帮忙指引他指挥贝九太他妈不现实了!!!啊导演你要闹哪样啊。ps听到第九交响曲我也泪目了
女主美到爆,美到爆,美到美
交响的灵魂。
失聪的贝多芬,粗俗的傲慢掩盖不了天才的骄傲!
就为了那十几分钟的第九交响曲
只为命运交响曲。
无论故事的真实性怎样,我都很喜欢这个故事,非常喜欢。电影的节奏也很对我的胃口,音乐悠扬。凌晨时间看也丝毫不困。贝多芬形神兼备,男女主演都非常棒!一直看着俩主演很眼熟,原来二人都演过《国家宝藏》,男主角还演过《美丽心灵》《楚门的世界》,女主角演过《无耻混蛋》。我爱这个版本的贝多芬!
故事一般,不如《莫扎特传》新颖,好在演员选得好,艾德·哈里斯的表演不失水准,贝多芬和安娜合作演出的一段很精彩
荒唐,她在台下作了手势,贝多芬再指挥,节奏怎么对的上?
贝九与大赋格