麦路人 纪录片

《麦路人》确是一部很有温度的作品。到处都是正能量的今天，能有一部关注贫穷，关注城市边缘群体、关注苦难与绝望的影片实属不易。

导演处女作长片就为群像戏，实属不易。香港电影大多欲望喷张，满是金钱的弄潮儿。而麦路人们，则是被金钱玩弄后的落败者。阿博（郭富城）亏空公款锒铛入狱；妈妈（刘雅瑟）拼了命的赚钱为了还奶奶的赌博欠下的债务；等伯（万梓良）的太太因被骗了钱才会跳楼；就连口水祥（张达明），空有一身画技，但身患懒癌，不得已走上了偷财之路。

本片并未就某个特定的社会问题深度挖掘，而是更偏向通过私人化的苦难境遇，展示被贫穷与不幸折磨的灵魂。人性中的惯性和愧疚，使他们再也无法逾越困境边界。他们沉溺于痛苦，陷入无声绝望。

命运，像极了菩萨的冷眼旁观，在每次在温暖和希望渐起的时候，泼上一盆冷水。这种永远逃不出命运的主题，不免让人想到本作监制郑保瑞的银河映像背景，尤其是年轻母亲妈妈转折性地从麦当劳的椅子上跌倒，此段情节堪称神来之笔，一洗该角色前段情节的窠臼。

诚如银河作品的主人公们，麦路人们绝望不绝情，用笑脸和关爱反嘲着命运。片中的幽默和温馨令人动容，郭天王更是“恢复了”本职，来了一段持续五秒的唱跳表演。

同样精彩的还有人物的设定，本片可以说是落魄的金融才俊阿博生命的最后一段时光。阿博的心，再也站不起来。除了对家人极度愧疚，从资产千万到仅有几张纸币，他的心被压在城市的最底端。他没办法拯救破碎的自己，只能在帮他人的过程中达到自我救赎，寻找着自己的碎片。渡人渡己，不仅体现在剧情上，麦路人们帮阿博腐坏的身体治病，更体现在人物的功能上。阿博本人的其中一个特质似乎和其他麦路人角色都是交相辉映的，口水祥（张达明）的偷窃，是阿博最大的恐惧，因他自己就是因为偷用公款而坠落；年轻妈妈（刘雅瑟）不停地给婆婆还钱，和阿博有家不回一样，他们怎么也走不出这个圈；代表阿博心中小小希望的是离家出走的少年深仔（顾定轩），片头深仔跟着阿博，学着阿博在冰箱里拿苹果的样子，一样的动作，让两个人立刻有了某种联系，而阿博也顺理成章地开始教阿博生存的技能。这是一种希望的传承，最终深仔做到了阿博的愿望，深仔看望孝敬母亲，深仔最终回家了。阿博的梦，在深仔身上实现了。

而本作在情感处理上，最令人动容的就是阿珍（杨千嬅）看阿博的一眼十年：她爱他，选择守护他；他告诉她走，放她自由。阿珍的主题是等待，等待阿博终于说出了自己的名字，所以她等了十年，“不后悔”。等待的主题，和等伯（万梓良）的主题不谋而合，等伯同样等待的是自己的爱人，那个永远也等不回来的爱人。

影帝郭富城，如果说他以往的角色，大多展现了“生”之绚烂，那阿博这个角色则是“老”“病”“死”，是末路之人。此次造型非常贴近真实地流浪汉，长发盖头，肥大得好似捡来的裤子，松垮的皮带，小肚子（？）。搭配一如既往的成熟演技，绝望到发疯似的笑出来，内疚到在墙角缩成一团，因癌症而身体胸口极度的病痛，病榻上虚弱无神地眼神——人生将至终点的绝望扑面而来。最终，他奄奄一息的挣扎被寂静与黑暗吞噬，这也是大多数流浪汉的结局，在没有人注意到的黑暗角落里消失。寂静中，满是哀伤的呼啸。

电影，还是要到电影院大银幕观看，祝大家买票顺利，观影愉快~

这么好的题材，一个从没有人关注的切入点，就这样硬生生地被导演拍毁了。

一个著名影评人写道“ 郭富城的形象，诠释一下的话，是作为金融中心的香港自身衰弱的隐喻。 ”我笑了，我算是知道什么叫做过度解读了。如果这个导演能有拍出这种隐喻的水准，他就不会把电影拍成这个鬼样子了。

导演差在哪里？

比如片头，当郭富城从M记出来的时候，给我的错觉是，这是深仔长大了？郭富城抽烟的时候最适合展示人物性格了。可是导演却什么都没做，就这样让郭富城简单抽个烟，我就纳了闷了没事儿瞎学什么王家卫，你和他是一个目的地吗？然后镜头草草上摇给出片名，背景是高楼，影射家。观感不说有多烂，但肯定谈不上好，因为处理的太随意了。

没有拍到影片英文名全部，失败

景别不对，失败

视觉没有突出元素，失败（应该制作一个醒目的24小时营业灯牌）

交代博哥人缘好还用了两个镜头！（而且还是个点头之交并不能说明什么）

一进门就是特写，又一次错过交代环境的机会

再看看进门的地方和杨千嬅坐的角度，又错了

从深仔跟着博哥，到博哥和杨千嬅再次产生关系用了9个镜头。镜头多不怕，就怕信息量小还多，那不就是水？

这只是让人观感不舒服的许多片段中的一个小桥段。影片的摄影、剪辑基本上也都没有什么可以拉出来强行夸一下的地方。

那是导演的优点是什么呢？

他愿意拍别人看不上的，关注不到的题材。愿意拍拍出来可能没人愿意关注不赚钱的影片。他可以用优秀的剧本请到郭富城、杨千嬅、万梓良、张达明等等一系列实力明星来出演，这也是本事。虽然很多人说这个剧本怎么怎么不好，但是这个本子让导演用，绰绰有余。而且需要夸奖的是，有些人物还真的不是纸片人，他们是立的住的。

比如博哥的妹妹。她为什么会委屈求全一边照顾老母一边替哥哥还债。因为哥哥之前打拼辛苦，供她出国读书，而后突遭变故。至于是什么变故，没有说。所以从妹妹的角度觉得，母亲是自己应该赡养的，虽然哥哥也有责任，但是哥哥确实落魄了，也是没办法的事情。这个落魄的原因，很可能是也是因为正直。

比如张达明的角色，因为天生身材矮小单薄，所以体力活儿他干不了，长相呢也不尽如人意，一口黑牙让人想敬而远之。这个世界有时候是这样，并不是你不想好好的生活，而是生活把你逼向墙角，让你无路可走，并不是每个人一出生就可以得到父母关爱，吃穿不愁，可以接受良好的教育。我们不可以因为自己没有那样的经历，就去恶意揣、语言践踏测他人。因为，你真的不知道他人经历了什么。

我们知道，博哥是高学历的金融人才，但是却做麦路人十年，凭他的个人素养，找一份工，很难吗？坐过牢是会有影响，但是香港这么大，不可能没有他的容身之地的。香港人都很现实，只要你能帮他赚钱，他是不会和你计较案底和出身的。那么博哥为什么没有离开这里，而是一待就待了十年？仅仅是因为巨大的物质精神落差从此一蹶不振吗？不是的，是因为他出狱来到这里之后发现这里的人都需要帮助。所以他利用自己的知识，去做职业中介，帮助那些困难的人找到可以混口饭吃的工作。因为他总是只收很少一点的佣金，所以他也过得很落魄。但是他没有放弃任何一个人，哪怕是在知道自己身患绝症后，也没有放弃张达明演的那个角色的打算。儒家讲，铁肩担道义。儒家讲，穷则独善其身，达则兼济天下。博哥自己穷困落魄的时候，也并没有独善其身，而是铁肩担起了那些麦路人。麦路人，也就是那些生活在最底层，无家可归连隔断群租房都住不起的人。他们连像欺负杨千嬅的那个顾客那样，抱怨房租上涨的资格都没有。他们只能睡在24不打烊的麦当劳，凌晨进入，天亮离开。

麦路人，是最艰辛的人群。而中年麦路人，是艰辛人群中最艰辛的。

何为中年人？百度百科说，依我国国情，普通人40岁-55岁作为中年阶段较为符合实际。 此类人往往伴随着知识仍在积累增长，经验日益丰富，然而人体生理功能却在不知不觉中下降等的特点。

关于中年人，我有我的理解。所谓中年人，分为两种。

一种是符合物理条件，上有老下有小。譬如关于中年男人，张爱玲有这样精妙的描写。“中年以后的男人，时常会觉得孤独，因为他一睁开眼睛，周围都是要依靠他的人，却没有他可以依靠的人。”还有一种是心理条件符合，这种人可能年纪不到40岁，不再仅仅因为年纪到了就成了中年人，TA们不自私，TA们懂得爱他人，明白他人也是自己生命中的一部分，明白自己有时是需要为他人而活，这种人无论TA年纪几何，TA都成为了实际上的中年人。

片中的中年麦路人有两个，都死了。

博哥虽然没有孩子，但是他上有老母，下有小妹，左右有麦路人。当他确诊自己肺癌后，他以为张达明不想再苦苦挣扎生存选择主动坐监而痛哭时，那种无力感被郭富城诠释的十分到位。自己没得救了，其他人也没救了，三过家门而不入的他，母亲也没有照顾好。那一刻，真是身心俱疲。

妈妈帮烂赌奶奶还钱的桥段被广为吐槽。其实这也是一种想当然的代入，觉得自己拥有的知识与眼界所产生看法与行为，也同样适用于他人。从而忽略了有很大一部分人的观念依旧传统守旧。同时也忽略了，妈妈作为大陆人来到香港的不易。她帮奶奶还钱，更多是幻想获得奶奶的认可。奶奶认可她，她在香港就算有个家了。奶奶认可她，她就算没有辜负丈夫奋不顾身，不顾奶奶反对与她结婚的爱了。她很愚昧，但愚昧是因为单纯的善良。她的拼命，是旧社会女性的一个缩影。

秋红和等伯的人物是稍微有些虚和假。拿等伯浮夸的表演为例，一方面需要我们对艺术并不是真实生活的理解和宽容，一方面是有等伯跑龙套的神来之笔，有好也有不好的。

但是最最让人难以认可的是。有短评说，手机合照毁所有。

如果没有年轻人去教，很多上了年纪的人都不会用手机，这是时代对他们的一种淘汰。所以在很少人把照片洗出来的当下，能有一张纸质合照真的太好了。它不怕看久了没电。它不怕坐监被收。它可以拿出来时时怀念。

在中国，网民规模达到9.4亿。我们不用这么保守，假设中国网民有13亿，那么，其他的那一亿人因为不能上网为自己说话发声，就不算是人吗？

本片水准就算再烂，我也想为它打4星。因为他们用一部电影来告诉我，这个世界并不只有你眼中看到的模样，这个世界还有很多默默活着不能为自己说话的麦路人，他们生活在底层无比艰辛。可能生活中我们都不会正眼看他们一眼。但是我们晒一样的太阳，呼吸一样的空气。

而上一次向我们呈现这些内容的，是日本人。

三和人才市场 中国日结1500日元的年轻人们 (2018)

8.5

2018 / 日本 / 纪录片 / NHK / 远藤宪一

口口声声说心愿是让女儿在香港念书，却又给傻逼婆婆疯狂还赌债，最后累到猝死，女儿成了孤儿被送进福利院。两周能挣到四万，凭这么勤劳又出色的赚钱能力，娘儿俩安安稳稳的过个小日子不好吗？

十年前就爱上的男人，落魄时又同甘共苦的陪着，明明水到渠成的事情就硬是啥也不说，有一个词叫“表白”，一张名片放了十年了，人都得癌了，你倒是说话呀。

你妈耗的人都快没了，你妹哭着求你回个家，就这么难？好好的家等你回你不回，非要在外面给人洗车，睡天桥。就还没到穷途末路的时候啊，怎么尊严也不要了，亲人也不要了，那你想干嘛呢？不懂。

你嫂子怀着孕你就冲上去打人，你哥抽你那是替天行道，没毛病。离家出走脾气挺大本事没有。让你干个活儿也是拈轻怕重的，饭都吃不起了还嫌工作太累，你谁呀？然后体验了一圈生活突然就变五好少年了，回到家大家其乐融融的开始自拍。

我真的搞不懂，明明就可以不这么惨的一群人，非要作死似的去生活。你们很惨吗？我看观众才惨。

麦路人卖路人

麦当劳里的每个人都有着自己的故事他们或多或少也有着我们的影子。麦庐人卖路人陌路人。他们是一群仍为存活担忧的人，也许很多人很难想象在改革开放的今天，在全民小康的背景下社会上还有这么一群人。影片虽然拍的是香港的故事但是在全国哪怕全世界都是感同身受的，北漂对很多人来说在两千年开投，无数个为生活奔波为钱发愁踏上了异国他乡，他们里有的是旧时代淘汰下的落魄商人，有的是年少莽撞走投无路的陌路之辈，也不乏有想一显伸手的怀大志者，可是无论他们来自哪里又去往何处他们住的永远是天桥底下，快餐店里面，自助银行门里或者公园的长椅上。在前几年我们看到这些人都会绕道走生怕跟他们扯上关系，为什么2019到2020年这种人慢慢淡化在我们的视线里呢，是他们都有钱了还是都有工作了又或者是找到属于自己的家了吗，我认为不是。是被城市管理部门赶走了吧，或许是被快餐店人员报警处理。新闻上这种事情并不少见。我曾经也觉得这些人有胳膊有腿自己打打工不就完了，但是就像影片里的口水祥所说大家都有头发谁还想当和尚。画面一转是他和他的作品，画画的很好却无人问津。试问自己如果不是一个人真的走投无路又怎么会去天桥底下住呢。近年来国家经济实力欣欣向荣gdp年年提升却又有多少人看到这些背后的可怜呢。有钱的一直有钱没钱的一直没钱这话说的不错，虽然有点以偏概全但也是时代背景下的常态。我几年前还参加公益，没参加前总认为自己家里条件一般甚至不好，家里老为钱发愁争吵。甚至买卖驾照分来多几百块一家人都很高兴。可是去公益帮助贫困人家发现什么是贫困，人家一个房子差不多跟我们一房间一边大，早上粥中午土豆丝晚上白菜这些都是一个十岁左右的小女孩自己完成，他妈妈离家出走父亲身患疾病自己还要上学每个月真的是只靠政府社区的几百块补助过日。更别说还要上学并且离家很远。我们老说读书可以成功不成功的人都是怪自己。但是这样的一群人连自己生活都费劲，还怎么读书。现在疫情影响很大，新闻媒体大肆报道正面消息，如果没有方方日记或者一系列的记录片多少人还记得疫情的惨痛，除了那些身边经历过得亲人亲身经历过得。我总是在一些短视频平台看到请问南京大屠杀什么时候，请问日军侵略中华是什么时候。我不反对这样的问题，但是每当他们回答不上来时就是嘲笑或者评论再问下一个人。如果每次问完无论答没答对都耐心讲解一下详细说一下无论是被提问者还是短视频前面的观众都会深有感触。我们的历史并不是如课本那样对惨痛经历一带而过，为了考试死记硬背而是切身理解。感谢无数像麦路人的电影，如1942八佰。是因为他们的存在才提醒着我们曾经过去的历史以及现在的伤痛。我敢说没有麦路人的出现，仍有很多人瞧不起看不上厌恶这一类群体。本人嘴也不太会说但是我希望我自己能做到不沉迷于安逸生活。仍通过影片图书时时刻刻提醒自己不要松懈未来的路还有很远。感兴趣的可以看一下1942。我们都太容易忘记伤痛毕竟大家都喜欢美好的事物我感觉这是麦路人评分不尽人意的可能之一吧。

作为普通观众，看完影片走出电影院听到有人在讨论电影正能量与负能量的问题，对方认为这样的电影应该少看，原因是过于“负能量”，我才发现正能量与负能量的界定可以如此的片面。

豆瓣上想看看大家不同的视角如何解读电影本身，看到了很多不同视角解读，都很有意思，有讲到自我救赎的，也有从导演的角度去思考的，都很精彩。但在于影片给予大众正能量or负能量这个议题上，只因为影片本身刻画的是一部分社会现状下小人物的悲惨命运，就判定它在传达负能量，是否对电影本身而言太不公平？

我们观看一部电影，去理解导演想揭示的主旨，去感受片中人物角色带来的各种情绪，难道只是单纯为了娱乐？当一部电影反映着真实，你只愿意给它差评，然后转头“娱乐至死”？

诚然，电影的画面是偏向于压抑的基调，但整体传达的情绪是有积极成分的，至少导演有在鼓励我们去看见社会现状，去关注边缘群体，鼓励我们懂得善良，爱与关怀。没有电影需要为观众构建乌托邦，去给每个人物happy ending，我们讲一部电影好与坏，至少不应该从这个角度去议论。

影片中间有一部分过于拖沓，会让部分观众打呵欠，这是一个情节处理欠佳的表现。在对小人物的刻画上，是丰富而饱满，每个人物的性格与命运走向都有关联，但每个人物的起点与过去也都解释得不够妥当。不得不说的是，刻画这些不同的人物需要一定的阅历，需要去深层地理解底层人民的需求与他们正在遭受的生活磨难，这一点或许也是没有天花板的..

麦当劳对我们来说可能仅仅是一个24小时营业的快餐店，印象中就是汉堡薯条加冰的可乐，以及甜品第二件半价。但凌晨之后的麦当劳，又是另一番景象。

《麦路人》讲的就是一波固定在麦当劳居住的人们的生活片段。呈现的是香港底层群体的生活群像。他们为生存努力拼搏，但每个人也都有的苦难和救赎。在夜间的快餐厅里，却成为了彼此扶助的家人。

什么样的人会去麦当劳暂住呢？他们不是流浪汉，不是乞丐，而是生活上遇到了困难，无处可居的人。他们每天可能辗转好多个地方打零工，然后等到凌晨时分来这里歇歇脚，睡一觉。还要赶在6点之前离开，为了方便店家做生意。其实他们这群固定的群体已经和店员们也有所默契。

他们不会躺在椅子上睡觉，而是趴在桌子上，或者仰头靠在椅子上。这样也是为了维持店内最起码的就餐环境，以防其他凌晨光临的顾客会感到反感。如果有钱，他们也会买一个汉堡，也会帮助店员收拾整理桌子，出一分力，做一点事。

这样生活在店内的人，固定了之后，似乎就成了朋友，成为了相互帮扶的对象。影片的主人公是郭富城演的博哥。作为曾经的金融才俊，他用自己的方式在维系着一众人的生计。他的破产让家人背负债务，因此不敢回家面对母亲和妹妹。这是他的心病，也是他的心结。但在麦路人群体里，他则成为了一个照顾大家的保护者。他会尽量为每个人找到零工赚钱，也会在他人困难时尽力救济。

麦路人里，还有落魄的歌女，不被婆婆承认还要拼命为婆婆还赌债和养女儿而工作的妈妈，因为身体瘦弱只能靠卖画挣钱的文仔，离家出走的阿宅，不敢回家的等伯……每个人都有自己的苦难，每个人也都并没有放弃而是竭尽所能的生存下去。

让人唏嘘和流泪的是，他们在如此艰苦的环境中坚持和坚强，似乎苦难外围还有希望。但对我来说，如果生活真的走到了这部田地，那么希望到底是什么呢？或许他们彼此的照拂和相互的温暖反而成为了生存下去的一种勇气。

这些人很有趣一点是，他们在各自的亲人关系中似乎并没有做到很好，反而却在麦路人的群体里获得了一种勇气。这是因为什么呢？我想了想，或许他们在这里群体里会有一种身份的认同感，而在家人面前可能会承担更多的压力吧。所以，在这个群体中，他们反而是平等可靠的，他们会更加体谅彼此，也会在互相扶持之中感受到被需要和被给予。

影片最后的走向是阳光和希望的，但我个人还是觉得博哥的结局和妈妈的结局更加现实。他们作为边缘人，最终的归宿可能真的只有一死。

最后吹一下郭天王的演技。现在他演小人物真的入木三分，非常形象。那种落魄无奈的感觉，从每个动作细节渗透出来。完全的诠释了一个底层小人物的真实状态——隐忍、无奈、痛苦，还有一些过去的骄傲，却再也回不去的感伤。认命却还想活着的努力，都在戏里。

杨千嬅演绎的深情歌女，很贴地气，港味十足。她也曾唱过大场，但最终因为年华不在被困在普通的歌厅。在她的岁月里，留下的唯一一次惊艳和任性，可能就是和曾经的博哥的交集。而她也因为这份情，默默的照顾着博哥。

万梓良饰演的等伯，如果不是看最后的演员表，我真的没有发现这个曾经的黑社会反派居然是这样一个老伯伯。基本上完全不显山不露水，小人物的平凡演绎到最深处。

结合目前就业环境十分艰辛的情况，《麦路人》引发更多共鸣。特别是目前我的身份也几乎算是“天涯沦落人”吧，所以在观看电影时，真的心有戚戚焉。他们可能是我们随时会擦肩而过的路人，但他们也是有血有肉的人。

2020年9月13日 星期日19:28