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长篇影评
1 ) 时代在变邦德却是万万不会变的
为什么说最恰当的时候，原因有三点：
a- 今年是007系列电影诞生50周年
b- 今年英国的秋天是狗屎一样的天，除了电影院，基本没有其他娱乐项目
c-今年 蝙蝠侠退休了，蜘蛛侠才上幼儿大班，在小儿科吸血鬼当道的时候，该是让一个真正的男人出场的时候了。
果然，人生第一次看到早上9：30的电影出现满场，第一次鉴证电影完毕后群众起立鼓掌，索尼大喜，今晚岛国将有超过两百万的群众在电影院度周末。
如果按照皇家赌场与量子危机的套路，这可能不是一部你想象中的邦德片。因为站在邦德电影50年之际，这是一部在转折点上的邦德：”面对新时代的各种挑战，邦德应该何去何从？” - 电影用一种流畅的风格转变给了我们答案。
这种转变首先体现在人物塑造上，山姆门德斯用很山姆门德斯的方式告诉我们：邦德首先是个人，然后才是个特工；M首先是个人，然后才是一个老板；Silva 首先是个人，然后才是一个恶人；Q 博士首先是个人，然后才是一个天才。
随后山姆大叔又说：既然都是人，那他们的共同点就是：人都是有过去的，人都是有情感的，人都是会犯错误的。
在007系列电影诞生50周年之际，山姆为我们揭开了邦德神秘的童年，那个宁谧幽静的地方叫做SKYFALL， 那地方在苏格兰偏远的山地(Buachaille Etive Mor)，一片空谷幽冥的世界。冬天飘一场银雪，春天则是满山的树林传来揉叶子的声音，邦德的童年似乎在他成年的岁月里没有留下一点痕迹，但电影用很含蓄的方式告诉我们，邦德也是有过去的，他的父母葬在Skyfall 附近的礼拜堂，看门人还像当年对待小屁孩跟他亲昵，枪也是爸爸留下的，点的还是火柴。虽说邦德并不是传统意义上怀旧之人，岁月也可以渐渐把不愉快的过去撕去，但好的传统还是需要保留的。正如电影里重复的主题：Sometimes Old ways are the best! 果然邦德最后回到了小鬼当家的年代，连马丁车也是从康纳利那里借来的BMT216A 。
再说M，她才是这部影片真正的女主角，之前在GQ上攻势汹涌的邦德女郎，原来都是烟雾弹，法国香艳美女出场时间不到15分钟便冤死。而M呢，从始至终， 她才是真正的邦德女郎。她与Silva 的角色遥相呼应，显现出一种邦德与她的特殊关系：一个母权主义者，一个专横冷酷的女蜂王，一个让邦德心甘情愿的Sadist。一个母亲的角色，两个男孩，她都可以在关键时刻舍弃，不是吗？不同的是一个选择背叛，一个仍然坚持忠诚。最后，这个真正的邦德女郎流露出了她人性的一面，哪怕是一条臭着脸的狗，也多少是一种情感的暗示，那一种最隐秘晦涩的爱，一种英国人最能懂的迷雾重重的黑色幽默。我不懂山姆为什么最后让邦德流泪，他舍不得是母亲对他特殊的骄傲与信任还是母亲时代的结束？英国人本来就是一种特殊物种，腹黑的钱钟书一针见血：英国人承认顽固，丑陋，愚笨，肯把喇叭狗（bulldog)作为国徽，但这种坦白包含着袒护，是一种反面的骄傲。
至于Silva， 我觉得Javier Bardem 演得好极了。那种斯堪的纳维亚半岛的坏人扮相与充满西班牙风情的挑逗，一白一黑，形成了一种强烈而有趣的对比。他从五十米开外的电梯有节奏地走来，优雅地描述那段关于老鼠的故事的时候，他缓慢地解开邦德洁白的衬衫钮扣，用指尖轻轻触摸着他，在肌肤上划来划去，一大一小的鼻孔里出着轻气，秋波流转, 莺声燕语，嘴巴里的吐出的台词基情四射， 靠！观众在下面乐呵呵地闷笑，我在一旁感叹，这个强大的时代啊，强大到能把这个世界上最后一个纯爷们也感化成基佬了。这真邦德电影里是一种颠覆性的转折。在Silva 人物塑造上，门德斯再一次苦口婆心地告诉我们，这个Silva，他首先是一个人，然后才是一个恶人，他的动机就是他的过去，他需要弑母复仇才能解除他对M的恨，以背叛还背叛，这家伙虽说嘴皮子圆滑，但做事一点也不马虎，去哪里都带着训练有素的小分队，各种大规模武器装备，大飞机，大警车，手榴弹，机关枪，飞檐走壁的，附带法国boom boom boom 的俏皮配乐,最后死得时候还不忘表现一声狮吼，一张狰狞又滑稽的鬼脸，呜呼哀哉....
他若和小丑对决还不知道要怎样火星撞地球呢！肯定的是，今年的恶人排行榜，他铁定甩了Tom熊扮演毫无情趣的Bane几条马路了。但唯一不符逻辑的是，英国人是不可能找一个西班牙人当特工的吧。
最后再说说小试牛刀的Q， Ben Whishaw 向来是名好演员，他没有经过删选就直接上了剧组，可算是个门德斯的保送生。他出场的时候，我记得特别清楚，那是在 Trafalgar Square 的National Gallery 国家画廊，那幅画是Joseph William Turner 1839年的名画，一艘胜利归回的战船，象征着对凯旋英雄们的拜谒与敬意，同时隐喻着一个新的时代的到来：一个小青年穿着睡衣在家里进行间谍战的时代，显然邦德是不屑一顾的他说: Youth is no guarantee for innovation。果然， 小青年第一次荧幕任务就犯错误了，幸好他悔改得及时，没有让大叔在田野里白等。
其他元素的转变也同样精彩，Thomas Newman 接替了David Arnold成为新邦德的音乐人，他的灵感似乎被Han Zimmer 在The Dark Knight Rise在橄榄球场爆破场面的配乐激发，除了标志性的小号与圆号，鼓成为几段令人难以忘却打斗场面的配器：有一段是在上海高楼的蓝色霓虹里，还有一段是在苏格兰的冰湖下。可贵的是，无论怎样，新元素的融入并没有吞噬旧的经典。Adele 的歌声更是在典型邦德的调调里不露痕迹地流露出邦德阴霾的童年。
另外值得推荐是金像奖提名专业户Roger Deakins的灯光摄影效果，与近两部的007相比，显得迷离柔和许多：那007在游物体荧光里打斗的背影，与其说是在打斗不如说是在舞斗，那蓝色霓虹折射下的玻璃把镜像切成千百个碎片，让人头晕目眩。那千百盏灯笼照耀下流光飞舞的澳门湖面(其实不是澳门而是在英格兰叫Paddock Tank的摄影棚），那金色红光下007侧影跨过的龙头，美到至极。那苏格兰黑夜里火光染红的树林，朦胧惆怅，让人不得不怀疑摄影是不是张艺谋上身了。我本来觉得这在007片里显得很突兀而格格不入，一部纯爷们的片，需要这些吗？但细细一想，这何尝也不是一种新的转变，把主题衬托得恰到好处：一个老派的爷们，在新时代进逼之时，他该何去何从？从纯影像里我们就可以找到答案：他会以一种怀旧的方式来柔化新时代的棱角。
是的，这些苦心设计的转变中的元素，在不断地暗示着我们，时代在转变，世界在改变，像Looper所预示的那样未来应该在霓虹闪烁，高楼起伏的东方，那么老牌工业革命帝国应该怎么办，还要不要肉身特工，还搞不搞人肉情报?
门德斯用一种很007的方式告诉我们：许多辞旧迎新的东西要映衬的恰恰是一个怀旧的主题：车还是要开老的好，刀还是要比枪管用，特工也还是老的好，英国子民们请放心吧：时代在变，邦德却是万万不会变的，用最传统的方式面对新的未来或许也是一种革新。于是在片尾我们看到：未来的邦德回到了50年前的办公室，M 归回为男身，MoneyPenny 也从加勒比海的女妖穿越而来，克雷格哥也还有好些活要干。
或许再过50年，007系列电影100周年时，最受欢迎的邦德不再是肖恩康纳利而是克雷格大叔了。（注：英国Shortlist杂志最新的民意调查 Sean Connery 以45%荣居榜首，成为最佳邦德，Daniel Craig 27% 第二，可见英国人之念旧了）
P.S. 如果你好奇，为什么我没有给五星，请别见怪，原因很个人：我觉得邦德的西装没有前两集那么华丽到位了，虽说是Tom Ford，但那套澳门赌场中的Tuxedo少许 令人有些失望，剪裁不如从前那么天衣无缝，袖子褶皱很多。幸好大白天看还是很登眼的。希望Tom哥多多努力，赶上Brioni 。另外手表也不是最适合的，Omega 不是最好的，Ian Fleming 写的是Rolex。
P.S 又P.S 如果你和我一样，找遍浦江两岸都没有发现那屋顶上的泳池，那请允许我为你节省一点时间，那个碧光闪闪的泳池是不存在的。那是伦敦Canary Wharf，Virgin Active Canary Riverside Club 与上海夜景的数码结合。
PS.PS.又PS. 恭喜Skyfall 赢得邦德的第一个Bafta
关于电影拍摄地点详情请看：http://www.movie-locations.com/movies/s/Skyfall.html
注：请勿转载
2 ) 能成为黑粉大概总带着爱
就像你爸突然踹了你亲妈找了个后妈，虽然面目姣好气质出众贤良淑德美貌与智慧并重但是那又算什么啊！我还是喜欢自己的亲妈啊！一睁眼第一次看到就再也不能忘记啊！人生只若如初见啊！
何况这个后妈！他还并！不！好！看！也！不！聪！明！品！味！低！下！气！质！屌！丝！
遥想当年布鲁斯南，雄姿英发，羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。谁曾想，换上个农民工，开小福特，骑烂摩托，一脸血，赔了夫人又折兵。
皇家赌场的时候看见他就气——胸那么大，衬得脑容量巨小，一开场追一位跑酷的黑人兄弟，人家动如脱兔，他就莽如傻逼，跑步都不带会拐弯的，面前有堵木板墙直接冲过去撞出一个洞。至于什么高级西装啦火辣美女啦阿斯顿马丁啦虽然也勉为其难的出了场，但怎么看都像是借来的，而且过了十二点不还还会被追债的那种。丹尼尔同学置身其中，与其说是特工不如说是民工，老有种惴惴不安的屌丝气质，直到换上涤纶老头衫毫无形象的跟人家肉搏的时候才算终于找回了自己的灵魂。
到了大破自来水厂的时候还在继续毁人一千自损八百的老路，打得难看也就罢了，开路虎也就罢了，跟邦女郎毫无火花连炮都没空打也就罢了……关键是，O系特工最重要的脸面还一伤再伤，动不动灰头土脸滚得跟泥猴子一样还要招摇过市告诉全世界“人家是james bond噢~”虽说你也不是细皮嫩肉小帅哥但好歹顾忌一下MI6的形象啊旁友！人家花这么多钱还不就是想培养个代言人，天天一脸血的伤筋动骨，叫我们怎么诱骗剑桥毕业生报名过来无偿加班啦！
然后现在这厮居然又厚着脸皮来演第三部了。我怀着最怨毒的黑黑的心，翻着白眼点开了第一支预告片，然后我正准备吐…………等等！怎么回事，我的槽呢？我明明就放在手边的怎么突然就找不到了呢？
不死心的我又继续点开了这样那样，各种花絮，各种剧照，最后连末期枪版不适症都克服了跑去扒了一遍模糊得要死的TS……
但是我始终没有找到我的槽，我找到的只有空气中漂浮的粉红小心心，每一颗都写着一个大大的苏字。
那张千年面瘫小狼狗脸居然越看越顺眼了。
眼睛也好蓝。
大胸大腿什么的其实也挺好嘛。
而且这集突然不再农民工了终于可以穿着灰色高定西装追坏人了也。（虽然最后还是屌丝本性不改的爬上了地铁）
中枪好萌，翻白眼好萌，搞基好萌，被基搞也好萌。
而且这一集的基友未免人数太多品种太全帅气指数太偏高了吧！可养成，可治愈，可年下，可女王，可小清新，可S&M。
而且每一集跟他打过炮的女人都死掉了哦呵呵呵。
………………
难道这就是所谓的日久见人心？我的高级审美被丹尼尔同学日来日去的终于日弯掉了么！
但还是好爱感觉不会再累了怎么办！
内地版上映的时候我应该会专程去办个电影卡冲它几百块天天对着大银幕怒撸吧！
3 ) 007成长系列《皇家赌场》+《量子危机》+《天幕杀机》+《幽灵党》关键剧情梳理解惑！
本片上映后，真正的MI6秘密情报局（SIS）在《泰晤士报》上刊登了整版广告，标题为"如果成为好间谍的品质显而易见，就不会有好间谍"。广告的目的是为揭穿电影小说中与间谍有关的传说和神话，因为真正的间谍工作不是"高速追逐和枪战"，他们不是"环球旅行的秘密特工"，他们只会“更普通“。
接上文👉：《量子危机》篇
2012对于007系列是颇为特殊的节点，因为它不仅是玛雅预言中的世界末日，还是天幕坠落(Skyfall)的一年。
同年还有件大事，那就是伦敦奥运会：
而实际跳下去的肯定不是真女王了。
这段假跳伞是搭配真剪辑在奥运现场实况转播的，在实况里我们的邦德终于在现实生活中服务了一把女王大人。
可见007系列在英国的影响力。
说回影片。
《天幕杀机》其实从英文片名“Skyfall”就能看出，十足的文艺。其片名不像前两部"Casino Royale"和"Quantum of Solace"那样取自任何伊恩·弗莱明的原著。编剧尼尔·珀维斯和罗伯特·韦德在凌晨两点想出了片名“Skyfall”。尼尔和罗伯特曾说：
我们需要一个令人难以忘怀的地名，而我只是把它从天上摘了下来。结果它引起电影制作人的共鸣。——Neal Purvis & Robert Wade
这是由编剧团队直接提供片名的唯一邦德电影。制片人芭芭拉·布洛科莉曾表示：该系列“从现在起将继续讲述其他不同的故事”（但不排除继续与量子组织发生关系）。
至于片名为什么都变得这么文艺，那是因为本片请了一位十分文艺的导演——萨姆·门德斯。
此人凭银幕处女作《美国丽人》就拿到了第72届奥斯卡最佳导演奖，他与本片著名摄影师罗杰·迪金斯最近凭“一镜到底”的《1917》更是横扫各大颁奖典礼提名与奖项。正是这么一位奇才，在他的带领下为007系列注入了一股忧郁与优雅并存的复古新风格，并在2013年奥斯卡颁奖典礼上助该片一举创下提名数量之最，成为奥斯卡提名最多的詹姆斯·邦德系列电影（五项提名：最佳摄影、歌曲、配乐、混音、音效剪辑，获奖两项：音效剪辑、配乐）。而且这是三十年来第一次获得奥斯卡提名的邦德电影（好莱坞动作大片受颁奖青睐少之又少）。
至于选择他成为新一部007导演的原因，可能是因为经费不足…… 由于米高梅公司2010年的破产和延迟销售，在前期制作期间，门德斯仅被公司聘为顾问，以避免直接向他支付被归类为制作的真正导演费用。而《天幕杀机》的开发和制作在2010-2011年间推迟了近九个月，项目一度被无限期暂停。在此期间，尽管取消了融资，但这部电影的一些开发和前期制作工作仍在继续，目标是让这部詹姆斯·邦德电影在系列50周年之际（2012）上映。所幸影片2011年1月恢复生产。
据报道，丹尼尔·克雷格在一个派对上向门德斯提供了导演的职位，随后安排门德斯与制片人会面，机缘从那里开始。作为一个老男孩，门德斯拥有一辆邦德阿斯顿·马丁DB5汽车的压铸模型车，这激发了他在本片中加入这辆车的灵感。
如此文艺的导演，自然需要足够的时长来交代一个充满文艺的故事。本作以2小时23分钟一度成为史上第二长的邦德电影，最长的一次则是《皇家赌场》(2006)，时间为2小时24分钟。不过该记录随后被《幽灵党》(2015)打破，时间为2小时28分钟，但不出所料的应该是，新记录将会在今年年底被再次打破，因为官方宣布《无暇赴死》(2021)的片长为163分钟，即2小时43分钟，是邦德电影有史以来最长的一次。
相反，迄今为止最短的邦德系列电影为《量子危机》(2008)，该片的上映时间只有1小时46分钟……
说到影片的故事，也有一件很有趣的事在里面：
据导演萨姆·门德斯说，《天幕杀机》的故事和风格都受到克里斯托弗·诺兰执导的《蝙蝠侠：侠影之谜》(2005)和《蝙蝠侠：黑暗骑士》(2008)的重大影响。
这些影响能从一批评论家将观影后的心情比作《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》(2012)中看出。有趣的是，《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》(2012)中反复出现的台词是"permission to die 允许赴死"，这也是1989年詹姆斯·邦德漫画书的标题。片尾邦德站在一栋楼顶，举着英格兰国旗眺望伦敦，也让人想起蝙蝠侠栖息在屋顶上眺望高谭市。（p.s. 诺兰常说，经典的詹姆斯·邦德电影影响了他的黑暗骑士三部曲。因此可以说，邦德启发了蝙蝠侠，蝙蝠侠又启发了邦德！）
关于这种明显的致敬循环，门德斯说："就（诺兰）的成就而言，特别是系列第二部《蝙蝠侠：黑暗骑士》(2008)，它取得的成就是一件不同寻常的事情，改变了每一个电影拍摄者的游戏规则。诺兰证明，你可以拍一部惊心动魄且有趣的好莱坞大片，还能在其中放肆地塞入导演对现实生活的隐喻。”
显然诺兰老乡的成功激励了我们的文艺片大导萨姆·门德斯：
于是就有了接下来这部与系列风格明显不同，又注入了新鲜元素的《天幕杀机》。并且实践证明，这个转型赌对了！最终影片豪取10亿美元票房，成为首部跻身全球票房10亿美元俱乐部的詹姆斯·邦德系列电影。
那废话不多说，让我们再次开始吧~
3. 《天幕杀机》
影片开头聚焦于土耳其最大城市伊斯坦布尔的某处走廊。
随后邦德进屋，貌似有人干掉了屋里的同伴，拿走了一块儿硬盘。
而邦德来不及处理一位叫Ronson特工的伤势，就被M夫人呵斥赶紧追上凶手，显然这块儿硬盘里的信息非常重要。
紧接着就是一个汽车追逐序列，与《量子危机》开场一样。不过邦德这次不是带着Mr. White，而是被一位女特工带着：
Eve Moneypenny的扮演者娜奥米·哈里斯在参演本片时(2011)已经是35岁了，是扮演主要邦女郎的最年长女演员之一。扮演邦德的丹尼尔·克雷格也不年轻，68年出生的他已经43岁了。而最敬业的莫过于朱迪·丹奇，在这部电影中扮演M夫人时已经77岁了。这也是丹奇第七次扮演M。
面对如此高龄的团队，尽管丹尼尔·克雷格在拍摄前大约六个月就开始做健身准备，但本片剧情还是为邦德的身体机能做出了一定安排，咱先往后看。
一阵追逐过后，Eve Moneypenny的路虎卫士逼停了反派的奥迪A5s。但这段车戏其实是由车顶上的特技人员开车拍摄而成的：
这是一种叫Go Mobile的车辆运动拍摄平台，由《谍影重重》系列制作团队打造，力争还原最真实的汽车追逐戏。而在本片中，经常看英国老牌汽车节目《巅峰拍档》的朋友们可能会知道，坐在车顶驾驶的特技演员正是前“Stig”本·柯林斯，他以每小时50英里（每小时80公里）的速度在伊斯坦布尔拥挤的街道上驾驶。多位英国拉力赛车冠军如马克·希金斯（Mark Higgins）是邦女郎的替身，基本所有的广角镜头都是他驾驶着路虎卫士在车流中穿行。
汽车追逐结束后，紧接着就是摩托追逐。邦德与反派特工继续穿梭于伊斯坦布尔的大巴扎集市。
这是世界上最大、历史最悠久的集市之一，有61条街道，每天吸引多达40万游客，商店超过3000家。（p.s. 在摩托车追逐中，可口可乐被喷洒在伊斯坦布尔街道上，以防止车辆滑动。虽然可口可乐不是电影中的官方产品，但有一个零度可口可乐营销与电影有关。不过零度可乐可能不会那么有效，因为正常可口可乐中的糖会使地面更粘稠……）
经过场地部、生产设计部、艺术部和道具部的共同努力，集市在周六晚上通宵布置好，看上去就像是人们期望从现场得到的真实反馈。500名土耳其当地人员被带进大集市，为这里提供通常拥挤和热闹的气氛。集市的屋顶是观赏伊斯坦布尔古老而充满活力天际线的壮观平台。为了保护和保存大集市的历史建筑，剧组竭尽全力，其中包括在现有瓷砖上增添浮动钢制屋顶板，以保护原始结构。
由于该段追逐序列的危险性，剧组只能在周日，当集市关闭时，才能进入拍摄，共花了大约两个月的时间。这其实还包括三个月的排练，四个月的准备，来自英国的200名剧组成员和另外200名当地摄制组，以制作大约12到14分钟的最终影片呈现效果。
值得一提的是，邦德与反派飙摩托车的狭窄屋顶，也被用于2009年的国际竞走比赛。
既然提到服饰了，那还有值得一提的就是：本作继《量子危机》后延续了与美国时尚巨头Tom Ford的合作关系。共有八十五个版本的詹姆斯·邦德Tom Ford套装，是为开场追逐序列定制的。其中为丹尼尔·克雷格量身订做了30幅，为他的替身和特技替身制作了30幅。这些西装的每个版本都是专门为开场序列的一个特定场景制作的。例如，克雷格骑着本田CRF250R摩托车时穿着长袖的西装，这样衣服就不会在他的前臂上抬起。（并且这是邦德第一次被看见穿着灰色的西装，而不是黑色的西装）
经过一番激烈追逐，邦德与盗走硬盘的反派干到了火车上，并且在操作挖掘机的时不幸中弹：
然后就是一段转移载具的骚操作：
接着他们又扭打到火车顶部：
邦女郎Eve Moneypenny也赶到山麓的另一侧，架狙掩护邦德。
随后M夫人展露出任务大于一切的冷酷，下令开枪。（显然丢失的硬盘太重要了，重要性超过邦德……）
然后借着水流助推的再一次“Skyfall”，片中缓缓响起了又一部能青史留名的片头曲……
……阿黛尔的《Skyfall》：
在这里会为大家简要列一下这首歌比较知名的小tips：
1. 阿黛尔的"Skyfall"为詹姆斯·邦德系列电影赢得第一个奥斯卡最佳原创歌曲奖。
2. "Skyfall"是詹姆斯·邦德主题曲首次进入美国BillBoard音乐排行榜Top100前十名，名列第八位，专辑发行头三天就在美国售出了26.1万张。四十八小时内就在英国单曲排行榜上名列第四，随后一周名列第二，与前纪录保持者杜兰·杜兰乐队为《雷霆杀机》献唱的《赴汤蹈火》并列成为英国单曲史上最高的邦德歌曲。这首歌在英国头两天就卖出了八万四千册，一周内卖出了九万二千册，并在十小时内就进入了英国iTunes排行榜的榜首。该歌还在全球发行的第一天，就进入了21个国家的iTunes排行榜前十名。其中，比利时、芬兰、德国、希腊、爱尔兰、荷兰、葡萄牙、西班牙和瑞典也名列第一。
3. 阿黛尔献唱的主题曲是麦当娜继《择日而亡》(2002)以来首次与电影重名的邦德歌曲。
4. "Skyfall"歌曲于伦敦时间2012年10月5日0:07a.m.（北京时间10月4日晚7:07p.m.）发行，此举是为纪念《诺博士》上映后007电影诞生50周年。
5. 阿黛尔录制主题曲时怀孕了。在接受英国广播公司采访时，她说是怀孕激素导致她的声音更深，这就是为什么她在这首歌中的演唱音调能如此之低。她还说，现在无法再重现当时那种低沉的音调。
第一幕完。
第二幕开始。
M夫人正在写着邦德的讣告……
之后镜头还给了M夫人办公桌上一只斗牛犬瓷器雕像2秒左右的特写（面朝办公桌外摆放）：
然后M夫人去见一位刚上任的高级官员：
从他们的谈话中我们知道距硬盘丢失已经三个月了，那个硬盘里存放着所有MI6北约计划的特工信息。信息可能外泄使他们的生活受到波及。
而Gareth Mallory此次召M夫人前来的重要原因则是：
但M夫人没有领这个情，原因也很简单：
于是M夫人气鼓鼓地准备返回总部，但在路上接到了Q部门的电话，他们说：
敢在太岁头上动土。于是MI6也立刻追踪解密人的信号，并同步反馈给M夫人，结果发现……
M夫人助手Tanner说数据包连接到了总部的网络，是从总部防火墙后发出的。随后M立刻命令追查其源头，看看到底是从谁的电脑发出的，结果更是意外……是从M夫人的电脑发出的。于是M夫人命令立刻关闭电脑，结果蹦出来一段黑客动画：
显然幕后黑手是一位认识M夫人的人，并对其和MI6展开了一场复仇行动。
待到M夫人接近MI6总部之时，没想到竟被警察拦下来了，于是M下捷豹盘问：
这段爆炸戏拍摄时，在伦敦市长办公室和伦敦交通局的合作和协助下，制作组能够关闭沃克斯豪尔大桥，以便M夫人目睹军情六处总部遭到恐袭的场景。军情六处总部的爆炸以当天几场烟花为主要镜头，但随后在松林工作室的外景上以三分之一的比例建造了军情六处微缩模型，长期担任007电影特效专家的克里斯·科博尔德，是这部电影的特效和微缩效果监督员，他使用了28个炸药来复制之后特写镜头里的攻击。
随后镜头一转，我们发现邦德与一位美女在土耳其某处海边亲热。显然邦德大难不死，但没有汇报回总部，享受了三个月的退休时光。
在这种状态下不知道去酒吧又喝了多久，在一次日常的新闻播报上邦德发现了异常：
于是镜头又切回伦敦，在参加完至少六名伤亡人员的葬礼后，M夫人带着丧到极点的情绪回到了家……
而邦德上次非法造访还是在《皇家赌场》(2006)：感兴趣可见👉：《皇家赌场》篇
当时M夫人对邦德说不要再见他偷偷来自己家，但此时显然情绪低落的M借助邦德的出现上升了一波情绪，也就顾不得那么多了。
再次相见，邦德自然埋怨了一番M夫人当时做出的开枪决定，但还是被M的各种冷酷大道理怼了回去……
从对话里我们再次知道邦德是个孤儿（因为其被官方认定死亡后由于没有亲属，连他的房产都被政府收走了，目前无家可归……），这也证明了Vesper在与邦德初识时的心理分析是对的：
随后一脸胡茬又酗酒的邦德回到了时别多月的总部，他需要重新通过体能及心理测验才能入职。
在路上Tanner 坦纳（从《皇家赌场》就出现的M夫人的助手，不过之前存在感不强）告诉了邦德总部遇袭的经过，说有人黑进总部系统策划了针对MI6的恐怖袭击，还特意调取了M夫人的档案，可以说对M夫人了如指掌，不过目前还没有袭击她的迹象。这说明反派想要先威吓一波M夫人，而这个人极有可能被M伤害过，才能做的这么绝。
邦德接着随车来到MI6新的临时总部，这是一个建于地下的隐蔽场所，是二战时期丘吉尔地堡的一部分，主要功能就是屏蔽反派强大的网络侵入技术。
Tanner告诉邦德明天他就能见到M夫人，还有Gareth Mallory，政府新任情报和安全委员会主席。
不光总部是新的，领导是新的，甚至连Tanner汇报的反派情况都是新的不能再新的。
终于在数日的体能测试后，邦德展现出了老态：
在接下来的射击环节中，邦德也展现出状态不佳的体能：
最后一项一问一答式心理测验更是肆无忌惮：
全部问答为：Day日子=Wasted用来浪费/喝得烂醉<口>，Gun枪=Shot用来杀人，Agent特工=Provocateur挑衅者（Agent Provocateur也是伦敦高级内衣品牌），Woman=Provocatrix挑衅者（女），Heart心脏=Target目标，Bird鸟=Sky用来飞的，M M夫人=Bitch婊子……Sunlight日光=Swim游泳，Moonlight月光=Dance跳舞，Murder谋杀=Employment雇佣，Country国家=England英格兰，Skyfall=……
邦德现在的状态其实很适合套用吉良吉影的自我介绍：
我叫詹姆斯·邦德，年龄43岁，目前无家可归。
没有结婚，在陆军情报六处工作，近三个月每晚飘无定所。
不抽烟，酒那是开怀畅饮，每天11点从不上床睡觉，不是陪女人就是在酒吧。（甚至边玩蝎子边喝酒，可谓把酒持蝎）
这样几乎就是一醉到天亮，早上醒来像小婴儿一样，没有一点活力。
体测检查的结果自然也是有异常。
这是在说明我这个人希望过着退休躺平的生活。
但无奈M夫人和总部出事了，我无论如何必须回来卷。
这就是我对这社会的态度，也知道这就是属于我自己的职责。
不过，真要动手我也不会输给任何人就是了……
生活毫无意义，留下的只有义务和职责。邦德这种随处体现出来的丧其实也算本片一半的主题，它特别像导演另一部电影中的男主角：
一种人过中年对世界的乏味和无趣。日出游泳，日落跳舞，夜夜笙歌，日日勤作。艰苦的愉悦的忙碌的稀松的生活都见识过了，心中没有了方向。尤其又被自己效忠的国家打了一枪，自然会沦落到这个状态。而这种中产阶级中年男人的疲态，就是导演萨姆·门德斯的私心，回顾其电影，他特别喜欢表达这种类型角色的生活状态。
随后邦德回到住处拿刀豁出了残留在右胸的子弹残骸，并交给检验员检验。
第二天，是体测与心测成绩公布日。邦德去见M夫人和Gareth Mallory，期间见到了Eve Moneypenny，两人一阵道歉和调侃后，了解到Eve Moneypenny因“射杀”邦德后调职了，目前就职于Gareth Mallory办公室。
随后进行三方会谈：
M夫人对邦德说他通过了测试（实际没通过）。紧接着Gareth Mallory与M夫人就邦德的表现发生了争执，Mallory认为M夫人对邦德有了情感依赖，并且觉得这是一场年轻人的游戏了，邦德其实应该继续装死退休，而不是跑来逞强，并临走前撂了一句狠话：
可见邦德没给这位后期的新M留个好印象……
然后就开始谈正事。Tanner汇报了邦德右胸弹片的分析结果：
随后分析出了三位嫌疑人，邦德直接指出了他：
而且经CIA朋友提供的线索，此人因谋杀也门大使在被美方通缉，因此美方查出了Patrice下一步行动地点：上海！但在行动前，M夫人让邦德先去找新的Quatermaster 军需主任报道，拿点装备。
于是邦德去见新的Q，地点在英国国家美术馆。
不仅场景文艺，就连邦德与Q面前悬挂的那幅画也是导演想传达给观众的讯息。这幅画是J.M.W. Turner1839年创作的作品《被拖去解体的战舰无畏号》（英文名：The Fighting Temeraire），描绘了Temeraire号从希尔内斯被拖曳至海斯解体的场景。特纳绘画的主要动机是唤起人们对一艘曾经辉煌过的战舰的消亡的失落感。这让人想起了这部电影的主题，即年迈的勇士M夫人和邦德，正从天幕坠落……
而我们新任的Q正是：
本·威士肖是第四位在詹姆斯·邦德官方系列中扮演Q的演员。而且标志着Q首次比詹姆斯·邦德年轻。
制片人表示：“当谈到试图重新引入Q的角色时，他现在是一个年轻的技术天才是有道理的，而这个角色就是考虑到这一点才写的。”威士肖的Q被比作与Jack Dorsey（Twitter的创始人）、Mark Zuckerberg（Facebook的创始人）等人类似的计算机天才。
随后就是老少配组CP的时间：
两人经过一阵X世代与Y世代的灵魂交谈，开始了亲密无间的合作。随后Q送了邦德一把新枪：
和一个定位发射器：
然后就是没有灵魂的一刻，当邦德怀念那些爆炸汽车、喷射飞机时，Q反而说：
可能就是这句台词彻底惹恼了马修·沃恩，然后他拍出了新时代享乐特工片《王牌特工：特工学院》(2014)。
第二幕完。
第三幕开始。
镜头抵达上海。
Patrice出现在上海浦东国际机场，而我们的邦德早已得到情报在此等候：
出机场后反派坐出租前往某处，邦德驱车跟随。
随后Patrice进入陆家嘴三高楼之一的“开瓶器”——上海环球金融中心。
邦德在车上小试了一把自己的PPK指纹解锁，就看到Patrice杀死了大楼的保安，显然又想在这里进行某种暗杀任务。
随后邦德进楼，发现路上保安已全被解决。Patrice则乘坐电梯上楼，邦德立马赶上：
然后就是一段科幻又迷离的赛博式摩天大楼场景。
只见Patrice非常精巧地取下一块儿玻璃，看来是要射击楼对面的某个目标，然后Patrice对面的房间灯亮了。
邦德继续悄悄靠近，显然Patrice要杀的是对面房间里一位买画的客人。
邦德没能阻止Patrice的刺杀，随后二人开始扭打，最后Patrice掉下大楼而亡。（不过这些场景都是在伦敦拍摄完成的，包括第三幕一开头的屋顶泳池场景，它们都在后期合成到了上海的夜色中）
正当唯一的线索又随风而去时，邦德发现楼对面那位搞私人拍卖的美女在注视着他。
随后邦德通过检查Patrice遗留的作案工具箱，发现了一枚带有龙图案的硬币，并且侧面刻印着：
第三幕完。
第四幕开始。
于是这趟也没白来，又有下一个动机了。
镜头一转，身在伦敦的M夫人继续研究被黑的电脑。（p.s. 这段戏里M夫人的房子是詹姆斯·邦德系列传奇作曲家约翰·巴里的故居。电影制作人认为，拍这段戏会是对已故作曲家的强烈致敬。约翰·巴里定义了007系列标志性的主题音乐，他的作品是系列后期作曲家大卫·阿诺德创作现代邦德音乐的核心灵感来源。约翰·巴里于2011年去世。不过大卫·阿诺德由于担任2012年伦敦奥运会音乐总监的职责而无法为这部电影配乐，因此与导演萨姆·门德斯长期合作的作曲家托马斯·纽曼接过了向巴里致敬的指挥棒。）
哪知突然又蹦出来一个黑客程序：
原来反派先公开了五个从硬盘中破译的MI6特工信息，作为某种威胁。
在视频的最后，施虐狂式的反派说每周都会再泄露五位特工的信息，因此找出信息源头刻不容缓。
我们的邦德自然从上海根据那枚硬币跟到了这里……
随后邦德想刮胡子。
Eve Moneypenny则帮他刮上了，边刮边改善了邦德对其现上司Gareth Mallory的印象。原来Gareth Mallory并不是那种一直坐办公室的官僚，他之前是北爱尔兰赫里福德团的陆军中尉，在爱尔兰共和军服役过三个月。
胡子刮净了，可以出发了。前往金龙赌场，找私人拍卖美女。
英国松林工作室的外景水容器被用来制作了金龙赌场的外墙。布景则由三百盏浮灯和两个三十英尺高的龙头点亮。十二名工匠从中国飞来，以创造真实的结构。整个赌场由缠绕的钢缆、丝绸织物制成，并由四百个灯泡从内部照亮。
进入赌场后，邦德朝靠在左边柱子上的Eve Moneypenny发出了警告：
这是对《皇家赌场》(2006)开头马达加斯加追逐戏里的一个细节致敬：
随后邦德用从Patrice那得到的龙头硬币兑换筹码，显然它具有某种高级权限，服务员立刻去找领导汇报了。
而且一枚龙头硬币也能兑换一箱钱，想必是反派组织给Patrice的酬劳了。
既然照面了，邦德随即和神秘私人拍卖女聊上了天。
“Sévérine”这个词是一个源自法语的拉丁语名字，翻译成英语的意思是“严厉”。演员Bérénice Marlohe 贝纳尼丝·玛尔洛说她饰演Severine的灵感来源于希腊神话中“The Chimera”（奇美拉）中的Sévérine角色。奇美拉希腊语本意为“母山羊，一种在小亚细亚的利西亚地区喷火的可怕雌性生物，由三种动物的部分组成：狮子、蛇和山羊。贝纳尼丝·玛尔洛曾说：“我想让那种危险通过她蔓延，但同时，我想创造一个真正的人类，拥有一系列的情感，以及我们作为人类所经历的内心斗争。”
但是邦德在与这个“根本不可能驯服”的女人聊了一会儿天后，就搞定了她。因为邦德看出了这个女人的保镖并不是在保护她，而是在控制她，而她手臂上的纹身也另有玄机：
Severine可能还是个小女孩儿时就被卖到这里来了，但邦德一提起她背后的人她就禁不住颤抖，可见Patrice的上级反派是个足以令人恐惧的狠角色。
通过出色的心理分析后，邦德主动提出帮助Severine，除去她恐惧的源头，前提是要Severine带自己去见他。Severine思索了一阵后同意了，还告诉邦德他现在身处危机，如果能逃出赌场，就到一艘叫“奇美拉”号的游艇上找她。
随后就是摆脱追杀的时刻，并且三位亚洲杀手中的一位很有来头：
没错这就是来自黑龙江哈尔滨当时还没太出名的武术指导——杨亮！
不过显然因为杨亮还没有太出名，所以《天幕杀机》(2012)里只是一个酱油角色。（想想还是挺励志的）
打到只剩三分之一，邦德的枪被大胖胖抢走，但其因为没有指纹解锁权限无法发射子弹，随后被赌场养殖的一种“观景”动物科莫多巨蜥叼走。
其中还有一点很有意思。
如果大家仔细观察科莫多龙坑的场景，会注意到丹尼尔·克雷格有奇怪的外观——矮胖的手。
这是因为在拍摄期间，克雷格去商店买了一双手套，他认为适合007，于是导演萨姆·门德斯同意让他在现场佩戴。但后来在剪辑过程中，他们意识到手套不符合该场景的逻辑：詹姆斯·邦德的枪被一个敌人拿起，而他无法发射，因为枪已经编码到邦德的手掌印上，只允许邦德发射。所以戴手套的邦德是没有意义的，他这样的话就不能开枪了。于是经过一系列疯狂的计算，发现重新拍摄该场景会非常昂贵，因此该场景下克雷格的手变成了CGI……
之后就是去奇美拉号赴约的时刻。
第四幕完。
第五幕开始。
镜头切回伦敦。之前被泄露的5名特工造成了恶劣影响，其中一位被恐怖组织当众处死，MI6面临了更大的社会舆论。而M夫人也清醒地认识到这位潜在的敌人一定是他们曾经的一员，而且可能是M夫人原先在香港任职时认识的人（根据Tanner之前的猜测）。
但仅仅这样的猜测无法满足伦敦自负的旧官僚们，他们执意要M夫人公开出席一次质询会，来解释她率领的隐蔽部门为何会出现这样重大的战略问题。
因此如今可谓争分夺秒。邦德携重大使命随Severine来到了反派的老窝，日本长崎县长崎市505个荒岛之一的——端岛。
但邦德很不幸和Severine一块儿被反派控制了起来。
而Severine在路上解释了这座岛变成荒城的原因，是由这位神秘反派人物当年用计算机散布了假消息，导致人们被迫撤出（显然是虚构……只为增加反派的能力值）
随后二人被迫分开，邦德终于见到了这位法力无边的反派——Raoul Silva 拉乌尔·席尔瓦。其正好在影片1小时10分钟时出现。
哈维尔·巴登饰演的反派“拉乌尔·席尔瓦”实际上是一个别名，角色的真名是蒂亚戈·罗德里格斯。“席尔瓦”或“达席尔瓦”，是葡萄牙和巴西等葡语国家最常见的姓氏。它的意思源自拉丁语“silva”，意思是“森林”或“林地”。人们的流动导致这个名字在许多地方被使用。这部电影的编剧在写剧本时考虑到了哈维尔·巴登的国籍，因为巴登喜欢将电影剧本翻译成他的母语西班牙语来准备台词，以便更好地了解故事和他的角色。
哈维尔·巴登形容他的角色性格是“死亡天使，一个非常干净的麻烦清除者，只是碰巧处在一个腐烂的系统里面。他有一个非常个人的目标，不是想摧毁世界，而是专注于某一个人（M夫人）复仇”。巴登还解释了在恶棍心理深处找到角色的问题："这总是关于谁是角色背后的人。对我来说，扮演一个我认为是某种象征的角色是非常困难的。在这种情况下，会有一个人受苦，一个充满痛苦和沮丧的人，而他只是想解决这种情况。在这段旅程中，会有搞笑或咄咄逼人的表演余地，但我完全可以理解他是谁，这帮助我描绘了他。
4 ) 黑暗绅士崛起
007电影一贯有个神采飞扬的开局，即便在追求突破的《皇家赌场》和《量子危机》，也是邦德力克强敌的意气风发，因此《天幕》开篇他中枪落水的黯然低潮，格外使人惊诧。受到致命伤害的不只是邦德的身体，还有他对行动力的自尊，以及对情报局的忠诚，正如《黑暗骑士》结尾的布鲁斯•韦恩，挨了双面人一颗子弹不算，还要背负杀害光明骑士的骂名，为千夫所指，遭警察通缉，如此身心双方面的沉重打击，足以使邦德和韦恩这样受过最严苛训练的精英战士一蹶不振。两人的选择是相同的，投身隐姓埋名、落寞而颓废的生活，直到另一场突如其来的危机唤醒斗志。而这心理上自我流放、期待自然康复的消极疗养，一旦被强烈的写实性笼罩，必然伴随着生理机能的退化，于是邦德通不过体能测试，蝙蝠侠初战不敌贝恩。
时刻愁云惨雾环绕的英雄，自然要配上一个不按理出牌的反派。《天幕》里疯狂又迷人的席尔瓦在前半段似是一个脸谱化的恶棍，热衷于早期阴谋家那套抓了不杀、自吹自擂的把戏，被邦德轻易擒获几乎叫人鄙夷他的外强中干。直到被关进插翅难飞的牢笼，方显出卓绝的智谋和手段，露着狰狞笑容讲述锥心刺骨的往事，字字勾起邦德内心旧伤——对职业的迷惘，被动摇的忠诚——掩埋已久的心魔重又袭上心头，随后又从容脱狱，复仇计划闪电般连环展开，一面武力占优，一面瓦解心智，排上倒海的攻势使邦德疲于奔命，通篇看来简直与小丑师出同门，后者操控犯罪王国兴风作浪，故意被抓捕后大显神通，几乎将蝙蝠侠逼入绝境，且这两位都喜欢在政府高官集会的场合刺杀要人，嘴部都有骇人的永久性创伤。如果怀念小丑，完全可以在席尔瓦身上找寻他的遗产。
当邦德抒发对故乡的感慨时，M说，孤儿是特工首选。与蝙蝠侠一样，幼年父母离世在邦德内心刻下无法修复的伤痕，终其一生无法摆脱，但身为强者，他没有被黑暗吞噬，继而从中获得直面黑暗的力量，充满热情的拥抱了黑暗，使之成为坚实的盟友。蝙蝠侠总在月明星稀中出没，《天幕》的大决战也被放在四合的夜幕中，邦德以弱胜强除了地利人和，也有赖于天时。夜色迷离撩人的上海和澳门，也与《黑暗骑士》中惊鸿一现的香港一样，视觉作用远大于地理作用。可一旦与黑夜结盟，英雄就成了独自品尝战利品或舔舐伤口的孤狼，无法摆脱与寂寞相伴的命运，甚至绅士特工和富二代企业家最不缺的女人缘也跌落谷底，两人各自目睹心爱女人香消玉殒的绝望瞬间，无疑加剧了内心深深的孤独感。
当然，孤胆英雄并非孑然一身，邦德除了亦上司亦母亲的M，还能时不时与一位年轻极客Q打情骂俏。虽然用他的话说，“年轻不能保证创新”，但年轻确实让Q的孩子气结结实实提升了好几个档次，初见面就和邦德大掐嘴架，紧张的追逐中不让来两句风凉话，叫人愉快的想起，韦恩和那个老顽童董事卢修斯也是这么一对化学反应强烈的好基友。虽然Q十分不屑“未来”的自己，鄙夷爆炸钢笔般耸人的道具，但邦德却从韦恩少爷处继承了拿装备嘲弄对手的那股倨傲，鳄鱼池里用指纹手枪肆意羞辱迟钝的打手，在澳门小岛反败为胜后得意的亮出无线电大做广告，即使在七八十年代装备鼎盛期他都没这么张扬过，如今倒是和蝙蝠侠用战车、战机调戏警察，用飞镖、钩索戏弄罪犯的作风一脉相承。
《天幕》与诺兰版蝙蝠侠最相似之处在于结构，双方都挂着前传的标签，行重启系列之实，既拥有自成一体的时空架构，也不遗余力的复原观众的记忆。正如《黑暗骑士崛起》结尾罗宾的横空出世，《天幕》用几乎相同的角色揭晓手法，将缺席十年的钱班霓重新归位，让M回到最初的男性。对比拍摄时间，门德斯不大可能提前得知《黑暗骑士崛起》的这一精心设置，唯一的解释是他深谙诺兰的创作思路和法则，才有了这水到渠成的殊途同归。在经过两个多小时与黑暗的搏斗后，007迎来了灿烂的曙光，最终天幕没有坠落，而是开启了一个新的轮回，与之相伴的，是一个经受了黑暗洗礼的绅士特工的崛起。
文/方聿南
5 ) 007之飞越疯人院
观赏完这部天幕危机，我被震撼了，这是一部具有革命意义的007，超越了以往任何一部。该剧在剧情上做了史无前例的创新，让我们看到了作为史上第一特工的不为人知的另一面。
所以我怀着激动的心情将此片命名为007之飞越疯人院。以下是我对剧情的解读。
在现实中，007已经因为年岁过高，在一次机密任务中不幸失手，在反动派的残酷折磨之下患上了精神分裂症。虽然他被救了回来，但已经无法再继续工作，只好被关进了精神病疗养院。
但007不甘心，他不能接受自己被击垮的事实。他想尽一切办法想继续精忠报国，但摆在他面前最大的敌人，就是他自己——那个因被折磨而产生的另外一个人格。
那个人格仇视军情六处，仇视国家，觉得自己只是国家的工具。并想要疯狂地报复社会。
007知道，自己已经到了最危急的时刻，人，最大的敌人是自己，如果不能战胜自己那疯狂的另一半，后果将不堪设想……
剧情的开头是一场追逐戏，有一个存着所有秘密特工名单的硬盘被抢走了，007奉命去追回硬盘。双方从闹市追到小巷，从房顶又追到火车上，007靠着从蓝翔学到的过硬的挖掘机驾驶技术，追上了犯罪分子，并打成一团。关键时刻，史上最废柴邦女郎拿着狙击枪赶到，问要不要开枪，M首长为了不让艳照外泄，残酷地下达了发射的命令。于是007就被打中了掉进了河里。
虽然我们都知道007不可能死，但是为了让悬念再持续3分钟，导演为我们准备了一首片头曲。
片头曲过，我们惊奇地发现007还活着，原来那是死海，里面含有丰富的盐分和微量元素，给007伤口消毒的同时，还让他安全地飘到了一个有大胸裸妹子和酒吧的仙境。
而敌人得到了硬盘，并突破了军情六处的安全系统，入侵了M夫人的电脑，破译了特工名单，开始每天处决5个，并把军情六处炸掉了。
这种“机密硬盘轻易地被一个人夺走”的设定如此之诡异，让人无法去指责陈冠希把电脑送修的不谨慎行为。而实际上，这都是007大脑中想象的情节，是他向自己的另一重人格发动战争的号角。在幻想中，007又一次成为了军情六处的中流砥柱，成为了那个解救了无数危机，力挽狂澜的无敌角色。
情节设置如此不科学，军情六处爆炸之后，竟然没有人因此而下台，也没有官员被问责！M首长也没有多配个保镖。但如果说这都是邦德的幻想，那一切就说得通了。
007从疯人院中逃了出去，去了M夫人家里，小小的精神病院根本困不住这个骁勇的特工。自从精神分裂后，他隔三差五都要逃出疯人院去M夫人家找活干。所以M夫人看到007后一点也没诧异，都习惯了。
对于007的精神分裂，M夫人是十分痛心的，毕竟是自己手下最得力的特工，所以看到007跟她说要继续执行任务的时候，尽管知道007已经精神分裂，但M夫人仍然交给了他一个莫须有的mission impossible。那就是找到炸毁军情六处的凶手。
看过《禁闭岛》的影迷都知道，陪着精神病演戏也是一种治疗的办法。这就是M夫人对007的爱。
大家都陪着007演戏，将他带到了一个地下通道里，骗他说这里是新的基地，（007坚信旧的军情六处被炸掉了）并假装给他做了一套测试，让他重新持枪上岗。
007很高兴，就跑到厕所里，从身体里挖出了一些子弹的残骸。看过《美丽心灵》的影迷都知道，那个精神分裂的数学家约翰纳什就是这样从自己体内挖芯片的。本片明显是在向《美丽心灵》致敬，同时暗示了007的精神分裂症状。
实验室将007挖出的“子弹残骸”检测了一手，发现世界上有三个人可以使用这种子弹。这个情节可以这样解释：1、这三个杀手非常诚实，给军情六处发短信说自己要使用这种子弹，欢迎将他们的信息记录在案。2、007精神分裂了，自己也不知道自己在想什么。
很明显第二种解释说得通。
然后007就出发去上海追杀那杀手了（英国精神医生认为中国超高的PM2.5有助于以毒攻毒治疗疾病）。经过一番跟踪打斗，007把杀手干掉了，杀手没有吐露是谁雇佣了他，但007发现了一枚刻着澳门赌场的赌币。就又出发去了澳门。
而实际上，这场打斗并不存在，或者说，只存在于007的想象之中。他可能喝醉了跟保安打了一架，或者闯黄灯被交警揍了。然后就幻想成了上面的情节。
导演给了我们非常明确的暗示，那就是迷离的上海夜景——中国房地产的虚假繁荣，还有飘渺的水母，都说明007喝大了，想象了一些虚假的事情。
下面就突然又来到了澳门赌场，医院不放心，派了一个小护士跟着007监视他的精神状况。就是那小黑妹子，这可以解释为啥她用刀用的那么好，因为做手术护士要备皮，刮毛。而007把她当成了自己的搭档特工。
007虽然精神分裂了但泡妞本领还在，一下子就勾搭到了大反派的女人。女人说，大反派很可怕，你要来救我。
应该说女人是男人最好的良药，歌德在浮士德里曾提到，永恒的女性，引领我们向上。
而在片中，和女人在船上约完炮，007终于有了勇气去面对自己的另一层黑暗的人格。于是我们看到了以下的情节，007和女人从容地被一群小弟捆住，来到了一个荒芜的小岛去见大反派。
这里的隐喻应该说是很明显的，每个人的内心都是一座孤岛。我看到这里情不自禁的鼓起掌为007的勇气喝彩。
这座孤岛是一座废弃的城市，女人说，是大反派散布了毒气泄露的消息，这里人都跑光了，他自己就占领了这座城市。我们都知道这不可能，按照惯例来讲，出了环境事故要等到很久直到瞒不住了官方才会发布消息，而广大网民会在网上讨论：官方辟谣了，我们信还是不信啊？
那007幻想中的这座空城是哪里来的呢。据推测，英美间谍卫星曾在中国发现大量不明建筑物，007奉命去来侦察，结果发现是房地产畸形发展资金链断裂后留下的大片大片的鬼城。007在鬼城中饿了三天三夜，又睡在马路上被城管打，从此落下精神分裂的病根，此为前话不表。
大反终于出来了，背景是一大排机房，大反派当着007的面熟练地进行了盗Q币，翻墙，google earth等高端操作。很明显007没有被震撼。大反派——007的黑暗面人格，说：国家就把我们当工具，干脆我们自立门户吧，QQ秀一天换几套都行。007的光明人格说，滚粗，上新闻联播才是正经事。
这时候好多直升飞机飞到了，大反派束手就擒。007从兜里掏出一枚阿笠博士发明的徽章说：真相只有一个！哦操写错了那是名侦探柯南，007说，这是跟踪器——制作by Mr Q。
很明显，看上去乳臭未干Mr Q 只是军情六处临时工，暑假期间来实习打工的，但用来忽悠精神分裂的007也已经是绰绰有余了。
请问各位朋友，在一个核弹神九满天飞的年代，作为最老牌资本主义国家的尖端特工，身上的装备只有名侦探柯南的水准，还没有柯南的强力球鞋和蝴蝶结变声器，这科学吗？
所以真相只有一个，那就是007精神分裂了，在和自己的邪恶人格做斗争。
大反派被抓了，但很明显剧情还没有结束。在检测大反派电脑的时候，因为没有装360安全卫士和免费杀毒软件，整个军情六处的系统又被黑了，大反派又逃之夭夭。
其实现实中是这样的。007在幻想中抓住了大反派之后，精神分裂的症状好转，医生放松了警惕就减少了艾司西酞普兰片的用量，于是症状又反复了。
然后007又去追大反派——自己的另一重人格。挤了一号线又挤法院，大反派还是逃走了。
这时候！情节终于向标题靠拢了！天幕杀机！天幕！不是臭氧层要爆炸，反导弹系统失效，陨石坠落那么严重！！而是007小时候家的名字。
幸好007不住大城市铁岭莲花村赤水沟子。不然这部片就叫007大破莲花村赤水沟子危机。
因为精神科医生说精神分裂症状来自于童年创伤，要从娃娃开始治。医生又说情景再现是治疗精神分裂妄想的有效途径之一。所以我们明白了为啥007开始用上了十几年前的战车和工具。一切都是军情六处为了治疗他的精神分裂而做出的不懈努力。
M夫人陪着007就回到了家乡，007用煤气罐炸掉了自己家，和大反派又一次进行了殊死搏斗并且赢了。这场战斗虽然没啥悬念，但是作为007心理斗争的写实化描述，还是合格了的。
我们无法解释大反派带了一个直升机的人也没干掉007，不明白他和007之间浓浓的基情，也无法理解为啥在杀人之前总要很多废话以至于让007一次又一次地原地满血复活。
除了007精神分裂在做治疗之外，再没有别的原因了。
所以，本片讲述了英国著名特工007与精神分裂症不懈斗争并最终获胜的故事，体现了英国人浓浓的人文关怀和沉重的历史积淀。
分割线
有细心的网友发现，在片头曲中也出现了暗示精神分裂的镜头，赞一个，导演果然和李安一样深谙被解读的乐趣，留下了很多伏笔和彩蛋
6 ) 007已死！！！！
自从007系列没了原著作者伊恩·兰开斯特的小说支持，逐渐沦为一部只有场面的俗片。从《皇家赌场》（这部多少有些原著支持）到最新的《天幕杀机》关于这几部，不管世界各地票房如何？不管别人的评论如何？在我眼中一部烂过一部。简单概述便是：只剩场面，内涵尽失！就算有Adele的加持，也拦不住这部片子在我心中烂如屎的地位。
请记住，这叫007而不是《谍影重重》也不是《碟中谍》！007电影不需要世界各地的航拍美景；不需要绚丽的爆炸场面；不需要伯恩以一敌百的身手；不需要伊森的飞檐走壁。当好莱坞把007变成和上述两部系列电影一样风格的时候，007已经死了！
如今的007系列电影已经是名符其实的冷血电影了。4年前，当我看完《量子危机》时，我清晰地在一篇影评中写下“不见绅士，只见金刚”的字样。如今，《天幕杀机》这部更是将冷血的精神发扬光大！开头时，为了完成任务，M命令手下向007开枪；片子的中间，邦德在一个女子为他而死之后才制服对手，想想曾经的007电影吧——那个宁可自己死去也不愿意伤害女孩的怜香惜玉的邦德。
如果你非要说这些小情节不足以说明什么，那我们来看看电影的主线：一个被M出卖的特工，在大难不死之后意图捣毁整个MI6同时杀M。如果你觉得这个剧情你还可以接受，那我再给你说说《谍影重重》的情节：一个叫伯恩的人因为一个叫“绊脚石”的暗杀计划失败了，被组织出卖，最终他在逃避追杀的同时捣毁组织并将“绊脚石”的计划公诸于众。《天幕杀机》和《谍影重重》的区别就在于那个被组织出卖的人最终的结果罢了。想想我们曾经看过的007系列吧。《太空城》、《神秘岛》、《明日帝国》那部不是面对大奸大恶之徒，从世界和平到核弹危机，邦德先生从不接小活。上一部《量子危机》，邦德先生开始管一个非洲小国任命饮水问题。这一部更弱，直接当保镖了。
还有诸多硬伤，例如邦女郎一定是007用魅力转变的敌方的人，这个人会陪伴007最终取得胜利，《天幕危机》中那个女的莫名其妙就被007吸引了，然后就死了。还有Q博士从一个设计达人变成了一个电脑黑客，007的超前的装备由从前的万能钢笔变成如今的认指纹手枪。我只能说编剧水平烂到爆，已经编不出来了。
最后一句，编不出来别编了。007照这个路数再拍下去，节操都让狗吃了！
真不怎么样，又臭又长，几度昏睡过去
前半段是城市观光片 后半段是后妈保卫战！
门德斯在序幕用各种惊心动魄的追逐打斗让观众明白他也能拍动作大片。然后则将这个超级特工带进自己的世界，送他腔调和文艺味。就像他们对白中总说的old fashion、old story、old way，旧带出时尚。罗杰·迪金斯的摄影依然牛逼，各种暗夜阴影，结局的夜战、上海的剪影打斗。未必适合所有人，不一样味道
剧情各种不合理，M简直是被邦德逼死的
毁车，拆房，砸东西，虚耗人力，作践绫罗，大把烧钱，观众买单。
无疑是今年最佳动作片。门德斯完美平衡叙事和动作戏，对角色刻画更加真实丰富，哈维尔的反派神似小丑表演大赞。在保证一切邦德元素的前提下门德斯打造了一部最不同凡响的邦德电影。复古怀旧是惊喜，摄影更是大饱眼福。
1：极度推荐观看IMAX版本。2：本·卫肖越看越像王祖蓝。3：丹尼尔·克雷格成功延续跟谁做爱谁便当的优良传统，再次证明身为一个间谍，练好枪法的必要性。4：哈维尔·巴登才是本片真正的邦女郎！
不为别的 就阿呆的主题曲+伏地魔+黑框卷毛技术宅小哥+意外好看的槽点“蓝光电信”和“光纤宽带”就满足了！邦女郎有木有存在感关我毛事 哈哈哈哈
这货不是007，也没什么天幕危机，就一桩事先张扬的杀M事件。而且一点也不萨姆门德斯，从风格到内容都像极了诺兰那些无聊又装蛋的好莱坞大片。
果然如采访中哈维尔•巴登所说，他才是真正的邦女郎！怪不得其他女星戏份奇少，原以为费恩斯也不过龙套，后来才知道是为了承上启下，本猫geek也好萌，摄影大赞，开场动作戏超帅，回归老派007叙事，老爷车徒手搏斗很带感，但细节不够严谨，不过的确够娱乐，四星。
007版小鬼当家
五十年经典之作，年度最佳。近二三十年不会超越了。并不是电影层面的超越，而是人类困境的反省，古典主义的挽歌差不多已经唱尽了，剩下的只能交给下个五十年了。2012的神作。从剧本到演员到拍摄到主题歌，什么都是对的。
导演名一出，竟然是门德斯拍的？都傻了……片头是Skyfall的MV吧？是吧？太好看了，光看个片头差点没把我看死
“干员中枪” 哈哈哈哈哈……没想到阿呆的“Skyfall”出现在片头MV还挺契合剧情，丹尼尔·克雷格绝壁是最性感的邦德。
配角大亮！邦女郎完全成打酱油的~ 英国人真是无基不欢，007被巴登调戏那段全场大笑。小本演的Q一副geek样可萌啦。日趋往后的发际线也不能阻挡魔王大人的魅力！片头Adele唱的主题曲很赞！没有高科技的007看着还真不习惯~ Daniel Craig老得好明显，人到中年还是不要干那么多fieldwork啦！
亮瞎我双眼的依次是：邦德所有Tom Ford赞助的服装、技术宅Whishaw、黑桃A满天飞的Bardem
片头的视觉效果太赞！配adele的歌声简直的天衣无缝的完美结合，片头是哪个公司做的？我毕业了可以考虑去投个简历……至于剧情，，苍白无味，没有高潮，苏格兰高地景色不错，上海的高楼太震撼，邦女郎太花瓶……
开头最好，Adele的歌配上水底意象，极惊艳；后面叙事复古得厉害，场面华丽铺张，然而大故事情节缺乏说服力。Javier Bardem真有戏，他才是这部里真正的邦女郎啊。
Shanghai is not Shanghai, Macau is not Macau, but London is London lol...
这一部的邦女郎实在是对不起观众，贾维尔巴登杀了贝纳尼丝还要杀M女士，又袭胸又摸脸还揉大腿，不就是为了跟邦德小搅一基...007从来都是豪车，美女外加高科技，看的就是一个爽字。门德斯还是太匠气，偏不让我过把瘾啊！！！