1 ) 吓死过人的电影---------黑楼孤魂
一个偶然的机会,下到了《黑楼孤魂》。对这部当年赫赫有名的电影的唯一记忆,除了简陋的电影院门口那水粉画的海报和海报上故弄玄虚的情节介绍,就是同学绘声绘色的描述,说某某白天看了,晚上都不敢去厕所拉。某某晚上看了,不敢一个人回家啦云云。后来不知道是哪里来的小道消息,说是在电影院里把人都吓死了。《黑楼孤魂》描写了鬼魂复仇这一主题,今天看来当然不新鲜。但对于当时接触不到任何港产鬼片的观众,还是有第一次吃螃蟹的感觉的。更可贵的是,国家广电总局后来明令禁止拍鬼片,也不许电影里出现鬼的形象。不知道是怕违背我们的无神论信仰,还是吓死人的流言产生了副作用。如果是后者,说明这部电影当年的影响还是蛮惊人的。重要的是,它将很可能作为中国大陆解放后空前绝后的鬼片而存在了。历史上说不定还要给它留个一席两席的位置咧。
围绕着电影的记忆和故事给了人很温馨的感觉,再想到终于要搞清楚这吓死人的电影究竟怎么个吓人法了,又有一种千年之谜终要破解的兴奋感。基于这些正面情绪,电影怎么样倒次要了。
电影情节比韩剧都简单,文革时期,一个家庭破碎了,临死的父亲把仅剩的财产和小女儿—小菊托付给自己20多年的朋友。但是这位朋友却图财害命,害死了小菊,还伪造了小菊自杀的假象。到了80年代,住在这楼里的一位录音师和一位女演员(她同时是有特意功能的鬼线人(或称灵媒))发现了这桩冤案。最后自然有怨抱怨了。不过,有意思的是,在鬼魂就要杀死“导演“---也就是杀死小菊的凶手的时候,情节安排录音师阻止小菊,理由是应该让人间的规则—法律来处罚他,并让小菊提供证据。这要在今天,肯定拍成小菊引导大家找到证据,最后法办凶手,还小菊以公道,章现我司法的公正严明。但是电影里,小菊却对这种阻止大发雷霆,不仅震伤了录音师,还害的女演员差点进疯人院。最后女演员嘴巴上说要小菊帮助以人间的规则惩罚凶手,实际上法律并没有以任何形式出现,导演最后还是在黑楼----当初他杀小菊的楼,在小菊的恐吓和索命下一命呜呼的。说明人间的规则还是不管用,不如鬼魂索命有效。这里面是否体现了对司法体系的一种讽刺不敢说,但是这样拍,挺大胆的。特别是今天看来,如此藐视法律的作用,人间规范的权威,把鬼的规则置于人的规则之上,不论有意无意,尺度都比较大。也许正是顾虑让人联想到人间规范不如鬼的规则,国家才不许拍鬼片?
就吓人的级别而言,本片不能和现代高科技手段打造的美国恐怖,和心理悬疑的日本恐怖片相比。但是电影一上来几个镜头就把鬼魂冤屈的由来交待的清清楚楚。剪接干净利落,表现出了一定的专业水准。而且早早就开始吓人的桥段。没有任何故作深沉,任何让人费脑筋的地方。对比如今羞羞答答,硬要说自己是艺术的《夜宴》们,有一种坦率、真诚的可爱。坦率的讲,几次闹鬼,气氛造的都很好。黑楼里狭窄的地下室过道,墙壁上的涂鸦,破败的楼梯,配合一片死静或者幽灵音乐,居然可以让人看了觉得心里很不舒服。这很可能是熟悉的文化背景起了作用,这样的破楼,在我们小的时候,多多少少都见过,甚至住过,或许还听过类似的鬼故事。我原来的母校,这样的楼就有好几栋,有的现在还住着青年教师。除了黑楼残破的压抑感推波助澜,电影还很聪明得把吓人的重点放在声音效果上。主人公是录音师,几次发现有鬼都是从无意中录下的音里。刻意制作的鬼叫突然出现,还是让人不由得裹紧了被子。还有几次主人公要和鬼沟通,特意带上耳机去听鬼的声音,前前后后的铺垫,让带上耳机的寂静和等待,变得揪心。另外一个桥段是浴室,当年试图强奸小菊母亲的一个凶手,也住在黑楼里,他是在浴室里看到鬼。之前他一步一步审视浴室的段落,显然受了美国电影的影响,造足了恐怖紧张的气氛。最后导演在阁楼上恐慌的等待一段,分明是国产《沉默的羔羊》。但80年代毕竟是80年代,经过精心调整,不输日式恐怖片的恐怖气氛把观众的胃口掉的老高,可一旦可怕的东西真正出现的时候,科技的落后,道具的粗陋就显现出来了,让人失望。想来当年到了这种时刻,女孩子肯定都是蒙着眼睛的,所以道具太粗糙,也显不出来。里面的导演在拍片的时候,说了句,“就70万“,说不定这就是当时拍片的预算呢。这么一想,也就平衡了。
最后值得一提的是结尾,实在匪夷所思。所有人物都出现在疯人院里,小菊站在一边,把玩着钥匙(片中恐怖道具之一),而女演员则成了护士,最后镜头在她推来的药车上定格。不知道什么意图?是让大家别太当真,一切不过一场戏,还是有点什么别的想法?实在分辨不出来。也许只是为了应付电影检查,故意颠覆自己的叙述。Anyway, 我总算看到了儿时闻之色变的《黑楼孤魂》,和儿时不同的是,那时我会为了部有点恐怖元素的侦破片整晚睡不着,现在,我却可以睡得更加香甜。人,的确总在变。
2 ) 为什么它会吓死人
吓死过人、童年阴影、大陆第一部鬼片云云,如此多的噱头,如今看来在恐怖方面不过如此。 但它的音效剪辑故事的节奏讽刺意味现今仍不过时,它成为许多人八九十年代的阴影有如下原因:1故事发生在八九时年代破败的筒子楼很能引起城市居民们的共鸣。2国产恐怖片在当时的空白,比起如今饱受日美恐怖片摧残而练就铁胆的我们来说,片中在当时新颖的手法足矣把人们吓个屁滚尿流。3比起现今接受各种科学信息轰炸的我们,那时的人更迷信。4鬼魂在文革那个混乱年代死去,更能引起刚从文革的阴影走出来的人们的共鸣。 虽然恐怖手法现今已"泯然众人矣"了,可是它的讽刺意义在现今仍是高超的,可见电影具有时代性,虽然技术会过时,可好的片子的想法和对人性的探索永不过时。
3 ) 中国式恐怖片第一杰作!!
“中国式恐怖片”是个尼玛悖论。首先头头们要求不管咋搞,片子最后不能有鬼。既然不能有鬼,那全片就不好出现太离谱的镜头,比如穿墙、飞天、变形、四分五裂满地爬等等明显有违科学规律的东西。劲爆镜头没了,编导们能用来吓人的手段就没了,搞来搞去只能用两三招政治上正确的老俗套吓唬吓唬智商略低于平均标准的部分观众。
但是黑楼孤魂完全没走这个路子。或许是拍得早、国家的影视作品管制政策还没太成型还是怎么着,这电影前面99%的时间彪悍无比,甩开膀子大拍鬼片,完全不受任何限制,而且用到的桥段即使放到今天也相当牛逼:
-> 开场不到2分钟,就出现了死人突然睁眼并且冒绿光的段子,这在当代中国的恐怖片圈里基本上不大可能出现,因为画面太玄了就不好用(伪)科学解释,不能解释就吹不圆牛逼,吹不圆牛逼就只能承认片子里确实有鬼,承认有鬼就得被总局给爆菊
-> 布娃娃满屋子飞,正面特写,明摆着不能用幻觉解释
-> 反复出现物体自动移动、房屋整个震动、建筑物自动垮塌等桥段,而且毫不避讳,全部正面特写
-> 男主角的录音机能录到来自未来的声音
-> 女主角有特异功能,能看见过去
-> “科学抓鬼”的设定,用录音机等手段捕捉来自鬼魂的信息,具有很明显的1982年《鬼驱人》的特征,而且仿得像模像样,在当时的中国电影界应该算是很前卫了
全片88分钟,前面87分钟都很正经地讲述了男女主角帮助小女鬼调查真相并报仇的故事,毫不遮掩。最牛逼的是最后用1分钟用简单粗暴直接得令人发指的手法画龙点睛,完成了把有鬼变成没鬼、满足政治需求的功能,同时又狠狠一巴掌甩在审查部门的脸蛋子上。
看见不少评论对这个片子嘲讽有加。大伙宽容一点吧,观影嘛,总要承认历史的局限性。比如说老版西游记,您怎么评都成,总不能嫌人家没CG。《黑楼孤魂》土掉渣的闹鬼音效现在听起来是挺可笑的,但当时就那个调调嘛,没办法,所有鬼片都是这个。在标准闹鬼音之外,这片子里还相当前卫地搞出来经过变声之后的鬼娃娃说话声,放到现在也不算过时,21世纪初《山村老师》里边的鬼怪音效也不过如此,一样一样的。再就是嫌这电影里音效用得有点泛滥、过于依赖声音吓人。放在历史背景上看其实还好啦。80年代末90年代初中国的电影和电视普遍存在滥用背景音的现象,《乙未豪客传奇》之类的电视剧简直就连续不断的叮叮当叮叮当,当时看不觉得有啥特别,因为每部剧都这么干,现在翻出来怎么看怎么难受。相比之下《黑楼孤魂》在音效上已经相当收敛了,比现在的某些电影还强些。比如说上个月那部《枕边有张脸》吧,那才叫滥用音效。那破JB剧组估计一共预算也就250块人民币,怕是有240块用来请锣鼓班子了吧?从开场就一直不断的咚咚咚咣咣咣当当当,当真是一秒没断过直到片尾出字幕,碰见突然晃过一张白脸之类的戏份还要加倍用力摔盆子砸碗抖铁皮。《黑楼孤魂》除了部分音效比较土之外真没啥毛病。
总的来说,这片子刨掉最后一分钟,算得上是中国(大陆)有史以来最扎实的恐怖片。倒不是说真有多恐怖,最起码看得出来剧组是诚心诚意在拍恐怖片,该用什么吓人的手法一点都不含糊,从不藏藏掖掖、绝不瞻前顾后。光这种品质在如今的影坛就已经找不见了。
加上最后一分钟,这电影就是一超级成功的讽刺片。具体不多说,自己看……
影片最后那神来之一分钟,估计现在的广电总局肯定不会再买账。靠这个手法拯救中国恐怖片怕是行不通了。但是希望有胆大的艺术家能够打着“经典翻拍”的名义把《黑楼孤魂》复刻一遍,把已经过时的部分时效和音效更新一下,给现在的孩子们开开眼。别他妈有张脸了,去你妈的笔仙碟仙,真要有心思看恐怖片,来瞧瞧这个吧。
4 ) 既有明显时代文艺气质,又不乏雷人地方
89年的这部恐怖片,被称为国内史上最恐怖的影片。看完后,觉得是其标志性意义比电影的实际意义要大。
编剧在当时来说应该是很有创意的了,尽管有不少毛病,但尚能接受。制作上,虽然挺粗糙,但音效很不错(其实这部本的主要吓人之处应该来自音效,画面真的太假了。)
另外,该片就算是一般商业片也可以明显感到那种文艺气质,人物的对白,镜头运用的讲究(视角的转换、画面的调度都很不俗)。同时又融入了一些时代剧让人发笑的戏段。最深刻的是是那段男主角像是在装枪的戏段,用<2001太空漫游>作为背景音乐,十分雷人……
5 ) 梦魇与禁忌 —— 摘录自戴锦华《隐形书写》关于《黑楼孤魂》的批评
梦魇与禁忌
—— 摘录自戴锦华《隐形书写:90年代中国文化研究》第二章 消费记忆与突围表演 P76
(为避免歇斯底里杯弓蛇影的网站自我审查和自我阉割,原文中那个众所周知的词汇用“十年”代替)
事实上,在80年代文化中,“十年”始终是“一位”最为重要的在场的缺席者与缺席的在场者。一方面,它必须小心地绕过礁群,一个近在咫尺却难以进入的历史时段的雾障;另一方面,它又成为一个不断被借重的“历史时段”与“事件”,因为它潜在包容着某种特定的“历史断代法”,它始终可以成为某种权力话语摆布现实的“说法”,某种社会“共识”得以生产、再生产的原材料。只是这必须以“过去完成时态”割断,成为一个拒绝被质疑、追问的对象。于是,在八十年代的主流叙事作品中,“十年”始终作为一个朦胧的血色背景,作为序幕,作为被叙事件及任务的史前史,为一个特许发生的”例外“、”悲剧“,制造”病态“、“怪诞”的往昔空间。在其中,“文革”像是一个关于创伤的记忆痕,或一夜梦魇所留下的苍白的面色;或者说,它更像是一种集体性的“前意识”。叙事的过程则是一个对创伤记忆疗救或者不如说是遗忘的过程。但它又必须是“不能忘记的”;不是为了“活着,并且要记住”,而是为了保留为某种“空洞的能指”,用以不断地将难以解脱的现实困境还原为灾难性的历史成因,为种种现实的政治文化策略提供其合理性的“阐释”。或许可以说,“十年”作为一个转喻的禁忌和对禁忌的转喻,始终不断地在以转喻的方式繁衍膨胀。
然而,禁忌又毕竟在不断地被重申。在中国电影最后的黄金时代——八十年代,直面“十年”时代的影片屈指可数,并大多命运多舛。《枫》、《芙蓉镇》均一度遭禁映,前者还在言辞激烈的抨击中被迫修改。禁忌的划定,极为有力地加强了大陆社会的精英知识分子某种斗牛士式的“突破禁区”的热情,以及市民心态中特定的“禁书”,“禁片”情节,引发了一种对“十年”“真相”、“珍闻”,对当代时代悲剧,内幕,秘闻的空前的,不间断的关注与热度,并在不断地强化,制造一种特定的政治文化“窥视癖”的类型。当八九十年代之交“文化工业”,市场及消费机制开始介入大陆的文化体制时,类似的政治文化现实指示出一个已经创造完成的,极为广大的读者/观众“群落”,标志并暗示出一个潜在的,特定的“卖点”,一个可资发掘,利用的消费心理,一种政治窥秘与亵渎所提供的消费快感与消费方式。
事实上,不是精英知识分子的写作或主流文化范本,而是一个在80年代具有边缘性的通俗类作品——恐怖片《黑楼孤魂》(导演梁明、穆德远,1989年)——有趣地标明了一个多元决定的文化临界面。这是一个孤魂复仇的“鬼故事”。事实上,影片蜕化于一部美国恐怖片《幽灵》( The Changeling 1980,豆瓣中文名译作摄魄惊魂)。但这在划定的搬迁区即将被拆除的旧楼的地下室(一个关于记忆的象喻)间出没的,冷血复仇的孤鬼,却“换成”了一个在十年岁月中遭虐杀的小姑娘的冤魂。于是,影片的恐怖感(或曰消费快感),便不仅来自于“鬼故事”的惊吓效果,而且来自于十年亲历者“政治迫害情结”(在某些时候甚至成为某种被虐与被害妄想)的共鸣,放大和叠加。影片巧妙地触动了一个作为禁忌的“事实”,即在“十年”岁月中,普通人对过剩权力的分享,如何制造着暴力,虐杀。但这与其说是一种质疑,不如说是一次移置,因为在这一幽灵复仇的故事中,“十年”场景已由一种政治场景转移为欲望场景:遭复仇的对象之一,曾因淫欲而强暴了小姑娘的母亲,将她逼上死路;而另外两个人则因为觊觎小姑娘的遗产(金佛像)而虐杀了她。幽灵的复仇手段之一,是从洞开的地下室之门中,让呼啸的旋风,裹携着成团的美钞,使贪欲者无法自禁地追随着步入杀戮之地。作为一种文化潜意识的呈现,影片在另一个层面上被结构为性别场景。因为故事情境中的孤楼,是一个”看得见过去,听的到未来“的象征空间:一个偶然在此地录制影片音效的女演员,恐怖地目击到历史场景中的暴力,而她的恋人(录音师),则惊讶地在录音带中听到未来的声音——幽灵复仇的暴力场景。有趣之处在于,女人在这里“看到了”男人对女人的施暴:强暴,劫掠,虐杀;而男人在这里听到女人对男人的侵害:小姑娘的冤魂如何残忍地逐一向男人复仇。但在这里,“十年”梦魇/旧日的暴力场景/男人对女人的施暴是不可见的。除了女演员恐怖变形的面孔,观众一无所见;而复仇场景/女人对男人的戕害却清晰地展露为一个完整、可视的过程。女人每一次对历史中暴力场景的目击,总是发生在她即将与恋人步入亲昵的时刻,恐怖每每使她奔逃而去,使男人美梦难成。一个有趣的临界点是,对“十年”禁忌的触动,畏惧(因为它仍然是不可见的)与消解,被官方说法所阻断的记忆,成为恐怖出没的幽灵,成了对拜金,欲望的暧昧态度,成了现代化进程中的男性心态和与既由权力又由女性诱发的阉割恐惧的潜在流露。这一切有效而有趣地组合在一个文化消费形式之中 。
无独有偶,类似模式几乎成了八九十年代之交为数不多的恐怖片(诸如《午夜杀手》1991,《雾宅》1991)的通用模式:复制美国大众文化(平装小说,好莱坞电影)的基本情节,但其中精神分析式的童年创伤情景被转换为一处“十年”时代的创伤记忆;阴谋与杀戮的直接动因则常常是前精神分析式的“谋财害命”。而更为有趣的是,《黑楼孤魂》的结尾处,被述情景“还原”为一个医院内的病房,恐怖的鬼故事“还原”为一次病房中的“扯淡”;而伴随护士的一声吆喝“吃药了!”摄影机镜头摇落在一车五彩缤纷的药片上,推出字幕:“完”。于是,“十年”记忆与政治潜意识中的恐惧,被指认为一种病态,一种间或可以被治愈的疾患;而拜金与欲望责被转换为理性范畴内部的非理性因素,一种尚可被接受和理解的“常识“。类似恐怖片因此而展示了一个文化的临界面,其呈现和印证着当代中国的政治禁忌(”十年“记忆)在初兴的文化市场机制中被赋予了特定的消费性,预示着90年代文化对经典意识形态的消费将与对另一禁忌即性爱(以男权话语为基准的)的消费,与暴力/色情(”永恒“的商业文化的操作原则)相联手。此间一个有趣的症候点是,类似通俗之作中的”十年“书写,无疑将男性再度确认在历史及欲望主体的位置之上,女性则更远地被放逐到客体位置及历史的角隅之中。
6 ) 和谐社会拍不出这样的电影
6.8分的评价未免苛刻了,1989年拍摄的恐怖电影,虽然和同时期拍出《沉默的羔羊》这样经典惊悚片的美国还没有可比性,但不得不说这部电影真的非常具有探索精神。一些惊悚桥段也许现在看起来已经司空见惯,毫无违和感,但在当时我相信绝对是首开先河的,还有它的音效和极具荒诞意味的结尾。如果没有经过后来那么多国外经典恐怖片的洗礼,在当时看一定是耳目一新的。这部影片给很多70后留下极深的“阴影”,足以证明这一点。
我认为这部中国八十年代末拍的恐怖电影要比九八年棒子国拍摄并谓之经典的《女高怪谈》好看不知多少。电影的情节设置的简洁巧妙,毫无拖沓,观众看的时候气氛紧张但并没有负担。看了影片的另一篇影评,对小菊最后报仇的方式分析得很好,我在看的时候也以为最终会是坏人得到法律严惩的和谐局面,没想到小菊还是用了自己的力量复仇。这样的不和谐结局在今天肯定是得不到广电总局批准的,当然那得是在广电总局不禁止拍鬼片的前提下。
虽然技术有限的特效现在看来有点可笑,但文革这样的时间背景制造了最好的恐怖气氛。我相信最后的荒诞结尾是有深刻寓意的,这样意想不到的结尾在当时真是大胆的尝试,我也很喜欢。
神州岂此千般罪,黑楼原藏万种邪。十年横扫牛鬼神,尚余此处一孤魂。死不瞑目碜绿光,便有精生鬼娃娃。举国皆疯,该吃药了
第10放映室强烈推荐~~刚看完了,真相很强大(在电影上映的那个年代绝对是神作!)
1989.。果然那个年代什么都有点盼头 。后来不解释╭(╯^╰)╮
吓人的点到底在哪里?
最有意思的一段是65分钟处当录音师装好录音枪双手端着走向阴森的地下室时用的配乐居然是《2001太空漫游》里的查拉图斯特拉如是说。
录音师和戏中戏的点学的是德帕尔玛的《凶线》,结尾精神病院学的是李翰祥的《销魂玉》。
男主苦口婆心地反复劝导女鬼说:小菊,你不可以这样。
毫无疑问,要是玩儿声效跟氛围营造乃至故事创意,国产恐怖惊悚完全能独步全球,可惜现在瞻前顾后的太多,审查因素,镜头语言,概念设定都差了太多。。。好传统没保留下来
女演员能看到过去,录音师能录到未来,导演是凶手,最后,大家都是神经病……
印象比较深的国产恐怖片,拍成这样已然很优秀了,讲述文革对普通人的迫害,受害人化身鬼魂伸张正义,说是恐怖不如说是善恶有头,而结尾那个精神病院的场景简直神了,堪称神来之笔。
以前看的时候听说是大陆最最恐怖的恐怖片,有几个场景恐怖氛围做足了功夫,整体感觉一般,然后关于文革的沉重反思少不了!结尾或许才算是最大亮点——这个片子是“中国大陆特色”恐怖片的源头。
这片很牛啊!在那个年代还能上映说明历史一直在倒退!!
国家都疯了,何况人呢?这句搁今天,肯定通不过;一开场的几个镜头就让人无比压抑;而最精彩的还在结尾,看到最后1分钟,有惊喜。
三星半,那个年代的国产鬼片拍的相当渗人,结尾被河蟹了,看了河蟹还是比较考究的
三星半;80年代的国产恐怖片真是百花齐放,想象丰富创作大胆,氛围营造极好,孤楼、暗雾、楼梯、玩偶、落叶,看得寒毛直立,不比如今所谓恐怖片只会笑场;结尾的逆转,估计也是迎合主流吧,否则怎能公映,不过也暗指那段吃人历史不是荒诞不是梦境,也不是疯子的臆想,的的确确存在。
对文革的提及--"公检法瘫痪,能结案就不错了""整个国家都疯了,何况人呢".对伪君子的嘲讽--导演道貌岸然的虚伪演讲.和对弱者的同情--法律不可依靠时以特殊手段实现正义.这类表达放在今天首先过不了广电这一关,80年代的恐怖片都能拍到这种程度.致上敬意
”该吃药了“
结局太他妈雷了。。。。
原来最狠的不是鬼,是人啊,是阶级斗争啊。国家都疯了,何况人呢。。。
什么好素材拿来天朝来拍都会变味,都会被审查和体质那一套彻底毁的差不多了,当年这部恐怖在类型、声效和恐怖氛围营造方面已经相当不错,尽管细节还存在一点过于生硬的地方,这也许就是所谓的因果报应,冤有头债有主吧。最后的结局大亮,简直就是天朝当下所有院线恐怖片的鼻祖啊。★★★