充气娃娃之恋

这个故事也许曾经是我们每个人幻想过的一种感情，我们那么渴望着爱，却又是那么的害怕被伤害，争吵与离开，有多么深刻的爱，就会有多么深刻的伤害。于是封闭了自己，恐惧了与别人的接触，只为了安全，只为了不让自己受伤，可是心却寂寞着，渴求着。于是幻想自己进入一段感情，只为让自己相信我也能爱人，并被他人所爱。只不过Lars让他的幻想有了存在的实体，他拥有现实的幻想Bianca，就如同我们在脑海里幻想过的那个人。

于是我一下子就想到牛奶@咖啡在《越长大越孤单》里唱到“每颗心都寂寞，每颗心都脆弱，都渴望被触摸。”也许下一秒会被无情的抛弃，可是我们还渴求着一次温柔的触摸和一个温暖的怀抱，在寂寞的时候，在脆弱的时候，搂住肩膀抚摸后背的深深的拥抱，抹去所有的痛苦和泪水。我们孤单的成长，渴望着哪怕是一刻的安全感。

零散的背景透露着Lars的成长，他是一个遗腹子，父亲怨恨他夺取了心爱的妻子的生命，却也爱着他们爱情的延续，尽管也许他并不是一个合格的父亲。哥哥也爱着Lars，但是却胆怯的在他成长的关键时刻离他而去。在Lars的身份认定上，他害死了母亲，父亲恨他，哥哥抛弃他，他因为母亲的死亡认定男女关系（怀孕生子）会带来不可避免的悲剧后果，于是他在别人触碰到他的身体的时候感到难忍的疼痛，于是他除了必要的活动之外将于别人接触的机会降到最低，哪怕是住在一道之隔的哥哥Guss和嫂子Karin。原本满足于此的Lars却在Karin的怀孕和她热情的与他接触的时候，感觉到了恐惧和威胁，他开始想融入外面的世界，却仍旧无比的恐惧着，于是充气娃娃Bianca就成为了他的切入点，把他与外面的世界、外面的生活方式联系在一起的纽带，她让他相信他是和别人一样的，有爱人有人爱，可以唱歌跳舞打保龄，她让他一步一步的克服自己的恐惧，她让他在迟到了很多年之后走入了成人的世界。

最感动的是Lars身边有这样一群人，无论是亲友、邻居、同事还是教友，他们真心的爱着Lars，尽管没有Bianca这个切入点之前他都没有看到，他们让这个冰冷荒凉的小镇温暖的像夏天。他们为了Lars装作Bianca是真人，他们迅速的并且自然的就接受了Lars的紊乱和Bianca的存在（尽管男人们都有些迟疑，但是感性的女人们几乎是立刻就顺着Lars的意愿承认了Bianca，当然我觉得这种病态的带着没长大小男孩气质的Lars很容易得到女人的母性的亲睐），他们发自内心的希望Lars能快乐，这一点让我感动的要落泪。尤其是那个睿智的女医生，她循序渐进的从Bianca将话题引到Lars本身，欲擒故纵的狡黠和渗入人心的真诚，实在让人动容。还有Guss从一开始要把弟弟送去精神病院到坦诚的承认自己曾经的自私的错误，他的转变顺理成章却又不失诚恳。那位教友阿姨通过Bianca告诉Lars正确对待女朋友的态度，Karin通过争吵表达了所有人对他的爱和包容，每张面孔都是那么的亲切和令人感动，镜头里满满的都是人性中的至善。

最后Lars决定让Bianca离开，因为他看到了其实他拥有着很多人的爱，因为他想成长为一个男人，因为他终于能够面对自己，与自己的恐惧抗争了。其实从他一直就是心仪着Margo的，所以在Margo和别人交往的时候才有着嫉妒的心理，甚至引发了和Bianca的剧烈争吵，也在打保龄球的时候看到她和别人的拍手，而有了强烈的想和人接触的欲望。看起来好象是Bianca改变了他，但是像医生所说的，真正要改变的是Lars自己，Bianca是他的催化剂，他通过Bianca给他的暗示作用，克服了过去的记忆、心理障碍和恐惧的沟壑。所以当最后他在Bianca的葬礼上微笑了，鼓起勇气约Margo一起走走的时候，每个人，银幕前的每个人，都会真心的为他祝福吧。

饰演Lars的Ryan Gosling在上一部电影《Half Nelson》(http://www.douban.com/review/1180458/)里面就让我非常的难忘，而这次的表演更是精彩，Lars那种自闭的病态却又渗透着招人怜悯的气质，他表演的出神入化，我甚至要断言他就是下一个Edward Norton了。而这部小成本小制作的独立电影，带给我如此多的感动和思考，也愈发说明了电影的艺术不能只靠技术，有了这样电影的存在，才是让我这么热爱电影的真正原因。

影片的本名《拉斯和真实的女孩》非常具体而且浪漫地一句话概括出了这个故事的精髓。学会去包容，学会去理解，这样，生活才会充满希望与爱。很多时候，是因为我们的不理解和不沟通，才造成了矛盾与隔阂。就像这个故事中，拉斯的行为已经如此怪诞了，但是正是因为有了爱与包容，拉斯的行为反而显得温暖甜蜜，而那个塑料做成的充气娃娃，真的就像一个真实的女孩那样，为拉斯的生活注入了新的的气息和希望。——有志女青年

 

说到充气娃娃，作为一个成人，我无法不带有色眼光去看待。充气娃娃，用于满足成人在性方面的需求，这是大家普遍都知道的作用。作为一种自慰工具，充气娃娃也就区别于一般的人偶或是玩偶，而完全就是色情的代名词。

 

当然，影片的直译名称并不是《充气娃娃之恋》，而是《拉斯和真实的女孩》。这个中文译名虽然直接了当，但的确多少有一些不坏好意，起到了一定的误导作用。我不知道，有多少不怀好意的人为了这个译名去看了这部电影，却从中没有得到所希望的那种乐趣，而认为这部电影无聊。我也不知道，有多少人，像我这样因为这个不怀好意的译名，而庆幸没有错过这部电影。

 

这的确是一个古怪的故事，一个孤独的男人爱上了一个充气娃娃，并且把她当作一个活生生的女人看待。而这个故事，最古怪的地方，其实并不在于，那个男人为什么会爱上一个充气娃娃。古怪的地方在于，这个故事给人的第一映像应该是一个闹剧，或是一个典型的充斥着粗口、色情和厕所文化的屎尿美式喜剧。因为，这个题材完全具备了成为一个闹剧的基础。大概，没有人会把充气娃娃想作纯洁美丽的芭比娃娃，当作倾诉的对象，而完全忽视她是一个成人性自慰的工具。于是，这个故事古怪和特别的地方就在于，一个原先代表着色情的充气娃娃，成为了一个男人眼中的天使，成为了幸福的象征和梦想的载体。

 

于是，可以说，《充气娃娃之恋》是一个古怪却温情的故事。一个孤独的男人，不善于言辞表达，不喜欢与人有肉体的接触，但是心地善良纯洁，他爱上了一个充气娃娃，为她念书，给她唱歌，关心关爱她，带她看病检查身体，不在乎众人的眼光，与她一起参加聚会和祷告……却从来没有想过用她发泄性的欲望。这个性感、身材曼妙由一堆塑料做成的充气娃娃，一瞬间成为了纯洁的天使，一个善良的男人所爱的纯洁简单的女人。在这个故事中，这个充气娃娃因为男人奇怪的关爱，仿佛成了一个真正的女孩。而这个女孩，正是这个孤独的男人，内心最为信任的人，她是男人对过去童年生活阴影的安慰，是男人对未来生活的希望，是男人开始走进人群与人们开始交流的鼓励者。

 

大可不必去分析，男人是不是一个心理疾病患者，或者他为什么要对一个充气娃娃产生那样的感情。我想，这大概也不是影片想要让我们去看到和思考的问题。影片虽然讲述了一个古怪的故事，却有太多的感动，它们是如此甜蜜温暖，流淌在影片每一个人物的身上流淌在每一个细节中，感动于男人对充气娃娃纯洁简单的爱，更加感动于男人周围的人们，对他所做出的怪异举动的关心包容与理解。

 

这虽然是一个古怪的故事，但却处处流淌着真情。在男人生活的那个小镇，人们像一家人那样相处。虽然导演让这个故事发生在一个寒冷的冬天，画面几乎是低调的冷色调，而冬天的雪花却给这个故事带来了童话般梦幻的感觉。故事中的小镇就像来自一个简单的童话故事那般美好，人与人之间没有冷漠没有猜忌没有太多的隔阂，大家都用心去沟通去理解去包容身边的每一个人。这个小镇的温暖与现实生活中人际关系间的冷漠以及人与人之间因沟通不畅而导致隔阂形成了鲜明的对比，于是，这个美丽和谐的“白色小镇”才像来自童话世界般那样美妙。

 

最感动的莫过于，人们对拉斯的包容和帮助。在一起开始，拉斯的哥哥无法接受弟弟居然会爱上一个充气娃娃，这个哥哥焦躁不安不知该怎么办，而贤惠的妻子，却把对丈夫的爱转化为对丈夫弟弟的关心和包容。于是，他们像拉斯一样，把充气娃娃当作一个真正的女孩看待。我看到夫妻二人为充气娃娃洗澡，虽然这样的情节真的很诡异，但是却异常感动。我看到夫妻二人发动镇上的人，一起包容拉斯一起帮助拉斯，我看到那个喜欢拉斯的女孩默默的支持，我看到人们邀请充气娃娃去当社区义工，我看到整个社区的人们抛下世俗和偏见的眼光，完全地去接纳拉斯和拉斯的爱人，虽然这个爱人不过是一个假人，但是，每一个人为了拉斯能够快乐开心，都真心地和他一样爱上了一个充气娃娃。

 

最后，拉斯的充气娃娃死了，其实是拉斯想要面对新的生活，想要尝试正常的恋爱，于是，自己做出了选择。当然，你或许会觉得最后一幕，镇上的人们为拉斯的充气娃娃举办了隆重的葬礼，这个情节太过于荒谬。那是，因为你还不能够去理解这些人们为拉斯所做出的关心和包容，是怎样的无私伟大和温暖。或许，这就是为什么，现实中的我们不再相信美好的原因，不再相信有童话。我要感谢这部电影，以一种古怪怪诞的方式，让我再次体会到那渐已迷失的美好和爱的力量。

 
文/有志女青年

当你的肉体已经长到27岁，而你的内心却不为人知的保留在童年，你要如何面对这个成人的世界？
Lars的方式是选择一个充气娃娃来陪伴他。这个娃娃从外貌到身世一手由他设计，他和她说话，亲吻，交谈，带她参加舞会，到教堂祷告，到小时候的游乐场唱歌,Lars和精神上创造出来的女孩谈恋爱，向她求婚，再被她伤害，而为她伤心。
这不是一个成人世界的故事，所以请在观赏电影时用儿童的眼光去看待Lars，你会理解他的一切所作所为，你会因为他内心的孤独和恐惧而流泪。
"要怎么样才知道自己是个男人，而非男孩？"Lars问."……性吗？""不！"Lars的哥哥告诉他：“那仅仅是一个方面，而成为一个 男人，是在觉得这是对的时候坚持下去，哪怕受到伤害；是不背叛自己的女人；是承担家庭的责任。”

《Lars and the Real Girl》这样的故事，仅限于发生在有信仰的国度。影片一开始，圣经就告诉我们，上帝让我们怎样避免孤独？答案是：彼此相爱。
试想，当这个故事发生在中国，Lars肯定早就被送到疯人院了。在一个没有信仰的国家，在一个物欲横流的现实社会，又有谁，会像小镇上的人们一样，用善意的谎言，耐心的陪伴一个没有长大的大男孩，慢慢成长？

很多人看这部片子后，都会看到Lars的前后变化，而忽略了Lars周边人的变化。当然Lars的变化是明显而自发的，而后者的变化则是相对隐蔽而被动的，更是非本质的。


    Lars生活于一个社区之中，这个社区中的人们大多相互认识，教堂中或者Party中都可以相互看到。这是电影中展现给观众的一个情况。但是电影还隐藏了（应该说是背景化了）一个高于社区的“社会”。“现代社会”的存在使得连Lars这样有交往障碍的人，平时生活都没感觉到多大不便。他起床，三餐可以叫外卖，工作只需电脑，一切井井有条。很难想象Lars在中世纪如何生活。“现代社会”把原来属于人际交往范围之内的职能大多收归“社会”，人的能力在增长，但人的活动空间在缩小，庞大而秩序井然的“社会”压在渺小的个人身上，使得个人可以不动脑筋地生活下去。而伴随着原先做布朗运动的个人被规范化为机械运动，真正的公共空间在不断地缩小。


    哈贝马斯，这是看完这部片子之后的第一反应。不仅是影片的所描绘的图景图解了哈贝马斯笔下的现代社会状况，更重要的是，导演也持有和哈贝马斯一样的乐观精神。现代社会的工具理性所形成的个人交往的丧失，还是交往理性高于工具理性，哪一种更合理，这是他们面对的第一问题。导演似乎理想化地回答了这一问题，但他所持有的观点与人类天生的“聊天本质”相契合，所以尽管觉得这很难达到，但还是会认为这是一部温馨真诚之作。


    社区与语言，是哈贝马斯，也是导演所用到的对付规制化的“社会”的两种武器。社区提供了一个固定的交往人群与交往地点，而语言的生活化而非书面化更是暂时摆脱社会的避难所。社区和语言，亦即聊天与聊天对象，乃是再造人类活力与公共空间两把钥匙。但是编剧要让故事一波三折——这是一个日益“社会化”的社区，而Lars则具有交往语言障碍。


    情况似乎陷入死局。社区的公共生活日益压缩——只剩下礼拜天的教堂，人们则相对无言。Lars看起来是这个井然有序但一潭死水的社会的最大受益者——也是受害者。有些人也会尝试着交谈——他的嫂嫂热情邀请他去早餐，但大局已定，死水微澜。


    而编剧的理想主义情绪还是战胜了现实。这种理想主义是我所称赞的，他设想，Lars这种人，不仅有，而且比别人更有交往的冲动——这种冲动包括聊天、击掌庆祝、手与手之间偶尔的肌肤相亲、眼神的交流、以及听到朋友的笑声。Lars 的冲动，最终幻化成充气娃娃的出现——一个虚拟的交流对象。编剧的理想主义这时候达到了顶峰，他不顾现实的桎梏，硬造出这么一段离奇故事，来实现他的关于人类的信念——人类不应该是现在这样一个冷漠的族群，人类曾经，现在也应该是热爱交流的、热爱分享的，热爱同类的。


    而充气娃娃的出现，最终改变了Lars，也如我在文章开头所说，改变了其他人。虽然在最后的一段，关于社区中其他人的改变，编导对剧情的处理，还是陷入了一种关于改变的俗套，无法实现整部电影的内在现实性，但他能把这样一个容易被煽情与被离奇化的故事讲成一段颇具现实主义神采的温馨小品，同时也前后一致地贯彻了自己的思想，想到它是今年奥斯卡最佳原创剧本提名，也算不负。


    而从另外一个角度来看，同类之间的交流乃至最后的同气连枝，竟然是通过一个充气娃娃来完成，是否是对本片所传达思想的一种讽刺。

博客：http://www.mtime.com/my/Lyeast/

看过三遍——第一遍是在公选课上放的，第二遍是在专业课上放的，第三遍是为了给学生做影视分析在时间轴上翻来覆去地前进后退——念念不忘的是片头的BGM，有一点点像嘲笑鸟的叫声。

影片并没有完整地交待Lars的家庭背景，但从只言片语中依然可以发掘出Lars的原生家庭给他造成的创伤。创伤的修复过程则是以充气娃娃Bianca的出现为起点而慢慢展开。


一、原始创伤
最大的创伤莫过于母亲的难产死亡——拉斯刚出生，母亲便撒手人寰，时年33岁。第二个创伤来源于父亲，他在拉斯母亲去世后悲伤过度，封闭自己，不想有任何人在他身边。第三个创伤来源于哥哥。哥哥被父亲的状态吓坏，逃离了原生家庭，抛弃了拉斯。

可以推想，拉斯对母亲离世的感觉是复杂的，既有内疚，也有愤怒。内疚是因为母亲的离世和自己的出生有直接关联，愤怒是因为在拉斯眼里母亲的离世意味着抛弃，这种愤怒又因父亲的崩溃、哥哥的逃离而加剧。

拉斯对父亲和哥哥的感觉则是焦虑与愤怒并存。一个婴儿，面对一个整天沉浸在悲伤中的父亲以及一个被吓坏的哥哥，那种焦虑感不言而喻。父亲因悲伤无暇顾及孩子，哥哥因害怕逃离家庭，也会让拉斯感到愤怒，愤怒源于不被关注以及被抛弃。

在这三大创伤影响之下，拉斯的内心积累并压抑着内疚、焦虑、愤怒的混合情绪。


二、拉斯的症状
儿童精神分析学家玛勒曾用鸟蛋的意象来描述婴儿封闭的心理系统。
婴儿最初的心理世界是完全封闭的，能否走出来取决于外界所给予的温暖。就像孵小鸡时，温度足够，小鸡才能破壳而出。对每个婴儿来说，破壳而出的勇气和力量来源于养育者的支持和关爱。
不幸的是，母亲的离世、父亲的悲伤、哥哥的逃离使得拉斯从小就没能得到足够的关爱，以致他始终龟缩在那个封闭的蛋壳里，无法走出来——正如影片中的那个昏暗的小车库。
从心理上看，最初的拉斯就是一个处于自闭期的婴儿，像一个装在套子里的人。独住在车库、害怕抚触都是这种状态的表现。
影片中，拉斯曾一边劈柴一边告诉充气娃娃比安卡，“我父亲告诉我，木头能给你三次温暖：第一次是砍树的时候，第二次是劈柴的时候……”言语中依稀可见，拉斯是渴望温暖的，而劈柴，就是拉斯自我取暖的一种方式，实在令人唏嘘。

值得一提的是，自闭的拉斯只是与年轻女性有交往障碍，但与年老女性的交流很顺畅。影片的开始，拉斯在教堂里主动帮一位老太太搬花就是明证。这种表现又得追溯到他母亲的难产死亡。伴随着这个经历的是一个等式：接触年轻女性=可能怀孕=可能死亡。这个等式，就像一个烙印，挥之不去。每当拉斯碰到年轻女性，这个等式就会自动激活，所以，拉斯在接触女同事以及他嫂子时才会表现得很焦虑。至于老太太，接触后怀孕（死亡）的可能性几乎为零，所以拉斯会表现得自然大方。

最后是心理医生诊断出的妄想症。这个症状的诱发刺激是拉斯嫂子的怀孕，这让拉斯回到创伤的起点，激发出了他内心的深度焦虑和恐惧，这在心理医生的办公室里有所表现。充气娃娃比安卡的出现，或者说妄想症的出现，实际上体现的是拉斯想要修复原始创伤的内在动力。


三、修复的关键因素
最关键的因素是充气娃娃的介入。正如心理医生所说，“比安卡不可能无缘无故来到这个小镇”。充气娃娃，就是拉斯发出的一个信号：我想改变现状，我想走出那个封闭的壳。可以说，没有充气娃娃的出现，就不会有接下来的心理治疗，也不会有后面的创伤修复过程。不求助、不帮助——求助者寻求改变的内在动力在这里得到了最好的诠释。

其次是心理医生的介入。正是心理医生的正确诊断和建议，才有了哥嫂的支持以及全镇人员的全力配合。六次谈话中，医生的无条件接纳、根据拉斯对充气娃娃的投射了解拉斯的内心、对嫂子怀孕事件的探讨以及系统脱敏的运用，都推动着拉斯的发展与成熟。

另外两个非常重要的因素是愤怒的宣泄以及拉斯与三个人物（邻居、嫂子、哥哥）的对话。

当比安卡四处受邀参加活动时，拉斯再次体验到母亲离世带给自己的被抛弃感，他忍无可忍，终于爆发。压抑多年的愤怒宣泄在不会反击的比安卡身上，拉斯的内心获得了一次畅快的释放。创伤的影响会因情绪能量的释放而减弱。与母亲相关的创伤在这里得到强力修复。

拉斯爆发之后，邻居老太告诫拉斯“比安卡有自己的生活，任何有自尊的女人都不喜欢被人呼来唤去”，这也是对母亲逝去创伤的一次修复，仿佛在告诉拉斯——母亲的死亡是她自己的安排，与你的关系不大——禁锢在拉斯内心的内疚终于得到一次合理解释而获释。

随后，嫂子的一番肺腑之言让拉斯深刻地认识到，母亲的意外离世并非有意地抛弃自己，也并不意味着她不爱自己。由此，拉斯对母亲的愤怒进一步得到缓解。（对话如下）
——她是我女朋友，难道我见她时，还要看她的行程表？（现实中是对比安卡的愤怒，心理意义上是表达对母亲抛弃的愤怒）
——你还好么？
——如果我这样丢下她，她会怎么想？如果我抛弃了她……（这里的“她”实指母亲，还是在表达对母亲抛弃的愤怒）
——她没有抛弃你，她会回来的（心理意义上是对母亲行为的解释）
——我怎么知道？人们想怎么做就怎么做，他们不在乎（依然是表达对母亲抛弃的愤怒）
——不，我们都在乎，拉斯，真的在乎（嫂子强调大家对拉斯的关心）
——不，你不在乎
——你说的不对，老天啊，镇上的每一个人都在尽力为比安卡营造家的感觉，否则她怎会有那么多地方要去，有那么多事情要做——因为你！因为所有的人都爱你！……我们为你才做的！所以不要胡说我们不在乎！（爱的爆发）

修复好与母亲相关的创伤之后，就是处理与父亲、哥哥相关的创伤。哥哥的道歉以及对父亲过去行为的解释让拉斯再次释然。（哥哥的叙述如下）
哥哥：“就像老爸一样，他不必独自照顾两个孩子，他大可以把我们送孤儿院，很多人都这样。但是，他爱我们，试着做出正确的选择，尽管他不知道该如何做，尽管他有颗脆弱的心灵。我不该把你一个留给他，他太悲伤，把我吓坏了，所以我就……我就逃开了，那很自私，对不起！”（哥哥想要表达的是——尽管父亲做得不好，但他还是爱我们的；我的逃离是不对的，我要为你曾受到的伤害负责。）

至此，三大创伤修复基本完毕。拉斯也将开启新的生活——安慰受伤的女同事、与女同事亲密握手、充气娃娃比安卡也在此时病重。

最后一个关键因素就是比安卡即将死亡时同镇老太太的默默陪伴，这与之前母亲死亡时父亲的崩溃是一种完全不同的体验。“当有悲剧发生时，人们都这么做，他们围着坐在一起。”有着大家的陪伴，此刻，拉斯的内心一定是温暖的。


四、充气娃娃的角色
充气娃娃的角色，并不是唯一固定的，而是随着拉斯的心理发展不断变换。

最初是代表拉斯自己。尚处于自闭期的拉斯尝试通过充气娃娃比安卡来和外面的世界打交道，在拉斯看来，人们对待比安卡的态度也就是对待自己的态度。只有无条件支持、肯定比安卡的存在，才能给拉斯提供其破壳而出所需的温度和勇气。拉斯将比安卡安置在他母亲以前的房间正说明了拉斯渴望重新与母亲建立联系，得到母亲般的关爱。熟谙人心的心理医生率先做到了这一点，随后，拉斯的哥嫂、小镇上的人们也都做到了这一点。

之后是代表拉斯的母亲。在所有人的配合和支持下，拉斯很快从自闭期的婴儿状态破壳而出，过渡到共生期的婴儿状态，此时的拉斯和比安卡犹如母婴一体——在形体上两人可以分开，但在心理上两人是合一的。正如拉斯在湖边对比安卡所唱的“爱不仅仅是两个人的宣泄，爱中的你我能够创造世界……”此时的拉斯正徜徉在母婴合一的幸福世界里。随着治疗的进行和周围环境的进一步支持，拉斯开始进入分离-个体化时期，最显著的标志就是拉斯带着比安卡去拜祭父母。在这个时期，拉斯的三大原始创伤得到了极大的修复，这也意味着拉斯即将在心理上完成与母亲的分离过程，成为一个独立的男人。

最后是代表拉斯的幻想女友。只有当一个男孩成长为一个男人时，比安卡才能化身为一个女朋友。只有与母亲切断心理连接，才能在原生家庭之外建立一段新的亲密关系。当拉斯询问哥哥“怎么才能知道自己是个男人”时，这种转变就开始悄然发生。随着拉斯的逐渐成熟，比安卡这个幻想中的女友最终会死亡，取而代之的是现实中的亲密关系。

哀悼之后，便是新生。

    看这部电影的时候，我一直在想，难得这么多人一起演戏，就为了帮助lars，这是一群多么有爱的人们啊。我突然想到了一个奇怪的情景，如果有一天lars对大家说，我其实就逗你们玩呢，我就知道这只是一个充气娃娃。那会怎么样呢？所有人都会被愚弄，所有人的行为都像是疯子。当然这只是一个无关主题的猜想罢了，算是一个玩笑。
    在我看来，lars是一个有些自闭，不善于与人交往但又心肠很好的人。我不太认同他是电影中医生认为的妄想症，虽然也不可否认，lars的确妄想了，他设想了许多充气娃娃没说的话。他一个人完成了两个人的对话。这是他的交流方式。也许他跟人交流有些别扭，但是与充气娃娃，他无须顾虑太多，她不会说话，她只会按照他想的“说”话。他关心她，把她当做自己的女朋友，后来又让她死去。我觉得，充气娃娃之死，其实也表明了他从那个世界里回来了，他感受到了现实世界的温暖，不再孤独。
    电影中的其他人真的很了不起，他的哥哥嫂嫂，邻居们，医生还有同事，都假装活在他的世界里。把充气娃娃当做真的人一样，带她去玩，带她做发型，还让她去工作，让她参加聚会。这些人都在演一部戏，只是为了戏中的主角不再孤单。还有一个暗恋lars的女同事，也帮了他不少。他们都非常地了不起。他们都是很好很好的人。要是这世界的上的人们能像电影里的角色那样有爱，那这世界必然是美好的。