1 ) 《树先生》用“重口味”文艺片打败你
处在贺岁大鳄全面空降之前的十一月份,和《猩球崛起》这样的票房机器争抢夺票房的国片,居然不是怪力乱神、画虎不成的山寨大片,而是《星空》、《转山》、《hello!树先生》、《失恋33天》这样低调安静,小心自省,品质和成色上做足了功夫的文艺片。这其中,又以"树先生"不按常理出牌,莽莽撞撞完全是一枚另类炸弹。
这部由贾樟柯(微博)监制,韩杰导演,农村青年专业户王宝强(微博)主演,西河星汇出品的电影,近半年来未映先红,在各大电影节出尽风头,看过的观众几乎都在说,很难用短短两三字去定义它的气质血脉,魔幻,神经质,黑色,幽默,乡村异人志,这些真的能概括树先生么?还不如用文艺片里的"重口味"这样霸道的说法,盖住它特立独行的站姿、坐相。
显然,《hello!树先生》不仅仅是喜剧,里面没有美好甜蜜的药水供你沉溺缱绻,也没有公式一般算计好的良辰美景、你侬我侬的大团圆结局。如果你笑了,那是微妙地认同了我们今天所处的境遇,树先生用穷欢乐,瞎鼓噪,消解你心头隐隐发作的抑郁;如果你觉得他不正常,那也是在认同自己的不正常,因为我们共处于一个不正常的大时代。
拿王宝强和巴斯特·基顿、卓别林来比较,一定会有人用豆腐来拍死我,哪怕降一格拿赵本山、小沈阳(微博)做垫背,也会有人不服气。确实,他们完全不是一路货,走的路线也南辕北辙,王宝强在喜剧这个大而不当的名词下面,用几乎接近本真的气力,撒发着北方大晴天下驴打滚的惬意,一身泥巴的身体,越来越接近酒神精神狂欢体验,让我有触电后毛孔扩张的惊悚和畅快。
王宝强骨子里的喜感,是独有的,不是电影学院,戏剧学院能教出来,从小到大浑然天成。当然,树先生不是励志成功学样板、新一代愚公许三多,更不是没心没肺的革命小将顺溜。他就只是树先生,活在当下,卖弄小聪明,独具小可怜,一身小可悲,有自己偏执的精神世界,有时似乎很清醒,有时却很混沌,胼手胝足,拐着,歪着,瘸着,晃晃悠悠,来自城乡结合部,长成一棵歪脖子的苦果树。
二十年多前,在我生活的金沙江畔彝族山村之间,有几个和树先生一样的人,是人们心中敬而远之的通灵人物。她们是我远房的奶奶、婶婶等等,她们言语奇怪,思路混乱,像天生的现代派诗人,好烧酒,嗜好男人们独享的自家院坝种植的浓烈草烟,出村、上街经常摇头晃脑,眯缝着眼睛,脚步飘忽,永远不知道她们在想什么,娶妻生子、上房乔迁,占卜占卦,各类红白之事,少不了她们。
有幸在七岁的夜里和大人一起,跟其中一个婶婶独行在马灯昏暗的山岗,她呢喃有声,问我们看见刚刚擦身而过的几个少耳朵、缺半个脑袋的人没有?大人们干咳几声,表示鄙视,加紧了脚步,我夹在他们中间,一身鸡皮疙瘩,在我的仰望视角里,婶婶是童话里的黑巫师,迄今为止在看过的所有怪力乱神的电影里,都有没有人能像她一样表现一本正经的沉湎自若的神秘,仿佛和未知世界通了电的诡谲摄神采。
树先生和我那些远房的婶婶、奶奶始终是一类人,如果有人能走进他们的世界,一定会掉进一个茅山道士才有的奇异世界。在十一月的《星空》、《转山》下,《hello!树先生》真是文艺片里的重口味,在城市、青春、幻想、旅行这些精致的布尔乔亚式糖浆蜜饯的审美之外,树先生是冲流民草莽、外来务工者进军,他灰扑扑的干瘪身子,淡漠的神情,像山寨手机播放器搅合出来的"冬天里一把火"的迪斯科,随手能杀死一帮小清新。
老话,每个人心中都会有一个树先生,或者我们就是笑得那么尴尬,还要秀出甜蜜蜜样子的树先生。不能因为你喜欢喝咖啡就看不起吃大蒜的人,在中国大地上,作为害怕拆迁、害怕房价、搭乘高铁却误坐了开往火星的宇宙飞船,喝三聚氰胺牛奶过着"微小青春期"的普通人,任何人都没有任何优越感,因为,有人随时可能用隐形的大手往你的咖啡里加大蒜,或者把你的大蒜往咖啡里蘸一蘸,勒令你笑着咽下。
西班牙农民堂吉诃德用矛戳向风车,以为能获得武士勋章,抱得美人归;中国农民树先生抱紧大树,疯羊上树一般嘻嘻哈哈,笑看树下的众生百态,都是殊途同归的。你懂的,所有常识不能解释今天中国大地上所发生的各类神奇的事情,反之亦然,如果你用常识和逻辑去判断《hello!树先生》,那么你就输了。树先生是一个动态表情符号,他很萌,他很猛,他很酸,他很蒜,怎么理解,都对。
有人会说,树先生,是王宝强、韩杰、贾樟柯三个北方农民后代喝高后的催情产物,王宝强是前台执行者,后两个才是主心骨,他们深谙小偷小摸的乡下手艺人的尖酸面相,甚至在多年前,试图成为他们中的一份子,他们认识天生奇技淫巧的农民艺术家们荒腔走板的混不吝生活,而这个电影是他们捡起来的软柿子,玩得很溜。这么理解,也很正点。
不知道韩杰是不是一个很冷的人,他的电影一直散发着寒意,上一部《赖小子》借着烟尘滚滚的国产公路片外壳,西部片味道的配乐,把矿工子女的冷酷与怯懦,进行了一次零下二十摄氏度的冬天喝冰镇啤酒一样的寒冷模拟。花里胡哨、鸡犬不宁的《hello!树先生》,也是发着寒气的热闹电影,这次是在热火朝天的夏天工地上进行一次人工造冰的实验,树先生蓬头垢面一文不名,却总想着自己动手吃到最纯正的人造冰棒。
邋遢的树先生回到摩登城市,院线是个问题,票房让人头疼。似乎早前某个大鳄说过类似文艺片的春天即将到来的论断,尽管这种想法有些老文艺青年和精英主义的天真乐观不解风情,太过信任中国大多数进电影院看电影的人的欣赏水平,以及急功近利恨不得365天天放映美国大片的院线经理。不过,十一月这些小小的文艺片对着大大的市场进行的一次试水,值得认真看一看,到底文艺片的市场多好,或者多坏?
不以同情心论文艺,《星空》、《转山》、《hello!树先生》、《失恋33天》,以及不出意外下个月初即将上映的台湾怪才作家九把刀的长片处女作《那些年,我们一起追女孩》都是值得尊敬的试验品,不管他们中的谁赢了,提前登顶赚回了成本,搞起了庆功宴,都是文艺青年赢了,精装的小众口味在粗糙的大市场里获得尊严。且看,小清新与重口味齐飞,票房与口碑成一色。
2 ) 一部现实主义题材的电影~~~(树先生之完全解构!!!)
前两天实在无聊,看了宝强的树先生。。看完之后反复回味,一直无法入睡。看了网上很多的影评,有一些写的过分简单,有些却出现过于解读的现象,特别是与ZZ的相连,有点过于突兀。。想了下,还是把这部电影以我的角度做一个全面的解读。。
友情提示,本片虽只有短短的一个半小时,但是架构极为庞大,内容非常丰富。导致话到嘴边却总是起不了头,也因此本文会存在重复的地方,可能大家会觉的比较乱一些。
在我看来,本篇所反映的主题有三个
第一:时代的变迁造成守旧之人的无所适从。
第二:性。
第三:集体意识对于个体意识的剥夺。
由于第二点和第三点共同撑起了第一个主题。所以,我还是从第二点开始说起。
性:本片对于性的各种暗示可以说是随处不在,并且成为了这部影片一个非常重要的点题的主题
我通过几个细节来为大家解释一下
本片真正出现的,并具有点题意义的女性角色是两个人。一个是大家已经非常熟悉的小梅,另一个则是大家忽略的小护士。
影片开始直到何洁所扮演的小护士出场前,本片可以说是一部彻头彻尾的男性电影,在这短短的时间中,几乎没有女性角色,或者说能给人留下重要印象的女性角色的出现。直到小护士给了大家眼前一亮的感觉。当时树死死握住她的小手不放。大家都把这个片段归于调戏妇女,心理阴暗。其实不然。这个片段有着更深层次的含义,而且是对树先生来说极其重要的一个影响。
其代表的含义是 树先生内心深处被压抑多年的性意识开始启蒙。开始对于性感觉到渴望。那我们再回过头看之前那段几乎完全是男性角色的时间。则是代表了树先生尚未开发的性意识。或者说处于压抑的阶段。而树先生也正是从这个时候开始对于女人有了追求。是影片极其重要的一个推动,可以说从这个瞬间开始,后面一大段关于小梅,关于高鹏结婚,再到他自己结婚,再到最后不举都是围绕着这个片段开展。
至于为什么树先生的性意识觉醒的这么晚,或者说一直是在被深深压抑中。这就要从影片给我们的各种细节中去发掘。
要理解性意识的压抑,必须要从他的家庭说起。影片没有明确交代他的童年生活环境,但是通过各种幻觉为我们解开了树先生的生存环境。他的父亲和哥哥是他性意识的一个反应,父亲所代表的是守旧的性意识。是中国传统儒家或者说理学下的性意识。而哥哥则代表是当年很多先行者关于开放的性观念。(PS:现在很多年轻人可能不太明白。但是作为过来人,我通过一个简单的例子来说明下。我们小的时候关于性的准则是“”柳下惠坐怀不乱“”。而现在很多男人则更崇拜(西门庆片叶不沾衣)。
影片一个重要的细节是因为哥哥犯了所谓的“”流氓罪“而被父亲失手吊死。这点在当时尚未成长的树先生思维中,埋下了一个种子--“性是原罪”。也因此,树先生把自己的性冲动深深埋在了自己的内心。直到遇到了小护士导致了他性意识的启蒙。小护士是第一步。
性启蒙的第二步是与小梅的相遇,在此我并无意去诋毁小梅的出身,但是从影片各种细节来看,小梅无疑是一个风尘女子。并不完美,同样在这部影片中也没有完美的人。在小护士的第一步后,树先生对于女性开始从抗拒转为需求。这点影片中有个细节也可以说明,在他们到了小梅店门口时,司机故意出言挑逗,而树先生则开始顾左右而言他,这个细节一方面说明了树先生对于性的需求,另一方面也点出了小梅的出身。
然后婚礼段落是第三步。虽然导演没有着力于描述树先生关于性的觉醒,但是通过对于婚礼,对于新娘子的段落,通过对于抢婚等侧面描写,表达了树先生对于性,对于伴侣的渴望更进了一步。当然这段婚礼所描述的内容远高于这些,后面会在其他的主题中解读
第四步,最关键的一步,忆贫的出轨,这是最关键的一步,正是全程目睹了兄弟的出轨,导致树先生对于性达到了一种不可抑制的地步,因此在出轨之后,树先生义无反顾的开始追求小梅。并有了在婚礼前夕那段两人在房内,树先生对于性行为的不可抑制。
以上是树先生内心压抑多年的性意识觉醒的全部过程。影片到了这里到了一个高潮。但是随之而来的缺并不是完美的结局,而是完全走向了背离。
上面在分析中已经提到了,树先生幻境中最重要的两个男人,父亲代表性原罪,哥哥则代表对性的追求。那接下来我们看看发生了些什么
婚礼之夜那个片段,树先生与老三的大打出手所反映的一个点就是父亲意识的觉醒,也就是在打斗中使得树先生回忆到了当年他父亲与哥哥之间的那场悲剧。而那段戏树先生所表现出来的很多行为,很多意识也正与封建家长的做派如出一辙,这点也放在后面说。
正是这场打斗,父亲所代表的性原罪意识开始抬头,树先生因此对于婚礼,对于小梅,对于性又回到了最初的抗拒状态。影片通过父亲与哥哥的幻想交替出现,伴随着树先生把小梅抱出来又抱回去,以及对于拜堂的抗拒。直到最后最高潮的床戏中树先生一开始的抗拒,然后到幻想中父亲吊死哥哥这里为止。反映了树先生内心的性渴望与性原罪的意识在反复的纠缠最终终于被性原罪的意识所征服,也因此不举。关于不举 影片其实没有明确的告诉我们,只是通过一些细节来说明。也就是同房第二天后,树先生就在外四处游荡,致新娘与空屋之中。同样小梅最后的出走以及影片最后的怀孕段落也说明了不举的事实。还有树先生两次关于小梅的幻觉,一次是小梅在床上大牌,一次是哥哥与嫂子穿着厚厚的衣服在亲吻,但是并没有出现更进一步的动作。这两点也是他不举的暗示。
电影中关于性的暗喻,到此基本就告一段落,后面的只是些许的补充,已经不影响大局。
下面解读下第三点--集体意识对于个体意识的剥夺。
影片中大家最关注的一个细节,莫过于忆贫出轨时,那人民大街,与自由大路。很多人过分解读本片的ZZ含义也正是由此出发的。其实,这里的两条路名代表的并没有丝毫的zz意味,导演也不会傻到用这么明显的所谓“暗示”。而他所表达的东西也远远要高于所谓的ZZ意味。
这里的两条路名所表达的是社会规则与自由意志的冲突。导演用独特的镜头造成了两者的背道而驰,留下了这个经典的画面。
人民代表的是一个社会的潜规则,是人要在这个社会中生存下去,或者说一个能让人自由自在的游弋与社会所必须去遵守的规则。是一种符合当代社会的价值观。
而自由代表的则是人类内心所向往的东西,但是这份向往却往往与大多数人所秉持的价值观所冲突的东西。但是你如果要在社会中生存下去,则必须压抑自己所追求,所向往的东西。
说穿了,这就是集体意识对于个体意识的剥夺。之所以说他表达的远远高于ZZ因素,是因为这种无形中的剥夺是无法避免的,是在人类社会的发展中所必然存在的东西。
一旦你无法做到融入集体意识,那你就会被众人嘲笑,被视为异类,被贴上标签。
影片通过很多部分来展现了这种冲突。父亲所代表的价值观对哥哥所代表的个体自由意识的压制,通过大家对树先生的嘲笑讽刺来展现,通过忆贫改名以及后来的成功与树先生的落魄来展现。最重要的是通过小梅与树先生在咖啡厅的那段书写对话中来体现。
这段不好写太多,大家将就脑补下吧。
最后在说说影片最大的主题:时代的变迁造成守旧之人的无所适从。 之所以放在最后,是因为他的展现是通过上面两个环节,以及其他各种细节来反应的。
影片通过两个时间点,来反应了时代潮流,或者说价值观的变迁,父亲与哥哥的时代,一个则是树先生影片中所反映的时代。父亲与哥哥之间的冲突并不仅仅是性观念的冲突,通过性观念的冲突也可以反映出更深层次的时代交替小,人们价值观之间的冲突。父亲是守旧派的代表,哥哥则是新观念的代表,这两者的冲突,随着父亲杀死哥哥而代表了在树先生的少年时期,老观念对于新观念的压制,同样就是上述的集体意识对于个体意识的压制。而对于父亲的恐惧,导致树先生被他父亲培养了一个老派的农民。但是心中却充满了融入新格局的各种渴望。这点在影片一开始便有所展示。对于老派人物的展示是当一群小孩在那里打闹,并说着崭新的所谓(谈判)话语是,树先生的训斥则充满着旧时代的气息。而对于新格局的展望则是他对于物质的渴望。影片通过他对于性的启蒙,通过他对于车的喜好,通过他对于忆贫改变后的憧憬等方面有一个全面的展示。
还有一个非常隐晦的关于他服从于他父亲所代表的旧时代价值观的展示:从影片后面他与小梅的短信中以及与忆贫的关系中可以看出,树先生的少年是一个学习非常好,同时非常倾向文科的一个文艺青年。但是影片的开始,包括媒婆在介绍他给小梅时却道出了他是学技术的现实。一个文科非常出色,但是最后学技术的唯一可能是屈从于其父的价值观。结合时代背景来看,当年我们说的是学好数理化,走遍天下都不怕。以及所谓的一技傍身。
第二个时间点则是影片一直所拍摄的时间段,当树先生随着他父亲的教导融入了当时的价值观后,突然时代发生了巨大的变化。不再讲究艰苦朴素了,不再讲究从一而终了,不再讲究科技兴国了,不再讲究人人为我,我为人人了,甚至不再讲究雷锋精神了。取而代之的则是各种迷信,各种以权谋私,各种强势群体对弱势群体的剥夺,各种所谓的笑贫不笑娼。被父亲所洗脑的树先生已经跟不上了。影片关于这点的强调,通过影片他幻境中剪彩后与老板的对话表现的淋漓尽致。活脱脱的一个被时代所抛弃的人物。
关于这三个主题,影片其实还用了很多的手法来映射。就留个大家自己去寻找吧。比如,影片的名字,其实影片中,大家仔细观察下,并没有出现有什么树的场景,唯一的一棵树,就是树先生经常上的那颗。而我们都知道独木不成林。而且树本身就代表了够稳定,不改变。这是符合影片主题的。也是为什么主角会被叫为“”树“”
最后,需要把影片的整个脉络再理一遍。
首先,影片的一开始其实就是结局,树挂在一颗树上,散乱的眼神,不变的表情。这其实就是树先生的最后结局。
上面说过的内容就不重复了,直接跳到大家最为关心的“”发疯“吧。很多人对于这点讨论的比较多,有说直接疯的,有说打架后疯的。其实从我个人觉得,首先直接疯的没必要,因为导演需要他这个正常人的期间来展开的他思维。其次,打架后疯的也不太可能,因为小梅是实实在在存在的,而且也确实是和他结婚的。这点与剧情上有了冲突。
而我关于疯的时间点的理解,首先,他并不是一下子就全疯的,而是因为不同的刺激导致的,
第一个刺激是他们在小酒馆喝酒,二猪的行为让他感受到了自己的卑贱。
第二个刺激是高鹏结婚,二猪让他下跪,再一次刺激了他。
第三个刺激是他与老三的打架
第四个刺激是来源于他的不举,小梅的出走
第五个刺激是小庄的死亡。
这五个刺激分别代表了不同的情感刺激,第一第二个是让他感受到自己的卑微,第三个是他信奉的所谓长兄如父的老派价值观的崩塌,第四个是让他对自己的能力产生了怀疑。而第五个则是让他在受到一次哥哥被杀死的刺激。
从这个时期开始,他是真正的疯了,或者说他因为无法融入新时代而开始逃避,给自己创造了一个新时代。
影片的最后一大段,导演其实是玩了一个小花招。把叙事结构打乱了。这部影片其实有三个叙事结构,一开始的倒序,第二段的正序,以及第三段的乱序。为什么说是乱序。我们回忆下。大家一直都在争论的他跳大神的段落,有人认为是已经疯了,有人认为是没有发疯。但是这两派都有一个无法解释的bug。也就是21日这个准确的停水日子是如何从树先生口中说出来的。
其实,这就是导演最后的叙事手法出现了变化。我再给大家理一下。
要理清,就必须要解读21号的由来。既然上面两种可能都有问题,那只有一个可能性。21日停水是树先生所确切知道的日期。并不是算出来的。也不是异想天开。其实导演在后来给了我们解读。大家注意下21日停水的日期,正是小梅从他家里出走的日期。这个事件是真实发生的。他对于小梅出走的日期记得非常清楚。而小梅出走之后,所有包括他的预测,他的跳大神,他拿到的5万元钱都是他在发疯之后的自我幻想,或者说自我满足而已。只是导演故意把其中一段跳到了小梅出走之前给大家造成了误导。或者说,在树先生发疯之后,他已经无法分清现实与幻想。把他的幻境与现实生活中小梅出走的记忆串联了起来。唯一记得的就是21日停水这个事情,。
因为就在这天,小梅走了,他生命中最重要的人走了。他在预测时期说的愁死了。其实指的就是小梅出走,他以为小梅出走是因为停水造成的生活不便。其实小梅出走的主要原因是因为树先生的不举,导致小梅无法获得满足。影片中的隐喻,小梅拿着水盆进房,告诉树先生没有水了,其实指的是没有性的滋润,小梅开始枯萎,同样他们的感情也已经枯萎了。
来到影片最后的一段,树先生幻觉小梅的这一段。其实大家都忽略了一点。但是却是为影片架构完善的重要一点。也就是说,他幻想出来的东西,与现实完全是相反的。影片通过小梅的开口说话,为后面做下了铺垫。
小梅开口说话对应现实中是个聋哑人。
小梅的怀孕对应现实中树先生的不举。
去新城居住对应现实中留在了原地‘。
牵手对应着现实中的孑然一身。
也因此,影片一开始的画面其实就是树先生的最终结局了。
至此影评告一段落,不知道有多少人能坚持看完的。。上面说的这些细节挂一漏万,还有很多等待大家的发掘。其实本来还想写下宝强的演技,因为在我看来,正是他后面加的那些人物的夸张动作,把树先生这个与时代完全脱节,自身又充满矛盾的角色刻画的淋漓尽致。完全是一次突破性的表演。不带有一丝傻根的气息。但是写下去又是一大堆,就算了~~~~
3 ) 人不是一棵树
树可以是生命的溯源,可以是家庭的雏形,所以泰伦斯·马利克拍摄了《生命之树》,拿下了金棕榈。树也可以是爱情的象征,阿罗诺夫斯基拍摄了《珍爱泉源》,先于《黑天鹅》的黑白绝唱,完成了一部三重奏的爱情挽歌。去年,觉大在上海电影节采访了阿莫斯·吉泰,中间出现一段有趣对话。吉泰讲,他曾采访过诺贝尔文学奖得主索尔·贝娄,然而问他:“你的根在哪里?”然后贝娄回答说:“阿莫斯,人不是一棵树。”看完《Hello!树先生》,我一下子就冒出了这个标题和想法。人与树,到底是怎样的影响联系,互为重叠。
很显然,在影片当中,王宝强被省略了姓氏名字,只有“树”的简称。他家门口有棵树,那里发生过一起意外惨剧。在这里,树又变成了痛苦的阴影,一旦事件发生,它就生根发芽,破土而出,挥之不去。越到后面,观众则会发现,影片涉及了高度现实的拆迁用地题材,树先生发了神经,死活不肯离去,他与那个即将消失毁灭的村庄捆绑在一起。他的一生,好像跟那片土地无法分离,合为了一体。一直到最后,人终于消失了,树也不见了,电影只剩下了背景物,那是太阳新城,是崭新的住宅小区,是许多人的最终宿命。
正如贾樟柯概括《Hello!树先生》是“一卓二杰三强”,在技术上,电影做工精细,堪称到目前为止最有质感的一部竞赛片,没什么毛病可说。片中有好几个段落的场面调度令人惊奇,想远方摇曳的火光,像婚礼的迷糊幻觉,像去投靠朋友后的夫妻吵架,再有是树先生陷入精神错乱,预感到村民命运的不知所去。镜头突然一片血红,众人赶往远方,配乐一起,顿时充满了古典悲剧感(第五代灵魂附体)。要知道,树先生从一开始就视力不好,我几乎把他认定为一个瞎子(同时也对应了谭卓的聋哑)。瞎子成了明灯引路人,这是怎样的荒谬。当然,色调的突然改变会叫人想起戈达尔的《轻蔑》,那里是三种滤镜颜色,充满了新浪潮的锐气。而在《Hello!树先生》里,它却带有了高度升华的意味,冥冥中注定会有那么一回事。
同样的,在结婚前着火一段,两人厮打的长镜头也让人看得很是紧张。虽然好多人觉得在整个叙事和风格的转变上,影片好像有些跳跃,但面对这一段,我把它视为王宝强的内心转变。他的人生一下子坍塌了,面对所有人,无论是弟弟还是媳妇,他都处于绝对的下风,就此完败。也是从这里开始,婚礼之后,电影陷入了一种诡异的狂乱,再然后就是神灵附体,荒诞夹杂着惊悚。直到结尾,《Hello!树先生》变成了真假难辨,在超现实和魔幻现实的交界处游荡。
应该说,《Hello!树先生》里令人惊喜的存在不是来自“春晚”的谭卓,也不是客串演出的超女何洁,它只能是绝对的男一号——王宝强。从《盲井》里的小屁孩到广为流传的傻根再到现在的树先生。当年还被妓女一把推倒,现在就直接被女上位了,“个人待遇”确实有很大提高。王宝强所饰演的村民是一个很特别的形象,正如在很多人的记忆当中,小时候必然会有一个疯子,必然会有一个不怎么受欢迎的亲戚,而在我的老家那边,同样也有树先生的存在。年纪老大不小,单身,不成器,不时挨打,耍酒疯,说话浮夸……大家都习惯了他的存在,也习惯了他的一身毛病。
《Hello!树先生》的成功和无奈其实都在一个地方:当它成功塑造了一个少见的人物形象时,电影突然又进入了语焉不详的抽象表述。有人把它看做一种末世洪荒的预言,有人把他解读为现实主义的又一次胜利,也有人直接认为就是魔幻现实主义,比如树上的人,死去又出来的亡魂。与一般偏门的文艺片不同,在大半数时间里,影片都有一种无奈的幽默,逗人发笑。像树先生和小梅的短信聊天,像树先生的认错下跪,像那句人格不稳定。如果暗自去理解,这其实包含了心酸,更是一个兀自坚持的脆弱小人物,然而,他们却往往被我们所忽视。【新浪】
4 ) 伟大的演技
再过二十年来看,这是个能进入电影史的作品。。。豆瓣上7.1分的打分低得出奇。不过仔细一想,豆瓣品味不过如此。北方农村题材的片子,自然被认为档次不高,不符合小清新,小市民,小资产阶级们的情趣。
王宝强在这片子中的演技,可以用伟大形容一点儿不为过。
他出这个事,真是遗憾。
5 ) 每个村头都有一个树先生
凡是在农村或者小县城生活过的人看《树先生》都会有一种似曾相识的感觉,似乎每个村头都有这么一个傻子,他们无所事事,到处游荡,被人调笑。因为跟傻子一起能带给正常人优越感,所以人们也挺喜欢这些傻子,给他递烟,请他喝酒,调侃地叫他**总、**长,他就笑得更欢了。
总是笑着的傻子背后有多少辛酸?他们又是怎么变成傻子的?周围人即便知道一些也并不真正关心,他们的亲人(若还有)也只是觉得丢人。
这就是《树先生》,导演用黑色幽默和诗意的镜头语言为我们讲述这么一个大家都见过的傻子的身前身后事,然后在这个讲述过程中加入导演对周围世界的冷静观察和忧郁思考。
文艺片通常都不是把讲故事摆在第一位,而是讲情绪讲状态,所以需要我们从零碎的镜头中去拼凑故事的完整(如果一定需要完整的话)。树哥是个失败的小人物,那些跟他从小玩到大的朋友,现在一个个混成老板、校长,最不济也有一份工作,有个家。树哥却奔四的人了还耍着单身,在修车铺眼睛受伤失去工作后,彻底变成了一个游魂,游荡在村头巷尾,在张三李四(用树哥的话说不是一辈儿的人)的酒桌上蹭喝酒。就是这么一个多余的人,村里人却“尊敬”地叫他树哥,这在满足树哥小小虚荣的同时,也说明村里人已经把他当成个傻子了,虽然那时候他还没真的发神经。
让我们来拼凑并推测一下树哥的成长历程吧(导演故意把往事讲得七零八落),他们兄弟三个从小活在严厉父亲的阴影下,他爱唱爱跳的哥哥在父亲眼里肯定是不务正业,在一次教训中被父亲失手打死了(有人根据电影中村长妹夫占树哥家土地这事儿,推测树的哥哥是抗拒拆迁上吊自杀的,应该不是,因为树哥说:他哥走的时候跟小庄一样,二十不到,还有幻觉里他哥和他县文工团的嫂子唱冬天里的一把火,可以推断他哥的死大概是二十多年前的事),这个爱唱爱跳的哥哥的离去以及父亲的绝望(可以想象)让树哥更加孤独而脆弱。
但树哥其实是个内心细腻挺有想法的人,还有点小文采。他和哑女小梅互发短信:“当我们相视的一刻,就是这世界最美的瞬间,就算给我个村长我也不当。”“相思是病,相忆是酒,你就像那烟酒搞得我烟不离手,酒不离口”,让我们不禁莞尔)。内心的细腻与对美好事物的憧憬和现实的沉重与艰难,反差如此之大,他无能为力,当他跑到长春,试图追随那个他眼里最有文化最能理解他内心的、混成了奥数学校校长的老同学,人家其实也不待见他,他只能扫地打杂,还是个多余的人,同学开着好车闹着婚外恋,花花绿绿的城市不是属于树哥的世界。最终他还是怀着对跟哑女小梅一起生活的美好憧憬,回到了小县城,开始兴高采烈地张罗自己的婚事。
在惨淡现实面前,树哥努力维系着自己的自尊,他总说“还有事儿呢,最近好多人找我”,他也知道他这么个无业游民这么说是在装逼,所以他故意弄个神经质的样子,右手总是夹着根烟,然后胳膊朝后举着像在挠头发,应和着别人的玩笑,也就没人跟他较真儿了。可这份虚假的尊严太脆弱了,随时会被人践踏,当他为刮花别人车子的小庄平事儿的时候,人家根本不鸟他,连他一块儿打;当他酒桌上借酒劲儿说村长妹夫占他家地的时候,人家牛逼得逼到他反而下跪,真的比鲁迅笔下的阿Q还阿Q。树哥心里其实一直清楚,他不是什么树哥,他狗屁不是,是个人都可以欺负他,当他醉酒后拉着那个奥数校长的老同学,说活着没意思,那才是真心话,他不傻。
亲情他早就失去了一半(父亲和哥哥),母亲似乎也活在过去出不来,他弟弟因为家产原因(拆迁补偿嘛)跟他冷淡得很,还因为他哥半癫不傻而感到丢脸,终于,在婚礼前一晚,因为弟弟借不到皇冠车让树哥没面子而爆发的扭打中,树哥脑子里最后一根弦儿甭断了,树哥真的疯了
这个发疯的临界点在导演的镜头下显得那么心酸,树哥逐渐分不清现实与幻境,他背着新娘子走错了方向(他貌似开始瞎了),他和新娘子在冷飕飕地雪地里被闹洞房的人百般戏弄,在最让人向往的洞房之夜,树哥却魂游天外,还是小梅自己努力才完成了交合---
现实无法反抗,思想无处寄放,于是就疯吧,树哥不跟你们这些俗人一般见识了,在思想的世界里,树哥就是超人。
疯吧,疯了就不必再去管现实中的冰冷一切,疯了就可以快乐地栖息在树上,像一只鸟一样,疯了就想什么有什么,可以让哑巴老婆说话,怀了他的孩子牵着他的手回家,可以西装革履地上台剪彩,跟老板大谈怎么开发月球----疯了多好
让人啼笑皆非的是,当树哥真的疯了之后却在村里成了个人物,他变成了一个预言家,一个算命看风水的半仙儿,那些曾经戏弄他的人反过来跪在他面前,大把给他钱,求半仙祈福消灾,多么荒谬的黑色幽默!我个人认为影片可以在此处着墨更多一点,凸显这个戏剧性的转折(毕竟全片才90分钟,稍嫌短,而且故事的完整性因为服从情绪化的表达而差强人意)。导演把更多的笔墨放在了树哥默剧般的表演,他沉浸在幻觉中,牵着不存在的小梅的手,孤独地行走在残雪未消的山岗上,一遍又一遍,俯视着充满人间烟火此刻却变得虚幻的小山村
我联想起曾经感动过很多人的《我叫刘小样》中的刘小样,那个真实而普通的农村妇女为什么能感动我们?无非就是她有思想。而在农村琐细忙碌永远没有变化的日子里,她觉得自己的思想无处寄放,她既痛苦自己的思想无处寄放也痛苦自己为什么有思想。
我们跟树哥有区别吗?生活水平的差别只是五十步与一百步的差别,本质没有区别,我们也有各自无法反抗的冰冷现实,我们选择了赖活着,俗世生活总在阉割我们这些凡人的思想,我们为了体面生活而挣扎,变成了自己曾经厌恶的某种人,我们只是没有树哥那种勇气或者没有碰到绝望,而让自己彻底去他妈的,发疯而已。
6 ) Thank U!树先生
上映的时候,之所以没有看,是因为不喜欢王宝强。装疯卖傻,是我认为的他的本尊,不算是表演。
因为无聊,刚刚看过,却在一字不落地读完片尾字幕后,流下泪来。
那么困窘的生活,潦倒的生活,肮脏的生活,穷欢乐的生活;
那么抽风的树,好事儿的树,神叨叨的树,给人乐子却也被人鄙视遭人恨的树;
晦暗的村落远景,打起架来的流水席,Kappa金链子的东北范儿,路口小面包里趴活儿的青年,膀大腰圆高分贝的高朋妈,借皇冠做头车的虚荣心,冬春之际化不干净的薄雪……
这些就是我看见过,听说过,亲历过的活生生的存在。
树的哥哥在八六年因为流氓罪被派出所判刑——时隔二十五年,再看看这个罪,中学生都得进监狱——树的爸爸想要教训儿子,却失手勒死了他,这件事是树疯癫的诱因。
树联系工作,娶媳妇儿,却在亦真亦假越来越频繁的幻像里彻底疯掉。
疯癫前,低三下四,
疯癫后,登堂入室。
所以估计,他也愿意自己疯。
没有谁活得不累——
二十岁的小庄下井丢了性命;
猖狂的二猪,被村长带着求树消灾——那一跪,保不齐是树的报复;
贾总客气、耐心地听着村里有名的树大师让他用煤矸石炼原子弹的胡言乱语;
表面风光的艺馨婚外情不断,家庭失和;
三弟为了五万拆迁款和新房接走母亲,扔下哥哥;
树握着艺馨的手说——“干着没意思,活着没意思”的时候,作为一个大家眼中的“彪子”,其实什么都清楚。
和媳妇在一起,让孩子生在新房里,连哥嫂都带着——活在自己的幻像里,也许比活在《新闻联播》里差点儿,但比活在现实里幸福。
树的疯,是对时代和现实的投降。
我们无能为力,我们无计可施,我们无可奈何。
那么多人说不喜欢,那么多人说没看懂,可能吧。因为东北,你们不了解,不会试图去了解,不会客观去了解,也永远不会了解。
除了小姐,除了黑社会,更多的人们在东北的土地上像“树”一样尽力地活着,活下去,也许活得更好,也许永远不会……
导演有诚意,但看着很难受。【MOMA】
如果不是中国电影,在我看来就这样一个逻辑混乱、艺术形态不伦不类的文艺片肯定及格不了。片长不是借口,全半段大量日常生活看似闲笔浪费了太多时间,后来的发疯线含糊不清,爱情线更是说来就来,就连演员表演都显得用力过度。导演想说的太多了,结果都没说清楚,好在一切言之有物,值得一看!★★★
王宝强真牛逼,演得跟我们村一个人一模一样。
树,本应寓意着绿色的生命、勃发的生机,可电影里的这个树先生,正如东北冬天的树一样,孤零零、光秃秃地伫立在沉默的黑土地上,生活就像雪,看似光明纯洁,却不容分说地把一切都覆盖在寒冷和绝望里。王宝强贡献了从影以来的最佳演出,绝对是影帝级的,当之无愧。
他尴尬的生活就如同他那怎么摆也摆不对地方的手……
父亲失手勒死哥哥是你无法摆脱的梦魇,村霸二猪逼迫你跪去了残存的尊严,新婚前弟弟殴打掉了你希冀的亲情,你们所有人都朝着城市而去,就让我留在乡村的雪地里孤独而疯癫。
看得难受 仿佛看到了自己身上的小丑
虽然用了一些超现实的手法,却是一部极现实的作品。看完之后,只觉无比荒凉,亲人之间相互仇恨,朋友之间相互利用,夫妻之间相互欺骗,唯一的温暖是树先生和小梅的爱情,但在冰冷的现实面前不堪一击。而正常人的出路只有两条,要么变成傻子,要么变成疯子。
王宝强演农民真是像,以至于发布会上他穿的正式些我怎么看怎么不习惯。ps,之后交流会为毛没人提有段他新婚之夜被女上位的剧情,我差点就想举手了都==
神啊,给王宝强一个影帝吧
这是一部很难用语言说明白的电影,妄想症?农村农民?劣根性?封闭意义?导演都说了,能明白我用意的不会有几个。大赞的是宝强的表演,我完全忘记了傻根和许三多,他就是活脱脱的树先生。
模糊拆迁、矿难这类超敏感主题的,是为大家津津乐道的后半程超现实部分;要是一条道跑到黑,本片也恐难公映。影片前后转换得太过突兀,会让很多观众摸不着头脑。但仔细琢磨,在现实和电影同样残酷无解的情况下,让观众跟随主人公一道崩溃了之,恐怕是最好的选择了。
豆瓣什么时候能站直了看待中国电影,这种巨作7分多,是真的跪久了,
绝对是年度惊喜之作!
这绝对是8.5分以上的片子啊,能写出这样故事的严肃文学作者,国内没几个。
不伦不类混乱不堪的东北乱炖。想讲的太多融在一起一件也没表达清,在院线和地下的纠结下选择了类似魔幻现实带有黑色幽默的风格使之成为先天的残疾。叙事和表演的天真甚至做作,让我在看到王宝强被一姑娘给办了时也如某人一样出戏地笑了。不过较之什么国产大片,这起码有心在。
我哥耍流氓,我爸吊死他,我掐死我爸,我爸变神话。生活虽悲催,幸遇聋小梅,她即我天下,老弟骂我傻。华丽丽打一架,我也变神话,说风就是雨,老婆回娘家。凄凄复凄凄,你们都潇洒,活该我疯癫,人格也崩塌。难道我最初,该爱的是他?
@MOMA。一部天真的电影。没准是一场彻头彻尾的幻想电影,男主角从一开始就是疯的。从哪儿疯的也无所谓。但无论如何我反对把精神病诗意化。表演、剧作都显得过度天真,但天真无法作为遗漏和残缺的理由。btw我说这么多是因为这是一部还值得说点儿什么的中国电影。
《Hello,树先生》是一部神奇的电影,在中国只有莫言早期小说曾带给我这样的体验,每个有着乡村经验的人,都会被带进一种微妙的现实哀愁里,想起身后一个个神奇无用善良无害的树先生,一身泥星子、酒沫子、火星子味道。所有乡土、人情都在失守,我们这些混迹城市的人在分裂成一个个无所适从的树先生。
“神呀,给王宝强一个影帝吧。”——先前以为这是一句玩笑话,看完电影之后发现这个人是认真的。