看这片之前我一直都很好奇。我过去听到的全是差评,只除了一个人,我的大学帅哥同屋(同时也是我的偶像),他告诉我“有人”崇拜这部电影崇拜的要死。当然他没敢说是他自己……
不过近三个小时的片长阻止了我的好奇心,我看过三个小时的闷片,三个小时的文艺片,还有接近三个小时的爆米花片,但从没想过要用三个小时来鉴定一部烂片。不过在今天这么一个无聊的晚上,好奇心还是打败了我……所幸陈凯歌和帅哥都没让我失望!
结构上一咏三叹,虽然没有低俗小说那么精巧,但是质朴的表达更符合这部电影的气氛。电影选角无可挑剔,秦王,荆轲,嫪毐,太子丹,赵女,甚至荆轲刺秦的助手,都可称得上完美无瑕。只有高渐离给荆轲做手术的时候大喝“喊出来!”,让我不禁想起了这个小品演员若干年后在《卖拐》里的经典台词“走起来”……当然这不能怪陈凯歌……
不知道98央视水浒传和这部电影哪部先开拍,所以也不知道是谁先发掘的李雪健这方面的潜力,不过李雪健演中国式的大佬实在太牛逼了,堪比马龙白兰度演的教父。
王志文演的嫪毐也很妙,可惜电影太长了,要不然他那部分剧情还可以展开的再充分些,而不是在死前通过独白来表明心绩。
陈凯歌演的吕不韦也牛逼。看了密诏,轻蔑的扔地上,“要造反,轮得到你吗?”一语惊醒梦中人啊。可惜嫪毐不得不反,即使他已经知道了自己的结果。然后祖庙那一段戏简直神来之笔,也不知道是谁想出来的。套用一句常常在日本电影/动漫里出现的台词,“吕不韦的死,让嬴政毅然踏上了修罗的道路”……
和很多中国导演不一样,陈凯歌对拍男女之情并不感兴趣,即使迫于商业追求勉强拍了,也只能拍出《无极》那样的水准。而荒谬的是,蹩脚的爱情戏却在戏外成全了张柏芝和谢霆锋这对怨侣……巩俐演的赵女在刺秦里面代表的是人性善的部分。秦王是魔,荆轲是佛,她则是在夹缝中的人……
太子丹也演的好。电影里的丹就像某些底层的小干部,明明被人玩弄于股掌之中,却偏偏又有点小权力和不服气,老想着改变自己的命运,上窜下跳,令人厌恶。这和史记原著里腹黑的太子丹大相径庭。
这部电影的情节可以说是相当脱离史记的描写,我个人觉得却相当成功。不过赵氏孤儿离谱的演绎,可能根源也就在这次成功的改写吧。
可惜了。这么牛逼的一部电影,偏偏得不到评论和观众的赏识。活活把陈凯歌逼到用烂片反抗社会,嘲弄大众的道路上。“你们恶心我,我也来恶心恶心你们。”陈凯歌拍无极的时候一定是这么想的。中国观众为什么现在只有烂片看?不要怪该死的制度,而是因为中国观众只配看烂片。
冲着陈导的名头看的《刺秦》。陈导果然不愧是陈导。从98年到10年,12年一点没变。 ——依旧是那根笋。
先别忙喷我,投降。换一句,是有小聪明的笋。 当年《赵孤》,陈导的小聪明就展露无遗。直到最近看了《刺秦》,才发觉把小聪明发扬光大在这部电影。
废话不多说,进入正题。看陈导的电影, 给我感觉是个很自负的人,说骄傲越也不为过。爱挑战正剧。更爱在众人皆知的历史剧上,耍个花样、变个戏法,以彰显与众不同。但我以为,历史就是历史,它不好看,也没什么好拍的,更没那么多花样。你非要沐猴而冠,也只能徒惹人发笑耳。
历史可以梳妆打扮,但你不能带它去做整容换头术。当然,陈导是聪明的,他做了个美图秀秀。
纵观全篇,不管是第一个镜头“秦王政你忘了历代一统天下的大愿吗?”还是最后“荆轲刺秦”的场景。陈导紧扣史书,无可挑剔。让人大赞“历史不能整容换头!就该这么拍!” 啪啪啪啪啪啪啪。掌声无数。
头不能换,换了挨骂。我们陈导是清楚的。但我们陈导是聪明的:不能换头,不能整容,梳妆打扮老子不屑。但是!我TM不挑战一下观众的智商浑身痒痒好不好?很好,PS大法,即刻呈上。
当女一出场的时候,我们陈导就开始发挥了。女一和秦王吧啦吧啦一堆,灵机一动:为了天下尽快统一,我帮你找个燕国刺客,来干你。 秦王说:好。为了配合你。我不让大臣带剑, 不让侍卫进殿。 因为我不让大臣带剑。不让侍卫进殿。所以,刺客肯定干不掉我。【黑人问号】
别问我为什么有如此玄幻的因为所以。因为……这个因为所以的逻辑是陈导的。我也不知道。
你们说因为秦王穿内甲了,所以能无敌三秒? 对不起,拉脖子死的更快。
我们按着陈导的思路来看。看看秦王故意让燕国来刺杀自己,能给秦王带来什么。陈导说:“我,秦始皇,打钱!”
额,不是不是。陈导说:燕来刺朕,朕就有借口干他们国家了!哇哈哈哈哈哈哈哈。
好的。请问秦始皇同学,你干了人家6个国,是不是得买通6国的刺客,挨个弄你6遍,你才能有借口干他们啊。 秦始皇:我们7国都打了几百年了,国仇家恨几百年,见面就干,搞什么飞机。
打住打住,以上扯淡时间。下边进入科普,先上地图。
电影剧情里,秦已灭了韩。正在灭赵。各位同学,问题时间:处于最西方的秦,想往东一统天下。没飞机、没火车,粮食全靠人来运的年代,1灭韩,2灭赵,3该灭谁了?提示:1.楚势大,得当BOSS打。2.远交近攻,秦之国策。
很好,想东进,必须得灭魏。 请大家百度一下,会有这样的结果: 秦灭六国的先后顺序是韩、赵、魏、楚、燕、齐。
你们可以再百度一下:荆轲刺秦的后果。百度会告诉我们:同年,秦跨两国出兵攻燕,逼燕王杀太子丹。秦撤。
结果就是:荆轲刺秦,秦两线开战,跨两国攻 燕。在公元前的年代,最西至最东漫长补给线。得到了,燕王逼死燕国太子丹。然后就撤了。5年后,还没发兵,你们燕王自己降了?
你TM一个在咸阳的质子,还得老子放你回去,再绞尽脑汁让你们的刺客来干我,我还两线开战,再最西至最东征战,逼死了你。然后我撤了。【黑人问号3连发】好大的面子。
我只能告诉陈导:荆轲刺秦,只能是个意外。打乱秦王进攻号角的意外。 强说是秦王为了统一让燕来刺,不怕大家笑掉大牙啊。按你的逻辑,只有刺朕,朕才能灭他国,那么太子丹是魏国太子才对。
为了追求颠覆,不顾逻辑,不顾观众智商。难怪《赵孤》耍小聪明时,陈导干起来熟门熟路啊。
说完大剧情,再说人物。
秦皇,演得很好。
女一,陈导爱怎么发挥就怎么发挥吧。
荆轲形象。陈导塑造的实在是……陈导说,荆轲是有名的刺客。陈导说,荆轲杀过很多人。但是,荆轲在一次刺杀中,杀完了对方全家,独余一15岁女孩。不知道为什么,因为女孩漂亮干净?反正我不知道为什么,女二戏太少。荆轲就被触动了,做了几十年杀手的原则被放弃了,说自己不再杀人。大哥,你好歹砍了几十年的人,心理素质也太差了吧。
陈导说:荆轲宁愿死,也不会再杀人,是荆轲的全新原则。硬刚太子丹,不做杀手,不杀秦王。啪啪啪啪啪啪,掌声。
画风一转。马上,为了女一不坐牢,荆轲就放弃自己的全新原则。来了个最新原则:为了爱(不知道)可以去杀秦王。
………………………………………………
还真是风一样的男纸,说变就变。
我能说啥??????????????
你TM在逗我????????????
陈导,还是踏踏实实拍片吧。《刺秦》到《赵孤》,你怎么还这么爱玩小聪明啊。《霸王别姬》多好啊,一点都不像你。没小聪明,没华丽花哨,没玩弄观众智商。不就经典了?
小聪明,沐猴而冠,徒惹人生笑耳。
盼笋成竹。
本来做了很多案头工作打算给这部电影写点什么的,可最终发现纠缠于难以确证这部电影到底有多少个版本(而这本是我的切入点),只得作罢。不过总的说来,本片有两个版本(以下统称《刺秦》),一个是1998年在日本公映的《始皇帝暗殺》,另外一个是1999年在中国公映的《荆轲刺秦王》。
两个版本的主要区别在于:后者剪掉了潘长江、赵本山等大约一刻钟的戏;变平铺直叙为板块结构,加入“秦王/刺客/孩子们/赵大夫/秦王与刺客”五个小标题串连;在“杀造剑人”、“活埋儿童”、“易水别离”等细节取舍和处理上有所出入。除此之外的“其它”版本,(根据我的推断)大体上也可以根据影片的结构而被归入上述两个版本:比如人民大会堂首映版、片长略有出入的各区DVD版属于前者;戛纳电影节首映版、国际发行版则属于后者。
我之所以要这么详细地说明版本情况,甚至由于版本问题而放弃预计的写作,就是因为:这两个版本差别太大,以致于可以当成是两部不同的作品来分别评价,其实这从片名的不同就可以看出。有人可能会说“始皇帝暗殺”只是日语习惯的表达方式而已,可实际上,在我看到的日本发行的169分钟片长的DVD版的片头全中文繁体字幕里压根就没有出现“荊軻刺秦王”这个片名,直接就是用的“始皇帝暗殺”。
事实上,《始》这个版本最大的主角就是嬴政(而非荆轲),尽管在演员表里他还是排在第三,他的戏份也不是最多的,在演技上也没有盖过前面两位。但全剧着力表现的就是他,所有情节的发展都是为他服务的,甚至我觉得“刺秦”这场阳谋都已经可有可无了。当初导演说自己不满意这个被日本投资方赶档期、按照文学剧本剪出来的版本于是就有了后来那个“并非违心的修改”版本。可在最近的一次,他大老远跑去希腊认领终身成就奖的时候做的一个演讲中,他说是由于日方对这部电影有他们自己的观点,因此就专门为日本剪辑了一个不同于别国的版本。虽然在事实的表述上前后有出入,但逻辑上并不矛盾:一来日本版本在日本票房大卖;二来大会堂首映版(理论上就是日本原版)在中国恶评如潮。当然了,后来的情形是,国人对中国版本依旧不买账,于是出现了部分人对日本DVD版(理论上就是大会堂首映版)表示好评的情形。不过,在我看来,《始》确实不是好作品。
本来我是很想在两个版本片名的不同上做文章来写些东西的。记得当初,戴锦华教授在《百家讲坛》上讲“刺秦行动”的时候就专门拿《秦颂》和它原定的片名《血筑》做过文章。从《秦颂》到《刺秦》再到《英雄》,这一系列的刺杀同一位国家元首的行动背后有着怎样的社会学和文化学含义,她给我们提供了一个很好的切入点。其实它还有着更深层的政治意味,只是她无法在这样的场合直接表达。而她在台湾的一次讲座里还是把它说明了:第五代導演的「刺秦情結」,作為一個「父子秩序」的寓言重現,以及文革記憶的暗影浮動。重新書寫刺秦故事的過程,悄悄從認同刺客位置,轉為秦王才是必然勝利者和大一統合法化的敘事。
对于这部电影本身的评价我只能留在以后了,我这里只想说一点感想:导演没有驾驭大场面的能力。气势恢弘的云梯攻城看起来像城管队伍的拆迁行动,而在城楼上的一些近景镜头里,群众演员挥舞着兵器好像在赶苍蝇……开场通过镜头运用所表现出来的战争场面的逼人张力就这么一点一点给化掉了,全剧也由于内在张力的不足而在情节上略显拖沓和纷杂。唯一值得称道的就是嫪毐“谋反”(这个词是不准确的)那场戏,通过各种镜头的切换和声效的对比来表现,大概日后是可以写进教科书的了。后来我又努力想了想,发现其实整个中国也没有能够驾驭如此宏大场面的导演,那些所谓打造中国《指环王》或者《星球大战》的话语恐怕真的只是神话了。
《秦颂》是在初中那会儿看的,至今都对其中的很多情节印象深刻,应该归功于它讲了一个很精彩的故事,至于它有什么更深的含义,我那时小没在意。看《英雄》的时候已经上大学了,对于这么一个本可以比《秦颂》更超离于历史之外的故事,导演却把它安在了秦始皇的身上来讲“和平”,为什么不去虚构一个君王而非要替秦始皇翻案呢?好在《刺秦》告诉了我们某种真相,秦始皇所谓的“和平”不过是用“肮脏的手段去实现美丽的梦想”罢了,暴政和专制之下,哪有真正的和平?
若干年后,陈凯歌给老同学也是老同事的张艺谋留下了一句话:“我不认为牺牲个体生命成就集体是对的。”我想在此感谢他曾经的真诚。或许,“把事实告诉观众”,就是《刺秦》的最大意义。
【附】《刺秦》的N个版本
1998年9月,日本首映版
1998年10月8日,全国首映版
1998年11月,日本公映版
1999年5月17日,戛纳首映版
1999年8月6日,全国公映版
之后,片长略有出入的各区DVD版相继出炉
电影《荆轲刺秦王》一部历史大片,描述公元前三世纪的中国,雄心壮志的嬴政如何汲汲营营地统一天下,而不惜铲除一切阻碍,最后建立空前帝国的经过。剧中通过故事情节和人物对话、行动、表情、神态等表现人物性格,塑造了侠义英雄-荆轲的形象。同时着重刻画了秦王、荆轲、赵姬、太子丹等人物之间的情感纠葛。
公元前三世纪的中国(战国时期)是一个愚昧的时代,涌现出一批“士为知己者死”的英雄。燕国侠客-荆轲就是最为典型的一个。
根据《战国策•燕策》中的相关记载:荆轲根本就不是一个擅长打斗的武士。甚至是不具备作刺客的能力和本领的。事实上,荆轲应该更是一个战国时期常见的纵横之士,他喜欢读书,善于游说,有一定的学问,可以说他是个侠士,但他不是一个武夫。”然而,荆轲为什么去刺杀秦王呢?只为了燕国太子丹的“知己”。
《史记》记载,燕国太子丹当时是这样嘱咐荆轲的:“得劫秦王,使悉反诸侯之地,……则大善矣。则不可,因而刺杀之。”也就是说,至少燕太子丹起初是想生擒秦王嬴政,胁迫他退还已侵占的诸侯国领土,如果这一步能取得成功,他们未必想害嬴政的性命,倘若嬴政不肯,他们才准备杀掉他。荆轲领命,前往秦国刺杀秦王嬴政,带着‘燕督亢地图’和‘樊於期’首级,临行前,许多人在易水边为荆轲送行,场面十分悲壮。“风萧萧兮易水寒,壮士一去兮不复还”,
我们看到得是:荆轲这一人物,只为刺秦,只为了太子丹的“知己” ,不仅义薄云天,视死如归。却不为“天下” 。实质上是一个易水悲歌的豪侠刺客。算不上历史的真正英雄
《刺秦》这个片子我在不同场合断断续续的看过很多年了,脑子里面能想起来的都是一些特写镜头,比如荆轲在雇主面前摆酷,嫪毐装胆小,还有李雪健的那张大脸,至于美人巩俐,我似乎从来就没有觉得她特别好看过,以至于重看此片时,我不得不对我过去的审美能力感到羞愧。
我之所以把这部10多年前的电影翻出来看,原因在于现在的国产古装片已经接近于看无可看的境地了,粗制滥造骗钱的东西就算不是不道德,至少可以说是没追求,类似于眼下炒房的老板们,把自身价值完全与钞票的积累挂钩,于是乎我们需要回顾一下上世纪的中国电影曾经多么的有追求。
最终在完整的看完《刺秦》之后,我发现原来中国电影跟我本人很像,从前都是有理想有抱负的好青年,然后都堕落了。
中国电影人之所以三番五次耗费巨资拍秦始皇,原因在于这是个很有挑战性的工作,先秦的时代,距离我们实在太远,如果对白不是普通话,我们几乎可以把它当外国史了。谈起中华文化,我们总有一些大概的印象,比如优雅,克制,含蓄不张扬,仪态万芳,雍容华贵之类,从我们流传下来的艺术文字,我们就能看到这种追求细致精美,注重形式的风格,这和我们传统的重谋略轻实力的军事观,重神似轻形似的审美观是暗合的。
然而,所以这些都和先秦的时候对不上号,李雪健曾经谈到他对于秦国人的观点:“秦代人的特点是‘拙’,从兵马俑、汉像砖、先秦青铜器和字画里,我都可以找到例证。因此,我的表演风格不能太随意,也不能太雕琢。一句话,那时候的人,心眼儿实,为实现理想,一根筋。”可见一个好的演员需要有良好的洞察力,一个“拙”字用的很好,那个时候的人,质朴,粗旷,单纯,同时又具有早期人类社会共有的浪漫精神,也就是说一方面情感非常丰富,一方面又头脑简单,一根筋,在我们看来有点像小孩,喜怒无常,时哭时笑,表达方式很激烈,大哭大笑大喊大叫,偶尔还有点歇斯底里,考察一下文献记录,我们会发现书中的先秦之人确实如此,政治的混乱导致人们重实际轻形式,个人意识很强,因为搞不清该听谁的。这种人,按后代的克己复礼的君子标准去衡量,可以算是野人了,难怪后来的古人对先秦一向不屑,“礼崩乐坏”嘛。
现在很多人讲,我们中国的文艺应该找回点传统,但是问题在于,中国的艺术传统具有很强的意识形态色彩,在传统观点中,艺术文学都是“道”的体现,要符合正道,文艺与其说在表达生活,不如说在教导人们该怎么生活,因此就形成了一种特定的套路,毛泽东同志曾用八个字精确的描述了这种套路:王侯将相,才子佳人。这八个字背后还有一句话:修身齐家治国平天下。京剧里从三国到水浒,人物们打扮的都一个样,那是因为什么朝代没关系,人家演的是价值观。
其实就算不去找,传统也是存在的,我们对于古代社会的认识,绝大部分就是来源于这个套路,双手背后气宇轩昂的皇上,点头哈腰正直忠诚的大臣,建功立业,荣华富贵,其实都是京剧那一套,此法百试不爽,唯独有一点它套不上,那就是先秦,所以有抱负的导演,如陈凯歌,就会想到,可不可以把各种角色的脸谱都扔掉??
这就是为什么很多人说在《刺秦》里面,皇帝不像皇帝,刺客不像刺客。一点也不伟岸的李雪健,演一个看似怯懦猥琐,却有气吞山河之志,心狠手辣,疯癫乖张,经常歇斯底里大声嘶叫的神经质秦始皇,伟岸的张丰毅演一个富有人道主义精神,慈眉善目的刺客。还有奔放活泼的赵姬,幼稚胆小的贵族子弟太子丹,在充满仪式美和庄重感的气氛之下,各色人物充分的展现着他们的个性,他们是脱去了脸谱的活生生的人。为什么皇帝都必须要“像皇帝”呢?中国史上几百位皇帝都用一个脸谱难道就合理吗?
不论是西方还是东方,能熟练的运用各种套路者,是大多数,就像武林各大派的徒弟们,而在山洞里琢磨出“独孤九剑”的,永远是极少数。
作为一个看过很多皇帝的中国观众,李雪健的秦王毫无疑问是最不像皇帝的,因为他不需要像任何人,他就是秦王,如果老天爷让我穿越回去,我毫不怀疑嬴政长的就是李雪健这个样。
陈凯歌最被低估的作品之一,居然能在某一瞬间想到黑泽明。这就是那种“精准”的电影,制作一流,剧作考究,演技精湛,也拍出历史片所应该具有的宏伟史诗感,而荆轲刺秦这故事本身就大时代洪流中的一朵小浪花波折,充满悲壮气质,也或多或少的借了题材的光吧。而李雪健的嬴政,我则是看跪了!
嬴政只是一个孩子,一个别扭的孩子。
买的dvd封套上写着“构想8年巨作”,陈凯歌真了不起,8年构想居然就把这么烂的剧本写出来了,一般人想800年也写不出来。
为什么他10多年前能拍出这么好的片子秦王孤独啊……
对历史没有一丝一毫的尊重,要拍瞎编战国您起码也得瞎编到底啊!巩俐只适合演村姑,不管演啥都是村姑,难为还拍了这么长,浪费胶片不是
太子丹真是我的开心果
荆轲刺秦的经典传奇性与最优秀演员的联袂出演,在最宏观的题材抓人度和最细微的情绪感染力上为作品提供了相当程度的品质保证。可必须说,与导演能力密切相关的故事叙事上本片存在较明显的问题。一、嫪毐走独木桥时装怂骗过嬴政,说明这位太后宠男极具权谋之心!怎么演到被擒抱头痛哭时却好像只是个为爱犯险无辜男?二、荆轲解释独留盲女的原因并非怜悯全然实用:看不见才不必杀。这种典型冷血杀手的思维意识却居然能被盲女自杀震撼教育幡然悔悟?不可信!三、虽然大致也能理解九零年代女权高涨决定了巩俐的角色必然大幅吃重,可仍没料到吃重到如此夸张!刺秦主意是她想的,说服荆轲只有靠他,就连图穷匕见的核心工具也要她提供?简直在拿赵女当法墨纵横家在用啊!……三条又可统归一点:不管叙事铺垫、不论性格初设、不知角塑权重,极尽煽情,硬拐主题。
172分钟非公映版胶片,一场幻梦。也真是那时吧,才会用那么绵长的手法和苍凉的意境,缓缓地呈现一个历史漩涡中的此人与彼人。如此自由散漫。同样出乎意料地,是那种迷离与疯癫的状态,会用带有戏剧腔的调性来表现。挺周全地呈现了若干人等的变化,只是有些癫狂跳跃了点,到底还是巩俐演得最舒服。三星半。@资料馆
李雪健又诈唬!巩俐又迷失!张丰毅居然梳中分!~
陈凯歌最好的电影之一,我非常喜欢王志文和李雪健的表演.
超棒的电影.里面的秦王有一种近乎神经质的感觉.艺术感和颠覆感都很强.陈凯歌的颠峰之作.值得收藏.
陈凯歌的早期大作,水准一流,拍出了春秋战国的历史感,个人风格明显,极具颠覆性。
太有野心和勇气,涵盖了嬴政整个人生幅度,挖得很深,也是用现代眼光做出解读的第一人。无奈这种舞台感极强烈的风格在中国确实得不到主流观众接受(可参见《王的盛宴》),而且电影的表演风格不统一,秦王和嫪毐吕不韦太子丹是舞台风格,赵姬很生活化,荆轲居中,所以观看过程中我的心理也一直是凌乱的
从赵政到嬴政,是质子到主公的十年隐忍;从秦王到秦皇,却只有请君入瓮的一剑之隔。主创重重考据之后,极力在美术服化视觉上还原先秦,却绝对是别开生面的观感,很难想象在人物形态层面,上至王公下至平民皆极尽憨态,如此严肃的历史大片里,秦王仪态最接近普通人。 0603见面场。
一部好的历史片,天然就有替历史人物摘掉标签的使命。如《末代皇帝》最杰出的地方,在于把溥仪就当做一个被囚禁的普通人来拍,以此观照他的无奈和无力。《刺秦》讲的是嬴政身在历史大势的浪头里,是心甘情愿也是被裹挟地奔赴自己的命运。这种裹挟性就体现在,每当他要做一些违背使命的事,哪怕救下自己的父亲和爱人,身边总会有个角色对他大喊,“嬴政,你忘了秦国历代先君一统天下的大愿了吗?”对此,嬴政也只能回答,“嬴政一时一刻也不敢忘啊!”
凯歌陈作为一名导演的捉襟见肘在本片中就已暴露无疑,《赵氏孤儿》大概比《刺秦》还等而下之。拍起商业片儿来,陈充其量是个三流。
如果说中国还有过史诗大片的话,那就是<荆轲刺秦王>了,可惜当年不被别人接受.历史,你不可能真正地了解,但是你起码应该尝试着去了解,带着历史同情心去了解,陈凯歌应该说在这个片子里做到了这一点.许多的历史片实际上是在糟蹋历史
直到很多年后,也该为陈凯歌的这部电影平反了
遒劲而稀薄,像历史的断片和回声,蒙着层层尘埃,斯坦尼康运动镜头及声效临场感极强 ,速度感和力量感喷薄而出; 对“全”的顶礼膜拜带来自我的分崩离析; 救世主与灭世者,杀手与圣徒, 斑驳难辨,一个一路走到黑的罪人和一个洗心革面的罪人构成对仗,在这场关于生存,力,意志的游戏中,每个人有属于自己的无辜。
真是遗憾,这样一部弦外之音很浓郁的政治莎翁剧被一条虚情假意的爱情线冲得七零八落。为了造成人文主义和权力话语之间的冲突,陈凯歌虚设的赵姬一角所串联起的一切情节都是俗套,是八点档电视剧层次的假天真,更不用提他在核心的刺秦情节的安排上的重手痕迹了。倘若把荆轲一条线完全拿掉而完全聚焦在秦王身上,这本可是一部的嘲讽权力之作。但由于前者人文主义的清汤寡水,影片在刺秦的高潮戏来临之前便提前终结。权力中的嬴政早就意识到个体之人性的无用了,哪里还用得着谁去行刺呢?