1989年，周星驰在香港影坛还算是一个新人。

这时的他也刚凭借电影《霹雳金刚》打出了一些名头，并获得了金马奖的最佳男配。

此时的他并不知道几年后的他会是香港影坛最炙手可热的明星。

这一年周星驰随自己的伯乐李修贤参演了《义胆群英》，又名《龙蛇争霸》。

这部电影由吴宇森与午马执导，倪匡和侯志强作编剧，姜大卫，李修贤，陈观泰，周星驰，恬妞，邝美云主演，狄龙，秦沛，成奎安，袁和平，赵雷，岳华，黄霑，倪震，董骠，罗烈等参演。

可能许多人对这里面的名字很陌生，但如果翻开香港电影史的话，你会发现这些人都曾是上世纪50年代至90年代的风云人物。

而这些人出演这部电影，正是为了致敬大师张彻从影40年。

张彻曾是民国时期的文化高官，与蒋经国关系匪浅，后来全心投入电影事业，与邵氏的繁盛绑定在了一起。在上世纪60年代开创了新武侠风格影片，《刺马》《独臂刀》《五毒》《马永贞》，都是他留下的经典作品，推动了中国电影史的发展。

故事的开头源于一位被暗杀的大佬。

曹公（赵雷），有地位的江湖大佬，恩泽无数英豪，是许多江湖人的偶像，无论走到哪里都会有大佬过来问安。

这里的曹公正是以张彻的形象设立的角色，张彻为人备受尊崇，手下的弟子包括午马，狄龙，姜大卫，李修贤，王羽，陈观泰等人。

曹公在看完戏后，坐车回家。龙哥（狄龙）担心曹公安危，安排阿泰（陈观泰）的小弟jacky（周星驰）开车跟随保护安全。

途中遇上一辆货车横穿将jacky的车挡了下来，而曹公的司机阿标鬼鬼祟祟将车颠了一下，借修车之名下车后匆忙逃离。

很快雨夜中冲出了一伙雨衣持枪杀手，将曹公枪杀。

jacky赶到后，只能抱着曹公尸体痛哭，然后告诉了老大阿泰。

阿泰是曹公的干儿子，为人凶狠，杀人不留活口。

他很爱自己的妻子星辉（邝美云），但星辉对他却有着极大的意见，在家总是酗酒。

阿泰在得知曹公去世后，痛哭不已，并很快告知了其他人。

曹公的另一个干儿子阿修（李修贤）也很快得知了消息。

阿修为人正直，讲义气，身手敏捷，不喜欢勾心斗角。

他有个喜欢的女友安妮（恬妞），两人非常恩爱。

在曹公的葬礼上，华哥（成奎安）出现。

华哥一直希望能跟阿修合作，但他之前跟曹公的关系一直不明朗。

华哥对阿修的亲切让旁边的jacky起了戒心。

而在葬礼的外边，还有一个衣着朴素的男人在徘徊。

他叫阿伟（姜大卫），现在是一名送鱼工。

当星辉独自一人走出来痛苦地喝起酒时，阿伟的神情充满了伤感。

阿伟也是曹公的干儿子，曾是曹公最得力的助手，而星辉曾是他的女朋友。

在一次任务后，阿伟因承担责任只能远走美国躲避，他只好将女友交给兄弟阿泰照顾。

星辉厌倦了阿伟的江湖生活，而阿泰对星辉也早有仰慕，于是两人走在了一起。

女友成为兄弟的老婆，这是那个时代江湖片常见的套路。

从美国回来的阿伟得知消息后开始心灰意冷，并离开曹公，过上了普通人的生活。

在曹公好友马公（午马）的主持下，律师公布曹公的遗嘱将位子让给了阿修。

jacky极其不满，为自己的老大阿泰不值。

而阿修其实也不愿意担任这个位子，他过惯了自在的生活，不愿纠缠于俗务之中。

但如今的他别无选择，只有硬着头皮坐上了位子。

阿修担心会连累安妮，决定与其分手。

但安妮说自己已经怀了他的孩子，这让阿修兴奋异常，并决定与安妮结婚。

当了老大的阿修并不快乐，他只能找到最好的朋友阿伟倾诉。

两人曾是最好的搭档，多次出生入死。

如今一个老大，一个普通老百姓，个中滋味，只有自己知道。

阿泰在家接到了阿标的电话，对方声称是阿修让他这么做的。

阿泰将电话录了音，并找来律师与马公寻求解决办法。

马公等人提议查清楚再说，但冲动的jacky却坚信是阿修所为。

他开车撞倒了安妮，导致安妮流产，并栽赃给了华哥。

阿修暴怒异常，以合作的名义将华哥约到了矿石场。

而jacky将消息偷偷放给了警察李长官，李长官也单独来到了采石场。

阿修带人枪杀了华哥等人，但他也遭到了李长官的枪击。

危机关头，阿泰杀出救下了阿修，并击杀了李长官。

jacky找到了阿泰，诉说这一切都是自己的谋划，但遭到了阿泰的痛斥。

阿泰决定将位子让给jacky，自己则会去警局自首。

义气深重的jacky阻止了阿泰，主动去警局担下了罪名。

公司夸奖阿泰教导有方，但还是决定撤去阿泰的职务，让其去美国避难。

阿泰心灰意冷，并找到了阿伟，将录音带交给了他。

阿伟再去找阿泰时，却遇到了星辉自杀的场面。

最爱的人，最终还是死在了他的怀里。

在阿修与安妮的婚礼上，阿伟冷漠出现，开枪击杀了阿修。

大喜与大悲，往往就是一线之隔。

阿伟趁乱逃了出去。

一切似乎有了结局时，阿泰终于露出了自己的真面目。

原来一切都是他的阴谋。

他一直认为曹公对自己不公，最终导致其胁迫司机阿标暗杀曹公，谋夺位子。

阿泰枪杀了阿标，并派人在监狱里杀死了jacky。

阿泰带人来到了马公家里，终于看到了曹公遗嘱原来是将位子留给阿伟。

对峙关头，阿伟与阿修出现解救马公。

原来阿伟在星辉临死时，得知阿泰早有反心。于是与阿修演了一场戏，迫使阿泰露出真面目。

在一番激烈的枪战后，阿泰被打死。

这部电影是典型的吴宇森枪战片，兄弟与背叛，复仇与救赎，女友嫁为兄弟妻，浪子重出江湖。

陈观泰的出现让大家一开始便认为他会是坏人，但在导演的剪辑以及他精湛的表演下，在影片中段会让观众以为这是对他的误解，这一点还是挺惊喜的。不过最后他还是不负众望，成为了真正的大反派。

而周星驰在片中的表演非常认真，跟他之后无厘头的风格判若两人。

冲动，讲义气，最终还是被老大利用作了冤死鬼。

喜欢星爷的一定要来看一看如此不一样的他！

【星爷经典合集系列】

星爷早期的片子，当年也是李修贤一手带星爷出道，才捧出了这么个喜剧之王。这部早年间的片子，算李修贤、姜大卫、陈观泰三主角的话，星爷最多也只能算男4号了，不过片子里很卖力的演出，表演风格也和后期完全不同。这也算是部比较经典的港式帮派片，义字总是放在第一位。

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2019年，《义胆群英》已经上映了30年，这部电影集合了吴宇森、午马、陈观泰、狄龙、姜大卫和谷峰等中生代。

这部电影的出现，正是香港两代电影人情怀的见证。

在香港电影腾飞的八九十年代，对过去的缅怀似乎并不多见。

当电影人沉溺于香港的高票房泡沫时，曾经在邵氏独当一面的少年儿郎逐步失势，走向中年。

曾几何时，狄龙和姜大卫是香港最具号召力的大明星；似乎一夜之间，街边挂满的却是张国荣和周润发的海报。

香港电影的前进，伴随着一代人青春年华的逝去，时间不等人。

《义胆群英》的特殊意义，在于中年英雄对前辈的致敬、对旧时光的缅怀，他们用尽全力，以《义胆群英》献给了他们自己心中最好的英雄。

一代武侠大宗师张彻在60年代享誉香江，他是英雄的恩师，也是英雄中的英雄。

从1949年到1989年，张彻从影40周年。《义胆群英》成为了徒弟给他，最好的贺礼。

张彻在1949年踏入影坛之后，以时评见长，他学识渊博、文笔犀利，对电影更有独到见解见解，评论一针见血。

在邵逸夫的力邀下，张彻执掌导筒、真正入行电影剧组，一时改变了当时香港电影风气。

50年代，香港电影多以文艺爱情片见长；浓情蜜意的打情骂俏似乎才能符合战后香港的靡靡之音，缺乏血性的特质一直延续到了60年代。

张彻是大侠，他做的电影一定是有侠骨的。1967年的《独臂刀》一鸣惊人，男性气息扑面而来，成为了香港武侠电影的一块金字招牌。

在之后的电影中，张彻风格化极其明显。他擅长拍男人戏、男人间的友谊。

而肆意挥洒的武侠世界、和男权主导的江湖，极具暴力美学色彩，这更深深影响了年轻的吴宇森。

吴宇森60年代在进入电影事业之时，便一直担任张彻导演的副手。

张彻在拍摄电影期间是非常爱才的，在张彻手下，怀才不遇并不多见。对于吴宇森张彻更看重他的后期才华和剪辑才华。

吴宇森少年老成，逐步晋升为张家班的第二副导演。

在拍摄电影《年轻人》时，张彻更安排吴宇森和姜大卫、狄龙一起试镜，最终吴宇森化过妆后，张彻才打消了这个念头。

在电影拍摄意见上，张彻则多多听取吴宇森的意见。也正是因为张彻的鼓励，吴宇森才得以自立门户。

跟随张彻，吴宇森学到了很多关于类型片的电影技法，五年后吴宇森投身嘉禾，完成了第一部导演作品《女子跆拳群英会》。

直至后来的《英雄本色》《喋血双雄》吴宇森继承了张彻暴力美学的电影气质。

用现代社会展现江湖豪情和男儿血性，暴力美学在吴宇森手上进一步发扬光大。

吴宇森90年代于香港影坛功成名就。他远走好莱坞之时，张彻送给爱徒一句名言：以西方技术注入东方精神。

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随着80年代邵氏电影末落，张彻北上拍片，开启了合拍片的先河，无奈当时内地电影市场并未成型。

之后张彻疲于劳图奔波，至80年代末，张彻已处于归隐的状态。

徐克监制、吴宇森导演的《义胆群英》构架已经成型。在主演中，除了狄龙短暂客串之外，张家班大部分成员皆已到场。

其中既有张彻的黄金配角午马和谷峰，又有主力弟子陈观泰和姜大卫。而维系他们的，便是邵氏片场近20年的深厚情谊。

张彻从影40年间，门下共有6代弟子。从第一代弟子王羽、谷峰、午马到第二代弟子狄龙、姜大卫到第三代弟子傅声、戚冠军等。

再到李修贤、钱小豪等人，皆在香港影视圈鼎鼎大名。

张彻极乐意根据演员的性格，设置了一套剧本和表演方式。狄龙、姜大卫、王羽等人皆能在张彻电影中充分发挥才华。

张彻最爱灵动活泼的演员，其中傅声和姜大卫二人尤受宠溺。

弟子和张彻的年纪相差有25岁左右，而对待张彻导演，他们敬重其为一生的前辈。狄龙的后面的访谈中谈到：没有张彻，便没有今日的狄龙。

其中尤以三四代弟子对张彻的培养和教诲，极为感恩戴德。李修贤对恩师情深义重，狄龙退去后，他成为了《义胆群英》当之无愧的主角。

或因长相太过于正派、性格太过于木讷，李修贤到张彻电剧组之初，他是不受待见的。

一日为师、终身为父，李修贤最重缘分、最看重这段师徒情。

之后，大才子蔡澜提到李修贤和张彻这段关系时说道：契仔之中，最有心，最孝顺，为张彻做最多事的是李修贤，但是张彻生前对他最不疼爱。

李修贤在影坛中有今天的地位，张彻没有帮过忙，都是他自己建立的。

此外，岳华和赵雷在《义胆群英》中倾情加盟，黄霑和周星驰的友情客串。张彻导演在香港影坛的影响力，绝非一般人可比。

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同《英雄本色》的构架一样，《义胆群英》讲述了帮派内部的权利斗争。义气、信仰、人心善恶皆被触及到，邪不胜正的主题亘古不变。

电影继承了张彻暴力美学的吴宇森，在《义胆群英》中，枪械成为解决纷争的最好暴力武器。

陈观泰在片中色厉内荏、隐忍持重，而李修贤和姜大卫的双侠仿佛如邵氏侠义电影的再现，二人和陈观泰的枪林弹雨，也成为了电影的重要看点。

《义胆群英》四平八稳、中规中矩。或因本身致敬意向过多，所以并没有展现出过多的内容创新。

同吴宇森最顶尖的作品相比，《义胆群英》依旧略逊一筹。

值得一提的是，初出茅庐的周星驰饰演陈观泰，虽作为配角戏份不多，但表现依旧抢眼。

即便没有做最擅长喜剧，周星驰依然通过丰富的表情，展现了人物极为复杂的内心，演员修养满分。

当然周星驰能出现在《义胆群英》中，李修贤功不可没；在早期，李修贤对周星驰有知遇之恩，之后亦对周关照有加。

李修贤周星驰亦师亦友的关系，同样维系了许多年。

《义胆群英》得以撮合成功，全凭两大弟子李修贤和姜大卫不遗余力的张罗。对恩师的感激最见诚意。

这部献给张彻的电影，包含了张家班的最深情怀，对过去情谊的珍惜、对旧江湖的不舍。

献给张彻，也献给他们自己。

《义胆群英》上映后，张彻本人是十分开心的。为了答谢爱徒的贺礼，他为《义胆群英》赋词一首。

十步杀一人，千里不留行，李白侠客行，义重生死轻。40年，银幕漫剑影，转弱为强，功夫拳脚枪如神，江湖白发生。

进入90年代后，张彻有意再拍新作，可身体和年龄等因素已早不允许他这样做。90年代张彻逐步在内地销声匿迹，回到香港安享晚年。

2002年6月22日，一代武侠宗师驾鹤西去。至2019年《义胆群英》已上映30周年，曾经英姿飒爽的少年游侠，可怜白发生。

冯唐易老、李广难封。时间见证了江湖的更迭、大侠的老去，江湖早已不是江湖，江湖依旧是江湖。

“人生就好像是一台戏，有开幕就有闭幕，重要的是在闭幕时做一台好戏。”

这部为张彻从影40周年的纪念电影，大牌云集。然而时至今日被许多人回忆，竟是因为里面的一个叫周星驰的年轻人。

世事无常。

这部剧的反派阿泰，太过明显。一是长相，二是表情时而阴郁时而真诚，城府极深的感觉。另外两个脸上就写着“好人”两字。这样导致本来有悬疑的故事一点悬疑都没了，而且马公似乎早已看穿一切。因此本篇剧情不出彩。

总体可看，为了情怀。

义胆群英的随想：

吴宇森早年的电影有一些枪战作品现在看起来还是热血沸腾的，而他近年的《追捕》就没什么意思了，入戏不了，也不觉得有吸引人的地方。《义胆群英》是部老电影，却集合了许多老戏骨，连星爷都在里头客串，不再是《射雕英雄传》里跑龙套的小兵了。陈观泰演坏人的形象很适合，他应该演些笑里藏刀的小人，或是沽名钓誉的伪君子，习惯暗箭伤人，手段残忍。成奎安演鲁莽、暴躁、凶狠的坏人也很适合，在《喋血双雄》里就惊艳的看到他那副心狠手辣的老大形象。姜大卫这个人演好人，演坏人都很相似，演什么角色都可以，没有破绽，演什么是什么。李修贤则是看惯了他的警察角色，都是很正义感的人，而且是我行我素，个性是看不惯死板的纪律，不习惯和上司客套，是个孤僻不懂得巴结别人的角色。对周星驰，我们大多了解的都是他那些无厘头的电影，我们认为是喜剧，可星爷却一直觉得是悲剧，所以大多数人都是戏外的看客，连我都一直把他的电影当作喜剧看了。

这部电影还是上世纪八十年代的电影，想想到今天已经三十多年了，可就电影里的暴力美学，枪枪打爆别人的血腥场面，却是现在一直没有人可超越的。也许是学不会，或是不愿在一个镜头里抢风光，似乎杜琪峰的镜头更多的是远距离开枪，江湖电影只有吴杜算是教父了。可惜，吴宇森的江湖在慢慢的消失，杜琪峰的江湖还在打磨、思索着，比如《黑社会》就是很经典的电影，每个角色都让人铭心刻骨。吴宇森的《赤壁》是他的风格转变，不过拍历史战争片，还不如去拍近代战争片，比如《风语者》就比《赤壁》要精彩许多，巧合的是我曾经也在《赤壁》现场跑过龙套，是一段长坂坡的戏，我是群众，是群跟着刘备跑路的难民。

三十多年来，大陆的电影是一落千丈，只能从一些老电影中看到人文思想的存在。到现在也没有一部像吴杜类型的江湖电影，无论是被限制，还是技术落后，国内能够代表江湖的只能是香港电影，不是指《古惑仔》这样的街头混混，而是像《英雄本色》那样西装革履，大衣飘扬的绅士江湖。香港电影的成功是依靠维多利亚的风土孕育，文艺能不能看到万紫千红在于它的土壤如何，压抑的花种，和贫瘠的土壤永远开不了鲜艳的花卉。贫瘠在于观念是否前卫，规矩是否宽松，想象是否顺畅，否则，一切芬芳都是脑海中的幻觉，眼前的万物都是死气沉沉般的惨淡，大众只能呜呼哀哉的选择垃圾作品来对自己视奸，在浑浑噩噩中变成了一个又一个的思想残骸。