看惯了小鲜肉的白衣飘飘，常在河边走的侠客，落点残疾感觉很真实。最重要的一点，电影演得就是一个侠客，没有半点感情烘托的臭屁爱情。我真的很烦喜剧里演悲剧，武侠世界里搞对象。虽然剧情上感觉有些单一没深度，但我感觉这个路是走对了，我必须支持一把！

不然这样的电影不去支持，将来还是满屏的尴尬小鲜肉们在那耍酷，摆个造型我觉得尴尬的要死。

支持支持！！！

盲，《康熙字典》条目解释：盲，茫也，茫茫无所见也。侠，解释为：相与信为任，同是非曰侠。但，如果把“盲”字和“侠”字放在一起，你脑海里最先跳出来的是什么？“风流盲侠花满楼”？！对不起，像我这样星爷的“死忠粉”，立刻想到的还真就是《大内密探零零发》片头的搞笑场景，而今天我要说的这部电影，主角就是一位“盲侠”，但不风流，而且还《目中无人》，目中无人本是一个贬义词，但到他这儿，反而成为“大担当”“大技艺”“大格局”的大唐大侠客，陈乙。名字只是一个代号而已，根本没什么重要的，重要的是，他是一名“捉刀人”，“捉刀”这个词，本来和曹操有关，讲的是：《世说新语》中记载了一个曹操的故事，此后留下了捉刀人的典故。有一次，曹操要接见匈奴使者。曹操觉得自己相貌不够威严，身体不够强壮，就想了一个办法，他竟然要手下的崔季珪替他接见匈奴使者。崔季珪这个人相貌堂堂，一表人才，看上去孔武有力。曹操假扮文学侍从，站在了崔季珪的身边。整个接见过程十分顺利，曹操心满意足，觉得在匈奴使者面前没有丢面子。接见之后，曹操不放心，派人暗中去匈奴使者那里打探消息。不久，消息传回。匈奴使者说了一番话，让曹操目瞪口呆。使者说，“魏王（曹操）相貌堂堂，一看就不是寻常之人。不过，魏王身边的那个文学侍从看上去更厉害，此人有一股英气。”想不到匈奴使者还有识人之术，竟然辨认出真英雄。以上斜体+下划线文字摘自 萨培喇谈艺录 捉刀人，从字面意思看，就是手中握刀的人。这个词原本指侍从，后常用来比喻代笔写文章的人，而在今天我要推荐的这部电影里，编剧把这个词虚构为“赏金猎人”的意思。关于“赏金猎人”的电影也不少，我比较喜欢看与西部有关的那些，比如：《被解放的姜戈》、《八恶人》等等。自古以来，金钱的嗅觉最灵敏，哪儿“热”，哪儿“有利可图”它就朝哪儿去；人也一样，“人为财死鸟为食亡”，“天下熙熙，皆为利来，天下攘攘，皆为利往”。 影片以“安史之乱”后剧烈衰败的唐朝为背景，讲述一场敢于正面硬刚“宇文家族”的一个侠客的故事，故事很简单，但要把简单的故事讲完整，讲好，不是一件容易的事情，因为观众完全能够猜到故事的走向，在这样的前提下还要能够继续把电影看下去，考验的就是导演的功力，演员的张力，摄影，配乐，美工，武指等等这些其他因素，而这部片子，完美的扛下所有，成为一部超越“网大（网络大电影）”的存在。 看完电影，出片尾字幕的时候我才注意到男主角的扮演者是“谢苗”，这个曾经的“李连杰男孩”，在和李连杰合作完《新少林五祖》、《给爸爸的信》等电影后就“消失”，现在又频繁出没于“网大”，拍过很多“烂片”，直到这一部，“瞎子”行动不便，有“武功”的瞎子也一样，好多演员都演过“瞎子”，但他这一个不同，很多细节也抓得很到位，尤其是带着女一号去洛阳的路上，要蹚水过河的时候，他的脚踩到河水里，水是冰凉的，流动的，不确定的，他有一个很明显的迟疑动作；晚间夜宿河畔，在篝火旁烧茶喝，烧好后倒茶碗里，他把茶碗放地上，说：“趁热喝了，别着凉。”这句台词的时候，手在碗的边缘摸上一圈，确保茶碗是放在平稳的地方，没有倾倒。这些是常识，也是演技。当然，至于他那把剑，因为经常当拐杖使用，剑柄磨得非常光滑这个满分细节则是道具师的功劳了。 再说说场景，运镜。好几个场景，都令我想到《杀死比尔》，或者是黑泽明式的场景。想到前者是因为昆汀也是深受香港电影的影响，是资深爱好者，尤其是当年“邵氏”的那些经典武侠片，所以，这是我们中国武术发扬光大的体现；而后者则是我们所看到的“日式”布景和服装，其实大家都清楚，小日子过得不错的深受我们中华文化的影响，尤其是大唐盛世，所以电影呈现的建筑，服装，包括武器（注意，那个叫做“唐刀”，可不是小日本子曾经用来砍杀我们万千同胞的“倭刀”）都是唐朝时代的风貌，自然和黑泽明导演的电影场景看起来也贴近。 最后，希望“资本”更多的流向这样的“网大”，投资这样的精品，而不只是为“炒作”某某“流量明星”，“偶像”甚至是“网红”，更不是拍来“洗钱”或者别什么非法目的。因为，中国电影，真的太需要精品啦！

《目中无人》之前宣传的挺多，一直想看。终于在这个连青岛石老人都被雷击飞升的国庆节，连续和隔壁《千里不留行》一块儿给看了。

《目中》优点很多，很多影评都有提到，这里不再赘述。

但说实话，两者相比，都是网大，都是不到90分钟，都是古装武侠，都是以动作设计为亮点，都是由李太白的诗句提神儿…但《千里》明显更好一些。刀术的设计展现，人物关系和心理转变，都更有逻辑性，更让人信服，“侠”的感觉，也更强烈。不过，《目中》更爽一些，结局不同，看起来也更过瘾一些！

同样都是退役军人，谢苗饰演的成瞎子，失明、退役和后来走上江湖的原因，没有交代清楚！一个在战场上横扫千军的军官，为何不再效力朝廷？为何和红颜知己的女部下一道儿做起了捉刀的行当？这和《千里》的抗倭义乌兵远赴西北戍边，遇到心爱的女人想留下来想讨生活相比，多少有些不足以让人信服。（PS：看了很多影评提到“睢阳之战”，了解后觉得这段背景还是可以解决主角设定问题的，该保卫战太过惨烈，不说也罢！）

另外，从武打设计来说，不同于《千里》的类徐浩峰风格，更多还是靠快速剪辑。一个瞎子打起来和正常人一般，略有超人的嫌疑。我更希望，给瞎子设计一个小书童，天赋敏捷，即从师又是做给瞎子指路和战斗的观察员，一路上嘻嘻闹闹，打起来还能上房跳梁，戏弄对手，岂不妙哉？！（个人随想，不值一晒）

归宿上来看，《千里》是曲终人散型，一切从从哪里开始从哪里结束；而《目中》则是侠客依旧，太阳照常升起，一切像没发生过。而我仍然建议（又是个个人随想，勿拍），最后的镜头，应该给到“燕子”，她又开了一个新酒坊，做起了瞎子的“联络人”，八面玲珑，逢人（客户）就讲述认识瞎子的那段话——

捉刀，顾名思义，捉刀拿人，拿命换钱……

认识他的那年，我十九岁……

荒村酒家，一匹马，一根盲杖，捉刀缉盗，古龙味出来了。看了《目中无人》关注的谢苗，翻找了他的片子，总体来说很多不好看，但他真的进步特别明显。不看简介我都不知道他最开始跟李连杰合作，小时候跟现在的脸型很像。 《目中无人》没有卿卿我我的感情戏，打戏流畅，剧情紧凑，动作设计也很有辨识度，个人认为是超越他以前的网络电影的，豆瓣影评区很多人貌似就瞧不起拍网络电影的，连带影评中都是满满的偏见。但是对很多新生代演员来说，网络电影是他们成长，磨炼演技的最好的渠道。曾经香港电影一个星期拍一部电影，一个月几百部电影上映，烂片可以说无数，最后经过时间沉淀，烂片过滤掉了，剩下的不乏经典之作。很多现在很出名的香港演员，最开始都是在小成本烂片里磨炼出来的，大陆是没有那么多院线电影给那些不是那么天分十足的演员磨炼演技的，只有网络电影有这个条件，演员毕业先接触广告片，网络电影，电视剧，然后演技出彩，经受得了观众观感的再出演大荧幕电影，才是一个好的模式。剧本合逻辑，演技好，最后会被观众认可的。《毛骗》剧组不是也熬出来了吗，努力，才华总会被观众认可。

看完了，爽翻了！

是不是电影看太多了口味更屌了？好好的也可以硬说成这不行那不行？

打戏没的说，爽爆了！干净利落，毫不浮夸！

剧情不简陋，嫌简陋可以只看各种烧脑悬疑鬼打墙！

服化道也到位，最后的场景灯光很喜欢，契合了武侠。

简简单单，寥寥几笔，瞎子过往一半清晰一半苍凉，为啥一定要明明白白清清楚楚？

好看就完了！

一部不错的武侠剧。

我觉得无论从故事情节还是镜头感都是不错了，除了及个别镜头下面那个打光了，我个人觉得打得太过了，就有时候，明明月光的光不应该那个样子，我就很粗很突兀，这些瑕疵以外，其他都还好。

确实你要是说故事情节也没有很大的创新。但我个人觉得它那个电影的含义，还有那个名字取的非常好。目中无人，他除了说成乙因为是个瞎子，所以“目中无人”。还有宇文英，在他的王法中，也是目中无人的，我觉得这个隐喻非常得。

还有我个人觉得这部剧的另外一个大的亮点就是后面成乙去给倪舞讨公道的时候，成乙掏出了倪舞送给他的一壶酒，我还以为他要喝一口就是代表着说倪舞就在现场，没想到他直接就搭配那个火药，然后烧了部分手下是我真万万没想到，其实也算是从某种程度上让倪舞为自己出了一口气吧。

我不得不表扬一点就是过程中，我超级害怕成乙和倪舞谈恋爱，幸好没有。

另外宇文英死得还不如贺明秋惨呢！

最后我真的很疑惑，不懂为什么琴娘要回去送人头，难道就是为了亲口告诉宇文英成乙的来历和他有关，让他害怕吗？因为无论是给倪舞争取时间还是因为和成乙曾经是战友所以不可能丢下他，我都觉得说服不了我自己，我觉得琴娘应该更能知道她回去作用不大，毕竟看她前面的劝成乙不要管倪舞的时候，也能看出来琴娘是很冷静的。