导演阿方索·卡隆的处女作电影。之后，正因为该片的成功，获得电影界的关注，并因《衰仔失乐园 》而扬名国际。后来还拍摄了大家熟悉的电影《哈利·波特4》。今年他的作品是《人类之子》。
本片又是一部反映社会中产阶级的电影。在西方的中产阶级这批人来说，他们有一份不错的收入，没有社会地层人民生活的压迫感，也不会象上层人物对权利斗争的勾心斗角。对于事物有着自己的品位，可以说生活对于他们是无忧无虑的。
然而一种事物，更准确的来说一种生活，过于平淡和一层不变势必会带来危机。没有为权利斗争的睡不安稳和为明天的早餐担忧的他们日子长久了很多会陷入心灵的空虚。想要寻求生活的改变和意义。
我不想谈《老友记》等肥皂剧，在《搏击会》中，我们看到了那些中产阶级的人们利用肉体上的痛楚来填补心灵上的空虚，发现无法改变的他们疯狂的想要让世界重整来摆脱物质的拖累来实现生命的意义。也有路易斯布纽尔的《中产阶级的诱惑》超现实主义的对一些东西可望不可及的心灵困顿和带者面具生活的虚情假意。和对这一阶级人物社会的鞭笞。
在但丁《神曲——地狱篇》中，我们看到了那些在通往地狱之河的河畔哎叫无法去地狱得到自己最后的审判，那些正是生活无忧虑混沌过完一生的人。中产阶级很多都是其中的一员。
不过，阿方索·卡隆的这部电影以一种相对轻松，喜剧的方式表现了中产阶级中一个小人物的生活，内心。其并没有给出一个非常轰轰烈烈的方式去改变这样的生活。
相反是一个比较积极的态度，虽然未必是正确，但起码可行。
就如片尾中说道：对于对生活厌倦的人们来说，爱情是最好的良药。
影片分为五个部分：
（1）Mike likes all the girls(the fat ones,the lean ones,the mean kind dirty clean)all except the green ones.
在这个篇章里介绍了电影的男主角托马斯，一个广告设计师，对于职业已经缺乏热情，灵感。生活空虚通过猎货不同的女人来填补，而也正是这里交代了故事的起因-看病时认识的护士小姐，开始了整个闹剧。此外每天脱光衣服跑到楼下拿报纸成为给生活带来乐趣。
（2）The itsy-bitsy spider climbed up the spoud again...
闹剧的演绎在这里发生，同时在一个晚上2个房间2个女人的床上，托马斯发现了他隔壁邻居一个空姐克莱丽莎，另一个中产阶级。一个让托马斯真正动心的女孩。
（3）As Don Wolfango said,I've got a toothache in my heart
克莱丽莎深爱着自己的未婚夫，却有时刻担心未婚夫出轨。同样找不到自己生活价值的她将未婚夫作为他的全部。而这里克莱丽莎和托马斯的几次相遇不禁让人捧腹大笑。
（4）For every action,there is an equal and opposite reaction ---Newton's Third Law
四处寻花问柳的托马斯终于得到了之前护士小姐的报复。知道真相的她私自修改了托马斯的健康报告，在报告上打上了HIV呈阳性。缺旺的托马斯开始了对生活的反思，在他长长的风流单上现在留下的是自己苍白空虚的笑容，一时的快感能给自己留下什么。而另一边，下班回家的克莱丽莎发现未婚夫在床上云雨，伤心下和托马斯一起相约在高楼跳楼自杀。
（5）Higher,faster,stronger ---Olympic Slogan
两颗绝望的心开车前往全市最高的大楼，准备携手自杀。而医生、女护士、克莱丽莎的男友也纷纷赶来阻止。独特的设计楸住了观众的心。但却是以一种非常喜剧化的方式。托马斯和克莱丽莎在城市的最高处用性告别里之前的生活又打开了自己的未来大门。
从导演的拍摄来讲，尤其是最后一段，通过高空的俯视，和镜头的旋转来带给观众托马斯和克莱丽莎性爱的神秘和美感，也让观众去明白事件发生的周围环境，让观众从全局去明了这些中产阶级生活的地方。此外，片中的几个日本人的搞怪（欧洲人不怎么稀饭日本人），（和托马斯无法交流）到不是去丑化日本形象，而是表示这些中产阶级心灵的闭塞等。此外呢，再后段日本人用闪光灯等东西去打搅观众的观赏，个人认为是提醒观众在观看的是部电影，和现实是有区别的，提醒观众对片中一些问题的思考。
从全剧来说，应该说表现中产阶级生活，内心的电影还是很多的。在1991年来看，用一种喜剧的方式去直面他们这些人群的内心恐惧，空虚等各种因素，还是有非常好的创意的。
总之，还是非常推荐大家去看这部电影。也非常欢迎对本人观点有不同意见的提出，促进相互学习。

      阿方索。卡隆，是最近听说的墨西哥导演。如果你也是第一次听说他的名字，那么他的电影你一定不陌生。“小公主”曾经电影频道的佳片有约放映过，也是导演的第一部长片。后来拍这部《爱在歇斯底里时》反响不错。再后来拍了《远大前程》，再后来拍了《哈利波特之XXXX》。这个导演算是擅长描摹情感的那种。
   “歇斯底里”这部电影大体可以分为三部分，开始男主生活放荡不羁，即有固定的性伙伴，也可以用三分钟两句话的功夫就锁定目标。当他遇见新搬来的邻居时，一切就改变了。中间部分随之开始，他像个孩子一样的有点疯疯癫癫，变得不能控制自己的思绪，见到邻居会慌不择言，神不守舍。但当他接到恶作剧的“艾滋病诊断单”时，他生活的动力彻底失去了，整个变成了一个彻底绝望的人，影片也进入了第三部分。在男主绝望的同时，女邻居发现男友出轨，也让她绝望。两个人商量好一起从城市最高的建筑上跳下。。。
    看完之后，回想自己。我总认为前方有这样的机会，那样的希望，对于身边的橄榄枝视而不见。人和人间的隔阂，仅仅是因为冷漠吗，或是因为我们都心存希望。电影中的两个人很幸运，他们在同一天绝望，绝望让他们低下高昂的头，反思，感激，看见身边的彼此。也许我们都应该活的绝望一点，世界上谦虚严谨就会多一点；不会因为有人因为只顾走路看远方，而撞伤了旁人；人和人间就会多一些亲密的扶助，而非互不理睬和躲闪。
    这部电影，可以不仅仅关于爱情。

学西班语时一直在找说西语的电影，无奈整整一年，拼命的找却一无所获。
于是，学着放弃。
朋友介绍了一个淘碟的小店。第一眼就被封面所吸引。
太喜欢了，再次张显女人的冲动消费。一无所知，却因为极具个性的封面让我对他有了莫名的信心。
打开DVD，传来熟悉的声音，居然是西班牙文！好亲切，真有无心插柳的欣喜。
整个片子下来，只有一个感觉，如果你曾经因空虚无可救药将零食吃到吐，你就会爱上这部影片。

1.开头跟巴黎野玫瑰开头一样，都是活塞运动。
2.有几句台词还成，如“你说没骗我，但你的脉搏出卖了你”。

http://blog.sina.com.cn/s/blog_490ab43101008uaj.html

在墨西哥特殊的政治体制——墨西哥革命制度党 (PRI: The Institutional Revolutionary Party) 的影响下，墨西哥电影的主流是社会政治主题为首的影片，如墨西哥导演亚历桑德罗.冈萨雷斯 (Alejandro Gonzalez) 执导的《巴别塔》(《Babel》)，应该是更代表墨西哥电影的作品之一。对比之下，《爱在歇斯底里时》则是一部轻松而严肃的、并充满浪漫主义色彩的社会现实主义喜剧。拉丁美洲于我是浪漫的，是我向往的地方。

《爱在歇斯底里时》的绿的基调在导演阿方索.卡隆 (Alfonso Cuaron) 和他的兄弟编剧卡尔索.卡隆 (Carlso Cuaron)的眼里，是和平的、反思的、自省的媒介载体。绿色基调在影片拍摄中贯穿始终，这恰恰适于表达拍摄主题，即反艾滋和预防艾滋。以喜剧的方式递的社会现实主义的教育意旨在于，寓教于乐这么一个严肃而感的主题。

Alfonso Cuaron取于现实，将其蹂躏粉碎，成就新的理念，同时夹杂了个人的色彩，譬如女主角克拉丽莎 (Clarisa) 以航空小姐的身份出场。Clarisa演练航空指令的神态仪容刻画得如此优美恬静。不明是故的话，乍看不重要，但这个情景反复出现几次之后不禁令人遐想，为什么如此细腻而完美？其实是Alfonso Cuaron的个人情感的表达：飞上天空是Alfonso Cuaron的一个梦想——另一个梦想就是拍摄电影。

在这部墨西哥电影中不时运用美式喜剧的夸张和搞怪的幽默元素，如：
- 男主角托马斯.托马斯 (Tomas Tomas) 不停地爬过窗户和阳台，穿梭于自己的住处和对门邻居马特奥医生 (Dr. Matteo)家，以应对同时到来的两个女人，屡次掉进窗前的水盆；
- Tomas将头塞进微波炉企图自杀；
- Tomas和Clarisa寻思并以各种理由自我否定所有可能的自杀方法；
- Clarisa的白色绸缎贴身底裤从拉美塔 (Latin American Tower) 上恰巧飘落在前来搭救的人的手上，
- 各种角色的人物参赴喧闹的宴会，表现歇斯底里的表演和言谈举止，等等。

但它又不同于传统的如金.凯利的美国怪诞喜剧，如：
- 绿色的主基调引人自省，轻快而平和，生机盎然，代表Alfonso Cuaron的绿色时期；如毕加索的蓝色时期和粉红色时期。
- Clarisa 的美丽的脸和显著脱俗的气质是典型的拉丁美洲式的。
- Tomas和Clarisa选择自杀不是在美国的双子塔——1991年，9.11还没有发生，也不是在法国的艾菲尔铁塔，也不是在中国的金茂大厦。拉美塔表明：这是墨西哥，我是墨西哥的第二高楼。不过奇怪的是他们为什么不是选择第一高楼马约尔塔呢？难道是拉美塔的名字更能代表墨西哥、代表拉丁美洲么？

《爱在歇斯底里时》描绘的是墨西哥中产阶级的无目的和无人生价值的生活的缩影。所有的人物都来自中产阶级：
- Tomas热爱或者说尽职于自己的广告设计师的工作，他只是敷衍，而设计广告也只是他的女上司和他鬼混的冠冕堂皇的藉口；喜欢或者说习惯更合适一些，沉迷于与不同的女子幽会，我不能说他是花花公子，因为他在窗外偷窥到Clarisa练习航空小姐的指令之前，他没有爱情，他只是单纯的开始和完成上床，仿佛这是打发时间和填充空虚心灵的游戏而已，就像他喜欢光着屁股在楼梯上飞跑下来上去只为拿报纸，像个顽皮的孩子。
- Clarisa在发现未婚夫偷情的时候对男人一股脑儿的充满痛恨，歇斯底里的直斥，“男人都是恶心的。喜欢做爱的人都喜新厌旧。”与而后在拉美塔上的行为形成鲜明的对照。
- Matteo医生是Tomas的邻居也是朋友，但对Tomas混乱的生活带着纵容的态度。当他读Tomas的情人表的时候，他甚至说，”即使有我的妈妈的名字，也不足为奇。“半真半假的玩笑话，他看到自己的太太Terresa的名字的时候，突然变得歇斯底里。
- Terresa，Matteo的太太，是唯一理智的、正常的人，从始至终都没有表现得歇斯底里。她说，过去的爱情就是一个空杯子。她在认识Matteo之前曾经和Tomas在一起，但是命运以上帝之名让她和Matteo结合，上帝之合，不能分开。

对。过去的爱情已经是昔日黄花，聪明的你无须对回忆和往昔岁月流连忘返。只有两个人相爱才能一个杯子装满醇美的葡萄酒和果汁，过去的爱情是过去式，你和你的那个她或他已不再相爱。我们很多时候太过执拗，执拗于内心深处的那一点单薄的记忆，在情人节或是生日，总是不由自主的千方百计的给对方送一份祝福，倘若收到对方的只言片语，更是欣喜若狂，阴霾的天空也会感觉蔚蓝明亮和阳光普照，而残酷的无知的忘记了眼前的人。其实那一切都已经不存在了，你的记忆在你的心里，已经不再她或他的心里，她已经走远了，你却不知被远远的落在了后面。最重要的，就是把现在的杯子装满你最喜欢的葡萄酒或果汁。

Tomas与无数个女人有过浪漫经历，一个长长的情人表，这大概是为什么他对自己染上艾滋病的医疗报告没有一丁点儿的怀疑，没有想到这只是和自己有一夜情的希尔维亚护士 (Sylvia)的一个小小的报复性的玩笑。滥交是应当被批判的和鄙视的。但是导演以平静而传统美的镜头表现性行为的场景，而不在于传递激发性欲的信号。在整部影片中对于性欲和性行为的表现手法颇为含蓄，点到为止，情色但不色情，甚至会令人不时的愉快地莞尔一笑。如君子执导，我颇为欣赏。不像国内的巨资大片《色戒》和《满城尽带黄金甲》之类的，完完全全是裸露的肉体和淫恶的欲望，不知道有多少人看这些烂片意淫。

在跳塔自杀之前，对死亡的恐惧——他们说那是一个深渊，和对生的留恋，让Tomas和Clarisa在那时那刻完成了爱的过程，Clarisa洁白的贴身底裤从拉美塔飘落下去，凡爱情故事都逃不过这一劫，仿佛不经做爱就不算爱情，何不只是紧紧拥抱和长长相吻？但也许这是他们死前的一刻最想做的事了。面临死亡也许是最有意义的人生，我们那时才真正思考自己到底要什么。

死亡，“看起来路很远，但是很近的”。假如下一时刻死神将降临，我最想做的是什么？也许放下一切生活和忧虑，去远行，这是我一辈子最大的愿望。能走到哪里，就死在那里。

经过生死的考验，导演成功教育了Tomas关于condoms的重要性。这部墨西哥喜剧电影的寓意在于，condoms不仅预防艾滋病，顺便还赢得爱情！：）

Love in the Time of Hysteria

片名明显在戏仿霍乱时期的爱情
Love in the Time of Cholera


中文"爱在歇斯底里时" 明显比 "爱到歇斯底里时" 要准确.

以下为摘录:

有人说，知道精神分裂症和歇斯底里的历史和现化也就知道了全部精神病学。这话不无道理。确实，歇斯底里是最古老的医学名词之一，它在近一两个世纪的精神病学发展史中占有特殊重要地位，迄今仍是最分歧的概念之一。歇斯底里的描述性定义至少有以下8种：①转换症状；②游离症状；③躯体功能障碍的性质和分布与生理解剖学相矛盾，却与病人的观念相一致；④暗示性增高；⑤反应的原始性；⑥反应的目的性；⑦精神状态的情绪性；⑧吸引注意和自我戏剧化。


片中主角的性狂热，属于现代都市男女的性爱狂热之典型癔病，不知餍足、贪图新鲜，大约属于吸引注意和戏剧性的歇斯底里人格——这种背景决定了影片的喜剧特征，而爱情的可信度则严重不足。换句话说，在歇斯底里时期的性爱狂人，最后获救于爱情的力量，其间的爱情发展路程远远不足以支撑最后的结局。两人在高塔上自杀前的最后一次性爱，也只是歇斯底里的延续。

把爱情作为医治生活空虚的良药，简直比所有的搞笑都要好笑。

当然，影片的搞笑情节还是十分丰富的。比如这家伙被护士小姐捉弄后（HIV-阳性），因极度绝望而决定自杀，而自杀前的准备工作之一是开具了一份性伙伴清单。他的哥们带着一群人前去营救这准备自杀的可怜人儿，在清单上发现若干熟人后说：就算这上面有我妈的名字我都不奇怪……话音未落，他发现了……自己的老婆。场面极度爆笑。