剧照
详细剧情
Russel（汤姆·库伦 Tom Cullen 饰）是一个同性恋者，他在人群中小心翼翼地隐藏着自己，生怕被别人发现他是同性恋。一个周末晚上，参加完朋友聚会的他来到一家Gay Bar寻找一夜情。他遇见了Glen（克里斯·钮 Chris New 饰）。一夜之后，Glen让Russel录下了一段他对性的看法。Glen是个在美术馆工作的艺术家。之后他们又见了几次面，在一起讨论他们的过去，他们的人生，他们对同性恋的看法，Russel也了解到Glen关于同性恋的激进观点。Glen要去美国读书，在告别派对上，他们两人偷偷溜了出来，享受了最后只属于他们两人的时光。第二天，Glen即将离开，Russel得去参加朋友女儿的生日聚会。但在聚会上，Russel又无法停止对Glen的思念，他最终还是决定去找Glen......
这部英国电影在2011年3月美国德克萨斯州奥斯丁的SXSW电影节上首映，收获了不少好评。
长篇影评
1 ) To be or not to be--浅谈Weekend中的政治性内核
《Weekend》可能是新世纪以来最好的同性电影之一了。这里的“同性电影”是指以表现同性情感、探讨同性话题为全篇主要内容的电影，不包括那些更泛泛的仅包含同性角色、情节的电影。 这是一部教科书级别的作品。教科书的意义在于，温故而知新，常顾而常新。第一次看到这部片子的时候，也仅仅觉得影片清新脱俗，并说不出哪里“脱俗”，后来每看一遍理解便加深一层，直至这次我觉得自己是真的“懂了”。 决定性的新体悟源于前不久的一次“争吵”：初中时便赴新加坡读书，如今在LSE读政治学的女性朋友回国参加P大的夏令营，由于她之前在坡上高中要读四年，申请季又拖了一年，我们俩虽同岁，我已经要入大四，她却刚刚结束大一。坡上四年+伦敦一年政治系的熏陶已经将我的这位攻气十足的小姐姐塑造成了半个左派斗士，饭桌上谈及女权，我来不及张嘴，她已经用连珠炮的辩论式发言告诉我：你懂什么女权，你知道sex/gender的区别到底是什么吗？！ 要不是有旁人在，我差点没忍住大声告诉她自己的小秘密，用这个讽刺性的事实把她的雄辩噎回去，话到嘴边自己却又哑然失笑：咱们又不是打辩论来了，吃饭吃饭，煲仔饭要凉了。 我总是觉得自己骨子里其实是个蛮左的人，但生活在一个政治语境早已被完全消解的环境里，并没有什么自我检验的机会，不曾想突然撞上一个对“国情”完全不在意的角色，用她咄咄逼人的“左”，胁迫着我简直对自己“不够左”要产生羞耻了。 这一次赤裸裸的政治观点冲突的经历，让我昨天重温这部电影的时候突然明白了自己之前一直懵懂的东西。 同性话题，从骨子里就注定是政治性的，关于同性话题的讨论，就是自我政治价值观与社会政治价值观的矛盾冲突，剥离了政治性的讨论，同性的故事就变成了粉色的泡泡和梦幻的糖水，不过是大家闲极无聊时发明的又一个自我消遣。即使是近来大家普遍认为最为“去同性化”的佳作《Call me by your name》，其本质也是关于两个男人（男孩）关于人生最核心的价值立场的挣扎，何况Oliver本来就是个哲学学者，remember？ 《Weekend》的剧本无疑是巧妙的，结尾的一场离别我觉得可能会是影史上最重要的离别之一；两位主角的表现也异常出色；但在艺术之外，这部电影最重要的内核，在于其深邃的“同性政治观”的讨论。 与其说Russel和Glen是两个性格迥异、爱情观迥异的男子，不如说他们是两个政治立场相左的同志：Russel认为俩个男人在大街上手牵手宣告对对方的爱，已经是一种激进的宣言，同志婚姻更是一种莫大的进步；Glen却鄙夷着英国同志群体的妥协，拒绝迎合主流社会的婚姻制度，甚至，当一再背叛他的前男友John在公园被恐同者暴打的时候，他并不感到愤怒，而是恨John的懦弱；Russel在同志酒吧里不合群地独舞，更不愿在其他场合与Glen有过分亲密的举动；Glen在一家普通的酒吧里大声质疑一位中年男人对于同志的歧视和偏见，最后却发现对方的男朋友就站在身后。政治立场的分别，带来的是两个人关于生活方式和人生目标的不同选择：Russel做着泳游馆救生员的闲职，日复一日沉默地看着水池中的人影来来去去，深夜在家小心翼翼不敢惊扰了邻居，即使与最亲密的朋友们在一起时也常常有所保留；Glen一心要跑到美国这片“同志先锋圣地”，追求他的现代艺术和更加激进的政治表达，要构建独属于同志的满是精灵和鲜花的“后花园”。在两天一夜的时间里，两个人的身体和情感都越来越近，但内心中那个模糊的远方却注定渐行渐远，远远近近，近近远远，最终在离别的火车站画上了终章。导演没有那么狠心，将两人完全摆在政治天平的两端，留下一个反转的细节对照，耐人寻味：开头初见时Glen怒骂Russel公寓窗外的挑衅者，Russel慌忙制止，担心恐同者朝他的公寓扔砖头；结尾的火车站二人吻别，一旁的小流氓吹起挑衅的口哨，却是Russel怒目相视，Glen反倒是说了一句“Just ignore them”。两天一夜的共处，两人的政治价值观竟也淡淡地互相浸染了。 To be or not to be——这句话在同志的世界里代表了另一种意味的拷问。世上的大多数平凡人其实都可以在价值的选择面前浑浑噩噩、蒙混过关，没什么要紧，没什么大不了。可是没有几个同志可以选择这种中庸和含混。左边或右边，这岸或那岸，后退或前进，沉默或呐喊，人类社会似乎只给这个群体留下了两个选项，中间地带被缩减成了一根细细的线，跨过半步，就没有回头的机会。更令人揪心的是，这道原本只是关于“我爱谁”的选择题，往往被扩展到了同志生活的各个层面，同性政治观竟仿佛成了他们唯一的政治观，拿起，便再也放不下。那天与半左派斗士的饭桌上，我欲言又止的原因其实是，我不愿轻易把自己划分到左岸或右岸，然后与对岸的她遥遥相望，中间隔着一道再也缝不上的河。 当然，《Weekend》拍摄于2011年，时过境迁，近两年彩虹旗的胜利是大家有目共睹的。我相信在一个更具弹性的社会和文明里，那道细细的线会越来越宽，可以容纳各个岸边的所有人，在一样的白色阳光下，不必区分赤橙黄绿蓝紫。
2 ) 有生之年遇到你，要花光所有运气。
忍不住回想这样的一部电影。所以就写一点字吧。
比如，两个男人的 周末时光。并非格外的帅，偏偏都是我喜欢的样子。就连嗓音也是我爱的低沉，一人内敛害羞，一人明朗温柔。
看这两个人谈恋爱，实在赏心悦目，眼见二人终分开，又分外难过，忍不住续写起各种今后，电影只是电影啊，那么痴，作甚？
就 是太喜欢两个人看似随机的勾搭，就开始了情不知所以然的情深，蠢蠢欲动又欲说还休，明明想坦诚相待又有所保留，以为可以不在意，一个人送另个人到电梯口， 又忍不住站在窗口看，走在楼下的那个人是不是有回头。第一次那个人回头，第二次那个人没有，第三次那个人回头看，窗口却再没有那期待眼神。
也 许爱情最美的时候，就在于不知不觉间的心动，或者沉沦吧，明明知只是暧昧，却又交付了自己的心，言行举止最能出卖自己，情意满满，越是遮掩就越是泛滥，越 要挣扎就越深陷，一百个理由告诉自己那不可能，就有一百个理由让自己无法不去期待。两个人开始了无休止的交谈，无论是裹在蓝色被子里的他们，窝在沙发里的 他们，看起来都特别和谐而温馨。明朗的人也有伤心过往，害羞的人的过去又更加不堪，大家都千疮百孔，却又忍不住，对对方小心翼翼的温柔。一人假装爸爸，一 人向假装的爸爸出柜的那一幕，实在让人恨不能泪流。
其实，那也是好大好大的幸运，才能莫名遇到一个人，而后让所有的温柔，覆水难收。
即使，过后就是无助的思念与哀愁。即使会被捆绑被束缚，到底是那样一个人，让你还原成最真实的自己，即使矫情，也分外自如。
近些年来，运气总不算太好，工作上跌跌撞撞，一个人走了无数的路不曾邂逅惊喜，刮了那么多张发票从来不曾中奖，所以，是可以把所有小小的运气都攒起来吗？是会攒成超大超大运气，以便遇上你吗？
3 ) Two days are enough
片子放完之后我回想起来到现在还没有去电影院看过一部根正苗红的同类电影。有了这片子排在前面，这以后也不要看好了。满满96分钟会因为两个人的对话显得更加漫长
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不行了。。。小清新挤不出来了。这一字一字憋得难受。
唉。还是老实点，倚老卖老地写点感受就洗洗睡吧。
所以呢，Russell是个孤儿，泳池里做救生员，hes fine with that, at least so he said。他去到夜店全醉地被一个他自以为钓不上的男人钓上了。 That is Glen。他们圈圈叉叉到了第2天早上。咖啡过后。Glen拿出录音机就让Russell谈感受了。Glen就像是每个好的爱情电影里必须有的那种灵气男/灵气女。比如summer里的zoey。这样的角色总是会给电影添色。weird but just for the right amount of it。然后再搭配上外貌上稍微逊色于他/她但是脾气好得不得了的另外一半。The chemistry is natural.
此段里傲娇攻想重温下昨晚要看男人受的夹肢窝。他不肯。然后他百般央求。"Alright then, but just see, dont touch" "What is this? the fucking museum!?" 其实笑话一般。可是一放在那桥段里效果就很不一般了。亲密感就这么建立起来了。
Russell是个和大部分同志一样，就算已经出了柜，但是还是被主流思想所引导，像每个gay片里都有的那个在公共场合里不习惯把自己的sexuality表现出来的角色。例子有走廊里的握手(和邻居couple的吻别是很好的对比), 还有在电车上听着旁边一群傻X青春期嘲笑同志的时候不自觉地把帽子摘了下来(come on! that beret thingy is not even that gay!)。
接下来，两人再次见面。整个自行车回家从一开始尴尬预热到最后两个踩在单车上回到Russell家中又重新回到了早上的亲密状态。我特别喜欢的是之后两人在厨房里扭扭捏捏那整段。 Russell想避开Glen的攻势以免这又变成没意义的booty call, 然后Glen不停暧昧得坏坏笑趁机蹭上去！要不要这么有爱啊！
所以说这也算是个转折点吧。在一起吃了东西之后的对话就是真的对话下去了。sex and food really is an alternative for one another. 手活之后Glen邀请Russell去到晚上的一个party。因为小男人第2天就要去伟大而富饶的美利坚了, Portland to be precise。可惜感情已经建立。poor russell不知道该是继续酝酿下去到一个没有结果的地步还是get it out before its too late。
Go to Portland, typical! 那地就像是Gus Van Sant的邪教总部, 小gay想回老家一般。他之后辩解说，是要去到一个全新的地方，因为现在的所有朋友都期望着你用他们所熟悉的那个方式生活而不能接受你大范围的改变自己。Go to a new place, Live a new life。其实也有道理的哈。只是放在他身上就是深深的逃避感了。尽管他是这么主见的一个人。
在聚会上Russell被告知Glen被前男友伤害了神马的。same old story。Glen这堆所谓的朋友也是守着一边等你败下阵来的主。酒吧里的“you look like you wanna kiss me" "I do" "Go on then"。之后他们在游乐场卖萌，回家k粉，争吵做爱。
床戏在这里面拍得是很大胆和自然的。这些英国演员很可怕啊！全篇下来你可以看到两次Russell在浴缸里的基本全裸和一次Glen着装时候的全裸。激情起来的时候感情那个充足动作那个爆满啊！临近最后的那场看得就像有演技的gv一般。戏剧感充足呢！
片子最好的部分就在最后了。虽然相当cliche可是站台的送别让人看得心里暖到不行。Russell很合事宜地放开一切顾忌把抽泣的Glen拉到怀里然后拥吻。i make it sound so sissy,可是看得却是一片美好。旁边有人在吹口哨也有人在鄙夷。Russell瞪着好管闲事人士Glen说了句dont mind them。到后来连句proper good bye都没有。然后当你想着导演会怎么结束这故事的时候，录音机里的声音出来。就这么戛然而止了。weekend变成week end。
到这里我也不知道我乱写了些什么。两个人在Russell家的两次谈话都没讲出来。而且都还没找到言语来盛赞他们的演技，尤其是饰演Glen的Chris New。片子细节甚多，而且每个都有很好的作用。到现在我也记不起来很大一部分了。但是你去看了的话不会失望的。
最后要说的呢，也是胡乱说了这么一大堆的原因，就是，个人而言，如果没有在电影院看这片子，那明年的某个时候，等下载好了，也许正好碰着大姨父拜访，没心情看下去。那很可能就是快进地找裸镜和床戏就这么忽略了整个电影了吧。
所以，如果有机会的话大家就去买张票支持下吧。its a good movie after all.
4 ) 第2遍我是看进去了!
但其实是反过来的,glen的女性友人说了,他被伤得很深,尽管他在russel面前咬牙切齿的宣称,我根本不在乎!拜托,别装了,明明演技烂得很嘛...
他在读russel的日记的时候,停下来,russel问是不是不喜欢,他说,看够了.chris new这段演得真好,眼神在闪躲,咋回事,他明明已经爱上这个人了,内心很善良很温柔的russel.
russel在glen怀里的时候说,我真羡慕你,能够这么做自己.于是,他终于做了回自己(虽然是在死党jamie的怂恿下,Jamie真是个好小伙),看上去很面的他,毫不含糊的去了火车站.
然后,我们很酷的glen同学,哭得稀里哗啦的.
这个故事里最sweet的部分就在于,这两个人其实都已经改变了,就是wicked里的歌,或者是kurt和rachel的合唱,因为你,i've been changed for good.
glen不再是那个cynic的小愤,不再害怕把心底柔软,脆弱的一面暴露出来,
russel呢,他不是已经去过车站了吗!
5 ) 把爱情做成盆景
断背山是将时间线拉长，Jack和Ennis之间备受阻隔的爱以二十年为维度，从而被赋予了生死契阔、荡气回肠的重量；周末时光却正好相反，将情感波澜完全收窄，压缩到一个微不足道的周末，然后再放大其间的每一次交谈，每一次争斗，每一次上床。如果说断背山是一株参天乔木，周末时光就像精心剪裁的盆景。它的枝叶不繁茂，根茎不深广，在一个有限的天地里纵横腾挪，却意外营造出了心动神驰的效果。从这个角度看，导演Andrew Haigh可以说给同志电影指出了一条新的出路，即：
不需要贩卖男色、也不需要大投资、纯靠剧本和对白也能出彩。
对白，是电影给我印象最深的地方。考虑到全片基本以两人对话撑起，我觉得完全可以直接搬到百老汇成为一部话剧（当然可能要和谐部分XXOO）。电影的台词如行云流水，却又充满出人意料的新奇——比如Glen说换个环境是想“重画自己”，而身边的每个人都在藏起他的铅笔；又比如Russ只准Glen看不准摸自己的腋窝，Glen调侃说你当那儿是博物馆啊；而定格“看得见风景的房间”来打飞机的段落更堪称神来之笔...
电影情节没有什么大起大伏，有点像“爱在黎明破晓前”。两个主角性格迥异，一个注定高飞自由，一个惯性安静停留，却在48小时里由性到爱的谱写出一曲恋歌。电影最后在送别的站台，两人情难自已的拥抱接吻惹来旁人的嘘声和口哨。自始至终一直温柔的Russ突然凶狠的抬起头，眼光就像有鹰隼掠过——让人想起1996年同样英国制造、被评为90年代十大同志电影之首的“美好事物”：当两个小男孩拥抱跳舞，围观的人们同样不友好；而加入跳舞阵容的妈妈，眼神也带着同样的锋芒和锐利。
十五年一轮回，腐国终于又出了一部好同影。
情节：★★★
对白：★★★★★
导演：★★★★
演员：★★★★
画面：★★★★
综评：★★★★☆
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要保证所有对白都不落窠臼是不可能的，但周末时光完全做到了流畅自然。对比今天华语电影，99%的对白都是：前言不搭后语、废话连篇、自说自话、无病呻吟...
6 ) 一段未完的情，一份未成的缘
关于细节
整部电影中有三个线索是我最难以忘怀的。有些导演总是很做作地刻意描绘一些细节，几乎让它成为整个镜头的中心，因此企图构造一处处亮点，但是让人看了只觉得生硬刻板。而导演Andrew Haigh却很自然地，几乎是迎合剧情发展般细细地嵌入几个镜头。
影片一开始，Russell在决定是否穿新买的耐克鞋去好友家时，最终选择了不穿。可是在周六得知要参加Glen的聚会时，有过犹豫的他还是穿上了那双新鞋。不知道这是否意味着他的内心已经有所决定。
在419的那个早晨，Russell起床为Glen做咖啡，但我想这种行为也许只是一种习惯罢，也可能是感激对方给予自己美好的一个晚上，而无关乎爱与挽留；周日的Glen显然不是这种动机，颇有些生硬的拿起电水壶倒水，然后拿起托盘走到Russell的床边。我说不出这究竟是哪种情感，是歉意，是出于爱意，是回报，还是什么？我没有从导演的镜头中看到什么，但是我能明显的感到there's a difference.
每次Glen离开Russell的公寓式，Russell都会目光注视着。而随着时间的推进，Glen也在改变：第一次没有回头；第二次抬头看了几眼；第三次驻步停留了几次，依依不舍的离开了。看似很无意的举动，暗示着两人的关系在进步着。
关于情节
其实我想说，导演的选材没有太多新意；一个内心寂寞空虚的Russell与一个价值观与自己完全不同的Glen之间擦出的火花。不过这又有什么关系呢？支撑整个电影的恰恰是语言与镜头。一开始，对于Russell的刻画，再引入Glen的加入，然后两人熟悉彼此，加入Glen的派对，然后便是情节的高潮。
Russell是一个孤弱的寄养于不同家庭的小孩，内心一直渴望别人的认同与家庭的温暖，为人善良体贴却有些自卑；Glen则是一个被爱伤害抛弃进而变得激进前卫，想要改变自己却无奈乎现实的残酷（Glen在电影里说过I want to redraw myself,but everyone hides my pen）。二人的价值观与方法论截然不同，可是这样的碰撞才是很摄人心魂。
两位主角从直人酒吧走出来，由对话所引起的摩擦到处可见、从地铁到大街上，从游乐场到Russell的家里，从厨房到客厅。话题数无不现实的，关于出柜，关于认同，关于生存，关于理想，关于爱情。在这里我就更加佩服导演的设计，因为在二人交谈时镜头几乎没有怎么移动，就好像让观众成为一个静静的观察者，以第三人称的视角，真实。返璞归真永远会给人带来最纯粹的感动!
个人感想
Glen用来记录的录音带见证了二人之间剪不断理还乱的关系。从Glen女友的口中我们可以得知Russell对于Glen来说是无比特殊的。而在结束的时候，It began when I saw you.有点像是不断循环的感觉，你和我，我和你，但是时间恰恰就是掐不到一起。
这样的结尾有点让人唏嘘不已。作为一个个人，我想看到的是大团圆般的结局圆满，可是正如阴晴圆缺，没有叫做最佳结局的这一东西才恰恰是让人留恋的。
另外，电影中的许多小细节可以帮助我们推测人物的内心。第一次离别交换电话号码时，Russell对于Glen的手机不了解更可以让人们了解这个“孤儿”的生存状态。
看完之后，应该会有很多人和我一样无法释怀，为剧中人，为剧中情。心中仍然有不舍，因为影片呈现给我们的是一个单纯又单纯，简单又简单地邂逅。可能，我不想放手的原因，恐怕是每个人都向往这样一段清新的恋情吧。在这个物欲横流的时代，又有谁会静静地聊天，不看电视，不碰网络，用最原始的方法好好谈一场恋爱？凤毛麟角罢了吧。想到一句话，用在这里不知道合不合适：two men ,not in blood, but in bone
爱情就是妈妈织的屎黄色毛衣，你明知一针一线凝聚心血，却依然没脸穿它示以众人。可即便这样，每次怀里抱着它，都依然会觉得，心里暖洋洋的。
模糊地迷恋你一场，就当风雨下潮涨。
在感情处理上其实与《爱在黎明破晓前》类似，都是在一个限定的时间内，将感情燃到最高，在双方还没来得及发现彼此的缺点的时候，一切已经戛然而止。而且同样聊了很多，不过更多局限于对感情、同志等看法上。
1：非常小清新，非常碎碎念，却格外真实。2：这年头弯男们都爱留小络腮了，满世界都一样。3：这算是Before Sunrise同志版么？4：从各个层面来说都非常精致，对话精彩、感情细腻、表演真诚。5：11年最好的同志片，没有之一。6：两位男主都很有爱，男一傻气可爱，男二骚气可爱。
离别是爱，等待是爱。放下了爱，然后又为你拾起来。
又一部经典的同志电影诞生了！每当导演将自己的生活经历，对人生的感悟，把自己的世界观和爱情观投射到故事了，拍进自己的电影里，一切总会想显得真实迷人。真诚有了，能再有点情调或情怀，人物和性格再迷人点，爱情再富有点感染力，一切就可以等同于完美了。很高兴，这一切，这里几乎都有！★★★★
很来电的两人啊~“我不是来阻止你走的，真的不是啦。。。”“你来干屁啊……嘤嘤嘤”
两天，我们像相遇了一个世纪。
由于中途睡着了，就不评分了。
话痨、文艺，小情小调，寡淡而始终没投入剧情。我的第3000部豆瓣电影收藏。
又是一部絮絮叨叨的爱情片，这种片子我一向都很喜欢，再加些清新的写实，龟毛的细节，还有从内而外散发出来的迷人的浪漫气息，这样的一个周末，我不了解你，你也不了解我，可是我们就这样互相吸引了，真是奇怪。
看得心都融化了，流满脸颊。
怎么基片都如此小清新了尼玛比
四星；48小时的相遇结束了，而我们的爱情却永远不会画上休止符。就像大多数人的恋情一样，他们也爱得平凡，简单，却在平淡中感人至深。导演是有心机的，他把电影拍在了爱情最美好的时机，懂得在细小的地方雕琢角色，每一个动作都勾勒出Russell的羞涩和Glen的开朗以及两人感情渐变的梯度。
重口味小清新 掩面奔出
可以说是一部同志版的Before Sunrise，用细腻真实的剧本镜头和表演刻画了两人从相遇，相识到相爱的“话唠”全过程，构建了一个期限为48小时的完美二人世界，片中营造的具有说服力的亲密感使结局异常揪心，同时还满足了期望看到露点和床戏的观众...在同志片当中算是上乘之作了！
两个人从相遇到相处到分离的过程都很有爱，拍的挺真实。很喜欢Glen的性格。【e6pngz08 ©QAF】
就像我和你度过了一个周末，我有Russell的性格，你有Glen的想法。我和你向着对方谈啊谈，笑啊笑，看啊看，滚啊滚。只有在自己的房间最放松，不用担心，不用在意，不用假装，这样很好，也许哪一天我走出去了一点点，敢作出曾经太过在意而不曾做的事。我想告诉你，那是因为你，因为那个周末，因为你离开
第二遍看改成五颗星。
15层的公寓亮起的灯，城市里孤寂落寞的旅人，不过都是匆匆过客。三次从公寓望下去，他步调轻快、犹疑、惆怅。把大量笔墨放在性向与现实的讨论上来，借助两个话唠主演开启了平缓刻骨的思考。他的行为艺术自知无人欣赏，就像在偌大的城市寻觅不到真正的朋友爱人知己。离别时车站告别拥抱成为最后的回忆。