1 ) 看得心塞的电影
首先说拍的不错,很多画面的处理切换,都非常有优质犯罪悬疑片的感觉,开头有的地方甚至做的惊喜,抱歉只看了一遍记不清具体细节,不过我记得片头有个让我觉得很满意的地方,于是带着这种感觉,走向了一种抓狂抱头想要出逃又不想影响别人观感的极其心塞的地步。
剧情非常弱,也绝对称得上糟糕,在剧本这个地方喝其他大多数国产悬疑片一样,想起来了,开头的犯罪的几个细节,追车都非常的不错,也是全片最后的看头。接着,两个警察非常莫名其妙的幽默,那种和电影整体完全不搭,又完全不是冷幽默的幽默,尴尬,第一次让我觉得尴尬,但是没关系,接着看剧情。
嗯谁谁开始上钩了等非常常见的犯罪骗局戏码,与其他骗局不同的是,本电影的编剧非常任性,我觉得就该这样发展就这样发展,不需要逻辑,是的,编剧逻辑从头到尾没有在线过。然后上钩,接着剧情和我吵着我前面期待的方向完全相反的方向一路狂奔。警察依旧在尴尬的幽默,嗯,还有男主角造作的声音不断解释或者诉说什么,老实说我觉得男主角连普通中二少年都不如,当然还是要甩锅给编辑,然后中二都算不上的男主角取得大哥的信任,警察神奇的查到男主角的档案,这里用神奇形容并不是指警察在警局的思考片段,相反那里我觉得张译演的挺好的,而是找档案那里和推断出结局,因为在警察的视角是没有看到爱乐团林巧引诱这条线的,但是他就是知道,真是任性,好吧,不吐槽编剧的逻辑里,因为从结局就可以看出编剧大概就是东抄西拼的水平,而且缺乏起码的逻辑,以至于抄成这样。
故事接着发展,大哥一个人,警察一个人,凶手一个人,男主角一个人(是的开始是以为有女主角了,虽然导演有铺垫,但是非常刻意并且还是那样,没有逻辑)大家都是孤单英雄,为了给大家让路,热闹的码头都没有人你说厉不厉害,然后大家互相打斗揭示结局,这样说吧,在结局揭示我已经下定判断这是一个很烂的故事,但当结局从警察口中说出时,我还是被震惊了,是的,我没有想到,即使伏笔凶手下船那里暗示得很明显,我坐在电影抱头又不想发出声音,也不想离场怕影响其他人的观感,切实地体会到自己选择的电影,跪着也要看完的感觉,我好心塞,好心累。
我不认为导演不是一个好导演,整体看完也是这种感觉刚才查了下编剧也是杨树鹏,我觉得可以理解,因为在我眼里导演还是有水平的,但电影拍的这样烂只有编剧导演是同一人才能有这样的作品。全片就是这样参考这种警匪,犯罪,高智商犯罪的东拼西凑抄来拼接起来,并且毫无逻辑的拼凑,现在看来,从开头到结尾甚至尾声都是这种事曾相似的感觉,有的地方用的好,但大多地方因为逻辑的问题导致看起来很糟糕,比如结局的爆炸,尾声。不得不说画面还是可以看的。
总结:男主角配音有毒,除了余男的表演可看(全片作为演员唯一的亮点),其他的演员都给人一种或尴尬或做作的感觉,当然我觉得还是得把锅甩给导演编剧,你看张译,明明能正常的演,剧本非要说笑话,这就很尴尬了,效果也让人尴尬。导演如果不写剧本,纯粹拍电影我觉得我还是会去看的,但作为编剧,杨树鹏绝对进我的黑名单。最后给一星是为平衡,片子值两星,这么多四星五星是什么鬼,无论如何从哪点看都到不了及格线。
2 ) 少年是块硬骨头
在看《少年》的时候,我想到了朴赞郁的犯罪片《我要复仇》,同样是复仇主题,同样黑暗,同样血腥、暴力,但两者所表现出的内核是不同的。
《我要复仇》里,小人物的命运交织,因为一系列戏剧化的转变,几个人避无可避地走上了复仇的道路,相互劫杀,荒诞离奇。最后所有人都不得好死。
而在《少年》里,杨树鹏用少年人的偏执和疯狂,把爱和恨这两种情感放大,通过不同的人物叙述为我们呈现人性挣扎和“悬疑犯罪故事的外表下藏着人物内心”。
杨树鹏曾说过,这个故事不仅仅直指人心人性,也具有很好的商业结构,在力求两者的平衡。“这个电影的结构很复杂,一条主线,两条像主线的辅线混在一起的,以至于张嘉辉在剪辑的时候,先剪辑了一版张译视角的,我说不对,你在剪辅线。按照顺场,我们最初剪出来是四个半小时,又剪了版两个半小时的,最后剪到105分钟。因为时长限制,需要取舍,当然保主线,所以删除了一些辅线上的推进。但我可能辅线拍得更好,崔大力、罗傻子等等,这些人物都有来处,也有去处。”
的确,电影里,复仇少年苏昂是主线,他深爱少女林巧,利用黑客技术,引君入瓮,打算借刀杀人;刑警张建宇是支线,他负责侦查一具白骨疑案,跟同事一路深入调查,逐一引出酒鬼崔大力、罗傻子等等。功成名就的音乐家李志民,人前温文尔雅,人后冷漠残忍,他家暴妻子,还与乐团新人暧昧。从苏昂打算用生命玩一场复仇游戏的时候,这些人物就逐个粉墨登场了。一开始,没有人会猜到他们各自的命运,似乎每个人都因为苏昂的引诱,带着各自的欲望和目的,从四面八方汇集而来,上演一出各自认为自己是主角的大戏。随着故事的推进,我们也渐渐误入了导演编织的大局,直到最后谜底揭晓,才恍然大悟。
影片的镜头语言很棒,有些细节,在不出现暴力动作的情况下,也传递出了暴力感。比如,利用蒙太奇的方式,上一秒还是警察之间翻查旧案时的调侃,下一秒镜头剪接到猪头和屠宰场,令人联想到血腥。另外,发现白骨和拍摄白骨细节的几个镜头,时快时慢,节奏和情绪都控制得很好。
观影结束后,朋友问我的第一个问题就是,这部电影是怎么过审的?
我也有同样的疑惑,跟其他国内上映的犯罪悬疑片相比,《少年》里的暴力和血腥,有着非常先锋的风格。有的情节十分残忍,一场夜雨杀人戏的时候,我用手挡住了自己的视线;周一围饰演的申哥是一个天性残忍的暴徒,他拿起带血的匕首,紧贴着苏昂的脖子的时候,我心砰砰直跳;另外,屠宰场里的鲜血、悬挂的整猪都令人觉得压抑。我对申哥拿着橡皮水管冲洗墙壁上猪血的画面也印象深刻。这种恐怖和紧张的气氛里,让人不得不绷起神经。
后来,在恳谈会上我也了解到,这部发人深省、多层次的故事的确面临着审查上的困难。杨树鹏坦言,“我剪掉了很多内容,这也没有办法,一是国内没有电影分级制度,暴力、血腥等场面的尺度很难拿捏,有时候可以露屁股,有时候不行;有时候犯罪分子可以有拿枪,有时候又不行。大家全都要摸索。二是,涉及到公职人员的形象,在最初的设定里,张译饰演的警察和余男扮演的医生是有感情戏的,但因为这个身份,不能出现,就被剪掉了。”
即便如此,导演还是觉得,近几年犯罪悬疑片的审查正在逐渐放宽。电影《少年》的坚持和保留对悬疑犯罪片来说,是一次可贵的尝试。用导演的话来说,就是“《少年》的一小步,是中国类型电影的一大步。”这对观众和制作方来说也是好事,因为长期的类型单一,很容易出现疲软现象。
不可否认,《少年》是一部风格明显的类型片。所谓类型片,最简单的解释或许是将电影类型与商业完美的结合下,在突出导演个人思想的同时又不缺乏艺术气息。杨树鹏在艺术表达上的坚持从未消退,从《烽火》、《我的唐朝兄弟》到《匹夫》,他在每一部电影里传递着自己对世界的理解。《少年》是他第一次尝试悬疑犯罪题材,其中有很多人性的揭露和思考,“每一个角色都很有分量,也有着复杂的命运感。”
当然, 除了可看性极佳的类型化风格外,《少年》中几位演员的表演也可圈可点,人物的某个动作、神情、语气都反映着和塑造着他们的内心。每个角色又都带着鲜明的特征,比如复仇少年的孤绝、偏执和热烈;问题警察的小心思、缜密和矛盾;戴着面具的成年人身上的残忍、阴郁和冷漠。
在一众戏骨里,欧豪的演技还有待加强,但他依旧以一副硬骨头,传递出了男主角那种不达目的誓不罢休的强悍劲儿。
郭晓冬的演技很棒,真正展现出了人物的病态和凶狠。有一场他和妻子在家里吃晚饭的戏,他在手机上与人暧昧,妻子出言询问。郭晓冬立刻暴起,第一句话是驳斥“有完没完”,然后才是气急败坏地推掉桌子上的饭菜,揪住妻子进行殴打。明明他是过错方,明明是他在出轨,但他可以理直气壮地施暴,与他所听的古典音乐,在社会上所展现的形象,形成了极大反差。郭晓冬用一场戏把家庭内部的扭曲和暴力,表现得淋漓尽致,让人触目惊心。
或许就像导演杨树鹏说的,这个故事里藏着的就是人心,旧案浮出水面,新案扑朔迷离,都是险恶的人性在作祟,而我们没有理由对这些视而不见。
3 ) 少年
衣冠楚楚的音乐指挥家李志民和拉大提琴的少女林巧一同在昏暗的乐厅内开怀大笑,凭直觉就可以感觉到,这种笑容,绝对不是简单的真情流露。一个笑的那么诡异,一个笑得那么心机。这两记毫不吝啬的“矫揉造作”,似乎带着强烈的攻击性,细思极恐,欺瞒纵生。人类对欲望的迷恋是永恒的,《少年》电影中,因为贪恋财色和权力,大人们做了十恶不赦且不可饶恕的事;
4 ) 解气的复仇故事!
如果评选2016年荧幕两大轴人,我想范冰冰扮演的李雪莲和欧豪扮演的苏昂是绝对的首席候选人。他们一个为了讨说法,告状10年。一个为了复仇,埋藏秘密,谋划算计,把一生都搭进去了。但相比较前者的憋屈,《少年》看得非常解气,因为李雪莲的执着靠的是近乎偏执的纠缠不休,而苏昂的执着有黑客技术和高智商做后盾。
少年复仇,十年不晚。看片子的时候,总是想到《基督山伯爵》和《悲惨世界》。不过苏昂比起《基督山伯爵》里的唐泰斯和《悲惨世界》里的冉阿让,人物形象是现实主义的,应该说他自始至终没有被救赎。而且故事的溯源都可以推到主人公遭受司法机关的不公平待遇。这样的片子居然能过审,对电影审查稍有了解的人应该知道这背后的斗智斗勇估计比电影还精彩。正因为故事有点偏黑暗,所以这片子跟韩国某些悬疑作品有一些相通的地方,拍得还是很过瘾的。
如果从做局者的角度来拍,这个故事是很简单的,那样悬疑性估计就不好体现了。《少年》采用的多线叙事方法,使得这个电影成了“剧透可耻”的那种作品,这也是一开始让人看的云里雾里的原因,但随着剧情推进观众基本就可以把之前支离破碎的情节都联系起来了。作品的戏剧性还弥补了演员的短板,欧豪作为主角前期出现的镜头都很短暂,但故事并没有因为这个原因而被弱化。这也得益于超级强大的配角阵容,郭晓冬饰演的衣冠禽兽,抽余男那几个耳光,真是把电影院里的人都吓了一跳。周一围演的混混也非常有震慑力,在几个血淋淋的猪肉镜头下,显得狰狞可怖。张译的警察最后的爆发力很足,余男在里面打扮得太性感了,总期待她能和其他人发生点什么,结果在里面老是被揍。
《少年》这部片子好看在于他纯粹,因为主角没有被救赎,所以他的复仇干净利落,没有良心上的纠结和自我审判。几个案件互相独立,又相互关联,背后的人的联系也是逐渐才浮出水面的,深陷局中的人没有被冤枉的。主角以其超高的智商设计了这么一出,然后一窝端了。因为纯粹,所以电影非常解气。
不论是曾经遭遇的校园霸凌,还是去办事碰到的怠慢,还是挚爱之人那化不开的宿怨,那种恐惧、愤怒和憋屈很多人都有同感。有的人对小时候欺负过自己的人,即便过了几十年,现在见到还是会十分生气。你去一些地方办个简单的事情,来来回回给你设卡,有的人也会生出反社会的愤怒来。盖因这些事情在一个人弱小的时候,他完全无力反抗,并且他必须通过不断压抑自己的愤怒,心怀绝望地积蓄力量才能有机会在未来报复回去。这是复仇这种故事的魅力所在。
苏昂的黑客技术给了他当上帝的机会。这和《基督山伯爵》和《悲惨世界》是一样的,财富和社会地位以及聪明才智,使得他们具有了非常大的能量。冉阿让想要报复社会,但他很快就发现了不对劲,他的改变来自他的一次偷窃,他偷东西后,竟然意外得到了丢东西的人的原谅,他的善良被激活了。他纠结了好一阵子,最后感受到了可以说是来自上帝的启示。而基督山伯爵也是一样,当他具有能量进行报复的时候,对仇人进行了清洗。但是他发现了事情的复杂性,因为有无辜的人被牵扯进去了,所以他做了反省,最后还宽恕了一部分仇人。“受欺负——复仇——反省变好人”是这两个小说的特点,苏昂的故事在“复仇”这一步就戛然而止了,所以内容上是非常泄愤的。他作为上帝,监控、审判并惩罚了所有该惩罚的人。
你干倒我,我只要不死,有机会我就把你们都干倒,至于其他的不在考虑之列。《少年》因为没有基督教背景,镜头基本没有耽于心理的刻画,而是把重点放在了故事的发展逻辑上。打斗镜头极写实,打击感很强,而且主人公几乎没有依赖别人,全靠一己之力,这对于观众被剧情提起来的情绪的释放是有极大好处的。试问谁如果有巨多怨气的情况下,不想亲自出手发泄呢。我们经常听到一个词儿叫手刃,亲自出手杀死仇人,肯定大快人心。苏昂独立策划,一个人搞定,做局复仇,毕其功于一役。
点映那天结束后听到有人问,如果一个人要埋藏那么大一个秘密,生活多年就为做局搞死一帮该死的人,那这个人能过得快乐吗?我想说这就叫戏剧性啊。一个快乐的人可能给你制造一个复仇故事吗?也正是这样一个不快乐的,埋藏秘密的人,才可能出现那么强烈的凄美的幻觉,艺术逻辑上是说得通的。
这片子最可惜的是主角最后自己把命搭上了。不知道是因为“坏人”必须死,还是其他。我觉得如果他能活下来,可能这部影片会更酷,可以搞得像《飓风营救》那样。观影后,还听说这片子和《白夜行》很像,我没有看过这个作品,估计导演有受影响吧。
总而言之,这片子能看。
5 ) 少年不能承受之重
看这部电影,以为片名会叫做死亡游戏之类的名字,今天搜索了才知道叫做少年,一个少年为了复仇,处心积虑隐忍多年,设计一系列游戏和圈套,最终游戏结束,都归于死亡。
看这个片子开始看不懂,不知道想表达什么,慢慢的被剧情吸引,黑色、灰暗又有些压抑,不喜欢这样略带恐怖的犯罪悬疑片,太过沉重太过血腥。
最动人心弦的莫过于这部电影的配乐,乐队的合奏,林巧在剧院的个人小提琴表演,扣人心弦的配乐加上快速转换的画面,作曲家即将面临被秘密警察逮捕的危险和紧张与剧情完美结合。这音乐真是难忘与动听。如果不是在大教室看,没有音响设备,这部电影的音乐就会逊色很多,心理战教室的设备还是挺不错的,让我享受了这场音乐盛宴。
青春似乎太过沉重,青葱少年,本该享受爱情,却是一个为了另一个人终身吃药,另一个人为了报仇双双坠楼,活下来的人幻想着并不存在的另一半,为了爱而复仇,在复仇中走向毁灭。
那位造诣颇深、事业成功的指挥家,精致的外表和身份下掩藏的却是一颗肮脏罪恶的内心,慢慢的才发现他才是罪魁祸首,人面兽心的家伙。
看到剧终的演员表才发现林巧是郭姝彤主演的,难怪这么面熟,是谁的青春不迷茫不迷茫的女主角,恰好我在12月4日,那天中午第一次在这里的电视上看的电影,又恰好我在澎湃新闻的问吧上问过她问题,而她还回答了我。
正如她自己所说,《青茫》是比较青春、朝气蓬勃、阳光向上的,《少年》里的林巧是比较缥缈的一个角色,她外表给人的感觉比较阴暗,她和欧老师饰演的苏昂的感情其实非常让我动容。林巧似乎是一个冷少女,平静的外表下是一颗冰冷的受伤的心。
或许就像导演杨树鹏说的,这个故事里藏着的就是人心,旧案浮出水面,新案扑朔迷离,都是险恶的人性在作祟,而我们没有理由对这些视而不见。人性的罪恶,人性的欲望,还有人性的爱。
人最大的幸福源于爱,最大的痛苦也源于爱,你爱我吗?林巧问,我用生命在爱你!苏昂,他的生命在林巧逝去时其实已然不复存在,支撑他活下去的不是药,而是爱是林巧是复仇,最后了结了也就结束了。
6 ) 升华
我喜欢韩剧里的直白和快意恩仇,可他们从来不解决问题,有的只是一个可笑的后来。文化里的差异总能在白日之下被显现出来,倘若西方没有美洲输血,倘若不是印第安人的牺牲带来了他们的繁荣,又如何会有后来依靠欧美起飞的韩国。这所有的宏观叙事和眼前的轮回被展露了出来,愚昧的人们总是羡慕韩剧的直白,却瞧不见那是工业化背后的讨好,也未曾瞧见的是一个依靠文艺作品才能反应,才能推动的国度,甚至民众最后的发声舞台都被资本讨好的消费主义占据是如何的恐怖。
当张译走到了欧豪最后的面前,把最后一条线圆上,把一个年少的警官愧对的警服的故事掏了出来。故事的结构和叙事也许落了工业化的下层,却在人文的层面又让自己意识到的为何大国,何谓大国。我们总没有去期待现实的骨感,也总没有将人生的决策交于情绪的发泄,更不存在那些依附于其他的思绪,这是在自己眼中本土文化和国外种种文化的一种根本不同。
我们是务实的国人,所以最终的答案还是救赎,以暴制暴的核心是唤醒好人的良知,牵引他们的未来。而不是愉悦了情绪,让好人也沦落为野兽。
剧情还可以吧…解谜的时候有点仓促,而且细想有bug啊。这么好的配角阵容居然都不出彩啊!失望…小欧同学再好好练练念台词,年轻时喜欢的男神晓东都走衣冠禽兽风格了,唔…周一围目前巅峰就是《绣春刀》了吧,之后演的小痞子角色都是那个劲。
我怎么连欧豪是渔船上长大这种事都知道?于是,这片完全是为快男定制。前面铺悬念还算可以,后面简直就WTF了
拜托别说自己学白夜行了,麻烦先把逻辑立住再说好吗?看了一个多小时都还不知道这些人到底想干嘛。郭晓东毫无动机地就非要当变态杀人狂,周一围竟然不认识十年前害得自己坠楼的人,欧豪搞半天爱情戏就是在对空气说话,余男到底在里面有什么作用啊??后半部分的剪辑杂乱无章,以为有船戏就高潮了吗?
导演很有诚意,也感觉是废了很大劲才写出这么个故事,但是这么精心做的东西,怎么就没什么吸引力呢,主要还是故事不好看,这种悬念令人好不想知道结果。
少年的复仇诞生于成长的苦痛,一身黑衣终抵挡不住现实的黑暗。大部分剧情都在抛砖引玉,摆足悬念,两条故事线分散成多个分支有诸多站不住脚的地方,逻辑虽不足但一切皆有迹可循。织网捕鱼,难免会有漏网之鱼。生猛,暴力,血腥,看得到十足的野心,反转剧情即使没用到巧劲也足以令线索合理让电影完整。
质感好,演员都不错,故事非常完整,为什么看到中途有些乏力,我个人感觉是讲故事的方式出了问题——直到结尾才揭示复仇动机,太晚了,前面一直带观众兜圈子,观众无法对人物动机建立同理心、同情心,想移情却无处投放,慢慢耐心就涣散了。最后的翻转好,使人物成立了。
作为一部严肃犯罪片,漏洞太多,太牵强生硬了,看的挺累的。顺便吐槽一下腾讯影业的片头做得太low了
故事上拼贴了松本清张《砂之器》中的逻辑以及凶手形象,《白夜行》中的男女主角情感联系和黑客元素,还有《杀人回忆》式的复杂罪案,但是整体松散凌乱,悬念感很强,却就是让人提不起观影热情。前半部分除了抛出问题并没有任何让人信服的解密过程,最后的大乱斗仓促而缺乏说服力。
你咋不反转成是报警小男孩的幻想呢?
这电影多可怕,所有人都是神经病,没有一个人脑子正常的。不是类型都可以玩概念,不是玩概念都可以没逻辑。电影里周一围的台词太适合本片,“说人话!”
本来蹩脚的多线索叙事剧情编排就前言不接后语、莫名其妙得乱成一团浆糊,剪辑更是是整个故事崩裂得支离破碎,导演中途竟然还有空强行壁咚搞笑,最后收尾更是把犯罪悬疑片一会变成不恐怖的血腥片、一会又变成让我翻白眼的言情片、一会又变成提醒别人要认真工作的说教片!……看得我打1星的想法都有了。
我就是想在电影院看这种硬伤种种却又诚意满满的准韩片范的国产片啊!等导演剪辑版。最后那张相片无法不感慨史今是坚持最久的那个。
一开始以为是中国版的白夜行,觉得三星差不多了。等碎片慢慢拼出故事轮廓的时候,觉得差不多可以有四星了。最后看见苏昂坐在床上为幻想当中的林巧用iPhone录视频的时候差点泪奔。她问他 你爱我吗?他回答她 我用生命在爱你。在其他场景下我会觉得很造作,但这一刻我觉得我隔着屏幕都能感受到他的孤独。
结局反转太强行,破绽明显。其实是个很好看的犯罪题材,悬念拉到了最后,但不知是不是失误,整得有点二……
三星半,半星鼓励。最后10分钟精彩。多线交织,是国内完成度很高的悬疑电影。
十四岁以下的青少年朋友一定不要被片名蛊惑去看这个片子,里面的血腥和暴力不一定适合你们。年度最佳华语片头之一,把大提琴,屠宰场,罗马字母等重要元素融合其中,很花心思。开始依旧是不停的挖坑,让人摸不着头脑,后面没有像大部分烂片那般乱了阵脚,慢慢揭秘,豁然开朗,剧本的完整性超出预期。
杨树鹏对类型片的把握在国内年轻导演中数一数二,《少年》的黑暗也是大陆电影中数一数二,但如果按正常标准来看,只能算是同类复仇片的中游水平。幻觉这个梗太刻意了,有点为反转而反转的意思。
46/100 少年成长中的潜意识反射:等我长大后,我要把伤害过我的人全干掉。电影语言还行,几段施暴场景代入感不错,但剧情平庸细节经不起推敲,眼看观众基本把结局猜个八九不离十了,情急之下果然又把锅甩给精神科了。今年我的十大烂片名单竞争激烈。
感觉这部片子应该是受了很多韩国罪案片的影响,片中有明显的压制不住的暴力倾向与变态型人格,这在国内犯罪类型片上,倒是些新鲜东西。不过,影片有点太想要那个反转了,多少会有些挑战观众,反而会让很多人不舒服。
人设与故事框架跟白夜行太像啦,包括影片气质。尽管好多地方欠说服力,能看到这种题材国产片还是蛮开心的