沙堡

论新兵的自我成长，主流电影，无反思无反战，全片宛如征兵宣传一样，美国至上。美国军人的被洗脑成，不管全世界走哪儿，我都是正确的，反对我的都是坏银，这个论调简直荒谬至极。美军炸了（无意或特意其实不重要）汲水站，发现当地人民喝不上水，于是派了一个男主所在的小队去送水和接水，onebyonedeath，结果在这个过程中，男主尼古拉斯·霍尔特得到了升华，突然发现了自己的使命所在:杀坏银。WTF？是嗜血本性爆发了么？最后在中尉办公室表达的意思是，我还没杀够，我不能回家啊～这特么的是准大学生的觉悟？ 话说亨利卡维尔和尼古拉斯·霍尔特两位80后男星，拍这部影片的意义何在？难道是为了证明自己是个成熟男人了？不用去拍那些爆米花商业电影了？饰演角色可以转型了？想要挑战奥斯卡了？尼古拉斯·霍尔特年轻，有这种想法也就罢了，转变一下戏路尝试一下，试错完全可以理解，亨利卡维尔，你可是正经八百的拍过很多类型的片子了？非要挑战一下军事题材过过瘾？关键他饰演的那个角色太平庸了啊，基本啥也没干，就最后组织了一个微小规模的突袭，抓几个舌头就回巢了，这算啥？角色完全可有可无……妈的，一种上当了的感觉。

厌倦了炸弹贝的充斥着逆光和特效的《珍珠港》式战争电影的你，可以选择观看《沙堡》来调节下审美疲劳，选择这部近年来少有的质朴风格战争电影。本片由奈飞（Netflix）出品，而奈飞的第一部原创电影其实也是一部战争片，即《无境之兽》。有趣的是，奈飞并不是从一开始就采用独特的在线放映原创电影的手段，《无境之兽》当时也有在普通院线放映，但确因利益问题，在线放映遭到了普通院线的抵制。不知道是否是巧合，从此之后，一方面奈飞的原创电影不再走入普通院线，一方面它的味道也开始独特起来，不少原创影片都带有反商业性质的独立电影风格，奈飞为了原创而大胆地放权还让旗下电影普遍具有作者电影气质。而《沙堡》，正是一部没有狂轰滥炸、做作夸张和苦大仇深但却直击人心的现代战争电影。

“我在9.11恐怖袭击前的两个月参军的，我喜欢说‘我为了自由而战’。

但说老实话，我加入陆军预备役部队是为了挣到大学学费。”

这是影片开头的一句主角独白。很风格化的台词，奠定了影片的基调，拉近了观众与电影的距离。这种设计当然不是首创，导演奥利弗·斯通的经典越战电影《生于七月四日》甚至用了145分钟去反思这句台词的深层次含义，但也不能说本片就是缺少新意。我为什么在文章的开头说这部电影是一部“质朴”的战争电影？因为本片的编剧克里斯·罗斯纳就是一名前美国陆军士兵，这部电影就是他自己的战争回忆录，更是他的长片剧本的处女作。

在退役后或者还没退役就进入到好莱坞的美军军人并不少见，让观众和票房都血脉喷张的动作和战争电影使这些“锅盖头”找到了生计。退役军人多活跃于电影特技领域，继续发挥他们在武器操纵和军事技能上的特长，为在军事领域一无所知的电影人提供严肃的技术指导；当然，也有在演艺界发展的。而能往电影的策划领域爬升的前军人，则并不多。诸如奥利弗·斯通或者克林特·伊斯特伍德是比较著名的，这里举例一位和罗斯纳更相似的、曾经获得过奥斯卡最佳改编剧本提名（《阿波罗13号》）的前美国海军陆战队队员小威廉·保尔斯。其为好莱坞贡献了不少有深度的战争影视作品，例如他结合自己的越战经历参与主创的越战剧《中国海滩》（处女作），二战电影《父辈的旗帜》以及海湾战争电影《锅盖头》；去年还携其子（曾在美国空军服役的特战队员）联手历史频道制作了战争剧集《海豹六队》。少有爬到电影策划位置的退役军人，而本片编剧罗斯纳也有着自己的一段军人与电影人交织的经历。

罗斯纳出生在俄亥俄州的坎顿，父辈都是军人，父亲还曾是陆军的游骑兵。2001年罗斯纳为了大学学费加入了美国陆军，被分配到了陆军民事与心理战部队（空降资质）［USACAPOC(A)］服役。2003年罗斯纳来到了伊拉克。罗斯纳所在的部队是一支特殊的单位，下文将做一个介绍。这支部队的主要任务就是和战区的百姓打交道，而正因如此，罗斯纳带给了我们一个有别于普通战争电影在前线厮杀的新颖的视角。退役后，罗斯纳在南卡罗来纳州立大学取得了艺术硕士学位，并写下了《沙堡》的剧本。

“战斗是一种瘾，强效而致命。”

这句话出自另一部伊拉克战争电影《拆弹部队》，但在《沙堡》中得到了最大化体现，影片展示了男主从自残逃战到拒绝服从上级调遣其回本土的命令，这个厌战到恋战的性情转变。我认为电影的处理是非常细腻的：一方面是循序渐进地通过战友阵亡、当地的校长被杀、水站被炸这三个事件让转变更具有说服力；另一方面，电影完美地呈现了一个人是如何一步步被被卷入战争，并成为战争的一部分。第一次的战友阵亡实际仅仅是激起男主出于同袍被害的哀怒；当唯一的军民联系纽带，也就是协助美军的当地校长被反对派分子杀掉并示众后，则更进一步促使男主有了复仇心态；最后的水站被炸则直接让男主认识到，杀戮才是问题的最终解决方案。

“我要20块，要美金，不要第纳尔。”

“我用自由和民主支付你如何？”

两句调侃的台词中却透露出讽刺和凄凉。正因为主角所在的是与战区百姓打交道的部队，影片也塑造了三个典型的战区百姓形象：恐惧不知所措的平民、盘算利益的酋长、力图融合美军与百姓的校长。美军和战区百姓之间的互动也是本片的一看点。“用民主与自由支付”，似一张美国政府开出的空头支票，更是对片名的诠释。正如影片中的另一句台词“巴库巴是两座城市，白天属于美国，夜晚属于其他人”，“沙堡”寓意美国政府在伊拉克的控制权如同沙制城堡般飘摇欲坠。但并不仅仅如此，电影中美军与百姓之间的几次涉及到生死的纠葛更形象地揭示了比飘摇沙堡更坚硬的其实是人心壁垒，双方的杀戮麻痹让这个壁垒更难突破。最后的水站一炸，可谓这部电影最精彩的桥段设计。当军民双方暂时结束了杀戮，相安无事地共同修复水站时，没有任何征兆，一枚IED爆炸了，打破了最后的平静。这一刻，战争中的无力、徒劳感在一瞬间甚至随着爆炸冲击波冲出了银幕；而炸掉的不止是军民共同修复的水站，更是两个国家或者民族之间艰难地建立起的一点信任。

不信任，是一切战争的起源。

“War, war never changes.”

引用经典游戏《辐射》的里的一句名言，结束对影片的评述。

影片幕后

罗斯纳创作剧本的灵感其实确实受到了奥利弗·斯通的影响，其在巴格达的绿区观看了斯通的越战片《野战排》，顿时有了一种强烈地想要把自己的战场经历用镜头表现出来的冲动。退役进入校园后，罗斯纳也毅然地选择了学习电影。

作为罗斯纳的处女长片剧本，这本剧本还曾上过好莱坞剧本“黑名单”，关注度可见一斑。

开篇笔者曾提到本片并无大场面，但并不代表本片对于战争场面的刻画不到位，片子的制作其实还是很精致的。全体主演在前美国海军陆战队队员Charles K. Redlinger的带领下接受了专业的军事化训练。剧组开赴烈日炎炎的约旦取景，并请到了约旦军方为本片提供装备支持。例如开头的约旦皇家陆军的M60A1坦克；执行MEDVAC任务的隶属约旦皇家空军第30中队［同时隶属约旦军方联合特种作战指挥部（JSOC），被部署在名为“阿卜杜拉·本·哈西姆王子二世”的第5皇家飞行旅中］的UH-60L直升机；男主回国时的隶属约旦皇家空军第3中队的C-130E/H运输机。UH-60和C-130本为美军现役装备，提升了本片的真实性。另外，开头出现的AH-1其实算个错误。第一，按照史实，美国陆军的AH-1早在01年就完全退役了，没有参加伊拉克战争，此时只有海军陆战队的AH-1W参与作战。第二，片中这架AH-1能够看到M197三管机炮、AN/ALQ-144以及平板型座舱盖，可以推测是F型，而不是海军陆战队的AH-1W。约旦皇家空军的第10和12中队装备着AH-1F。

对于战斗场面的处理，导演费尔南多·科英布拉抛弃了当下现代战争电影流行的试图用手持摄影来营造纪实风格的手段，而是多次使用长镜头和稳定的构图来拍摄战斗场面。侧面也能够看出这部电影反商业的属性，更像是一部文艺战争电影。

导演费尔南多·科英布拉是巴西电影人，在执导了奈飞的热门剧集《毒枭》第三季其中四集后参与到了本片的摄制。

饰演陆军特种部队军人的亨利•卡维尔因本片辞演了导演西蒙·韦斯特（《空中监狱》）的一部动作电影《斯特拉顿》，其当时已经参与了电影的前期筹备，并且接受了相关训练。

关于美国陆军民事与心理战部队。美国陆军民政事务与心理战司令部（空降资质）［U.S. Army Civil Affairs and Psychological Operations Command （Airborne）］，简称陆军民事与心理战司令部［USACAPOC（A）］，驻地是北卡罗莱纳州布拉格堡（Fort Bragg），是陆军后备役所有民政事务和心理战单位的总部。美国陆军民事与心理战司令部编有10,000名军人，构成了国防部民政事务兵力的94%，以及国防部心理战兵力的71%。陆军后备队民政事务与心理战兵力约占美国陆军后备役部队总兵力的5%，但是却构成陆军后备役部署兵力的20%。民政事务与心理战官兵在遍及全国27个州的69个陆军后备役单位服役。由现役和陆军后备役军人组成的陆军民事与心理战司令部［USACAPOC (A)］现在是一个多成分组成的司令部，并向驻乔治亚州麦克弗森堡（Fort McPherson）的美国陆军预备役司令部（U.S. Army Reserve Command）直接报告。

Sand Castle

不管你是通过什么来认识尼古拉斯霍尔特 是疯狂的麦克斯4 还是x-men系列 亦或是温暖的尸体 和帅气的小K一起演的同等族群… 尼子倒是很久没有认认真真的 演一次有血有肉性格饱满的人了！而且丝毫没有用上那张帅气的脸

故事根据真实事件改编 以伊拉克巴格达入侵事件为背景

take care of yourself

讲述一个准大学生Matt Ocre 为了得到大学助学金而参军 真实经历了“战争”二字到底有多么的残酷 不仅是荧幕上子弹和炮火横飞 更饱含了那种失去朋友 命垂一线 意志被消磨殆尽的无力感 经历和承受了这些 才能够使一个稚嫩的新兵 快速成长

为什么有代入感？因为真实

真实的抉择 和 心理斗争

欧客大兵不是一个与生俱来就不畏惧战场的人 他甚至用车门弄伤自己的手掌 只为了能够逃避战争 面对境况危险的巴格达行动 他也犹豫是否要参加 他不像查斯基 伯顿 恩佐 那样勇敢和无畏 他早早就表明态度 那些可能会到来的复杂的事情 不适合他

但是 也没有人要求你 一定勇敢

他来参军的目的 其实只是为了助学金 但是他依然去了 这可能就是一种成长 你知道你一些事远在你能力之外 但是你依然会去做 他依然是他

那个到达伊拉克后 生平第一次近距离感受炸弹的威力 一时失去听觉 茫茫然的欧客大兵

那个和尸体同在后备车厢内 会被尸体因脱水而产生的抽搐吓到的人

那个在巴格达的土路上遇到紧急情况时 手忙脚乱的欧客大兵

第一次近距离 感受战争

日常送水路上的 紧急状况

执行任务后的 茫然若失

可是他也没有一次退缩 在目睹了查斯基的离去后 他默默的接替了他狙击手的位置 他坐在子弹能够第一个打到的地方 要知道他以前可从来不会这样做

我不是无所畏惧 只是我没有选择

他在短短的几个月里暴风成长 无论前一天发生什么 第二天 他还是要以同样的面貌 出现在工作的地方--那个汲水站 这是中队长对他们的教导 他们来到这就是为了完成任务 无论有多少抱怨 即便是有生命危险...

第二天 总是相似的一天 有着同样的工作

这不仅会消磨士兵们的战斗意识 你甚至是在剥夺他们生的权利啊 似乎还有些不公平

说它真实在于 每个人都有顾虑

多了些叫作坚定的东西

这里镜头给到欧客大兵一个人对着镜子洗漱的独景 6人小队转眼只剩下2个人 看着镜子里的自己 他似乎也在重新审视 他开始渐渐接受和明白 经历这些都是必须 欧客大兵噙满泪水的双眼 似乎也多了些叫做坚定的东西

直到最后一次被土制炸弹袭击 修复汲水站的任务也宣告彻底失败 可是他们明明只离成功几步之遥 而他们所谓只付出的 远远大于这些 那些沉甸甸的生命 使欧客不能放弃 他想要继续留下来

为什么只有欧客大兵一个人 无法释怀？？

国家远比个人 复杂的多 这就是我们要讲的伊拉克和美国的国情问题 其实美国人民不想来 伊拉克人民也不想你来 他们共同祈求一件事:回家 这一点上他们是一致的

因为战争和入侵 所产生的敌意 不会因为一点点小的恩惠就能消失殆尽 这也是为什么修复汲水站初期 没有人愿意来帮忙

但是总有些人在推动这些事情发展 牺牲的大兵是这样 牺牲的小学校长是这样 那些无辜的修复水管的伊拉克人民更是这样...

对牺牲的小学校长 “羞愧”

对没有尽责watch your back 致其牺牲的战友“羞愧”

生命有着同样的重量 而战争和冲突剥夺了这些美好的生命 仿佛战争带来的只有伤害 可是谁应该来为此负责？

像欧客大兵 他不过是一个前来参军的准大学生 他作为战争的一小部分 只能参与进来 并不会有多大的改变 像中队长 他也只是服从命令 他的一生中 会遇见一个又一个的欧客大兵

欧客只是个普通的大兵

中队长 只是个服从命令的长官

任务的确失败了 欧客对此还是抱有执念 但是长官并不这样想 他们见多了这样的事情 对于当地人民的敌意和不配合 他们已经有些疲乏和接受了 他们还是会安排新的人去执行这些任务 但没有考虑如何从根本上解决这戏矛盾 谁能保证下一次任务不会失败？？ 成长重要 or 结果重要

归队途中 中队长问“It can be beautiful, can't it?”

欧客没有回答 但是片子末尾给出答案 在经历了所有这些种种 他还是能从内心深处说出: Goddamn good days

这是欧客对他这些日子的总结 虽然任务失败了 也有些生命离去 但依然无法否认这段日子的价值 有些美好 就像酒一样 需要时间沉淀 离去的路上 他看到 一批又一批的“新人” 仿佛昨日的他那般 稚嫩的脸上 只写着懵懂和不安 但无疑的是 他们也会在这里 度过了他们的“Goddamn good days”

近年来有越来越多的片子选择由真实事件改编 比如Andrew Garfield主演的<血战钢锯岭> Brad Pitt主演的<狂怒> 与之相比 <沙堡> 显然更具平凡性 甚至笑称为“在伊拉克修水管的故事”

但是越平凡 却越具有代表性 现今世界的战争和冲突问题 以及士兵最真实的感受 我们也能从这部片子中窥探一二

有血有肉的人情 和人性

要是没有羞耻 就不是真实的战争故事！

羞耻？欧客的羞耻来自于 早期逃避战争 为了不勇敢的自己羞耻

来自于对无辜的小学校长和伊拉克人民 他们的到来 让他们的生活起了新的波澜

来自于这几个月来的未尽之事 来伊拉克巴格达唯一的目的 帮助伊拉克人民修复汲水站

但是中队长说的对 事情的发展往往超出你的能力范围 你只能尽量控制 你无需对完成 或未完成的事情 感到羞愧

<沙堡>不是带来很多感动 也不算作是英雄主义的片子 但是他的真实告诉我们更多

尼子在这部片子的 表现也是可圈可点 不依靠颜值的演技

同时期待17年上映的<电力之战> <麦田里反叛者>

愿每个 如欧客大兵一样的少年 都能在各自的岁月里成长 或美好 或心酸 相信都是一抹强烈的色彩

“伴有羞愧的战争故事才是真实的”

开头一句话，直到结尾。源于奥克雷的内心。

这又是一部慢节奏的战争片。表现主角从战争初到结束的内心情感经历。

令我比较疑惑的是，主角奥克雷的形象刻画。

奥克雷在片头便夹伤自己的手，为了逃避车队出勤做任务。在随后的几次任务中也是胆小的形象。

在一次运水任务前，奥克雷退缩了。哈伯中士说:我们需要一个能顾全大局的人。

顾全大局，奥克雷的身上并未体现出这种特质。反倒是在恐惧和克服恐惧中徘徊。总体的形象也没有很明显的特点。反倒是几个战友的特点明目了然。这一点，是电影当中的败笔。

电影当中，节奏较慢，对话当中有很多不着边际的废话。让人觉得没有一个表达的共同方向。反战？解脱？都没有。

《生死之墙》靠着跌宕起伏的剧情，《黑鹰坠落》靠着恢宏大气的气势，《比利林恩》靠着出色的人物内心刻画。

《沙堡》则每个方面都显得很逊色。运水的任务，还是修水管的任务，还是出击翻敌人老窝的任务？列兵奥克雷即将回国之前，说自己的任务并未完成。而以上的任务后续都没在影片当中完整的交待。

从表面上看，电影似乎没有一个中心的主题。叙事，然后结束。我在脑海中回味，是否电影就是为了拍得显文艺一点呢。用事情的发展，少一点人物对话，来体现奥克雷的内心变化。

“我还想留下。”这与开头的假伤脱逃的奥克雷可不一样。上飞机前，他看着下飞机即将奔赴战场的新战士们，心中也许在想，经过战争洗礼，他们是否还在世上，会变成什么样的人。是否会像自己一样，敢于面对自己的恐惧。而奥克雷挣到了学费，要回国上大学了。

凯旋回归，他是否还会羞愧。